序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇美術活動論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

二、采用多元化的評價方式，培養幼兒藝術欣賞的興趣

在以往的美術教學評價中，基本上以教師評價為主。通常，老師們總是把評價安排在美術活動的結束部分，采用教師或集體聽少數幼兒發表意見或將優秀作品展示出來講評等單一形式，幼兒處于較長等待時間，且講評對象常集中在少數能力較強的幼兒身上。從時間上看，有的孩子還沒完成任務，正埋頭工作，此時進行集體評價，要花大力氣才能讓幼兒集中精神，而且注意力持續時間較短，效果很一般，幼兒是被動評價的接受者，忽略了幼兒的主體地位。因此，我們改變了以往的評價模式，使之更有利于幼兒的發展。如：讓幼兒之間互相評價、自我評價，利用戶外活動或休息時間開展作品評價，這樣的方式方法能夠更充分的讓幼兒表達自己的想法與感受，使作品評價更行之有效。

三、明確評價的目的，讓評價貫穿美術活動的全過程

現代課程評價已從靜態的作品評價轉向動態的過程評價，把對幼兒的評價過程融合在美術學習活動中，關注幼兒在美術創作過程中學習的主動性、獨立性、專注程度和努力程度等方面的表現。

篇（2）

美術作品是源于生活又高于生活，它體現出來的美比生活中的自然美更集中、更強烈。教師要做個有心人，讓幼兒擁有一雙善于發現美的眼睛，這是萌發幼兒審美情感的前提。在日常生活中，我經常帶領幼兒走進大自然，讓幼兒觀察各種物體的形狀、色彩，如藍天白云、桃紅柳綠、青山綠水、亭臺樓閣、飛禽走獸……它們都會給幼兒帶來心靈和視角上的愉悅感，并讓幼兒說說這些自然畫面為什么會這樣美？在討論的過程中，幼兒知道嬌艷的玫瑰和暗綠的葉于形成強烈的對比，給人以鮮明的感覺，這是色彩美；形態各異的花卉樹木排列在一起，給人以錯落有致的感覺，這是形態美；古色古香的涼亭，在綠樹紅花的掩映下，給人以秀麗的感覺，這是藝術美。漸漸地他們會發現周圍事物中蘊涵的自然美，這樣就豐富了幼兒頭腦中的“內在圖式”，積累了創作的素材。

二、創設游戲化的繪畫情景。

如何使幼兒在美術活動中創造性地表達自己的感受和體驗，并真正體驗到快樂呢？很重要的一點，就是教師要創設游戲化的繪畫情景。因為游戲是一種能夠使幼兒將內部精神自然而然地轉化為外部表現的活動，所以游戲是幼兒美術創造活動的重要形式，我們應當充分地利用游戲，為幼兒的藝術創造提供條件，激發幼兒的創作靈感。如命題畫花布，我是這樣安排的：我邊抱著布娃娃，邊說：“過幾天，就是小麗麗的生日了，她很想穿一條漂亮的花裙于，我們送給她好嗎？”幼兒齊聲說：“好！”接著我又說：“不過在做裙子前，先要設計一些美麗的花布，你們想想看小麗麗喜歡什么樣的花布呢？”幼兒可來勁了，爭著說出了格子布、彩條布、點子布、星星花布、小動物花布等……整節課中，幼兒始終沉浸在“我是花布設計師”這種快樂的情景中，大膽想象，設計出各種色彩鮮艷、圖案新穎的花布，體驗到了成功的樂趣。

三、進行恰到好處的指導

每個幼兒都是一個獨立的個體，他們的審美情趣、審美能力、作畫技能、創新能力等等都是不同的。教師應該承認幼兒的個體差異，因勢利導地加以引導。如郭屹騰小朋友想象力比較豐富，作畫大膽，構思新穎，但有急于求成的小缺點，他的作品粗看比較零亂。色彩單調，細品方知其中的新奇之處，對于這樣的孩于，我一方面肯定他的獨創性，另一方面則用商討的口吻，鼓勵他認真選色、涂色，豐富畫面的色彩。紀歆怡小朋友喜歡臨摹范畫，線條流暢、色彩鮮艷是她的作畫優點，也許是女孩的天性——愛美的緣故吧！不管什么畫面，都喜歡添畫上翩翩起舞的蝴蝶、振翅欲飛的蜻蜓，我在贊賞她良好的作畫技能的基礎上，著重引導她聯系生活經驗，拓寬思路，向她提出一些啟發性的問題，諸如“哇，這么漂亮的大輪船開在海洋里，誰來歡迎它呢？”、“這些小朋友為什么這么快樂？他們在干什么？”……慢慢地她的思路開闊了許多，添畫能力有了一定的提高，這正如陳鶴琴先生所說的“積極的暗示勝于消極的命令”。對一些缺乏自信心的幼兒，我更是不斷地鼓勵、贊賞他（她），使他們充滿信心，大膽地繪畫。

四、走進幼兒的繪畫世界

幼兒的“真實”世界與成人的現實世界是不同的，讓幼兒像成人那樣臨摹、寫生，是有悖于“童心”的，他們的畫往往是造型夸張，構圖出格，想象奇特，魚可以游到大上，太陽、飛鳥、白云畫在地上，對于這樣天馬行空的幻想，教師要表示贊賞，千萬不能作貶低性的批評，比如說“你怎么回事，別的都畫得好好的，偏偏就畫上個黑太陽?！?、“哎呀，怎么把魚畫到樹上去了?！边@樣你會大大挫傷幼兒的自尊心，撲滅了求異思維的火花，而應鼓勵幼兒毫無拘束地表現自己的內心情態，重視每個幼兒的個性表現與藝術創作，并及時給予贊揚與鼓勵。一次美術課中，陳源畫了幾只可愛的小貓瞇和小魚，我看了暗自一喜：嗯，陳源畫得真好。可當我再次回到他身邊時，好好的一張畫己面目全非，只見畫面上刷刷刷地畫上了幾條黑曲線和一團火紅的東西，我真想批評他，他卻仰起小臉，娓娓動聽地講起了其中的故事：“一天早晨，貓媽媽帶著小貓去河邊釣魚，忽然樹林里冒起了黑煙，起火了，你看貓媽媽要去打電話報警呢……”你瞧，孩于的想象力多么豐富，我差點錯怪了他，我們應該珍視這份童心，讓更多的幼兒在自己的繪畫世界中盡情地潑墨揮毫，表達他的思想感情。

五、正面評價幼兒的作品。

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二、提高群眾的審美品位，增加美術社會效益

當前，隨著人們整體文化素養的提高，美術已成為群眾文化生活中的必需品。各地政府為豐富廣大群眾的文化生活，積極建設富有本地特色的美術館。這樣使人們更易接觸到優秀的美術作品，逐漸提高自己的藝術鑒賞能力與審美品位。通常，人們在欣賞美術作品時會感到身心愉悅，但“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，不同人的審美能力、審美情趣各不相同，對同一作品會做出不同的評價。這說明人們在欣賞藝術的過程中大腦有獨立的思維活動，表達出感情的細膩性和豐富性。而美術作為多種藝術的綜合體，并非是一門單一的藝術，其中包含著創作者復雜的情感與豐富的想象。觀者在欣賞美術作品時能揣摩作品背后隱藏的真情實感，從而實現和創作者的情感溝通，進而形成“以情動情”的審美效果。在長期的藝術賞析過程中，人們的審美心理結構、藝術鑒賞能力、美學評判標準等都會有明顯的提升。而上述一切的改變，也標志著個人審美品位的提高。

三、激發群眾美術創作興趣，豐富群眾美術創作

伴隨著群眾美術的興起，美術漸漸滲透到大眾的生活當中。開展各種美術文化活動會調動大家參與美術創作的興趣，使群眾成為美術創作的主體，將生活中的智慧凝聚到美術創作當中，使美術作品更有生機。美術創作源于生活，地域性的特點也會影響到群眾的日常美術愛好與創作。在這方面，已有很多成功的典型例子。如，黑龍江省海倫市的群眾酷愛剪紙，紛紛參與到剪紙創作，因此該市已成為著名的“剪紙之鄉”。其中，不乏群眾創作的美術精品，如，徐鳳琴創作的《梳妝》《持花仕女》，劉淑珍創作的《貓》《狗》《牛車》，等等。另外，在黑龍江省，很多群眾還是冰雕、冰燈、雪雕的創作能手。而在鄂西地區，刺繡是一項傳統的工藝，當地群眾都很熱愛刺繡藝術，扎花燈也屬于當地的一項民間藝術，經常用于元宵燈會等節日活動。組織這些文化活動，極大地豐富了當地老百姓的文化生活，也吸引了更多的群眾參與美術創作，不僅充分展現出美術活動的獨特魅力，也極大地提高了群眾的鑒賞水平。

四、打造群眾美術藝術精品

美術具有持久的生命力，在群眾文化活動中也經久不衰。長期的群眾創作形成了很多聞名國內外的美術藝術精品。如天津的楊柳青木版年畫，它是我國北方民間木版畫的代表，開創于明朝，興盛于清朝雍正、乾隆年間。其年畫題材種類繁多，常見的有神話故事、戲曲故事、胖娃娃等。年畫構圖講究豐滿，筆法要求勻整，色彩非常鮮艷。畫中人物的頭部與衣飾常采用粉、金暈染，形成了獨特的風格。當地年畫中的很多優秀作品已成為聞名世界的珍品，很多國家的博物館與美術館均收藏有楊柳青木版年畫。另外，人們熟知的天津泥人張泥塑世代相傳，其創作的很多珍品均成為我國民間藝術中的瑰寶。因此，絕不可小覷群眾美術創作的力量，不少美術大家都是從群眾美術創作中走出來的。在日常的群眾文化活動中，要鼓勵群眾自主創作，將自己的思想情感滲透到美術作品中。

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人的素質高低與受教育的程度有很大關系，教育的學科越豐富，范圍越大，高素質的人才就越多，美術教育是一門形象思維的學科，“美術”從字義上講就是造型藝術，并指繪畫?！懊馈敝该利?、好看，“術”指技藝、技術、方法?？偟恼f來，“美術”涵蓋了審美；形象思維；創造力；精神活動；行為表達方式和繪畫技巧。有些人把美術單純解釋為畫畫，我個人認為不太準確，美術的特性與美術教育的促進作用有直接關系，因為它有形象性、情感性和愉快性。正是因為這種情感效應，才能實現寓教于樂。只有把素質教育寓美術教育過程中，又在美術教育過程中體現素質教育，才能形成素質化的美術效應。

由此可見，我認為校外美術教育教學活動的辦學方向就是：

1． 通過多種最自然的美術實踐活動來喚起學生身上潛在的美術本能，激發自身的美術需求，自由自在地表露出自己的情緒和感受。以此來培養學生感覺美，鑒賞美，創造美的審美的觀念，陶冶情操。

2． 通過多方面教育手段，讓他通過參觀、欣賞、體驗、繪畫、創作等途徑，啟發，認識，產生靈感，鍛煉他們的耐力，和提高分析問題和解決問題的能力。

3． 通過多種環節，以知、情、意、技的結合為基點，由深化認識上升到理性思維，從中感悟生活的樂趣，提高全面素質。

二、 明確素質教育的目的，確立校外美術教育教學活動的培養目標

素質教育的目的就是集中在人格的培養上，注重智力為知的素質，氣質為情的素質，性格為意的素質，能力為技的素質是我們追求的目標。

校外美術教育的任務不僅僅是教學生學習技能與技巧，單純地掌握一些畫法與作法，在他們當中培養多少職業畫家。它的目標應體現在使每一個受教育個體自然流露的強烈的審美感受，提高新時期學生的整體藝術素養，培養二十一世紀具有健全的人格，獨立生活的能力，勇于創造，對社會發展和科技進步做出貢獻的人。要完成這一培養目標首先是要把校外美術教育教學的實踐活動被社會所理解，所認同，所支持，能產生良好的教育效益和社會效益。重要的是參予各種無意識的藝術熏陶和有意識的藝術教育，培養學生的感知、理解、判斷能力。

為了實現這一目標，我在教學中有序地利用社會大環境的優勢，采取多種形式，多種手段讓學生走向社會，使他們看到廣闊的外界環境是如此精彩。1990—1998少年宮美術組分別為世界婦女大會、國際海洋年、祖國、亞太地區計劃生育委員會做大型主題長卷繪制，組織學生參加國際國內少兒美術大賽，在國際交往中，與丹麥學生一起畫畫，與香港同學一起上課，與法國、加拿大、日本、韓國的兒童進行繪畫交流展等。并注意解決以下兩個問題：

1． 豐富教育手段，立足能力鍛煉

校外美術教育的靈活性給我的教學領域以極大的空間。我根據學生的不同年齡階段心理及生理的特點，首先從兒童興趣出發，對他們那天真幼稚的想象和隨心所欲的表達方式，用科學的教育方法來開啟兒童智慧的心扉，把幼小的心靈引向繽紛的藝術世界。

在教學實踐中，不斷豐富教育教學活動的內容，立足于培養和鍛煉學生的各種能力。在課程設置上增加了感覺能力訓練、鑒賞能力訓練、創造能力訓練、群體意識訓練等各種能力訓練。通過觀察記憶、深入淺出來傳達自己主觀上的情感。

2． 著眼要更新觀念，塑造美好心靈

美術這種藝術形式，不僅僅是孩子們了解外部世界的語言，同時又是可以用這種語言、盡情地表達自己的喜、怒、哀、樂等內心情感。但是這種稚拙的藝術追求既不會自發地升華，也不會持久地保持下去，需要能及時得到正確引導和保護，使稚拙的追求變成前進的動力。經過努力上升到新的階段。而這階段又是十分短暫的。校外美術教學活動必須把握時機，因勢利導，因人而異，根據不同年齡段的接受能力、行為能力設置輔導綱目、教學計劃、教學方案，編寫教材、教法，調整教態。在此基礎上使孩子們體驗到美術課中的愉悅和情趣。使之勤于學、善于學、樂于學，喚起了孩子們樂此不疲，學而不厭的學習之樂，塑造了美好心靈。在師生和諧的情景之中，進而創造出內容美與形式美相統一的教學結構體系，實現校外美術教育教學活動的培養目標。

三、 體現素質教育整體性要素的特點，形成校外美術教育教學活動方法的多樣化

素質教育的特點就是要重視教育過程，即滲透教育。美術教育的過程就是素質教育在某過程中的滲透，在潛移默化中的推動。重視素質教育過程是通向素質教育目標的必然的要求，同時也是在重視教育結果。

要在這個教育過程有所作為，并非易事。因為美術不同于其它學科，有美感才有激情，引導美感這就要求構成美術教育的各個環節都要基于這個基礎，要在教學中做到形象直觀，因此教學方法的多樣化，教學形式和內容的多元化就顯得尤為重要。

1． 學生素質潛在性的挖掘

青少年正處在生命最可貴的生長期，盡管他們思想單純幼稚，但是他們所具有的天性是極其寶貴的。（天性是指年齡段），尤其是在美術創作中所表現出的靈動，大膽，無拘無束，天真爛熳，絕非成年人能夠臆造的。并且這些寶貴的思維痕跡隨著年齡的增長將轉瞬即逝，如不及時捕捉，將遺恨終生。能否準確地尋覓，捕捉到這些生命亮點，挖掘潛在的素質，無疑實踐活動給素質以外化的橋梁，并與美術創造結合于一體貫穿美術教育始終。

我依據學生的年齡特征和心理、生理特點，開設多類別課程：黑白畫（線和形的裝飾與構成）讓學生通過觀察與表現來進行具體與抽象結合，裝飾與構成結合，線與形的排列組合，對學生進行美的感性訓練。我用兒童的視覺語言啟發和培養兒童運用繪畫語言的能力。

透過記憶與聯想激活動兒童對周圍事物的描述和表現，從而使他們對自己生活的印象經過思考以后成為創造性表現。

我利用想象與表達對記憶中的事物進行補充和重新組合加工，創造出新的形象，豐富審美經驗和積累。

色彩畫（色彩的對比與調和）。讓學生通過色彩的涂抹表達他們的意欲，根據直觀反應再過渡到思維反應，啟發兒童自身潛在的色彩感覺指導他們如何組合好色彩使其產生美感，培養根據描述運用色彩創造形象的能力。

同樣的事物，由于不同年齡特點都會在畫面上顯現出不同的文化層次的審美素質水平。就是在同一題材的要求下，同齡人由于不同水平的審美素質和動手操作思維創作方式等多方面的素質水平差異也同樣會產生不同形式的畫面效果。因此在微觀與宏觀精細刻畫中最能充分地挖掘出學生潛在的素質。

2． 學生素質群體性的培養

人的個性素質與群體素質相互影響，一個人的發展取向決定于他直接或間接環境作用的影響。

兒童繪畫能力的發展，除了先天因素之外，后天教育至關重要。如果從小注意對兒童進行藝術熏陶，環境的改變可以極大地影響發育的速度。因此，美術教育的基點應該放在面向全體學生上，透過繪畫觀察兒童的知覺發展。適當適度地增加知識點，擴展知識面，保護他們在繪畫這個形象思維過程中對形、色、空間等，能根據人的不同感受用不同的方式去表達。

我依據年齡不同，程度不同，接受能力不同因人施教，因材施教。初級班采用分解組合教法、聽故事編內容教法；中級班采用范畫與實物對照教法、情景添加教法、速寫與創作結合教法；提高班采用表現內容與創作形式相結合教法、寫生與比賽結合教法。以多鼓勵少批評，多趣味少單調，多實踐少說教，來造就良好的學習氛圍，豐富和活躍課堂，由此使學生的整體性素質得到提高。

3． 學生素質社會性的作用

提高學生整體素質水平與整個民族素質水平的提高密不可分。未來人才的素質應具有積極進取和創新精神，具有在極劇變化的社會中有較強的適應力，樂于樹立與社會發展相適應的思想觀念、行為模式和生活方式；具有更高的道德品質和對人類的責任感；具有與他人協作；對科學和真理執著的追求；具有扎實的基礎知識和基本技能，學會學習，適應科學領域綜合化，具有多種多樣的特征和特長；具有掌握交往工作，進行國際交流的能力。

蘊育具有跨時代高素質的人才，不可忽視社會大環境的影響，當今的時代是信息高速發展的時代，各種媒體的宣傳作用對學生有著不可低估的影響。利用的好會使他們受益匪淺，否則會適得其反，認識到這一點后樹立素質教育為已任的主人翁意識，我把校外美術教育教學活動從單純的技法傳授，模式先行的框框中解脫出來，充分利用社會環境中有利的各種條件（大型社會活動、各種競賽、夏令營、國際交流、畫展、采風等）對學生素質進行全面培養，事半而功倍。

使他們從社會的方方面面的反應中得到了深刻的社會教育，為將來怎樣成才，報效祖國，服務于社會產生莫大的激勵作用。更重要的是為他們形成正確而健康的人生觀，確立健康的人生價值取向產生了強大的促進作用。有許多學生或許對他們似水流年的家庭生活、學校生活留下的影響是淡淡的，而對在少年宮時某一次參賽、畫展、采風、交流留下的記憶是終生難忘的。

所以說，校外美術教育教學活動要著眼全面多層次在優化教育環境，通過多種手段，實現科學美育、社會美育、環境美育、家庭美育。

四、 全面貫徹素質教育的原則，提高校外美術教學活動的質量

篇（5）

從藝術設計的發展來看，新的藝術設計發展的趨勢，是與整個社會和時展分不開的消費者生活方式及思想觀念的變化密切，科學技術的進步，是制約藝術設計流行趨勢的幾個主要因素，現代藝術設計的目的，就在于如何滿足人們精神和生活的需求，舊的需求得到滿足后，隨之將迅速感到不滿足，而又產生新的需求，新的需求又會剌激新的欲望，從而導致新的設計誕生---即新的創意。那么，作為設計之三元素之一（文字、圖形、色彩）的文字，以商業活動為載體傳遞信息的裝飾字，它由于具有超過其它形態的視覺信息傳達功能，所以被廣泛應用于社會生活的各個方面，在視覺傳達設計中占有極其重要的地位和無限的魅力。

一、字體設計

文字是約定俗成的符號，文字形態的變化不影響傳達的信息本身，但影響信息傳達的效果。因此，有必要運用視覺美學規律，配合文字本身的含義和所要傳達的目的，對文字大小、筆劃結構、排列乃至賦色等方面加以設計，使其有適合傳達內容的感性或理性表現和優美造型，能有效地傳達文字深層次的意味和內涵，發揮更佳的信息傳達效果。這就是藝術設計中的字體設計。然而，在藝術設計中創意是追“新”的目的。所以，對字體的新的追求與對字體的新的應用觀念，無疑在當今的設計中扮演著一個舉足輕重的角色。WWW.133229.CoM并在眾多媒體領域中顯現出這一新的時代特點即“字體效應” 。

二、時代需求

對于字體在審美方面的追求也是隨著時展而發展的，每種文化、文明的進步都有一種對新的書寫風格的追求，都會伴隨著一種新的字體表現形式，通過藝術設計的字體，給我們的生活以特殊的形式與活力。字體是倫理與美學的混合物，字體如同一面鏡子，它反映了新世紀的風格和審美的觀念。

新時代，人性得到了空前的舒展和張揚，藝術設計上的趣味性、時代性和風格個性化，重新被消費者所重視。人們要求在商品活動整個過程，需具有一定的文化品味和人性化，在人文環境中能產生審美的情感效應。特別是現代年青消費群不僅從數量上改變了消費結構，在需求口味上也改變了消費方向，他們追求新奇與變化，講究享用，注重自我，從而導致了一改 “經濟耐用”的設計原則，轉走“易損型”和“時尚型”的設計道路，以適應年青一代為追求“時髦” ，而不斷購置新型產品的欲望，這一代人的消費觀念和審美情趣，越來越強烈地表現出個性化，畸形化和多元化的特征。這也促使了這一時期設計風格朝個性化、人性化和多元化方向演變。藝術設計要能反映這一時代社會商業活動的需求，就要求每個藝術設計者的創意與風格，應該是其個性與時代氣息的結合。藝術設計作品的風格與創意是設計家在藝術追求過程形成的，是設計者的思想觀念、審美意識的表達形式，同時也是設計者個人創造精神和聰明才智的結晶。字體設計的風格并非所有的設計者都能形成和具備的，只有在藝術上不懈探索銳意創新，并有著敏銳藝術感受力和豐富的藝術想象力以及對現代的生活熱情，才有可能在不斷的設計實踐中逐步形成。

然而，字體設計是一項艱苦與緩慢的藝術創作過程，而往往不為人所理解。有人會問你在那兒干什么，然后說：“電腦字庫字體不是很多了嗎?”，這也包括了部分設計者，他們那知字庫的字體極其有限。它的缺陷與蒼白充分顯現于商品流通領域，市場經濟高速發展的今天，商業活動極其活躍，超市商品琳瑯滿目，而在這商品的海洋里卻很難找出具有個性化的字體設計，大都是從電腦字庫中調用的字體，商品包裝、商品宣傳品“孿生化”成為現實。近年來可能有的設計者也意識到字庫字體的單調、乏味，就無目的地加上外文字母，日文（平假名、片假名、）字母，漏洞百出，這是對設計不負責任的行為表現，造成現在的設計不值錢。印刷費包含了設計費，又不是商場搞促銷——買一送一。設計大不如從前受重視，為什么？設計沒有貶值，是設計師已貶值。有太多太多不負責任的設計人員在濫竽充數。信手拈來一幅圖片，排幾個字體，便完成了設計，這簡直是天大笑話。一幅圖片加幾行文字是拼貼，不是排版。不講版式，不講對比，不講視覺流程……只顧快槍快炮，賺錢重要。有沒有創意并不重要，只要把作品搞得天花亂墜，以“出跳”的形式蒙人就行。稍加留意我們拿到的傳單、dm、宣傳手冊……相當數量是此“杰作”。設計自然也就不名一錢。有這種設計人員存在，對于設計是一種褻瀆，對設計元素是一種浪費。當設計者急功近利、利欲熏心、私欲擴張時，設計本身已不純粹，已經走樣。成功負責的設計者，就應該利用“形象思維”來思索認真負責地完成每一設計項目，設計推演出有效的喚起美感經驗的作品。字體設計尤為如此。字體設計最重要的是，設計者如何把那些富有內涵和觀點的創意傳達給觀者，以便使具有藝術魅力的字體從思想上進入觀者的心靈，進而喚起消費者占有商品的欲望。

三、電腦對字體設計的影響

跨入21世紀，電腦技術己貼近我們的生活，深入到日常工作、生活的每一個角落，對于藝術設計領域來說，電腦介入亦如那“洪水猛獸” ，它摧枯拉朽般地沖跨了設計界原來傳統的設計制作手段，電腦儼然成了設計師最忠實的作戰伙伴。看著設計師的雙手在鍵盤上飛快的跳躍，電腦顯示器上的設計瞬間變化，色彩紛陳，情景煞是好看。無疑電腦使設計工作變得更方便，設計師可以很快就把腦海中設想的東西具體化，輕易做出很多效果，設計師可發揮的空間也相應增加。不過，在電腦應用普及的同時，我們不能否認一個事實，就是設計中的人性部份越

來越少，電腦占的比重越來越多，作品看起來好像缺少了點感情，欠缺人情味。

四、端正對字體設計重要性的認識

在電腦普及的同時，復印機、電腦照排機的現代科技得到了廣泛推廣和應用，把字體放大、縮小、拉長、壓扁、變斜、扶正、有粗有細、立體字、投影字、金屬字、木紋字、水晶字、背景圖片浮雕字等，千姿百態，應有盡有。在這特殊的現代技術的影響下，不少同行對徒手字體設計產生了動搖，在校藝術專業的學生對電腦的認識不足，認為在設計中字庫的字體夠用，對字體設計產生厭煩，一切寄希望于現代科技，以為電腦能完全取代手工制作，這是一個誤區。我認為在這“非常”階段，作為設計教育者和未來的設計者都要保持清醒的頭腦和設計責任感。因藝術設計活動過程，是一個豐富而復雜的心靈表達過程，設計的買點是——靈感、智慧、思考。它是一種奇珍異寶，也是設計與設計之間相互區別的標準。設計，用英文來講，就是“開放的”（open ended），所以它才給你豐富多彩想象，幻想，空間是那么的廣闊，從那兒可以創作很多的東西，這才是真正的設計藝術。所以，復印機、電腦等是不完全能取代徒手設計的，它們只能在人操作下進行重復的勞動，談不上藝術創造性，字體設計應隨著時代的進步和發展，不斷地更新著，即它是時代的一面鏡子。這就只有依靠設計者去進行創造性的勞動，否則字體設計只能在歷史上定格。在平面設計領域里，從企業ci策劃到書籍裝幀等亦是如此。根據內容的需要，設計的文字常常要夸張變形，有時需要把漢字指事、象形、會意等等特點發揮得淋漓盡致，而要做到這一點電腦會顯得力不從心。雖然電腦字儲存了多種字體，也可以把字體加以變化，但這種變化非常機械缺乏人情味且局限性大，不能隨心所欲，因此，徒手設計字體還是必不可少。

字體發展到今天，盡管展示在人們面前的種類、風格已千變萬化，但真正的設計對新字體的需求仍是無止境的，應該說這是時代的需求，時代的發展。變革決定了對字體變革的需求。在當今的設計世界中，字體的出現、翻新、淘汰都十分迅速，部分新字體往往只能持續一段時間，等流行一過，它們也就隨之壽終正寢了。這點有點像流行色一樣，附和著一個階段的具體需求，形成一種潮流，隨著新一代的色彩推出，舊一代漸漸淡出歷史舞臺。要想真正讓一種字體具有較長的生命力，那就必須找到一個需要上的空白。而這種需求又必須是實用，適應于時代，但又不過于進入潮流的漩渦之中，要達到這一境界，需要經過一定正規的學習與訓練，設計修養的不斷提高，特別是在校學生。字體設計是一項艱巨而富有激情的工作，它也是一項很需要耐心的工作，當然學習字體設計，更重要的是能使用字體。要在字體設計教學過程中訓練學生在什么情況下決定使用什么字體，形式必須與內容吻合。一個好的設計應是在視覺效果、個性與空間安排等方面的完美結合。誠然，作為平面設計者，我們的目的是傳遞信息，但這個信息可以通過一種完美的形式來表達，這是訓練學生字體設計的目的。

隨著經濟的發展，大小企業與設計經過多年的磨合，都爭相導入ci策劃，以強化信息傳遞的頻率和強度，提高企業和產品的知名度。從事這項工作大多是藝術設計專業的人，作為一個ci策劃人員的最基本要求，應具有標志設計與字體設計能力，相當多的知名企業，它的標志就是以漢字或英文字母為基礎而設計出來的，企業標準字體是企業識別系統中基本要素之一，它與標志同時使用，而運用非常廣泛，要想設計出較好的作品，從電腦里調出來的任何一種標準字體都是不適合的，因為那會造成千遍一律，設計“撞車”的事故，識別性不強的弊端。它要求設計者根據不同企業，不同的企業文化、經營理念，去捕捉具有準確性、關聯性、獨特性、可開發性的不同個性的字體，以傳遞企業性質和商品特征，這也是平面設計中字體設計的關鍵所在。本人認為進行字體設計的訓練其本身就是加強學生的觀察能力、思維能力、藝術創造能力培養。是必不可少的教學手段，也是學生適應新時代商業活動中藝術設計領域的前提，同時激發學生端正字體設計學習熱情。

五、結束語

今天，字體的應用效應已越來越被人們所重視，無論是對字體的選擇或是對字體的使用都構成了衡量一個設計師的標準。我們可以這么說，一個好的設計師既能很好地針對需要選擇字體，又能對字體進行很好地設計安排與控制。字體設計的感染力是巨大的，世界上無所謂好看的文字或不好看的文字只在乎設計師如何對文字進行創意產生富有魅力的字體。新世紀設計師要運用嶄新的觀念去表現字體的時代性，設計和組合上都要帶給其他人清新的感覺。設計大多是為商品宣傳服務，所以設計師要為客戶打算，考慮有什么可運用的資源，客戶預備在這個設計上投資多少等，當然最重要的是這個字體的設計可否增加商品的吸引力。大自然無形之手給我們展示一個色彩繽紛的世界，千變萬化的色彩、形態配搭令人著迷；同樣，一個成功的字體設計，它擁有生命力，可以感染觀眾情緒。設計師對字體運用多作深入的了解和研究，才能設計出更精彩的作品。

參考文獻：

[1]《裝飾》北京，中國裝飾雜志社,1997.6.

篇（6）

我們的教育對象是處在兒童期的小學生，教學形式、教學方法和手段應是豐富、生動、多樣的。每當我走進教室，總是神采奕奕地出現在他們的面前，孩子們把我當成他們最親近的人。我除了注意自身的外表美之外，更注意表情要豐富，語言要親切，聲調要有高低變化，有時我還唱幾句。如講《我的太陽》一課時，我出示畫有太陽的投影片，一邊唱著、一邊跳著：我們一起搖呀搖太陽……讓學生充分感受熱烈、活潑的特點。講《水中的魚》時，我就為小學生們做頸、肩、胯、四肢的動作，并帶著他們一起活動，隨著舞曲跳幾步優美的華爾茲舞，使孩子們從動作中體會到：魚在水中輕快地游動著，它們在水中是那么歡快地唱著、跳著、搖擺著。講《有趣的游戲》時，我打破常規，讓學生走出課堂，在操場上做起他們喜愛的各種游戲，全體學生極其興奮，紛紛表演，極大地調動了孩子們的學習與探究的積極性。

在第二課堂中講《裝飾畫》時，還采用特殊技法制作了幾幅范畫，并且在課堂中演示制作方法。比如，用油、水分離法來處理背景，那神奇的畫面給學生們以神秘和新鮮感。我還經常用講故事、師生共同表演等教學形式，調動學生們的情緒。小學生們在良好的情境中得到了美的熏陶，在美的環境中自然輕松地增長了知識、培養了他們的能力。

其次，我在教學中采用啟發式教學，從培養學生的創造性思維著手，使學生的思維充分擴展開來。人們都認為美術教育是激發創造性和獲取創造性表現能力的手段之一。眾所周知，一個民族進步的靈魂是創新。西方從文藝復興時期就有藝術家搞創造性活動?！八蛊胀心峥舜驌簟痹痼@了美國，美國從1958年開始注重人的能力的培養與人才的開發教育。日本早在1952年就開始美術教育中創造力的培養。鐵的事實證明“科教興國”關鍵在于人才。李嵐清副總理提出，以藝術教育為素質教育的突破口，其意義深遠重大。我們教師在美術教學活動中要引導學生沿著不同的途徑，突破習慣的范圍，產生大量的變異見解，并有意識地促使學生從多位、多角度地思維操作。比如《幫小鳥找家》一課，先讓學生想象：假如我們生活的世界沒有樹會是什么樣子？學生們經過回憶、聯想后回答：沒有樹，小鳥就沒有家了，我們呼吸的空氣就不新鮮了，良田就會變成沙漠……然后，組織學生表演短劇——“幫小鳥找家”，孩子們的想象力與表演能力得到了充分的發揮。這樣可以培養學生主動思維，同時也可以培養學生有獨立解決問題的能力，并培養了他們的良好品德，學會關心別人，關心生存的環境，加強孩子們的責任感。

篇（7）

嚴格按照上級要求，制定《“兩學一做”學習教育實施方案》，召開動員部署會，建立各類清單，做到規定動作到位，自選工作有特色。

（一）體系建設加快推進

根據__市委《關于加快構建現代公共文化服務體系的實施意見》文件要求，我局在前期走訪調研、座談等工作基礎上，為區委、區政府代擬文稿《__區現代公共文化服務體系建設實施方案》，文件已于5月23日出臺并實施，為加快構建我區現代公共文化服務體系提供了政策依據和保障。

（二）服務水平不斷提升

啟用__區社會公共文化績效評估系統，積極開展文化下鄉工作。強化文化禮堂的使用實效與日常管理，推進鄉鎮綜合文化站建設。加強文化隊伍建設，提升整體素質。

（三）文化活動豐富多彩

今年以來，我局已舉辦公益性藝術類免費培訓班、2016“服務__，文化一家親”--“醉美富春”__市五地走親文藝演出活動等各種形式的文藝活動。

截至5月底，已組織開展書畫下鄉、送書下鄉、“走讀__”講座下鄉等文化下鄉活動172場。

農村電影放映活動于5月20日全面展開，截至6月11日，已放映409場。

（四）圖書服務穩步推進

1.圖書資源和服務網點日益豐富。截至5月，新上架圖書9212種、19141冊，購買電子圖書1.5萬冊，立體書近百冊；新建少兒電子書閱讀坊；新建圖書流通點6個，配置圖書6千冊。

2.讀者活動更具特色。重點開展__區第六屆__讀書節系列活動。目前已舉辦“走讀__”活動3期、__大講堂3期等活動。

（五）文藝作品推陳出新

由____越劇藝術傳習院重新改編的現代越劇《__》亮相2016“__之春”藝術節暨__市新?。ü潱┠繀R演，該劇以__本地抗戰英烈__事跡為題材，省市專家評委對演出表示肯定。

（一）加大文物保護力度

2016年計劃修繕農村歷史建筑20處。截至5月底，所有項目的方案設計均已完成。其中3處已竣工驗收，1處進入施工階段，2處進入招投標程序，4處完成預算制作。

積極開展博物館史料征集和展陳設計工作。__造紙遺址保護工程二期項目已向浙江省文物局申報立項，等待國家文物局審批。

繼續開展第一次全國可移動文物普查工作。對杭黃鐵路沿線開展搶救性發掘工作。開展全區文保單位、文保點及農村歷史建筑修繕工地開展安全巡查。舉辦首屆__區最美古建筑攝影大賽。做好愛國主義教育基地開放接待工作和文物“四有”工作。

（二）強化非遺保護與傳承

不斷完善非遺體系建設。積極組織安頂云霧茶制作技藝等申報第五批浙江省非遺代表性名錄，施肩吾傳說等申報第六批__市非遺代表性名錄項目；召開全區鎮級非遺名錄項目申報推進會，開展鎮級非遺名錄項目建設；開展__市級以上瀕危項目調查工作；對國家級非遺項目竹紙制作技藝等開展搶救性記錄，拍攝宣傳記錄片。

開展非遺進禮堂、進校園、進景區工作?！禵_市__區非物質文化遺產大觀民俗卷》正式出版。通過前期不懈努力，今年4月__區被中國文房四寶協會授予中國竹紙之鄉特色區域稱號。組織__竹紙代表性傳承人__和喻仁水參加文化部舉辦的首屆非遺傳承人研修班學習。

（一）審批服務效能進一步提升

繼續理清行政審批權力清單，調整核對行政審批事項，確保審批平臺由區級向省政務服務網順利切換。截至目前，共受理、辦結各類事項753件。其中即辦率92.5%,提前辦結率100%。在區行政服務中心的短信回訪和現場問卷抽查中，群眾滿意率均為100%。

（二）文化市場監管進一步加強

充分運用法律手段開展管理，完善突發事件應急處理機制。與公安、市場監管等職能部門緊密協作，加強日常巡查與安全隱患的排查處置，經常性開展安全生產宣傳與教育，嚴厲打擊各類違法行為。

截至6月7日，共出動執法人員673人次，檢查文化經營單位956家次，處理投訴舉報7起，立案24起，結案19起，警告12家次，罰款10萬元，停業整頓4家，吊銷許可證1家，收繳非法書刊5428冊、非法音像制品18788張。

一是及時傳達上級有關文件精神，認真做好

春節、“兩會”等重要保障期的安全播出工作，切實保障我區廣播電視的安全播出。二是及時調整區廣播電視安全播出領導協調小組，進一步明確了各部門工作職責，確保工作落到實處。三是堅持“一季度一督查”工作制度，加強監督和協調，堅決杜絕發生廣播電視安全播出事故。保持與中心各單位的對接，強化溝通與交流。監督管理文化中心的安全保衛、消防、會務服務等工作。截至6月12日，共接待各類會議184場，其中100人以上會議32場，得到了各界的好評。

1、根據職責，全力做好__安保維穩工作。

2、繼續扎實開展“兩學一做”學習教育工作。

3、積極推進實施__區公共文化服務標準化、均等化工作，對照《__區現代公共文化服務體系建設實施方案》督查、統計各鄉鎮（街道）及各職能部門的完成情況。

4、做好政府采購送戲（演出）下鄉標書修改定稿、公告等公開招標工作，完成60場送戲（演出）下鄉任務；組織實施送戲（演出）下鄉、送書下鄉、“走讀__”講座下鄉等文化下鄉活動，下半年完成130場，全年完成300場目標任務。

5、加強基層文化隊伍培訓，著力打造一支懂文化、會管理的復合型隊伍，同時構建區、鄉、村三級文化志愿者隊伍網絡體系，參與公共文化服務。

6、充實公共文化服務內容：為貫徹公共文化服務精神，推進公共文化服務均等化，大力實施館內文化設施免費對外開放，計劃繼續舉辦免費對外公益性藝術類培訓。

7、實效推進鄉鎮街道圖書分館建設；完善農家書屋，推進鄉村（社區）公共電子閱覽室；完成圖書館rfid智能管理項目的立項與招投標，建好圖書館rfid智能管理系統，推進智慧圖書館建設。

8、完善非遺名錄體系，重點保護并向基層延伸、推進鎮級名錄工作；繼續開展非遺進校園、進社區、進文化禮堂活動；出版《守望竹紙——2015中國竹紙保護與發展研討活動論文集》；完成國遺從書《孝子祭》的初稿編撰工作；啟動《__區非物質文化遺產大觀傳統美術卷》的編撰工作；做好相關非遺課題的調研工作。

9、繼續開展__讀書節系列活動。

10、完成20處農村歷史建筑的修繕工作。

11、推進__宋代造紙遺址保護大棚項目二期工程建設。

12、做好勝利浙江受降紀念館、郁達夫故居日常開放管理工作。

13、做好區博物館布展前期主題確定、設計工作。

14、完成全區部分地下重點文物分布區的調查和劃定工作， 為地下歷史文物保護提供依據。

15、繼續開展全區第一次可移動文物普查工作。

16、繼續協助實施__古鎮五年維修計劃。

17、開展文化市場監管，做好綜合整治工作。

18、做好廣播電視安全播出管理工作。

篇（8）

縱觀童先生的各種文論教材和相關論文，關于“審美意識形態論”具有三處代表性的闡發：其一，文學“是一種具有審美特質的社會意識形態”（注：童慶炳：《文學概論》，武漢大學出版社，1996年版60頁。）。此處“意識形態”被看做是“人類社會意識的外化形態”：“文學是人類意識活動的產物，即人類意識的外化、形態化，就這一點而言，它如同政治、哲學、科學、宗教、道德一樣是一種意識形態”（注：童慶炳：《文學概論自學考試指導書》，武漢大學出版，1995年版11頁。）。這里的“審美特質”在客體上表現為：面對客觀事物的自然屬性和價值系統，文學所擷取和反映的“必須而且只能是客體的審美價值”（注：童慶炳：《文學審美特征論》，華中師范大學出版社，2000年6月版，29～30頁。）。

其二，“所謂審美意識形態，就必然是審美與意識形態復雜的組合形式”（注：童慶炳：《文學理論教程》，高等教育出版社，1999年版65頁。）。而這里的“意識形態”已與“人類意識的外在化形態”大相徑庭：“意識形態是與經濟基礎相對的一種上層建筑形式，指上層建筑內部區別于政治、法律制度的話語活動，如哲學、倫理學、宗教、文學及其它藝術等?！保ㄗⅲ和瘧c炳：《文學理論教程》，高等教育出版社，1999年版65頁。）此處也對審美作了正面闡釋：“審美是人類掌握世界的一種特殊方式，指人與世界（社會和自然）形成一種非功利的、形象的和情感的關系狀態?！保ㄗⅲ和瘧c炳：《文學理論教程》，高等教育出版社，1999年版65頁。）

其三，“文學是一種意識形態，文學又是人類的一種審美活動。文學的意識形態性與文學的審美特性有機結合在一起，就產生‘質變’，產生了作為文學的根本性質的‘文學審美意識形態’”（注：童慶炳：《文學概論》，武漢大學出版社，2000年4月版，80、72頁。）作為文學屬概念的意識形態又不是“話語活動”了，而回到了“人類意識的外化形態”上去了：“我們說文學是一種意識形態，就是說社會生活本來是自然形態的東西，經過作家的藝術改造，變為觀念形態的東西。”（注：童慶炳：《文學概論》，武漢大學出版社，2000年4月版，80、72頁。）而審美也變成了人對事物的特殊精神活動過程：“審美是心理處于活躍狀態的主體，在特定的心境時空中，在有歷史文化滲透的條件下，對客體的美的關照、感悟、判斷。”（注：童慶炳：《文學概論》，武漢大學出版社，2000年4月版，80、72頁。）

由上述可知，童先生的“審美意識形態論”存在的主要問題體現在兩個層面中：一是不同版本的論著對“審美意識形態論”具有不同版本的解釋，各種解說之間不僅各不相同，甚至相互矛盾；二是不同解說自身也有諸多不盡合理和值得商榷的地方。

先說第一個層面的問題。上面三種解釋都把文學的屬概念規定為一種“意識形態”，但對意識形態的界定卻并不一致。解說一、三認為意識形態是“人類意識的外化、形態化”，在外延上包括全部社會意識內容。解說二認為它是一種“話語活動”，這一說法實際上已經把社會意識中的某些因素排斥在外了。一般認為，所謂“話語活動”不過是說話主體與接受者之間在一定話語情境中通過文本進行的一種信息溝通過程。而話語活動之所以能夠進行，一個必不可少的條件是話語雙主體（說話主體與接受主體）之間溝通的媒介——“文本”的存在。文本大體有兩個存在形式，即所說的話與所寫的文字。我們知道，如社會習俗、幻想、集體無意識等社會心理因素并不常常構成“文本”和“話語系統”。因此，從意識活動的角度說，社會心理因素不能構成話語活動的重要內容。這樣，一邊認為意識形態包括全部社會意識內容，一邊又認為它排除了社會意識的某些內容，兩個意識形態概念在外延上發生了矛盾。在內涵上兩者也相互抵牾。前者認為意識形態是“人類意識活動的產物”，把它視為靜態的、凝固化的事物；后者又認為它是“話語活動”，即是包括說話主體、接受者、文本、溝通等多種因素在內的動態過程。其實話語活動本質上就是意識活動，如果意識形態是話語活動，在更大范圍上等于說意識形態是一種意識活動，那么，一面說，意識形態是“意識活動的產物”，一面又認為它是“意識活動”本身，孰對孰錯？令人匪夷所思。

由于對“意識形態”概念的解釋充滿矛盾，已經提前決定了對“審美意識形態”和“文學”不可能再有科學合理的說明了。

同樣的問題也存在于對“審美”的解釋之中。解說二，把審美視為人類掌握世界的一種方式和人與世界的一種特殊關系；解說三又把它變成了人類對“美物”的“觀照、感悟、判斷”的精神活動。應該說，單就“審美”一詞而言，它確實擁有包括上面兩種含義的多重內涵。然而，在“文學是一種審美意識形態”的判斷中，“審美”充當的是被判斷事物“文學”的“種差”，即文學區別于其他“意識形態”的獨特性質。嚴格說來，這個種差——“審美”必須是確定而統一的，否則，就會使人產生認識上的歧義和模糊。

從第二個層面來說，童慶炳的“審美意識形態論”每種解說自身也存在著許多問題。解說一把文學規定為“人類社會意識的外化形態”，在方法論上混淆了事物的存在“形態”和分屬領域。一般而言，事物的形態是人的感官能夠直接把握的事物外貌狀態。例如，人們能夠直接把握H[,2]O的“形態”只能是氣態的、液態的、固態的水，亦即我們說H[,2]O只能形態化為汽、水、冰三種形態，而不能說它“形態化”為了黃河、太平洋和喜瑪拉雅雪峰。同樣人類社會意識的“外化形態”也只能是為人所直接感知和把握的語言、文字、文本、話語及人的自覺不自覺的動作行為等，而不能形態化為哲學、宗教、文學、藝術等，就像河流、雪山不過是H[,2]O的形態——水、冰的存在領域一樣，哲學、文學也只是人類社會意識的某種外化形態——哲學性文本和話語、文學性文本和話語的存在領域。

以擷取現實生活中的審美價值作為文學的“特質”，理由并不充分。童先生的說法是：“當我們說文學藝術的獨特對象是客觀現實的審美價值的時候，不要把現實的審美價值當成是獨立的存在?，F實的審美價值具有一種溶解和綜合的特性，它就像有熔解力的水一樣，可以把認識價值、政治價值、宗教價值等溶解于其中。”（注：童慶炳：《文學審美特征論》，華中師范大學出版社，2000年6月版，29～30頁。）然而世界上任何具有相同屬性的事物一般都是互相滲透、互相融合的，不僅事物的審美價值不是獨立的，其實用價值、認識價值、政治價值、道德價值等也是如此；不僅實用價值、政治價值等可以滲透溶解于審美價值之中，反過來審美價值也完全可以滲透溶解于實用價值和其它價值之中，那么既然文學可以擷取溶解其他價值因素的審美價值，也完全可以擷取融合審美價值的實用價值或其它價值。為什么“必須而且只能”擷取審美價值呢？為什么“必須而且只能”要用審美價值去溶解其它價值呢？童先生并沒有準確把握到文學與審美價值之間的必然聯系的關鍵之點。

解說二在屬概念上把文學視為一種話語活動，把“文學是一種審美意識形態”命題的種差——“審美”解釋為人類把握世界的一種特殊方式和人與世界的一種特殊關系。緊接著又說：“它（審美）可以從目的、方式和態度三個方面加以理解。從目的看，審美是無功利的；從方式看，審美是形象的；從態度看，審美是情感的。”（注：童慶炳：《文學理論教程》，高等教育出版社，1999年版65頁。）然而，我們知道“方式”是人類在實踐活動中所采取的方法和形式，它與“目的”、“態度”等一起構成實踐活動的下位概念，我們只能說人類在掌握世界的實踐活動中抱有何種目的，采取何種方式，表現何種態度，而不能說“掌握世界的特殊方式”（解說二中審美內涵之一）的目的如何，方式如何，態度如何?！瓣P系”是事物之間相互作用、相互影響的狀態，它至少在雙方之間方可發生，審美關系必然發生在審美主體與審美對象之間，審美關系（解說二中審美內涵之二）的特征也必然是審美主體與對象互相作用所形成的特殊狀態的特征。如所周知，在審美發生過程中，就主體的心理狀況而言，最終并不報有任何目的，主要采取形象方式，并表現出某種情感態度。這只是主體在審美活動中所呈現出的特點，而并不是主體與對象間形成的審美關系的特點。

如此的“意識形態”與如此的“審美”，兩者“復雜組合”而成的審美意識形態的內涵應是什么呢？我們找不到明確的答案。

解說三與前兩種解釋最大的不同是提出了“文學是一種審美活動”的觀點，而問題也恰在于此。我們知道，審美活動有廣義與狹義之分，廣義的審美活動包括審美欣賞與審美創造兩種含義，狹義的審美活動單指審美欣賞。顯然，上述對審美（活動）的理解指的就是狹義上的。讓人不解的是，童慶炳先生一向堅持文學活動論，即認為文學是世界、作家、作品、讀者四要素循環往復的動態過程，而審美欣賞不過存在于讀者——作品的環節之中，說文學是一種狹義的審美活動，實質上等于說文學僅是一種讀者對作品的鑒賞活動了。我們寧愿認為這是童先生的疏忽。問題是我們把這種疏忽的因素考慮進來，如果從廣義上理解審美活動，即把“審美創造”也看做是審美活動的重要內容，可否認為文學是一種審美活動呢？我認為，廣義的審美活動仍涵蓋不了文學活動。首先。“審美創造”不等于“藝術創作”。為了表達對傳統藝術的反叛，杜桑為微笑的蒙娜麗莎畫上兩撇胡子，又把夜壺擺上大雅之堂供人觀賞，名之曰《泉》，我們說不清是在創造美還是在破壞美。但由于這些作品確實蘊含著某種藝術意義，我們還把這些藝術家的行為稱為藝術創作。其次，審美活動中的審美欣賞也不等于文學活動中的讀者接受。我們認為，審美欣賞是審美主體在非功利狀態下對事物形式進行的非功利情感的知覺過程。但在文學藝術的接受活動中，往往要經歷閱讀——鑒賞——評價（不只是審美評價）的過程。其中，只有在鑒賞的某個瞬間讀者是完全排除功利性考慮的。另外，文學活動中“世界——作家”的加工過程，“讀者——作家”的反饋過程，“讀者——世界”的體認過程等環節也很少與審美結緣。由此可見，文學活動不等于審美活動。

三、我的幾點看法

如所周知，文學現象的無限豐富性和復雜性，為闡釋文學提供了巨大的理論空間。在多元化的闡釋背景下，從人類社會意識的角度解說文學，不過是多音合唱中的一種聲音。至于是否可以擔當“文藝學的第一原理”并不重要，重要的是既然要從人類社會意識的視角審視文學，就應挖掘出它本來已擁有的深厚的理論內涵，進而明晰地、系統地、合乎邏輯地將其闡發出來。由于篇幅所限，現將幾點看法粗列如下，詳細論述筆者另有專文。

現代人類文明意識是一個復雜的系統。具體說來，文明意識可以分為實用意識、審美意識和集體無意識三大類。實用意識遵循的是現實實用性原則。它具有明確的實用目的性和功利性，即滿足人類的物質性存在的需要。實用意識又可分成兩小類，用來專門從事物質資料生產、相關技術發明以及指導思維活動和語言交際的意識類型，可稱之為工具意識；專門對組織、團體、國家、社會及其活動進行規范、制約和管理的意識類型，可稱之為規范意識。審美意識是在實用意識中分化產生的一種超功利性意識類型。首先，只有當人類形成了完全的抽象能力，具有了把事物的形成與屬性相區分的能力，人才有條件和可能以非功利的態度和非功利的情感專注于欣賞事物的形式，于是審美欣賞在人類歷史上發生了。其次，如黑格爾所言：“人有一種沖動，要在呈現于他面前的外在事物中實現自己?！保ㄗⅲ汉诟駹枺骸睹缹W》，第一卷，商務印書館1979年版，第39頁。）而當實踐水平發展到人們的精力可以不必全部投放于事物內容和屬性，而有能力集中于對承載事物內容和屬性的形式的創造上時，我們說審美創造在人類歷史上出現了。在審美欣賞和審美創造活動的共同推動下，人類的審美感覺、欲望、興趣、情感以及審美觀念、理想等得到了進一步的提高，進而形成了由這些因素統一而成的完整的人類審美意識。與實用意識相比，審美意識的特征表現在三大方面：非功利性、超越性、自由性。

文學可以成為各種社會意識的表現形式。由于各類意識內部結構不同，承擔職能不一樣，它們分屬領域和表現形式也不一樣。實用意識內部，觀念、認識等理性化因素與欲望、情感等感性化因素相比處于主導地位。按其特點與職能，工具意識分屬于了自然科學、語言學、思維科學等領域；規范意識分屬于了政治思想、法律思想、道德倫理等領域。欲望、情感等感性因素在意識內部處于主導地位的審美意識，主要分屬于了文學、音樂等藝術領域。某一意識歸屬于某一領域，以某一形式表現，并不具有天然合法性。在人類所有意識類型中，情感、想象、理想等作為不穩定的因素，在特定情況下都可能突現成為主導因素。此時，該種意識的最佳表現形式就是文學藝術。換言之，文學藝術的特殊性之一在于，它主要是審美意識的存在領域和表現形式，也可以成為實用意識諸種類的表現形式，還可以成為實用意識之下的個人潛意識和社會集體無意識的泄導渠道和形式。

意識形態指的是存在于一定的社會經濟基礎之上，由包括審美意識在內的各種社會意識形式和意識因素構成的、表現在各種意識領域中的社會意識的整體面貌和樣態。按馬克思的社會存在決定社會意識的原理，一定社會形態中社會經濟結構的性質必然決定著該社會形態中存在于各種具體社會意識形式中社會意識的性質。因此，具體的社會意識無論歸屬于什么領域和分工形式，其社會性質都要受到經濟基礎的制約和支配，從而產生社會意識在社會性質上的差別和劃分，各自形成特定的樣態、面貌。另一方面，不管何種意識形式、何種意識因素只要產生并存在于某種社會形態之中，就有可能或多或少地、直接或間接地、顯露或隱曲地體現出該種社會形態的社會性質。同時，它們會以體現社會同一性質為磁石，聚合成一個統一的、整體的意識樣態。我們把這個體現一定社會形態性質的統一的、意識樣態叫做“意識形態”。