序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇平面設計專業畢業總結范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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平面設計軟件的應用范圍非常廣泛，近年來隨著廣告產業的不斷發展，社會上對平面設計專業畢業生要求很大，隨著中職教育的普及，學生們期待在中職學校能學到一門有用的手藝，近年來中職院校普遍一設了計算機和藝術設計的專業，例如，美術設計、動畫與網頁制作等，這些專業都要接觸到平面設計軟件，現就幾年來從事學校系統的設計課程傳授中發現一些問題，談談自己的看法。

1 中職平面設計教學存在的問題

1.1 學校教學與社會需求脫節。在我國中職學校開設平面設計專業的很多，可由于管理部門教研師資缺少，往往把中職學校的眾多專業歸于一個人來管理，以至于單一專業的交流極少，大家都只埋頭于自己領域內發展，加上教師對市場了解得少，教育出來的學生學平面設計的不懂市場營銷、制作工藝；學電腦制作的不懂印刷版式和色彩；不知道平面設計到底怎樣去運用，更無法滿足用人單位的要求。授課形式大多也是教師講述學生練習，課程結束后往往許多同學對市場調查、如何、廣告法規等許多在真實操作中必須考慮的因素沒有概念，學校目前還是處在一個真空教學的狀態中。學校無法提供給學生了解社會、接觸企業的機會。

1.2 專業的平面設計教師缺乏。雖然當前開設平面設計專業的中職學校很多，但是絕大多數教師并沒有受過系統的平面設計教育，他們原本都是純藝術的或是工藝美術專業出身，他們中很多都是依靠自學或各種培訓來了解平面設計的。除了很少一部分擁有從事設計工作的實際經驗外，絕大部分教師在平面設計的實踐上有些蒼白。他們往往有扎實的繪畫技能功底和良好的審美品位，但是對于平面設計這種面向市場的商業掌握不足。

1.3 學生學習的目標不明確。由于受中考制度改革及藝術類高考制度的影響，中職學校招收來的學生急功近利，盲目應試。有的學生專業學習了一、二年，竟不知道這個專業畢業后是干什么的。一些中職學校以升學率作為學校的宣傳資本，在巨大的升學壓力下，學生放棄了對資格證書的考核和平面設計類的比賽活動，潛心于基礎繪畫課，一心以升學為主，阻礙了學生自我發展的方向。學生忽視了平面設計專業課的學習，對自我提高產生不利影響，況且藝術類高考中也有命題創作這一科目。因此，只有把繪畫基礎課程和設計專業課程交叉學習才能全面提高平面設計的能力，只有多參加平面設計練習、創作、比賽等活動才能增強學生的實踐能力。

2 如何構建中職平面設計高效課堂

隨著我國高等教育擴招之后，中職學校的學生生源質量也與以往相比有所降低，這就要求中職學校的教師付出一定的努力來設計適應當今中職學生的學習特點的教學計劃與模式，培養市場所需要的技術性人才。筆者根據自己最近幾年作為中職學校平面設計課程的任課教師的經驗總結，認為提高中職平面設計課堂效率應該從以下個方面入手：

2.1 隨著時代的進步不斷選用合適的新式教材

平面設計教學是一門注重時新的學科，作為發展在時代最前沿的學科，其知識和資訊的更新速度之快超乎人們的想象，而教材一定滯后于知識的出現，教材做為教學的基本一具，也是深入教學改革，提高教學質量的重要保證，如果不及時更換教材，那樣教材內容更陳舊，勢必成為平面設計教學的嚴重障礙。固然，根據社會的發展和教學的需求，選用合適的新式教材。在征訂教材時要多征求各方意見，由學生與教師共同組成探討，充分收集大家對教材的建議，多提供些樣書，最后總結各方意見選用較合適的教材。有時教材選用的也不一定各方面都合適，我們這些教師應有取舍的利用教材，對教材中內容加工處理。

其次是學校教學模式上未適應時代需求而進行教學方面的改革，教學觀念相對落后。中國的平面設計教育起步較晚，絕大部分在教學方面無論從內容還是到形式基本沿用以前的教學模式和教學大綱，創新意識薄弱。同時，學生在學習的過程中與外界接觸的機會相對甚少，缺乏實踐動手能力。學習態度過于被動，學生只是順理成章的完成了所學專業的基本課程，但這并不代表該課程是否真正理解，是否真正能夠應用到平面設計中去。設計的過程和作品普遍存在抄襲現象嚴重的問題，一個平面設計命題往往都是東拼西湊，抑制了思維能力和創新意識的提高，使自己的平面設計水平停滯不前。平面設計教學不能固步自封，要時刻關注國際最新流行剪裁沿的設計訊息，設計教師應通過學習各種渠道如網絡、國外期刊雜志、學術研討會、文化交流會及大型設計展覽等獲取設計信息來傳遞給學生，將創新理念和創新思維傳授于學生，同時學校也多舉辦些設計大賽，以激發學生學習設計的動力和積極性，取得事半功倍的教學效果。

2.2 明確學生為主體，教師為主導的教學理念

在平面設計課堂中，教師應樹立學生的主體地位，注重調動學生的學習興趣，鼓勵學生進行積極探究，主動參與教學過程，關注學生的進步和發展。為了能夠充分發揮學生的主體地位，可以讓學生嘗試探究學習、合作學習、自主學習等一系列學習方法。比如，在標志設計的課堂教學過程中，老師可以讓學生帶著“欣賞分析標志”的任務走出課室，以小組的形式欣賞戶外標志，再進行討論分析諸如“標志的表現形式”、“標志的分類”等問題，上交《賞析報告》，作為對現有標志的一次調研，不再是教師在課堂上的“滿堂灌”，而是學生的一種自主探究性的教學活動，能充分地調動學生的興趣與主動性，快樂地成為學習的主體。與以前只是在課堂上看幻燈片對比，學生在實際環境中對已投入使用的標志的觀察更為立體，更為全面，可以從多角度觀察標志的效果，甚至可以有機會去動手摸一摸那些標志。老師引導學生研究不同材質做出來的標志的區別，例如有厚度的標志的立體感、空間感比較強，用于檔次較高的企業或商鋪；平面噴畫的標志成本低，但色彩變化豐富，可用于一般的小企業或商鋪等等，學生在這樣的戶外觀察過程中，可以自己發現問題，注意到平時在課堂上看幻燈片忽略的細節，回到學校后再進行小組討論總結，起到了激發學習興趣的作用，從而使學生關注到學習與實際工作之間的聯系，啟發學生進行下一步的學習。學生學習態度比以前積極主動，注意力明顯地提高了。

教師在課堂上還應發揮其主導的作用，努力在教學安排上做到：（1）善于激發及保持學生學習美術設計的興趣；（2）努力營造輕松、愉悅的課堂氛圍，引導學生討論，師生、生生交流以達到思維碰撞、激發設計靈感的效果；（3）不要吝嗇贊美的話語，多鼓勵學生；（4）用心創設教學情境，追求教學活動的有效性。

2.3 加強培養學生的綜合素質

要想觸動這些受眾，就必須了解這些領域的知識，通過真誠交流讓人產生真正的共鳴，做出符合這些產品內涵的設計作品，而不是自說自話。因此，市場對平面設計專業畢業生的綜合素質要求越來越高，加強培養高職平面設計學生的綜合素質已經迫在眉睫。在高職平面設計教育中，課程設計一般分為基礎美術課程、電腦軟件課程相關項目的各類設計課程如：包裝設計、廣告設計、書籍裝幀、CI設計等。在綜合項目實訓過程中，可以讓學生在建筑、室內設計、產品等范疇跨界別地探索、思考、發現、融合、構想行動方案和制作，在行動過程中可以摻入文化意義、美學、音樂、文學和工程學等。兩千年前維特魯威在其著作《建筑十書》中除了建筑范疇亦引用了幾何學、光學、聲學、氣象學、天文學以及哲學、歷史學、民俗學等論據以昭示多學科對建筑創作的作用[2]，平面設計也是如此。教師應該提供大量的閱讀信息，提供給學生查詢和閱覽，實施相關的鼓勵制度，讓學生主動接觸到美術、文學、音樂、科學、歷史、政治或其他學科領域提高自身的綜合素質，擴展了學生的思維能力和設計內涵。“如果你要在一個領域里做得特別出色，你就必須在其他領域里吸取靈感和素材！”要尋求這種語言，不只是關注平面設計的視覺元素，甚至會設想房間墻紙的顏色，體會到音樂、建筑、繪畫等都只是設計的一個方面，只有把這些方面都掌握好，才能讓自己的手握成一個拳頭，讓自己的設計具有力量，才能產生共鳴，獲得市場的認可。

2.4 任務驅動，提升學生的創意能力

隨著學校對實訓教學重視程度的不斷提高，電腦美術班學生的機房設施也得到了進一步的完善，充分滿足了學生在設計與創作過程中所用的設計軟件。

2.4.1 設計初稿的擬訂。在這一階段學生要完成的任務是確定自己要進行的設計方向，擬訂作品的表現形式，達不到要求的作品重新構思創意與制作，激發學生深入構思創意，為求作品精湛，初稿經過各自反復推敲，由專業老師把關確定下來，為下一步的電腦制作作好準備。

2.4.2 效果圖的制作。作品的電腦效果圖主要通過photoshop、Illustrator以及coreldraw 等幾個設計軟件進行制作，制作過程中，要考慮幾方面的因素：作品效果圖的尺寸大小、色彩模式、格式等，為后面的作品成品印刷要求作準備。制作過程中學生還會碰到技術問題，老師得及時給予指導，技巧運用，在學生制作過程中色彩運用是否協調，產品形體塑造透視是否準確得及時給予更正，各組成員建立團結的合作關系，遇到問題先在內部解決，以小組合作的方式進行作品設計，大大提高了學生專業能力、創造能力以及競爭能力。

2.4.3 作品的排版。各小組設計制作完成作品以后，接下來就是印刷前的排版，因為這個要考慮到印刷費用問題，所以，怎樣排版更合理、更節省經費也是個大考驗，各組在作品進行排版前，得按廣告公司的印刷機器的尺寸規格編排，印刷后還得將各個作品分別裁剪成獨立作品以便做最后的包裝與裝飾，這點得由專業教師引入指導，學生細心操作最終得以完成。

參考文獻：

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平面設計也叫視覺傳達設計，它包括了標志設計、廣告設計和書籍設計等諸多方面。近年來，中等職業學校平面設計專業發展很快，但是學生在就業問題上屢遇“沒有工作經驗”的瓶頸，這一現象暴露出兩個方面的問題：一是平面設計專業畢業生的實際能力與社會實際要求存在著差距，二是企業想壓縮傳統“傳幫帶”的用人周期，對員工提出了“拿來就用，零距離上崗”的高要求。為了解決供需雙方之間的差距，培養出更多與社會需求接軌的人才，必須改變平面設計專業現行的教學模式，“現代師徒制”這一教學模式可以解決這個問題。

一、“現代師徒制在”與“傳統師徒制”的區別

傳統“師徒制”是一種典型的職業教育，學徒入師后跟隨師傅在從業過程中學習，所有教授的內容寓教于工作之中，涵蓋行業的知識技能、理論知識、職業操守、職業素養等。在從業過程中師傅以身作則、言傳身教，學徒潛移默化中逐漸掌握到能獨立從業。傳統師徒制沒有明確的學制年限與考核認證體系。入學與結業時間靈性性比較大，由師傅視學徒的天資和對技能的掌握程度決定。我校為了保證學生在就業前就具有這樣的能力，把原本企業中的師徒關系轉接到學校，使師生之間建立師徒關系，稱之為“現代師徒制”。現代師徒制是一種有效、便捷的培訓模式。在平面設計專業中采用師徒制教學是一種大膽的嘗試，它改變了以往“填鴨式”教學理念，通過參與實際項目制作，使學生的視野更加開闊，技能進一步提高，畢業的學生能夠很快地適應社會的實際需求。同時，教師的實際操作能力也得到了進一步加強，有助于雙師型教師隊伍的建設。

二、師徒制具體實施方案

第一階段為理論學習。學習周期為四個月，學習內容為平面設計的相關理論。包括版式設計，平面廣告設計，標志設計，攝影等。讓學生對平面設計專業的理念有一定的了解，同時為下一階段的學習打下基礎。第二階段為軟件技能學習。學習周期為三個月。這個階段主要內容是軟件技能培訓。學習的軟件有Photoshop，Ilustrator,InDesign等。在這個階段，學生要熟練掌握各個軟件的操作，可以利用軟件完成各種制作。第三階段為專業項目實訓。學習周期為三個月。我校建有既對外營業，又對內實訓的工作室。學生在工作室可以參與實戰項目，在實戰中領悟專業理論，強化操作技能。第四階段為企業實訓階段，學習周期為一個月，送學生到企業煅煉。校內工作室雖然能完成實戰操作，但因為規模、客戶人群等限制，學生實踐效果還是有限，去企業則更能開拓眼界，接觸到更多的專業內容。

三、師徒制成效分析

1.提高了學生的專業技能。我的徒弟不是班級里的尖子生，他們只是很普通的學生，懷著對平面設計的熱愛來拜我為師學習。他們來的時候就是一張白紙，無論是美學知識，還是軟件操作都不會，這讓我很頭疼，好在他們很認真，讓他們做什么，他們就做什么。因此我針對他們的基礎設計了一個行之有效學習計劃，從淺入深，由簡至難。平時讓他們多搜集資料，多看，多想，多思考。慢慢地，徒弟可以將理論教學和實踐教學零距離對接。在這種模式下的學習，淡化了“班級、課程”的概念，取而代之的是通過實踐項目，學習相關專業課程知識，知識和技能穿行，極大地優化了專業課程結構。師傅與徒弟之間是一種互動教學，學生從被動接受知識到變為主動去獲取知識，由一個普通的學生轉變為該專業的佼佼者。2.提高了師傅了專業能力。通過師徒制的歷煉，使我積累了豐富的經驗，總結了得失，有效提高了個人的能力，不僅視野開闊，教學理念更新，還密切了師生關系，教師成為課堂的推動者和創造者。通過課題研究，我的教育教學水平和科研水平都得到了提高。3.建立學生走向社會的對接平臺。師徒制的教學模式是開放型的教學，教學通過與社會實踐聯系，使學生直接深入了解現實企業的經營狀況，經營理念、與客戶溝通技巧等等，使學生充分了解該行業最前沿的動態。學生在業務談判、與客戶溝通、設計制作等環節在學校教學中是很難模擬的，通過師傅的傳、幫、帶，徒弟能練就扎實的崗位技能和職業素養，增強學生對社會的適應能力、應變能力、特別是解決實際問題的工作能力。可以說，師徒制是與社會就業崗位、職業能對接的平臺，是學生社會化的重要渠道。

四、師徒制的課題反思

盡管本次帶的徒弟都順利出徒，但是在帶徒過程中還是反思到一些問題。其中有一個徒弟中途退出，原因是跟不上學習，自己最終放棄，所以師徒制教學并不能保證所有的學生最終都完成學習目標，今后要研究如何讓能力差的學生達到教學要求。此外本次師徒制的教學基本上都是由我一個人完成，今后可以考慮讓更多的教師加入，組成一個帶徒團隊，這樣能發揮各個老師的特長，教學內容也會更加完善。

作者:叢日東 單位:大連商業學校

參考文獻：

[1]何家林.校園中現代師徒制的探索.2015年4月.

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根據對現在的從業設計師的比例調查，平面設計師的數量達到了所有種類設計師的52．44％。中國在商品經濟空前發展的今天，平面設計行業起步較晚，起點較低。社會急需大量的平面設計人才，這樣巨大的從業空間一方面給我們的平面設計教育提供了良好的大環境，也給建立平面設計專業提供了可行性支持。藝術院校重藝術輕技能，理工院校重技能輕藝術，這兩種平面設計的人才觀都略有偏頗。如何才能在重技能和重藝術之間找到一個合理的平衡點是現在許多專家考慮的問題。

二、高職平面設計教學存在的問題

直至1998年，國家教育部才正式將藝術平面設計教育歸入藝術設計專業學科，僅在藝術院校和普通高校開設相應的專業課程。在高等職業技術院校中，藝術平面設計教育起步較晚，在這樣的背景和傳統教學觀念的制約下，高等職業藝術平面設計課程還存在著以下一些問題。

1．落后的教學方法。傳統觀念認為“學習”就是“死記”。在這種思想的影響下，形成了滿堂灌的教學方法。學生失去了思維和行為的主動性，創新意識也被抑制了。而平面設計需要創新，只有注入新觀念、新想法，才能設計出新的東西來。

2．被動的學習態度。學生雖然系列地修完了各專業基礎課，但并不等于已具備了全面、準確地理解和掌握這門課程所涉及的專業知識結構，并將其融會貫通到設計實踐中。學生在學習平面設計課程時，只僅僅把它當作一門必修課來完成，大部分同學只是想考試及格，拿到學位即可。高職學生被動的學習態度嚴重影響平面設計的教學效果。

3．泛濫的電腦設計。計算機特技是電腦軟件中最引人注目的部分之一，合理地利用它能產生傳統方法無法達到的奇特效果。但是大家不假思索，不加控制地利用就會泛濫。

4．較差的動手能力。由于課時少、教學任務重的原因，往往忽視學生動手能力和實踐能力的培養。結果學生只是學到了一些死知識，而很少有機會進行設計訓練。其實平面設計這門課程完全是一門試驗課程，老師在講解要點的同時，不能忽視學生動手能力的培養。

三、提高高職教育平面設計教學的措施

高職平面設計教學存在著不少問題，如何解決這些問題，提高教學效果成為平面設計課程教學教師需要考慮的首要問題。我以為應該從以下方面進行嘗試：

1．制定詳細的教學大綱。高職課程的教學大綱應以課程目標為依據，根據理論知識必須、夠用，并在進行教學分析的基礎上確定。通過課程的學習使學生能做到掌握軟件的操作要點，掌握知識結構框架，理解各章節的重點和難點。

2．強調積累和實踐。藝術平面設計不能忽視學生平時的實踐經驗積累。長期處在封閉的訓練中，學生不了解社會、企業的發展狀況，不能及時根據社會企業需要調整自己的知識結構。可利用課余時間，采用多種途徑，使學生得到鍛煉，吸取經驗，達到提高實踐能力的目的。可組織學生參加平面設計、動畫設計、板報設計大賽，進一步培養學生的實踐能力。

3．激發學生的學習情趣。讓學生明白學好平面設計課程對學生將來的發展的重要性，在課堂教學中還可以適當舉例說明其重要性，讓學生從心理上重視該門課程。在教學過程中，枯燥的講述必然導致學生對該門課程索然無味，應該結合案例教學，加上幽默風趣的講解，讓學生在輕松的課堂氣氛中學習難以掌握的知識。要讓學生在平時的練習中將書本知識轉化為作品，以激發學生的學習興趣。

4．樹立現代設計觀念。觀念決定一切，用什么觀念指導辦學和學習，就會產生什么樣的效益和質量。因此，作為藝術設計專業的學生，從一踏進美術系的大門，就應該牢固地樹立設計意識，明確自己的專業目標，以現代設計意識來統帥學習期間的全部過程，明確每門課程要解決的問題及它在專業教學中的地位和作用，增強學習的主動性、積極性和參與意識。

5．注重學生個性化的培養。設計的本質是創造，設計創造源于設計師的創造性思維。個性化是設計師對平面設計個性差異的獨到見解。平面設計教學應通注重培養學生設計創意個性化的表達，倡導設計風格，挖掘個人與眾不同的創造性思維，使設計具有鮮明、獨特的個性表達和強烈的視覺沖擊力。在教學中，教師要鼓勵學生大膽想象，培養學生個性化思維，只有這樣培養出來的學生才具有個性，才具有創新力。

四、思考與總結

雖然平面設計越來越受關注，但是目前我國的高等職業藝術學院的藝術設計教育才剛剛起步，我認為不能照搬照套外國的教育模式。以往平面設計教學普遍存在著以知識為本位、教師為中心和以傳授、灌輸為主要特征的課堂教學模式。這樣的課堂教學模式，阻礙著創新人才和技能型應用人才的培養。這就意味著教師應當在教學過程中，采用全新的教學模式，因而必然要對傳統的教學理論、教學觀念提出挑戰。所謂“教學相長”，正是在師生雙方相互交流、相互溝通、相互理解、相互啟發、相互補充的過程中，逐步達到教師與學生，分享彼此的思想、交流彼此的情感、設計的觀念與理念，從而達到共識、共享的效果。

參考文獻：

[1]張葳,李海冰.藝術理論課在設計教育的重要性[J].包裝與設計，2005，(12).

[2]陳基才.現代高等職業藝術平面設計教育的二元制[J].2004，(3).

[3]彭建祥.創建具有特色的藝術設計教育體系探討[J].2006，(6).

[4]華勇.論高校藝術設計教育如何適應市場[J].2006，(8)．

[5]尹定邦.設計學概論[M].湖南科學技術出版社.2002．

[6]楊玲,李連天.以市場為導向的平面設計教學探討[J].科技經濟場，2006，(7)．

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中圖分類號：TP317.4文獻標識碼：A文章編號：1007-9599 (2011) 20-0000-01

Graphic Design Software Using in Vocational Art School

Gu Zhihua

(Heyuan Polytechnic School,Heyuan517000,China)

Abstract:Graphic design software by exploring vocational art schools in the use of,the question of how to provide students with limited time to grasp a variety of graphic design software means for vocational students learn how to do graphic design courses out some thoughts.

Keywords:Graphic Design;Vocational education;Use

計算機平面設計軟件的應用范圍非常廣泛，近年來隨著廣告產業的不斷發展，社會上對平面設計專業畢業生要求很大。隨著中職教育的普及，學生們期待在中職學校能學到一門有用的手藝，近年來中職院校普遍開設了計算機和藝術設計的專業，如美術設計、動畫與網頁制作等，這些專業都要接觸到平面設計的軟件，通過學校系統的設計軟件的課程教授，是這類中職畢業生能夠成為具有設計和制作能力的兼顧的技能型人才。筆者通過多年的中職教學經驗發現了一些問題，總結了一些經驗

一、中職學生學習平面設計的信息不足

雖然目前國內各大中職院校都開設了平面設計軟件學習的課程，但是不可否認的是中職學生在學習計算機軟件時有先天不足的因素。首先，中職學生的學習能力相對較弱，中職院校生源的知識體系薄弱，學習平面設計的藝術生的學習成績就更差了，數學和英語等基礎知識掌握的不好，理解能力也較差，在平面設計時還體現出他們審美能力的欠缺，他們對于學習的熱情和自控能力也差。在心理上，中職學生普遍對未來顯得很迷茫，對于中職學生的出路缺乏信心，心理上容易產生焦慮感。這種現象是社會的不重視，家長和學生對于中職教育的誤解引起的，總而言之，中職學生學習平面設計軟件的熱情不高。

通過調查分析，中職學生對于平面軟件的興趣還是很高的，一般平面設計軟件的學習安排在一年級，此時的學生帶著極大的好奇心和興趣走上課堂。但是由于他們的學習能力有限，又普遍缺乏學習的積極性，因此在好奇心過后，如果教師缺乏有效的手段進一步刺激他們的學習欲望，那么學習興趣就可能下降，甚至出現厭學情緒。

二、如何激勵中職學生學習平面設計軟件

（一）選擇適合中職學生學習水平的教材。目前關于平面設計的軟件很多，有的關于圖形設計、有的關于圖像處理軟件以及圖文混排，比較著名的有Adobe公司Photoshop、Illustrator、PageMaker，Macromedia公司的Freehand、Corel公司CorelDraw、Painter等。這些都是市面上運用的比較多的平面設計軟件，非常實用。但是我們的課堂時間有限，不可能全部教授，教師應該有所選擇，結合中職學生的學習能力并且結合當前廣告流行趨勢和業內狀態進行選擇。需要注意的是，由于同一個公司設計的軟件在風格和界面選擇上具有一致性，且功能大多數也是互補的，因此在選擇教材時盡量選擇同一個公司設計的軟件，這樣能夠保證課堂的整體性和連貫性。比如可以選擇Adobe公司的圖像處理軟件Photoshop，圖形設計軟件Illustrator以及圖文混排軟件PageMaker。相對于軟件來說，教材的選擇就更復雜了，市面上關于平面設計的教材多且雜，難易程度相差很大，教師在選擇教材時要首先看教材的質量，沒有錯誤是首位的，其次就是教材的難易，盡量選擇實用性較強，經典且語言通俗易懂的教材，最好每步講解都范例，才能達到深入淺出、圖文并茂的效果。這樣即使教師在課堂上不能講完全部的內容，學生在自學時也能夠看懂，從而全面掌握平面設計的內容。

（二）授課方式要以操作訓練為主，理論講授為輔。平面設計軟件的教學是一門實用的課程，既然強調實用，就要求學生要經常自己動手進行操作，只有這樣才能使學生熟練掌握平面設計軟件的操作技法，為后續課程打下堅實的基礎．因此這門課的教授應該盡量減少理論的講授，突出實踐的地位，學生在教師的指導下在實際操作過程中發現自身的不足，在大量的實例制作中逐步熟悉并掌握所學軟件。這就對教師的能力提出了更高的要求，教師必須熟練掌握相關軟件的操作方法，“自己有一桶水，才能給學生一杯水”。在教學過程中，教師需要結合實際應用給學生講授大量的范例，這樣既避免了枯燥的理論講授，吸引學生興趣，還能培養學生實際的動手能力，范例一定要具有時代性，給出時下最流行的設計，還要盡量以最簡潔的步驟制作出最絢爛的效果，讓學生感受到設計的樂趣。

三、中職平面設計專業學生的培養目標

（一）培養學生基本的美術欣賞能力。在平面設計中，色彩是一門基本的學問，平面設計軟件的教學要培養學生對色彩的基本欣賞能力，有的設計沒有夸張的紋飾，只是幾種色彩的線條就讓人難忘，這就是平面設計的最高境界。要鍛煉學生在Photoshop中“調色”和“用鋼筆繪畫”方面的能力，切忌不能僅用吸管等工具去吸取現成的顏色或只照著教材輸入固定的RGB顏色值去聯系，那樣只會培養“匠人”而不是設計者。要讓學生學會用自己的眼睛發現色彩的感染力，用心去體會色彩的搭配和亮度強弱的變化，這樣的感覺可以讓學生在反復調色的過程中領會到，這也正是我們教學的目的。

（二）培養學生終生學習的意識。平面軟件更新換代的速度快，幾乎每年軟件都會升級，延伸不同的功能，但是學生學習的時間短，不可能每年都補充新知識，這就要求學生必須具備學習新知識的能力，能夠自學掌握升級后軟件的使用。俗話說“授之以魚，莫若授之以漁”，我們應該在教學過程中就注重培養學生分析和解決問題的能力，特別是對于新軟件快速熟悉能力，優秀的設計師應該具備獨立獲取新知識、新技能的能力。只有讓學生學會學習，具有選擇信息、處理信息的能力，才能終身受益，價值永恒。要培養這種能力，教師在教授課程時不能面面俱到，要留一點空間讓學生自己去領悟，根據自己的愛好選擇軟件和工具，獨自完成設計。

四、結語

平面軟件設計在中職教育體系中具有重要地位，它為社會培養了一大批優秀的技能型設計師。但是需要注意的是，平面設計最終是為藝術服務的，教師要注意培養學生對藝術的審美能力和創新意識，切忌不能讓學生只關注軟件的技巧而忘了藝術設計本身。

參考文獻：

[1]懷特•阿歷克斯•伍.平面設計原理[M].黃文麗,文學武譯.上海:上海人民美術出版社,2005

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一、兩者的聯系

從歷史的角度講。平面設計是從繪畫藝術中派生出來的，平面設計與繪畫藝術可謂關系十分密切。當今照相機、電腦在平面設計中的普遍運用減少了平面設計中的繪畫因素，但繪畫藝術在平面設計中的作用和意義絕對沒有失去。隨著社會分工逐漸細致和學科專業性的劃分，兩者從表面看有了學科的分明性，但從本質意義來說沒有分界，只是它們之間功用不同，所采用的媒介不同而已，但它們所共同承載的文化精神、審美內涵是相同的。

(一)繪畫藝術是平面設計的基礎

自從平面設計學科建立以來，繪畫藝術就作為其基礎而設置。這是非常重要的。一個優秀的平面設計師必須具備繪畫基礎，從點、線、面的認識開始，學習掌握平面構成、色彩構成、立體構成、透視學等基礎知識。1998澳大利亞工業設計顧問委員會調查結果，設計專業畢業生應具備的10項技能第一位就是：“應有優秀的草圖和徒手作畫的能力。作為設計著應具備快而不拘謹的視覺圖形表達能力。繪畫藝術是設計的源泉，設計草圖是思想的紙面形式，我們有理由相信。繪畫是平面設計的基礎!”

平面設計離開了繪畫藝術就會失去生命力，繪畫對于平面設計而言存在著對造型語言和形式語言的原發性意義。更重要的是張揚藝術個性，表達人文情懷，提高審美能力。忽視繪畫藝術對平面設計的內在意義，平面設計最終只能走向概念僵化，成為沒有生命力的拼圖排字游戲。可以說。繪畫藝術是一切藝術活動的始端。也是開啟藝術活動的使者，對平面設計更是如此，它可以激發平面設計視覺藝術的更多可能性。

(二)繪畫藝術可以促進平面設計的發展

繪畫藝術作為平面設計基礎的同時，還可以為平面設計研發形式語言。平面設計生命力的延續既要有文化底蘊。還要有賴于視覺形式語言的不斷變革與發展。從歷史的演變發展中我們不難看出，平面設計不斷通過視覺語言形式的變革而獲得新的生命力。

綜觀歷史就可以得知。平面設計的發展史就是繪畫與設計的發展史。平面設計一開始就有畫家的參與，在發展過程中視覺形式語言的變革都是因繪畫形式語言的新變化而出現的。19世紀，平面設計在歐美各國的社會生活中起著重要的作用。其設計形式語言在畫家的參與中有了新的轉變，德加、波奈爾、杜米埃等著名的畫家都對歐洲早期的平面設計視覺語言的發展起著重要的作用。如印象派畫家馬奈和勞特累克設計的海報均以他們的繪畫語言形式注入其中，具有平面裝飾色彩的表現風格，設計出既有人情味又符合平面視覺傳達的形式語言。

二、兩者的區別

繪畫藝術和平面設計也存在著巨大的差異，二者之間的關系屬于兩個不同性質行業之間的關系――是實用性與觀賞性的關系；是多層次、多社會性的理性思考與情感宣泄，是表現個性才氣的關系：是體現工業化的生產技術水平與個體藝術者之手工技巧的關系……

(一)繪畫注重個性化，設計具有商品依附性

繪畫的意義在于創新，而創新只有通過個性化才能夠得以實現。重復的繪畫沒有生命力。如果我們回顧一下繪畫的發展歷史就會發現：無論在中國還是在西方，每一位杰出的大師都曾經創造過極端個性化的作品。每一位巨匠都具有自己獨特意義上的典型符號。畫家尤其是現代派畫家。他們在創作時完全可以不考慮其作品的社會性。不必去考慮觀眾能否接受。而只要考慮自己的藝術如何創新，如何具有個性就可以。在某種意義上，任何畫家其作品的生命力都在于極端個性化。通過作者對美的形式法則的特殊理解以達到創造新的形式美。

而設計與繪畫最大的區別在于其對商品的依附性上。設計作為商品在為市場服務時必須具備“包裝”價值與“使用”價值。要想贏得客戶的信任與滿意、最終實現設計的價值，就必須通過市場競爭的考驗，設計的成功與否在于它能否通過美化產品而最終實現促銷的目的。現實中幾乎每一位設計師在為客戶提供設計服務時。都會盡量去迎合和滿足客戶的需要。一方面。設計師必須站在客戶的角度去揣摩他們的心理。以使自己的設計方案得以通過；另一方面，客戶可能對市場的把握、了解遠勝過設計師，設計師不得不服從客戶對他提出的要求。在設計的過程中，設計師絞盡腦汁去思考、去解釋自己的作品，也許自己認為很滿意了，但最終的評判還是客戶對其設計能否通過。

設計對商品的依附性還體現在“市場”是設計的指揮棒，市場的強勁與疲軟將直接影響設計行業的起伏。如1991年海灣戰爭爆發之初，歐洲主要工業化國家生產過剩、消費匱乏。市場處于嚴重的經濟蕭條狀態，生產停滯不前。荷蘭的頓巴設計公司上門為一些廠家服務時得到的回答是： “我們暫時不需要設計，現有的設計就足夠了。”還有另一種情況是，當市場上某種產品在賣方市場狀態，產品供不應求時，廠家對“設計”也會不屑一顧。可以這么說，在商品經濟不發達的社會狀況下上談論設計水平的提高根本不現實。

(二)繪畫追求“混沌美”，設計追求“秩序美”

“混沌美”一詞是“指宇宙形成以前模糊一團的景象”，“混沌”本身就體現著一種不確定的、耐人尋味的特征。中國古典繪畫所表現的“空靈”、“氣韻”，用有限的筆墨表現無限的意境等美學思想，都在于這種“混沌”之美。繪畫對“混沌美”的追求還體現在對材料肌理的選擇上。何種題材、何種效果、需要何種肌理，是繪畫追求混沌美的表現之一。尤其是現代繪畫，在一幅作品中選擇綜合材料已到了隨心所欲的境地，多種材料的運用旨在加強畫面的“混沌美”的效果，通過撲朔迷離不確定的材質肌理的運用。以達到變化多端的目的。

而秩序美是平面設計的核心體現。現代設計對實體的進一步把握是形式法則，形式是實體的具體化、豐富化、精確化。在現代設計史上對20世紀影響最大的代表人物是勒?科布歇。他運用建筑學的基本理論，根據人體比例進行黃金分割。被稱為模數設計體系。在勒?科布歇發明模數之后，歐洲各國的設計師紛紛運用這一設計原理并將之進一步推進，最終形成了網格設計的理論體系。網格設計體系把幾例分析法和數在平面設計中的運用提升到了空前的高度，其特征是重視比例感、秩序感、連續感、清晰感。總之。它是以理性數理為基礎的形式在平面設計中的運用。完全不同于繪畫追求的“混沌美”。

(三)版式編排是平面設計特有的獨立性

繪畫是以圖的形態傳達著信息。一幅好的繪畫作品可以濃縮巨大的信息內容，是文字高度濃縮的載體，在某些場合它可以代替或補充文字的不足。雖然如此。由于繪畫與文字傳播的功能存在著較大的差異，繪畫作為單獨的藝術形式。其畫面不存在文字的說明。既然繪畫藝術可以無文字表述出現，因此，它也就不存在版式編排問題。

篇（6）

二、基于創業理念下藝術設計類專業畢業設計的教學改革

(一)鼓勵學生自主選題

基于創業理念的畢業設計實施的第一步，就是讓學生自己走向市場，設計選題。畢業設計項目或是來源于學生與同學的交流，或是來自于網絡的項目外包，不論是哪一種，其真實性必須得到保證。以近幾年裝潢藝術設計專業的畢業設計項目而言，大致有視覺識別系統、宣傳冊、房地產公司樓書、包裝設計、企業網頁設計等幾大類。畢業設計的自主選題雖然是帶有學生個人偏好的一次主觀選擇，但項目是基于典型工作任務的真實設計，因此，能夠使學生獲得設計過程的完整訓練。學生的選題大多比較貼近本人的職業期望，能夠訓練學生掌握相關設計職業崗位或崗位群中的基本能力與關鍵能力。導師應在尊重學生自主選擇的前提下，使課題類型多樣化，最大程度地發揮學生各自的潛能。學生在啟動帶有獨立工作性質的選題中，自然也會根據個人的實際能力，選擇深度、廣度和難度適當的項目進行畢業設計。而作為畢業設計實施的管理者，學校專業教研室需要客觀評估學生的選題，比如，判斷學生自主選擇的項目是否具有典型性，其訓練是否具有實效性與可行性等。

(二)讓學生與客戶充分溝通

明確設計任務學校在強調畢業設計“真題真做”或“真題實做”的前提下，應積極開展虛擬創業。市場上的項目大多是有條件的限定性設計，比如，針對平面設計、廣告設計等選題，學生在進行畢業設計時，必須了解消費對象、產品、媒體特定、制作工藝等要素;針對有關室內設計方面的選題，則必須詳細了解客戶意愿、工程預算、施工組織、施工工藝、施工材料等。藝術設計創業的成功離不開客戶資源，一個設計師只有擁有了一定數量的固定客戶，才能夠被市場認可。有創意的設計并不一定適應于市場的競爭，這其中涉及到設計營銷與管理的重要性。如何讓設計達到預期的市場效應，首先就要對所涉及到的市場進行分析，找到最恰當的目標消費群，進行市場定位，然后確定項目的核心。一切設計行為都圍繞著核心概念展開，這樣才能使設計不偏離客戶的想法。學生在畢業設計的前期，需要深入市場進行調研，積累有關市場信息和工藝方面的資料，在與客戶就設計風格、造價成本、媒介材料等設計問題進行交流時，面對客戶的質疑，應適度堅持自己的意見，不應完全被客戶牽著鼻子走，要用創意引導并說服客戶，使客戶認同自己的設計作品。

篇（7）

室內設計專業畢業實習報告一

對即將畢業的我們來說，實習是每一個畢業生必經的一段經歷，它使我們在實踐 中了解社會，鞏固知識，實習又是對每一位畢業生專業知識的一種檢驗，它讓我們學到了很多在課堂上根本學不到的知識，既開闊了視野，又增長了見識，運用所學習的專業知識來了解會計的工作流程和工作內容，加深對會計工作的認識，將理論聯系于實踐，培養實際工作能力和分析解決問題的能力，達到學以致用的目的，為成功走向社會做準備。

xx平面設計有限公司雖然是一個小規模，民營性質的廣告公司，麻雀雖小，五臟具全。它是以品牌策劃與包裝為主體的設計機構。闡明設計力求幫助中國企業走出一條健康的發展道路。闡明設計重視挖掘和培養人才，尋找出設計師發展的正確方向。

它是一家專門為各種公司或項目提供設計的公司，具有干練的團隊和優良的合作精神,更重要的是公司的設計都本著精益求精的態度去進行創作。

在此，我進行了為期三個月的實習。我在闡明設計公司設計部門中擔任平面設計人員。其主要內容是針對各個畫冊項目進行輔助設計工作，根據總設計師的理念，開展各方面的具體事務，如：材料搜集、針對項目的資料整合、提供設計方案等。并且按照總設計師給予的工作量準確、按時的完成，并能夠以最快的速度交給總設計師，按照他的要求進行進一步更改。

xx平面設計有限公司專門為各個公司或者項目設計畫冊等相關工作，公司員工穩定在6人左右，同時服務的廣告客戶不超過8個，5個都是穩定的長期客戶，還包括一些未知客戶。雖然是小規模的公司，但是公司還是有較詳細的內部設置：老板即總經理，下設業務部，設計部等。也因為公司的規模不大，內部員工可以靈活的交叉運作，我也得以參加了數個客戶的創意、制作、印刷等方面的流程，獲得了很多難得的學習和鍛煉的機會。

很幸運的是，一進公司便能參與的設計項目之中，正好鍛煉一下自己。于是，我學以致用，很快在一天之內做出四五個頁面設計，總設計師看后比較滿意，便可以放心的將其余的設計頁面交給我。由于經驗不足，我在開始的時候，主要還是負責一些比較瑣碎的設計任務。還沒有真正地參與到比較完整的活動策劃之中。經過兩、三天的磨合，自己有哪些缺點和不足，便知道得一清二楚，在校的時候由于實際鍛煉的機會比較少，在軟件操作上還是不夠純熟。而且對于客戶的要求并不能立即做出反應，缺少與其他員工的交流。

通過前兩天的工作實踐，基本的了解了公司的設計流程。首先是客戶提出要求，然后總設計師根據客戶的需求程度，結合每位設計師的設計特點，合理的分配任務，盡量發揮出每位設計師的優點，讓設計做到盡量讓客戶滿意。而有的客戶會盯著設計師把設計任務做完，往往這種方式基本上是按照客戶的意愿做出來，設計師們最不喜歡的就是這類的客戶，很容易造成設計缺乏創意與創新，因為大部分的客戶還是不了解設計的，他們更多地追求設計時效性，明艷、鮮亮的色調是客戶的首選，因為他們認為這樣會更加吸引消費者的眼球。而這種基調如果把握不好，就會造成設計的庸俗化。這也正是設計工作的難處之一。

經過了幾天瑣碎的設計任務的鍛煉，使我學到許多在課本中無法涉及的內容。因為工作就是與客戶直接接觸，我們工作的目的就是要讓客戶滿意，當然在不能缺乏創意的同時，還要兼顧它在市場上的時效性。并不是說，有創意的設計就一定適應市場的競爭，這就涉及到設計的營銷與管理的重要性。如何讓設計達到預期的市場效應，首先就要對所涉及到的市場進行剖析性分析，找到最恰當的目標消費群，進行市場定位，然后確定項目的核心，一切設計行為都圍繞著核心概念展開，這樣才能使設計不偏離客戶的想法。這也就鍛煉了與別人溝通的能力，如果沒有與客戶良好的溝通，了解客戶的根本要求，設計師是無法設計出令客戶滿意，同時自己也能滿意的設計方案。

在這期間，我也認識到了很多在書本上或老師講課中自己忽略了的或有些疑惑的地方，從實際觀察和同事之間指導中得到了更多的寶貴的經驗。一個設計團隊是否優秀，首先要看它對設計的管理與分配，將最合適的人安排在最合適的位置，這樣才能發揮出每個人的優點;團隊精神非常重要，一個優秀的設計團隊并不是要每個人都非常的優秀，這樣很容易造成成員之間的意見分歧。所以在共同進行一個大的策劃項目的時候，設計師之間一定要經常溝通、交流，在共同的探討中發現問題、解決問題。在共同商討的過程中很容易就能碰出新的閃光點，使設計更加的完美。甚至在實習結束之后，我依然還能夠和實習期間一起工作的設計師們聯系、溝通并且請教他們。

通過實習我明白很多，實習對我的整個生活態度產生了影響，我變成一個更穩重，更塌實，更腳踏實地做事情的人，而不是只擁有不現實的夢想。我也有夢想，那就是設計屬于自己的畫冊，它不能影響某個國家或者某個時期的藝術潮流，它也賺不了大錢，因為獨立的設計并沒有商業價值。也許它只能影響到幾個人，甚至只有我喜歡，但這就是我能做的。

我想是生活和現實使我們長大，教會我們如何做人，如何以正確的心態做人，我總結了大的兩方面，一是做事一是待人，做事方面，……在工作中的困難讓我學會腳踏實地，確實的，肯定的去做事。我們大多數人偶爾都會產生一些懶惰，應付，蒙混過關的心理，又或是頭重腳輕，空想的毛病。這個世界能以經久不息的姿態傲然運轉，必有其殘忍的過濾準則和方式，濫竽充數者必遭淘汰。在具體做事方面，要敢于承擔，勇于承認錯誤也很重要，我想一個成功企業的領導應當看重這點，承認錯誤意味著矛盾被發現，是進步的前提。而對自己的所作所為推脫責任，怨天尤人，是一個徹底失敗者的行為。待人既是在工作中的人際關系處理方面的問題，我想這不應當成為一個問題，總是聽人抱怨職場上人人攻于心計，不過是一些小小的利益問題，未免太過隆重，人與人相處應和諧而自然，我想最關鍵的是坦誠和友善，面對自然和宏觀，你與我卑微且同等，同樣值得哀憐，何必費盡腦汁在無謂的事上。我不希望我是一個軟弱的，逃避的人，因為克服不了自身，而無法從任何方面獲取，并展現自己憤世嫉俗的，狹隘的，輕浮的憂郁。真正的悲觀是一種了解和力量。它藏在歡愉的下面，藏在發力的背后，藏在安寧和冷靜里。我將懂得擔當，寬容，善良…我將變得有力而強大。我要實實在在的去做一些事，不要把努力，學習，工作，生活看成痛苦的事情。

通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。這次實習主要是為了今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了今后的競爭力，為了能在以后立足增添了一塊基石。實習單位的同事們也給了我很多機會參與他們的設計任務。使我懂得了很多以前難以解決的問題，將來從事設計工作所要面對的問題，如：前期的策劃和后期的制作、如何與客戶進行溝通、如何應對印刷的錯誤或者事物等等。這次實習豐富了我在這方面的知識，使我向更深的層次邁進，對我在今后的社會當中立足有一定的促進作用，但我也認識到，要想做好這方面的工作單靠這這幾天的實習是不行的，還需要我在平時的學習和工作中一點點的積累，不斷豐富自己的經驗才行。我面前的路還是很漫長的，需要不斷的努力和奮斗才能真正地走好。

從學習中也讓我更深刻的了解設計行業的個性和潛力。而作為將來的設計者其中一員，不僅要將設計的理論掌握好，更要充分的去認識市場、了解市場。作為一個設計師，要不斷地開拓思路去填補設計者與管理者之間的鴻溝，讓設計與市場更加融合，使設計更加市場化、市場更加設計化。

室內設計專業畢業實習報告二

這次的寒假實習我選擇了一家裝潢設計公司，因為平時在學校從事編輯排版工作很想有機會到外面類似的公司里面實習一下，使自己的基礎更牢固，技術更全面，實習的內容是學平面設計(Photoshop和CorelDraw的使用)。

因為考慮到以后畢業有可能從事這個行業的工作，因此我非常珍惜這次實習的機會，在有限的時間里加深對各種平面設計的了解，找出自身的不足。這次實習的收獲對我來說有不少，我自己感覺在知識、技能、與人溝通和交流等方面都有了不少的收獲。總體來說這次是對我的綜合素質的培養，鍛煉和提高。

第一天來到公司，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，最終還是公司里的老師給我指了條路，讓我用Photoshop和 CorelDraw軟件模仿教程做一些簡單的圖片，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老師在旁邊，有不懂的就問，這使我受益非淺。

假如在作圖的過程中如果使用幾個小技巧，確實可以達到事半功倍的效果。

經過幾天的基礎訓練，老師終于讓我參與他們的策劃，剛開始有點緊張，后來就慢慢熟悉了策劃和后期制作的整個過程。慢慢地老師也把一些比較重要的交給我處理。這使我對這個行業認識就更加深了一步。

通過這次實習，在設計方面我感覺自己有了一定的收獲。這次實習主要是為了我們今后在工作及業務上能力的提高起到了促進的作用，增強了我們今后的競爭力，為我們能在以后立足增添了一塊基石。實習單位的老師也給了我很多機會參與他們的設計是我懂得了很多以前難以解決的問題，將來從事設計工作所要面對的問題，如：前期的策劃和后期的制作等等。這次實習豐富了我在這方面的知識，使我向更深的層次邁進，對我在今后的社會當中立足有一定的促進作用，但我也認識到，要想做好這方面的工作單靠這這幾天的實習是不行的，還需要我在平時的學習和工作中一點一點的積累，不斷豐富自己的經驗 才行。我面前的路還是很漫長的，需要不斷的努力和奮斗才能真正地走好。

室內設計專業畢業實習報告三

在結束本學期的課程后我就開始尋找一家設計公司去實習，因為僅僅通過在學校所學理論知識是遠遠不夠的，這就需要我們去實踐，走進設計公司，將所學理論與實踐相結合，這也是我們這次實習課程的目的。經過很長時間的尋找終于在_路找到了一家很小的設計公司。

在進這家小設計公司時費了很大的力氣，他們根本就不需要我們在校的學生，在經過再三說明請求下他們才同意讓我在那進行實習工作。

這家設計公司屬于典型的本土小公司，規模小、業務少。其公司主要有賣場設計、噴繪廣告設計和墻體廣告、效果圖處理等幾個部分業務組成。

這家公司的工作人員挺少的，它穩定在5人左右，同時服務的廣告業務也很少有8家左右。公司內部設置大約也和其他同級公司相似;老板即公司總經理，負責整個公司的統籌與管理;下設業務部、制作部、設計部、以及安裝部等。因為公司規模不大，內部員工可以靈活的交叉運作，我也得以參與了數個客戶的文案、創意、客服等方面的開發和交流，獲得很多難得的學習和鍛煉的機會。以下是我的實習日記以及參與的主要客戶的設計項目的工作狀況。

第一天走進公司的時候，與經理進行了簡單的面談之后，并沒有給我留下過多的任務，先讓我熟悉一下環境，了解了一下公司的狀況，包括其規模、部門、人員分工等。

很幸運，一進公司便能參與的設計項目之中，正好鍛煉一下自己。由于經驗不足，剛開始找不到頭緒，不知道該做些什么。在開始的時候，主要還是負責一些比較瑣碎的任務。還沒有真正地參與到比較完整的活動策劃之中。經過兩天的磨合，自己有哪些缺點和不足，便知道了一些。在校的時候由于實際鍛煉的機會比較少，所以現在什么都做不好，在軟件操作上還是不夠熟練。而且對于客戶的要求并不能立即做出反應。

篇（8）

    1樣本分析

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一、目前圖形圖像處理（Photoshop）教學中存在的問題

圖形圖像處理（Photoshop）課程是中職計算機（平面設計）專業的必修基礎課程和專業核心課程。該課程突出技能和技巧，尤其注重實踐性、應用性，但課程在實際教學中仍停留在知識本位層面，難以擺脫學科教學的范式，不能與實踐很好接軌，不能適應于現代職業教育。其表現為：一是原有課程教學模式陳舊與教學方法單一，不利于學生崗位職業能力的養成。原有的課程模式以學科體系為主要形式，以學科內容為中心，不能較好地將理論教學和實踐教學相統一，尤其是實踐性教學環節嚴重缺乏。學生畢業步入社會后暴露出專業知識技能淺窄，實踐能力不強，學生的崗位職業能力與企事業單位實際崗位所需人才的能力嚴重脫節，不能滿足職業崗位需要，更不利于職業成長。二是原有課程內容條塊分割，缺乏有機整合，以知識傳授為主不利于解決實際問題。老師在講授Photoshop軟件時，沒有將行業所需技術緊密聯系起來，沒有與藝術創作新的發展趨勢聯系起來，學生在實踐中遇到一些新的綜合性的問題時，會束手無策，缺乏職業能力培養。三原有教材內容老化、以學科課程為主要形式，缺乏配套的輔助材料。實際教學中的教材更新滯后、學科體系明顯，與行業發展、企業崗位實踐存在差距，難以適應社會人才培養的需要；缺乏與課程配套的教學輔助材料，不利于學生自主學習。綜上所述，進行圖形圖像處理（Photoshop）課程的改革很具現實意義。

二、圖形圖像處理（Photoshop）課程改革的相關措施

要克服圖形圖像處理（Photoshop）課程目前固有的一些缺點就要在教師隊伍建設、教學方法改革及考核方式改革等方面進行不斷探索，以促進該課程改革的不斷深入。

1.加強師資隊伍建設，建設校企聯動的教學團隊

目前中等職業技術學校的生源質量不盡如人意，那就要進一步加強“雙師型”隊伍建設，并引進企業優秀技術員工作為兼職教師參與課程教學，運用真實項目使學生掌握的知識與企業的需求更加接近。專職教師在與行業企業一線專家一道授課的同時獲取課程教學資源、免費師資培訓，以提升課程的實施力，最終建設一支既能把握圖像處理發展脈搏和具有高超教學技能的技能型人才又具有扎實理論功底和持續推動教學改革深入的教育者的綜合性的教師隊伍。

2.改革課程體系，優化重組課程教學內容

要改革過去的學科化課程體系，就要打破按軟件基本工具和菜單命令先后使用順序來組織教學內容的設計方法，將教學內容按照企業工作過程重新整合序化。教學內容的組織以典型的工作任務為邏輯主線，以工作任務為導向設計教學活動，課程的每一模塊即圖形圖像操作員或美工人員的一項工作職能或工作任務，突出了以工作過程為導向的思路。在整個過程中，學生既是教學活動的參與者，更是企業工作的學習者、實踐者，整個教學過程體現了學習過程與工作過程的統一，學習內容與工作內容的融合。使常用工具、圖層、通道、蒙版、濾鏡等知識綜合應用到摳圖、修圖、調色及圖像合成等真實的工作任務中。注重知識與能力的結合，以此來適應工作崗位的需要。

3.校內模擬場景、校外企業合作，推行“工學結合、任務驅動”的教學模式

由于課程操作性、應用性強，在整個教學過程中可以采用校內模擬場景、校外企業合作，推行“工學結合、任務驅動”的教學模式。具體方法是創設虛擬的工作環境，以公司實際接手到的項目為前提，以一個公司的普通員工為主線，由情境引出，以完成具體工作任務來驅動教學過程，再結合具體任務進行需求分析，然后對任務進行設計討論，得到具體的解決方法，熟悉操作步驟，并最終返回到知識點的層面，對所需要掌握的知識點進行講解、總結。并在解決問題的基礎上，給學生一個創作的空間，拓展同類型的作品制作。力求通過對課程的學習，使學生具備成為一名Photoshop專業圖形處理人員的能力，同時也能熟悉掌握實際工作流程和對技巧的靈活運用。

4.改革教學方法和手段，突出“小組協作”“任務驅動”“案例教學”

為了提高課堂教學效果，本著學生主體、教師引導的指導思想，大力提倡啟發性、直觀式、交互式教學方法，鼓勵學生獨立思考、勤于動手、勇于實踐，融教、學、做一體，激發學生學習積極性和主動性。在教學方法設計上，注重行為導向教學在教學過程中的運用。主要采用了任務驅動教學法、案例教學法、小組協作學習法等多種教學方法。

小組協作學習是教師組織學生分為2～3人的小組，模擬企業實際工作，共同完成工作任務，在輕松愉快的氛圍中，學生們既掌握了知識，又培養了解決問題的實際能力和創新能力。

任務驅動教學是將真實的工作任務引入課堂教學中，以學生小組為一個團隊，共同完成實際工作任務的需求分析（知識引導）、設計規劃、任務實施、檢查與任務評價等活動，這些都由學生自己負責完成，訓練學生的職業能力。

案例教學是將企業在實際工作任務中的數碼照片處理、平面廣告設計等真實案例，經過加工、整理和優化形成教學案例。在教學中教師將這些與工作任務相關的案例提供給學生，供學生分組討論、設計方案、實施創意及評價總結。

5.改革考核方式，加強形成性考核，調動學生自主完成任務的積極性

篇（10）

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A 文章編號：1671-1580（2017）02-0050-03

精品課是一種能體現現代教育思想的優質課程，能夠對其他專業學科起到輻射作用，對同專業其他學科起到示范作用。精品課應具有明顯的教學特色、顯著的教學效果，能夠合理運用先進的教學方法。通過對教學規律的總結研究，提煉出新的教學模式、深化課程內涵。書籍裝幀設計課程是平面設計領域的必修課程，我校在2008年開始在計算機平面設計專業開設此課程。本課程經過多年的教學實踐，在精品課建設的過程中，不斷在探索中改革，在改革中創新，在創新中積淀，對于一個年級實施一輪精品課程教學后，通過對學生學習、就業等情況對比，總出新經驗、方法，再投入到下一輪精品課的教學實踐中。2013年該課程被確定為“長春市職業教育精品課程建設項目”，2014年該精品課被確立為長春市教育科學“十二五”規劃課題，2016年10月被確立為吉林省教育廳2016年度職業教育與成人教育教學改革課題。

《項目化書籍裝幀設計》精品課建設整體構思：

精品課程建設要“以服務為宗旨，以就業為導向”；教育教學理念要不斷地更新，教學中要體現因材施教、循序漸進的原則，教學過程重點落實崗位技能、突出實踐，以我校《項目化書籍裝幀設計》精品課程建設，帶動計算機平面設計精品專業建設，在此過程中不斷深化教學改革，全面提高教育教學水平。我校的精品課建設的整體構思為：政策支持、制定方案、建設與實施。

一、政策到位。領導支持

《項目化書籍裝幀設計》精品課從開始建設以來，得到學校領導的有力支持，學校組建了精品課程建設領導小組、制作了關于精品課程建設項目管理辦法、學校精品課程建設實施方案、學校精品課建設框架要求等。精品課建設政策到位，領導支持，學校按照“職業崗位明確，層次定位準確，培養模式先進，專業特色鮮明，人才質量優良”的課程建設要求進行精品課建設與開發，全面推動我校計算機平面設計專業人才培養模式、《書籍裝幀設計》課程體系和教學內容的改革，全面提高我校平面設計專業建設水平和人才培養質量。

二、制定方案，明確任務

依據實際情況撰寫切實可行的《項目化書籍裝幀設計》精品課實施方案與課程建設任務書，對本精品課在目標要求、工作內容、方式方法及工作步驟等做出全面、具體而又明確的安排，并根據實施方案要求及任務書的時間節點按步驟建設，從而指導精品課建設的順利進行。

三、《項目化書籍裝幀設計》精品課的建設與開發

對于書籍裝幀設計課程精品課的建設我們要重點考慮該課程的課程性質定位、項目化課程內容要與時俱進，教學方法要結合職業學校學情，體現操作性、實踐性強。教材的選擇要符合中職學生特點，多與就業崗位任務相整合。

從課程性質來看《項目化書籍裝幀設計》精品課程，是指對書籍裝幀設計課程進行項目化、任務化，學生通過學習，掌握書籍裝幀的相P工藝知識、各要素的設計方法，培養學生分析、研究、解決書籍裝幀設計實際問題的能力，并在設計中自覺的運用，形成平面設計領域的崗位能力和技能，對學生未來就業及職業能力的培養，能起到支撐與促進作用。課程標準的制定遵循企業崗位需求，注重學生專業技能的掌握與提升。

在課程內容的設計上主要以項目引入，這些項目的設定要與目前平面設計專業最前沿的工作項目緊密結合。我們打破傳統教學內容的羅列化，實行課堂教學任務分層設定，將課堂教學內容以典型工作任務為載體，進行實戰設計與學習，把書籍裝幀設計細化為10個真實的工作任務，通過書籍封面、封底、護封及相關設計讓學生真正了解書籍設計的基本特點和方法。結合學生特點和崗位需求，典型工作任務設定為：紅酒雜志的扉頁設計、學校招生簡章的設計、兒童古詩詞的版面設計、班主任藝術的封面設計等。學生在工作過程中完成任務，課程內容對接崗位工作內容，實現項目化教學。

在教學方法和手段上，我們結合職業學校的特點，針對學生的實際情況，采用科學合理的教學方法，注重在教學過程中運用教、學、做一體化的方法，實現理論教學與實踐教學兩者合一的“項目化”教學方法，由校內課堂延伸到校外實訓基地，由實訓基地兼職教師進行實踐環節的教學，校內專職教師輔助完成實訓環節。校企雙線并行合作，強化學生實踐技能的訓練，校內教學與校外實踐教學一體化。在學習過程中，學生通過自主學習小組合作探究新知，形成學生設計工作室，引導學生積極思考、樂于實踐，提高自主學習的能力，拓展了學生的發散思維，同時現代化教學技術的手段，使課堂開展教學活動更加方便、快捷、實時。學生的積極性被極大的調動了起來。學生還到互聯網的相關任務網站上如“威客任務網”、“豬八戒任務網”上收集商家的真實書籍封面設計任務，進行設計制作，從而鍛煉學生自主創業的能力，教師在課堂中已經對項目教學法運用自如，有力地促進了教學質量的穩步提高。

在教材的運用上我們采用了符合我校學生特點，與行業企業合作開發的、具有工學結合特色的多元化的校本教材，該教材能夠很好與課程標準匹配，同時課件、案例、習題、實訓實習項目、學習指南等教學相關資料齊全，為課程的開發奠定了良好的基礎，校本教材的應用更好地滿足職業學校學生的興趣和未來崗位的需要，同時促進學生的個性發展。

在教學環境上我們要求實習實訓環境能夠滿足課程實施需要，我們結合企業工作規范、要求和文化元素配備了書籍裝幀設計實訓室、打印掃描噴繪室等。實訓室的機器數量與學生規模相匹配，利于學生了解各種書籍在尺度、色彩、形式、風格、裝訂等方面的要求，開發了學生的創新設計思維。學生可以在實訓中，真實設計、排版、打印、噴繪書籍封面、膠裝圖書、塑封、壓膜，力爭實訓環境與工作崗位環境一致，提高學生實際操作能力、動手能力和處理實際問題的綜合素質，力爭實現教學與實踐的“零距離”、教師與學生的“零間隙”、畢業與上崗的“零過渡”，實現產、學、研一體化的教學模式。

教學評價是檢驗教學質量的重要依據，在教學評價中，我們追求創新和突破，每學期我們都會對教師的教學質量進行測評，同時對學生的學習質量進行測評，對學生的考核實現全方位的跟蹤。評價考核體系體現多元化。建立完整科學的評價制度，引入同行教師對學生的學習效果評價，這樣可以與同行所教學生有個橫向對比；學生為教師及課程效果評價，可以促進教師不斷學習提高教學技巧；行業企業專業為學生的設計作品評價，可以對課程的深度和實用性提供參考依據，用人單位對畢業生質量的評價，就業滿意率逐年提升得到廣泛認可。通過多元化、科學、嚴格的評價課程，能夠真實地反映出精品課程建設的效果，是課程水平不斷提高的重要保證。

把學生自評、小組互評、教師點評，同時引入企業行業專家參與測評相結合起來；態度評價與能力評價相結合的多元化評價模式，科學有效的評價學生，實現評價主體多元化，很大地調動了學生的學習興趣，讓學生更加清楚自己在專業技能方面努力的方向，這樣的評價對該課程教學內容的改革也更具有指導意義。

在《項目化書籍裝幀設計》精品課程建設的同時要搭建該課程的網站平臺，在平臺中主要包括課程設置、教學內容、教學資源、教學資源、教師公開課、師生風采等板塊，教師把教學的相關視頻和微課到網站平臺上，制作了與課程配套的課程單元設計、電子課件、案例、習題集等資源容量大和互動性強的專業教學資源庫。學生通過網站平臺獲取相關教學信息，通過在線交流或論壇進行實時互動，可以隨時提問獲得解答、分享心得、課程相關拓展知R。網絡平臺可供平面設計愛好者隨時登錄，領略名師風采，吸收裝幀設計方面的先進知識與信息。精品課網絡平臺的建設成為課程資源匯總、共享、傳遞的重要途徑。通過平臺上豐富的教學資源，實現優質資源共享，幫助和促進教師教學與學生自主學習。