圖形創意論文匯總十篇

時間：2023-03-21 17:01:30

序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇圖形創意論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

圖形創意論文

篇（1）

（二）意中有境的意象表達云由氣生，是陰陽二氣聚合變化而成，中國古代哲人觀自然之云的形態取云之象繪制而成的云紋，它是中國古代哲學觀、自然觀和世界觀的有機統一體。云紋成為一種精神的圖形載體和標示，表達了人們對吉祥、幸福的追求，對生命向往的獨特審美意境。這種獨特的審美意境是對云紋固有的意象的突破和升華，但并不是完全擺脫固有之象。王昌齡在《詩格》中說“：意境，亦張之于意而思之于心，則得其真矣。”可以看出這種審美意境指的是內心意識與外界事物的審美意象心靈相通的審美感受，所以云紋意中有境的意象表達就要求形象在盡意的過程中生成的一種獨特的審美意境，而云紋這種獨特的審美意境就造就了圖形創意設計中講求二次聯想的視覺思維方式。意象圖形的聯想特性就是運用意象圖形表現出受眾所熟知的圖形形態，啟發觀者通過意象圖形語言的聯想正確判斷出作品想要傳達的信息。[3]而二次聯想是指圖形在傳達出設計創意的同時，設計者又賦予圖形一種獨特的審美意境，給人以充分的想象空間。沒有意境的作品，直白的說教，把圖形簡單的當成文字一樣的工具，有一說一，這就猶如無靈魂的軀殼一樣，雖存猶亡，也就是說通過二次聯想傳達出的意境是圖形創意設計的靈魂。在《名古屋香港著名畫家十三人展》的海報中（如圖2），可以看到在靳埭強先生的設計作品中透露出一種獨特的東方美學意境。

二、云紋形態在圖形創意設計中的應用

在中國傳統的民族設計語言里，云紋獨特的造型方法大量的運用于現代圖形創意設計之中，其中主要包括有形態構成的運用、象征符號的融合、抽象因素的提取等，并顯露出它獨特的應用價值，形成了極具民族特色的設計語言。

（一）形態構成的運用1.反轉相關反轉相關是指“正形與負形”“圖與底”視錯覺規律的運用。日本平面設計大師福田繁雄在《兩個不同性別的腿》宣傳海報的圖形創意設計中（如圖3），充分利用了正負形的重復手法，男人腿與女人腿在反復中閃爍不定，畫面充滿了趣味性，視覺效果簡潔明了，從中傳達出京王百貨的繁榮，也在更深入的探討了男人和女人之間的關系。2.重復再生明清時期流行的團云紋造型，它的手法表現為通過單個云紋的重復組合加強圖形本身的視覺沖擊力，并與朵云紋相配合，整體的造型姿態構成了一個從四面八方向中心聚攏的展開樣式。這種手法在圖形創意設計中被大量采用，通過單個形的不斷重復和有規律的組合從而使新的圖形具有強有力的視覺沖擊力，豐富的畫面效果是單一圖形無法達到的，透過重復的組織結構關系，準確的傳達出了畫面的某種邏輯關系。2008年北京奧運會祥云火炬的主體圖案就是采用了云紋的重復手法，將“吉祥、如意、和諧共生、生生不息”的中國傳統文化內涵展現在了世人面前（如圖4）。奧運“祥云”火炬的傳遞也將中華民族精神與北京奧運會吉祥、祥和的信息傳遞到全世界，在火焰之下的中國云紋也成為最時尚的創意元素。[4]圖4祥云火炬3.移花接木移花接木是把兩種不同形態的造型通過嫁接融合的手法，重新組合成一個新的圖形的過程。秦代出現的云鳥紋深刻體現出了這種獨特的造型手法，在弧形的云紋頭部加上一個鳥頭，末端是云紋特有的S造型，凸顯了飛鳥的形象，但又隱含了云紋圖案的印跡，把云紋飄逸、灑脫的形態特點和鳥的形象進行結合，形成了新的藝術效果。這種移花接木式的造型手法被大量應在圖形創意設計中，是將圖形的某一特定元素與另一圖形元素進行打破常規的組合，這個新圖形并不是原有圖形的簡單相加，而是一種超越或突變，以產生出新的含義。

（二）象征符號的融合云紋作為中國最具代表性的傳統圖形紋樣，它內在體現了中華民族的傳統精神，為現代圖形創意設計灌注了民族傳統文化的品格，究其根源是它具有深刻的象征意義。從古至今，在云紋發展演變的過程中，積累了深厚的哲學文化內涵。在中國人的心中“吉祥”一直是云紋最本質的象征含義。中國古人曰：“吉者，福善之事；祥者，嘉慶之征”。可以說追求吉祥如意是中華民族普遍的文化心理特征，而云紋自古就具有“吉祥”的象征意義。故宮現藏的金屬如意，它的頭部采用的是如意云紋造型。它是把傳統的云頭造型和內部一條向內彎曲的圓滑飄逸的曲線形兩者結合而成，充分的表達出“吉祥”的文化象征意義，也是人們追求吉祥如意文化心理特征的物態化表現。而現代圖形創意恰恰抓住了云紋這一圖形符號的文化象征意義，并把它融入其中形成了獨特的圖形語言。首屆中國元素國際創意大賽金獎作品，就把云紋這一文化象征符號運用到海報中的圖形創意設計中（如圖5），來表現“吉想如意”這一主題。他巧妙的抓住了云紋在中國傳統文化中的象征意義“吉祥如意”，通過夸張與變形把“吉祥如意”的“祥”與“吉想如意”的“想”進行同構，呈現出了獨特的設計意境，是傳統圖形創意理念和現代表現手法有機融合的成功作品。

（三）抽象因素的提取云紋就是古代先民用“觀物取象”的方式創造的圖形符號，是對自然之云形態的一種抽象提取，圖形創意設計的特征就是對事物抽象的設計過程，它是從眾多的事物中抽取出共同的、本質性的特征，而舍棄其非本質的特征，最終完成設計創意的一個圖形創造的過程。所以圖形創意設計中抽象因素提取的造型手法和云紋“觀物取象”的抽象造型手法有著異曲同工之處，是對云紋抽象造型手法的繼承和發展。例如，2011年西安世園會標志的圖形創意設計（如圖6），以“天人長安•創意自然——城市與自然和諧共生”為主題，探尋“天人長安•創意自然”的深層含義。

三、云紋色彩觀在圖形創意設計中的傳達

在中國傳統的民族設計語言里，云紋具有的色彩觀不僅是客觀事物外表顏色的外在說明，它代表的是古人對自然和世界的認識，蘊含著十分深邃的情感世界，具有不同的象征意義。中國傳統云紋色彩伴隨著五行說思想、儒家和道家的哲學思想的產生而發展起來的，所以云紋的色彩觀被逐漸運用到圖形創意設計中，并顯露出它獨特的應用價值，形成了極具民族特色的設計語言。以云紋為代表的五色體系是中國人獨特的色彩體系，充分的體現出中國人獨特的自然觀、世界觀和審美觀。五色即青、赤、黃、白、黑。云紋的五色是與五行方位觀緊密聯系在一起的，究其根源云紋五色實際產生于中國古代哲學中的“五行”觀念。同時，云紋五色從色相上講它包含了現代色彩學上的三原色，但它內在體現著的先秦古人的宇宙和天地時空觀念。如五色體系中的赤黃青就近似于現代色彩學中色彩的三原色紅黃藍,這三色基本上代表了可見光譜色的全部，換言之，紅黃藍可以代替色彩的總和，眼睛需要這個總和才能滿足，也才能處于和諧的平衡狀態。[5]從五色“青赤黃白黑”到五方“東南中西北”，從五方“東南中西北”到五行“木火土金水”等，是一個相互聯系、相互衍生、相互呼應，循環變化的體系。所以云紋的五色體系所蘊含相生相克、循環變化的時空觀念就是對于這種周期性的現象與規律的深刻理解。云紋這種獨特的色彩象征意義對于現代圖形創意設計有著深刻的啟示性，能賦予色彩新的內涵與生命，并顯露出它獨特的應用價值，形成了極具民族特色的設計語言。在《九九歸一•》的海報中（如圖7），畫面用中國傳統水墨的手法繪成九九勾云紋的漣漪，托起紅白相間的蓮花花瓣，以寬宏淡然的意念表現不染的精神。在黑白紅之間顯示了道家自然而然、花開花落、落葉歸根的深遠意境。同時云紋在“焦、濃、重、淡、輕”的水墨丹青中表現出道家崇尚黑色的審美觀，在道家看來各種色彩地位也是不一樣的。他們推崇黑色，因為在古代“五色”理論中有“北方謂之黑，天謂之玄”的說法，天色乃玄色，而玄乃道家學說的歸源之地，所謂“玄之又玄，眾妙之門”。靳埭強先生就是很好的利用了中國水墨黑與白的獨特手法形成了獨特的圖形創意觀念和設計語言，他將現代設計的法則、材料、技法語言與傳統玄學神韻和意境有機的結合起來，以其獨特的色彩情感語言使得他的作品具有強烈民族特色，從中也體現出云紋黑與白的道家審美觀念已經融入到了圖形創意設計之中，形成了獨特的圖形語言，也顯示出云紋黑與白的道家審美觀念所具有的獨特應用價值。

篇（2）

二、圖形創意在平面設計中的運用與創新

1.圖形創意在標志設計中的運用

標志是一種具有特殊意義的非語言性的圖形符號，是一種象征藝術，它具有共同識別性，能夠跨越國界，在社會活動中發揮著重要的作用。圖形創意在標志設計中的運用主要視為了準確詮釋標志的核心內涵，通常采用的創意手法主要有形與態的聯想、形與意的聯想以及傳統圖形再創意。圖形創意就是在不同形態之間發現共同的要素，在以藝術的形式來引起人們的關注，如中國銀行的標志，就是采用了中國古錢幣的“形”與中字“態”，將二者巧妙地組合在一起，該創意就是形與態聯想的典范；所謂“意”，就是人對事物的感知與評價，圖形創意就是有意識地創造出“形”和“意”相合的圖形，如輕拿輕放、防潮、防火的標志；傳統圖形再創意實際上就是對現有的圖形進行在加工，如北京奧運會的標志，就是對漢字的“京”進行了在創造。

2.圖形創意在包裝設計中的運用

圖形創意在包裝設計中的運用，主要利用的圖形創意在平面設計中的傳達優勢，將商品的信息傳遞給消費者，增強消費者對商品的印象。包裝設計中的圖形要素主要有商品的形象、標志的形象、字體的形象等，圖形創意就是要有效地將這些要素傳遞給消費者，消費者通過對圖形創意隱意的挖掘，來加深對商品的了解。圖形創意在包裝設計中的運用應遵循四個原則，其一是準確性原則，圖形設計傳遞的內容和形式要保持一致；其二是個性化原則，只有能夠在眾多同類商品中脫穎而出的商品，才能吸引消費者的關注；其三是藝術性原則，這是為了滿足消費者審美的要求；其四是局限性原則，圖形創意要因時而異，因地而異，考慮到不同人群的不同風俗習慣。

3.圖形創意在平面設計中的創新

圖形創意在平面設計中的運用，除了要顯現其功能性和實用性外，還要顯現出獨特的藝術特征外，這在整個創意構思中占據著重要的地位，隨著信息技術的廣泛應用，國際間交流的日益頻繁，現代平面設計的發展對圖形創意提出了更高的要求，由此也出現了一些新的設計概念，圖形創意在平面設計中的創新主要表現為個性化設計、時空設計、多元化設計以及綠色設計，圖形創意還要滿足地域本土化、國際化以及人性化設計需求，總之，設計藝術理念和思維要跟得上時展的腳步，圖形創意在平面設計中的運用要滿足時展的需求。

篇（3）

（一）圖形創意的源流

流傳于西亞蘇美爾兩河流域的楔形文字，以其獨特的造型結構、藝術特色以及濃厚的歷史底蘊至今為歷史學家、文字學家、藝術造型家所重視，而其起源便是圖畫。遠古人類為了傳遞信息和情感創造了圖形，這是最為真實的形象，也是最為直接的表達方式。至今在西班牙的古代壁畫中，人們還能感受到數萬年前古人捕獲獵物的喜悅，這些圖形蘊含著蒙昧時期古人特殊的宗教思想與人生信仰，如陶器上的繩紋與各色幾何紋樣無疑是古人所作的圖形創意。

（二）圖形創意的特點

圖形創意所表達的內容不僅來源于生活，更是對生活的提煉。圖形創意不僅表現現實，更是要抓住想象。圖形所表達的不僅是現實生活，更是對人的精神世界的反映。包裝設計中的圖形創意對商品內涵的傳遞具有重要的作用。想要理解圖形在包裝設計中的作用就要弄清圖形創意自身所具備的特性。首先，圖形創意是概括性的。圖形的構造不僅是為了傳遞信息，更是為了表達包裝設計所期待達到的廣告效果。在包裝造型中，圖形創意應是概括與抽象的，不能一味的寫實，要注重傳神，這與包裝設計中的廣告需要是相符的。其次，圖形創意的核心是創意，其必然是想象的。圖形創意來源于生活，并進行精煉和提取，上升到精神與藝術的層面。最后，圖形創意的另一特點即為藝術美感。在包裝設計中，廣告的性質使得包裝設計應有一定的審美價值，圖形創意的藝術構造滿足了包裝設計的廣告需要。

（三）圖形創意在包裝設計中的意義

包裝目的為推廣商品，而推廣商品應做到表達商品的功效、傳遞商品的信息，體現商品的使用價值，并利用美感吸引消費者的視線。圖形創意能夠滿足包裝設計的需要，并在商品流通過程中發揮重要作用。圖形創意涵蓋了實物與意義的表達，將現實與抽象進行融合。圖形創意不僅直觀地表達了包裝的實質，也體現了包裝設計中期待表達的內涵。例如一些關于老年人身體保養的商品包裝設計，優秀的圖形創意不僅能直觀地表達商品的功效，也能傳達出包裝設計所蘊含的對消費者身體健康、家庭幸福的祝福。此外，圖形創意應具有一定的藝術價值，所包含的對美的追求使包裝設計更加吸引消費者的視線。美感和內涵的雙向合一，使圖形創意在包裝設計中發揮著重要作用。

二、圖形創意在包裝設計中的應用

在現今的商品經濟中，眾多的商品品牌使消費者目不暇接。為吸引消費者，商家在包裝設計上用盡功夫。包裝設計的成功離不開圖形創意的應用。為了使圖形創意更好的為包裝設計服務，筆者由圖形創意的概念、思維方式以及元素挑選和組合運用入手進行論述。

（一）圖形創意的概念

圖形是通過視覺感官傳達感情與傳遞信息的媒介，其重點在于視覺效應。這是人類具有的最為直接的信息交流方式，在包裝設計中，其視覺效應獲得更為具體的規范。包裝設計離不開信息的傳遞，也離不開對美感的追求，為滿足包裝設計的需要，圖形創意要有特定的選擇與表達方式。對于不同類型的包裝設計，圖形創意應圍繞主旨，不能有所偏頗。應先構想出包裝設計所要表達的含義、涵蓋的信息以及預期效果。例如，一些強調功能的包裝設計應采用突出能效等方式進行圖形創意，既涵蓋功能又不失美感。對于環保等主題的包裝設計，在進行圖形創意時應注重設計的簡潔、選色的協調，緊貼環保的主題（圖1）。

（二）圖形創意中的思維方式

首先，圖形創意需要發散性思維。圖形創意需要設計師有豐富的想象和聯想能力。比如一些包裝設計中的品牌字母設計，就需要充分發揮發散性思維，將其與商品種類或是概念聯系起來，以一種更為形象和直觀的方式進行圖形創意。在進行圖形創意時，設計師應注意商品所要表達的具體信息，聯系生活展開想象，并利用圖形創意為包裝設計進一步潤色，使之引起消費者的共鳴。此外，設計師應具備逆向思維的能力，即對于包裝設計想要表達的最終效果進行逆推。逆向思維可以避免圖形創意在包裝設計中的重復使用，因為圖形創意的雷同會降低包裝設計帶給人的質量感。設計師要注意逆向思維的圖形創意能清晰完整地傳遞出商品的理念，不能一味講究創意而忽略其為包裝設計服務的基本功能。

（三）圖形創意中對于元素的選取和應用

圖形創意的構造離不開對圖形元素的選擇與組合。圖形創意中元素的選擇需緊貼包裝設計的需要。如現代常用的簡約風格類型的包裝設計（圖2），多為線條簡單、簡約，取色平衡、干凈；強調理念與功能的包裝設計則選用科幻或是未來概念的元素，以使圖形創意與包裝設計主題相貼合。此外，圖形創意對于元素的選擇應緊扣包裝設計理念。現代抽象幾何圖形的出現，豐富了圖形創意的選材。為避免雷同以及對具有普遍意義的抽象圖形的誤用，需要設計師不斷更新造型知識。

篇（4）

教育中要達到的目標和要求的認識不足。圖形創意課程作為一門藝術院校開設的專業基礎課程，從基本概念、思維方法、具體方法和形式以及應用方面，已經形成了比較完備的體系。但是不論從理論內容還是圖例，大多數針對于視覺傳達的內容，這門課到最后大多成了平面設計的課程。學生必然無法知曉圖形創意課程和工業設計的聯系，無法將圖形創意的知識運用到工業設計中去，最終影響課程的教學質量與后續課程的合理銜接。

（二）工業設計學生知識體系本身的局限性

工科學生在入校之前接受美術、設計教育的程度基本為零。學生不但缺乏圖形意識，也缺乏圖形素材，雖則有些學生思維靈活，但是有想法也表達不出，無法對頭腦中的聯想和構想的圖形傳情達意第表現出來，導致設計出的作品往往粗制爛造，言不達意。對于工業設計專業，根據圖形創意課程實施的經驗，可以從四個方面對課程設置進行優化，以加強圖形創意課程對于工業設計課程群的滲入，從而獲得新穎的、具有專業特點和個性的優秀設計作品。

二、當前工業設計類的圖形創意課程建設存在問題的解決措施

（一）將材質形態元素加入到創意練習之中

工業設計的造型設計中，材質元素的應用會直接影響產品造型設計風格及個性的形成，不同的材質具有各自不同的材質美，將材質元素的運用加入到圖形創意設計中，是重要的設計方法之一。在課程中加入以材料進行具象聯系的圖形創意訓練的課題內容。要求學生感知材料,尋找靈感，廣泛接觸各種材料,熟悉材料的固有性能和特征，了解除了畫筆以外，工具和材料在圖形語言創造過程中所起的作用,實現圖形的多樣化表現形式。玻璃、樹皮、砂礫、毛皮、紡織物、金屬等這些平常不起眼的物體,都可以為創造新事物提供無限的可能。引導學生去領悟物體本身竟然會如此充滿靈性、充滿意味、充滿藝術的形式美感,從而創作出立體的裝飾造型。比如，以紙材料為基礎材料進行的圖形創意的課題。利用幾何拓撲原理，可以通過切割、拼貼、折、揉、燒、撕等手法,使其材料結構發生改變,但并不割裂原有造型，從而產生豐富多樣的形態，使其在圖形的創意中呈現出新意和個性。還可以利用身邊的各種舊包裝盒、一次性杯、盤、餐盒等,改變其原來的造型,訓練以多種材料為基礎材料進行的圖形創意。

（二）注重學生形態元素的存貯與積累

在圖形創意作品中，作品的創意主題、表現方法、色彩等諸多元素都直接影響作品的效果。在產品的圖形創意設計的形態與色彩應用上，介紹各種形態元素，使學生獲取多樣的風格感受力。選擇、破壞、打散重構,使之成為新材料,產生新精神,并賦予全新的圖形。

（三）在立體形態中嫁接圖形語言

平面視覺語言向多維空間延伸,將視覺語言拓寬到工業設計領域中,提升視覺設計自身的價值，“走出平面”是工業設計專業圖形創意圖形的必然發展趨勢。就圖形創意這門學科而言，定要在學習平面圖形創意的同時就培養學生二維向三維轉化的思維方法。由二維的平面設計滲透到三維空間的立體設計。嘗試二維圖形在立體空間中的創意傳達，探求圖形的視覺維度變化對觀者心理變化的影響，增強圖形信息傳達的語義，從而拉近與觀者理解溝通的距離。安排課題：設計學院建筑空間的聯想。課題內容以設計學院門廳、外觀、或室內某一元素為切入點，展開圖形化的空間想象。在視覺上要確立設計學院形象，能一目了然。通過該作業的訓練，了解到任何元素從視覺維度都是可變的，從不同角度實現視覺表達。

篇（5）

這是圖形設計的關鍵，也是圖形創意的根本，優秀的設計師會選擇適當的圖形，用自己的設計方式傳達設計理念，表達自己的理解與認識，從而實現圖形信息傳遞的目的，使觀眾能夠接收到圖形創意表達的信息。所以，好的圖形創意觀念鮮明、反映準確、意義深刻。

2.表現獨特新穎

圖形創意要求表現獨特、新穎、與眾不同。有求異心理的人都有好奇心，在信息復雜的現代，只有表現獨特、富有個性的設計才會引起人們的注意。平面廣告中的圖形要有強烈的視覺沖擊力，醒目、搶眼、突出的圖形才能在眾多的廣告中脫穎而出。

3.藝術性效果強烈

過于直白的圖形雖然能夠直接表達含義，但因其是一種簡單的圖解，會讓人覺得無趣和乏味，不能引起大家的興趣。高明的廣告設計師會選擇圖形的最佳表現角度，以新穎獨特的圖形構成方法，圍繞廣告設計的主題，將圖形的最終創意藝術地表達出來，吸引消費者并引發其聯想，從而真正達到信息傳遞的目的。

二、平面廣告中的圖形創意表現方法

1.形象聯想

聯想是人的記憶與想象聯系的紐帶，是通過若干對象之間的微妙關系，展開想象而形成的心理過程。形象聯想主要通過外形的相似完成，設計者根據外部形態與內在結構的相似對一個主題進行解構、分解，化整為零，從建構之后的語言所引出的形象中選擇具有代表性的、完整的形象為設計元素。如由“圓”聯想到蛋、太陽、時鐘、月餅等。

2.意象聯想

從A事物的多種特性中的一種聯想到另一種事物B的特征。如，看到圓，聯想到中秋佳節、團圓等，再想到圓滑、泥鰍、油、劑，再到輪回、旋轉、時間等。由意象聯想而引發的圖形創意實質上如同比喻，將人們熟知的特性轉換到需要說明的物質上，以此更形象生動地傳遞信息。如，為宣傳土豆的熱量，將土豆與毫不相關的燈泡聯系起來，以此形容土豆在寒冷的冬天可以給人們帶來豐富的熱量、體能與精力。

篇（6）

二、民間藝術在圖形創意課程教學中的重要性

教育者需要認清圖形創意教學存在的一些問題，克服這些主客觀因素帶來的困難。為了切實提高教學效率，教育者應將民間藝術與圖形創意課程教學有機結合，研究教學內容的合理性，在傳統和現代間架起一座橋梁，更好地傳承民間藝術。

1.通過民間藝術拓寬學生的視野

我國民間藝術形式多種多樣，有著悠久的歷史和豐富的內涵。將民間藝術創新應用到圖形創意課程教學中，能夠開闊學生的眼界，讓學生了解我國的民間藝術，借助優秀文化提升創意水平，產生強烈的藝術情感，避免圖形過于單調，從而提升作品的民族識別性。

2.運用民間藝術為學生插上想象的翅膀

所謂圖形創意，勢必要注重創新性，注重藝術想象。我國的民間藝術形式豐富多彩，蘊含多樣的色彩文化和符號化藝術語言，具有悠久的傳統文化，是現代圖形創意取之不竭的靈感庫。在圖形創意課程教學中有效融入民間藝術，能夠幫助學生展開聯想，找到創作的源泉，開拓思維，插上想象的翅膀，并將多樣化的民間藝術表現形式融入圖形創意設計。如地方民間藝術無錫惠山泥人，明艷的色彩搭配和憨厚的“大阿福”造型都會給圖形創意帶來藝術靈感，激發學生的想象力。

3.夯實地方民間藝術在圖形創意教學中的地位

隨著我國民間藝術在民俗生活中逐漸淡出，一些學校在實施教學的時候忽略了其積極意義，借民間藝術形式發揚傳統文化的積極意義難以實現。想要改變這一現狀，提高圖形創意課程教學的實效性，教育者一定要夯實民間藝術在圖形創意課程中的地位，將地方民間藝術融入其中，發揚地方文化特色。具體而言，學校和教師要開設與地方民間藝術相關的教學課程，把民間藝人請入課堂，讓學生深入了解民間藝術并對其產生興趣，了解我國古代的悠久文化和社會背景，并對藝人創作過程進行觀摩，留心揣摩，發掘技藝的精髓，將民間藝術與現代設計理念相融合，開拓出符合現代審美的表現形式。

篇（7）

現代信息技術的發展為圖像的制造、存儲、傳播提供了先進的手段，使得人們從語言中心的時代迅速轉變為以圖像、語言、文字為支柱的嶄新時期。著眼于信息傳播的圖形設計，是一種以“圖畫和形象”作為信息載體并與信息傳達相結合的藝術形式。圖形是人們為傳達某種信息而創造的一種語言形式，是具備某種特定信息的視覺形象。為了信息的傳播更加迅速準確，不單要考慮圖形創意本身的語言技巧，更要兼顧圖形信息傳播所處的周邊環境;更要沖破專業的局限，以多元化的知識結構和超常的藝術想象力，來創造圖形設計的新風格。

現代圖形創意的基本概念

圖形是一種說明性的視覺符號，是介于文字和美術之間的視覺形式，是通過可視性的設計形態來表達創造性的意念。現代圖形設計是多學科交叉的產物，它超越了一般造型的審美限定，集現代哲學、視覺心理、藝術造型、語言符號、信息傳播、市場營銷等學科于一體，并逐步改變著千百年來人們習慣了的文字表述方式，它以超地域、超時空的全球性無障礙語匯，給不同語言背景下的民眾提供了更為方便的交流方式，正逐漸成為世界性信息傳播的主要交流形式。

所謂圖形創意，就是指前所未有的，能充分反映并滿足人們某種物質或情感需要的意念或構想，并通過圖形的視覺外化，以求免除地域、文化、語言、種族等人類交流會發生阻礙的因素，從而達到心靈之間的有效溝通。

圖形創意的文化語境

語境這一概念最早由英國人類學家B.Malinowski在1923年提出來的。他區分出兩類語境，一是“情景語境”，二是“文化語境”。也可以說分為“語言性語境”和“非語言性語境”。語言的運用離不開被規定的語境范疇，而圖形創意作為一種特定的“語言”和信息傳播活動，需要借助和恰當適度地使用一定的語境，來準確梳理與表現圖形設計中的物理場。在信息構成要素中，圖形是重要因素之一，是運用視覺藝術手段塑造并傳達信息。如何正確地運用圖形創意，更多地發掘圖形創意的特性，我們要結合圖形的使用環境尤其是文化語境來進行探討:

圖形創意的信息認知。在許多以反戰和平題材的平面招貼中，用的最多的圖形即是和平鴿的造型，在人們的共識中，它是最能夠反映“和平”的一個象征符號，最能被受眾準確、快速、有效地接受和認知。這種圖形的認知性體現了人們的一種共同的文化意識。如果一個圖形創意不能為人所知，讓人不知所云，那就完全沒有達到它傳播信息的目的，也就失去了它的存在意義。

圖形創意在不同文化背景中的差異性。在跨越不同文化的信息傳播中，圖形的差異性就是文化間不同特質的外化形式。不同文化經驗和背景對于同一圖形可能會產生不同意義的解讀，任何語意都只在一定范圍內被理解，只有特定背景的圖形才能被接受。即使是表達同一內容的圖形，在不同的文化氣氛下不斷使用，也會產生不同的聯想象征意義，引起不同的心理反應。比如在中國，被喻為“花中隱君子”的，在拉丁美洲某些地區則被當成妖花;在泰國和印度被看做吉祥的大象，代表智慧、力量和忠誠，在英國則被視為忌用圖案，認為它是蠢笨的象征;在我國和日本被看做是長壽象征的仙鶴，在法國則是蠢漢的代稱。這些都說明某一具體圖形會在不同時間、空間中，有著不同的語義。

圖形因社會因素、時代的發展而產生象征意義上的變化。我們的社會正在經歷著越來越多、越來越快的變化。變化著的時間和空間賦予圖形以新的含義，人們對事物的認知也在不斷地變化，以新的圖形取代舊的圖形來表達不斷變化著的事物。比如在吸毒問題成為當今人類社會一大社會毒瘤后，原來象征醫藥含義的醫用注射器已經漸漸成為吸毒行為的標志之一。為信息傳播而使用圖形時必須把握圖形語境可能存在的變化，保證這些圖形符號正是設計者信息傳達所需要的意義，而不是它們曾有的或可能有的其他含義，這樣，才能恰如其分地發揮其在信息傳播中應有的效用。

圖形創意文化語境的發展導向

圖形創意風格的形成是由特殊時期文化形態和社會潮流決定的，在圖形創意發展的進程中，它有著自己的過去、現在和未來，它是按照自身的運行軌跡而變化的，有著不可逆轉的特性。首先，應該站在文化和社會的大背景下，來審視圖形創意的走向，這樣才能將人的思維納人宏大的體系之中，形成一個立體化的全方位思維視角。其次，要從圖形創意發展的整體出發，尋求那些最基本的、最有代表性的設計傾向，從中預測到圖形創意發展的未來，這將對我們從事圖形創意確立方向性的指導。

民族文化性導向。現代信息技術的迅猛發展，使人們陷人了各種信息的交叉包圍之中，在這樣的視覺環境里，人們更加渴望文化性的注人，使貧乏的肌體得以充實，于是強調設計的民族化、單純化呼聲日益強烈，許多敏銳的設計者便將創意的目光投向了圖形設計的深層—文化層面。發掘民族文化的精華，反映時代的精神，已成為現代圖形創意的基本追求和發展導向。

文化是人類精神的總和，人類的一切創造性活動，都離不開文化的大背景。圖形創意也不例外，只有把個人的思維納人文化的軌跡，才能使圖形創意具有震撼力和時代感。綜觀人類文化的發展史可以清楚地看到，文化具有兩個基本的導向，從縱向上看，民族化的風格是變化的，不同時代有著不同的文化情結;從橫向上看，世界上的人類居住在不同的地理位置上，不同的地區形成了自身的文化背景和氛圍，相互之間的文化現象存在著明顯的差異性，反映到圖形設計上，就形成了獨特的民族文化。

地域、思維、生活方式的不同決定了設計師對設計的認知觀。若能立足于本土文化來進行圖形創意，圖形就帶有本民族的思想理念及獨立的表達能力，使人們領悟到文化發展的脈絡，圖形所承載的信息將更具識別力，更能促進信息的傳播與交流。

篇（8）

關鍵詞：信息傳播；圖形創意；文化語境

現代圖形創意的基本概念

圖形創意的文化語境

圖形創意文化語境的發展導向

篇（9）

1 選題背景

海報設計是視覺傳達設計的表現形式之一，通過畫面的構成在第一時間內吸引人們的目光。海報的發展距今已有100多年的歷史，目前主要分為公益海報和商業海報。圖形創意在公益海報中的表現尤為常見，正負形海報是其中的一種，給人們帶來了不一樣的視覺感受。正負形是圖形的邊線共用，圖底反轉。平面正負形是一種藝術圖案，它可以給人以幻覺，使人產生兩種感覺，這就是平面正負形的魅力。正形與負形是靠彼此界定的，同時又相互作用。一般的意義上，正形是積極向前的，而負形則是消極后退的，形成正負形的因素有很多，它依賴于對圖形的具體表現與欣賞心理習慣。在2016年“世界日暨全國海洋宣傳日”活動期間，以“創意海洋”為主題，用正負形的手法創作《孕育》海報告誡人們保護海洋的重要性，為我國未來的海洋文化發展做出貢獻。

2 正負形在海報設計中的應用現狀分析

當下國內學者及設計師對圖形創意中正負形這一藝術表現手法，在海報設計中應用的優勢進行探析越來越多。北京交通大學碩士胡艷霞寫了《福田繁雄海報的視錯覺圖形表現語言探析》，在論文中就福田繁雄海報中視錯覺圖形表現語言的運用這一章中描述了正負圖形的運用與表現，平面設計中的正負圖形是由原來的圖底關系轉變而來。解析了1915年的代表作品“魯賓之杯”，是圖底視錯覺表現語言的經典之作。魯道夫?阿恩海姆認為：“圖形與基底之間的關系，就是指一個封閉的式樣與另一個和它同質的非封閉的背景之間的關系。” 對福田繁雄的早期海報設計進行解析。山西師范大學碩士牛彥然寫了《視錯覺在平面設計中的應用與研究》，在論文中各類視錯覺在平面設計中的應用這一章中描述正負形同構，寫了正負形的含義，對福田繁雄1975 年為日本京王百貨設計的海報和《UCC咖啡館》海報進行說明，得出正負形共生正是利用了人們視覺心理上的不確定性，觀眾是通過轉變視覺中心所看到的不同形態，具有動感。由于正負形是正形和負形共同使用同一條外輪廓線，最大限度將畫面利用，其結構非常簡潔緊湊，會被廣泛地應用在平面設計中。山東藝術學院藝術實踐與創作處王立章寫了《論圖形創意在招貼設計中的應用研究》，在論文中得出了正負形在招貼中的應用，賦予了招貼一種情緒，一種無形的巨大能量，使招貼常常富有深層寓意，達到一語雙關，深化了平面招貼中圖形和招貼的主題之間產生的共鳴。湖南工業大學包裝設計藝術學院王婷婷寫了《正負形在海報中的優勢探析》，在論文中提出我們欣賞過海報在宣傳過程中的有效應用和正負形這種幽默的表現形式，正負形和海報相結合更是設計師不竭的源泉，這樣的設計作品，表現力極強。同時正負形在標志設計、產品設計、服裝設計等各個設計領域有一定的影響。通過這些論文的例子總結正負形讓海報設計充滿視覺沖擊力和藝術張力，可以讓更多人了解并喜歡正負形海報。

3 研究正負形海報設計的意義

第一，研究過程中選擇了總結多篇論文對正負形在海報設計中運用的觀點，來論證研究和創作正負形海報有相當大的現實意義。

第二，對魯賓《陰陽花瓶》、德雷維斯《安托尼和克雷歐佩特拉》、福田繁雄《京王百貨宣傳海報》進行全新的說明，為后續的正負形海報創作提供一些參考和論證。

第三，對“創意海洋”主題進行海報創作，呈現給人們污染環境后的畫面，呼吁大家要好好保護我們的海洋，為我國未來的海洋和海報文化做出貢獻。

4 正負形海報設計案例分析

魯賓的《陰陽花瓶》最早表現正負形原理。我們在畫面里看到的空間是人還是杯子，關鍵取決于我們的注意力停留在圖形還是背景上，或者是對畫面的整體看還是局部看。畫面里杯子的部分是白色，如果把視覺集中在黑色負形上，兩邊黑色部分是相對的兩張臉，而白色則為“底”，成為空“間”，圖與底隨時可以轉換，都是圖形。魯賓《陰陽花瓶》對平面視覺設計領域研究正負形和正負形在海報設計中的運用具有重要的啟發和借鑒意義。

《京王百貨宣傳海報》是福田繁雄于1975年為日本京王百貨公司設計的宣傳海報，在海報中福田就開始利用“圖”、“底”間的互生互存的關系來探究視錯覺原理。作品中巧妙利用黑白、正負形成男女的腿，上下重復并置，黑色“底”上白色的女性與白色“底”上黑色男性西裝褲腿，用這些具象的元素，使它們共用輪廓線，圖與底視覺進行換位，共生共存，巧妙地結合在一起，創造出簡潔而有趣的效果。這幅作品帶給觀者豐富的視覺體驗，增加了海報設計的互動性與感染力。

德雷維斯基?雷克斯創作的愛情劇《安托尼和克雷歐佩特拉》海報中，我被大師那種巧用正負形藝術手法所觸動。在女性與蛇之間采用正負形，一線兩用，將基督文化中蛇與女性的關系表現得非常的巧妙，當我們把視覺放在白色的女性體態時，我們清楚地看到了柔美的女性形象，當我們停留在紅色線條時，一條蛇在畫面中緩緩游走，紅色的分割線是人體不可缺失的一部分。正負形的互相借用，能使畫面產生更為強烈的藝術感染力。

通過分析以上案例得出結論，正負形海報能增加海報設計的互動性與感染力。作品里的圖形都共用輪廓線，所有共用輪廓線都是曲線。曲線的基本屬性是柔和，具有變化性、虛幻性、流動性和豐富性。在正負形海報中運用曲線可以變化出多種可能的圖形，將正負圖形巧妙地結合在一起。

5 《孕育》海報設計

隨著沿海經濟的迅猛發展，近海海域遭到越來越嚴重的污染，使海域環境質量明顯下降，生態環境日趨惡化，并對生物資源和人體健康產生有害影響。海洋環境問題包括兩個方面：一是海洋污染，即污染物進入海洋，超過海洋的自凈能力；二是海洋生態破壞，即在各種人為因素和自然因素的影響下，海洋生態環境遭到破壞。面臨海洋環境的嚴重污染，海洋資源過度開發利用的局面，根據自己的特長，以“創意海洋”為主題對《孕育》海報進行創作。

海洋不僅孕育了地球上的生命，也孕育了人類文明。海洋中蘊藏著豐富的自然資源，是人類21世紀實現可續發展的唯一資源。海洋孕育了我們，水是生命之源。以正負形的手法表現畫面，第一張白色的為嬰兒，黑色為海馬圖1；第二張白色的為媽媽的身體，黑色為海螺圖2。畫面里的黑白巧妙相融，寓意海洋與人類共生共存。正負形視覺沖擊力強，不需要設計者費力思考添加裝飾以烘托主題。所以畫面采用黑白兩色，添加了一些石油胡亂飛濺的效果，表現海洋的石油污染。污染了海洋，同時也污染了自己，作品中正形相互映襯，含義清晰，簡潔明了，主題鮮明。

6 結語

通過總結別人的論文對正負形在海報設計中的應用進行論證，學習經典的正負形海報創作手法，耐心的觀察，細心的感悟，對《孕育》海報進行創作。經歷了以上的各個階段，對正負形海報的設計有更深刻的認識與理解。在創作正負形海報的時候切記采用曲線，這樣才能創作出具有變化性、虛幻性、流動性和豐富性的作品，將正負圖形巧妙地結合在一起。

參考文獻：

[1] 胡艷霞.福田繁雄海報的視錯覺圖形表現語言探析[D].北京交通大學，2012.

[2] 牛彥然.視錯覺在平面設計中的應用與研究[D].山西師范大學，2015.

[3] 王立章.論圖形創意在招貼設計中的應用研究[J].山東藝術學院藝術.

篇（10）

常言道“眼見為實”。然而，有些情況下，眼睛并不是如實地反映客觀事物的本來面目，而是帶有一定程度的“欺騙性”。這種欺騙性其實是人的視覺錯覺在作怪。人們通常把與物體的形狀和色彩有關的錯覺稱為視錯覺。具體而言，視錯覺是一種人類所共有的特殊的視覺感受，是在外界刺激物的作用下，知覺判斷的視覺經驗或思維推理與所觀察到的事物特征之間產生了視覺誤差。而對于這種特殊的視覺現象早就被藝術家和設計師們發現并將其作為一種獨特而有效的藝術手段，應用到自己的創作中，皆取得了奇妙而富有震撼力的視覺效果。人們在欣賞那些具有強烈視覺沖擊力的作品時，往往會由外在的視覺引力，迅速轉為一種內心的主動探索，這就是視錯覺的魅力。這點與圖形創意所尋求的“打眼入心”的傳播效果不謀而合。正如國際著名的視覺大師福田繁雄所說：“我的作品，無論是平面的、還是立體作品的創作核心，都是圍繞著以視覺感官的問題為前提來進行思考。”由此可見，它對今天的圖形創意課程教學是很有研究價值的。

一、從激發學生的創造性思維潛能層面

創造性思維是學習圖形創意課程的基本要求，也是關鍵因素。它是學生今后進行設計與創作所必備的能力之一。長期以來，學生在創作過程中往往沿用習慣的思維模式，從固有的圖形形式本身出發進行思考與表現，一定程度上阻礙了學生創造性思維潛能的發揮。因此，在教學中要引導學生學會開辟獨特的設計蹊徑，學會舉一反三，這樣才能提高學生的創作熱情，活躍課堂的教學氣氛，使學生對這門課保持長久的新鮮感。

視錯覺藝術以其生動有趣的視覺語言和自身極大的視覺刺激性，深深地觸動了人們的視覺方式，豐富了人們的視覺體驗，將這一視覺原理引入到圖形創作中，讓學生懂得圖形創意的表現應該具有一定的深度和廣度，并非單純意義上的外在形象表現。另外，研究表明，人類大腦的潛力幾乎是無窮無盡的，激發創新思維的關鍵在于如何來挖掘這些潛力。就創造性思維的特點而言，關鍵就在于善于變換不同的視角，產生新的發現。這種不斷變換視角來觀察世界的方法是培養創意思維的有效途徑，它可以擴展創意思維的深度和廣度，這對圖形創意設計來講是十分必要的。因此，在圖形創意教學中，要引導給學生只有破除思維枷鎖，改變創作視角，才能創造出不同尋常、引人注目的視覺形象。

二、從圖形本身的視覺傳播效應層面

視錯覺作為一種特殊的視覺現象，將其用于圖形創意中不僅能夠創造出具有獨特魅力的視覺形象，更重要的是可以有效地吸引觀者的視線，使作品更具生命活力和獨特的存在價值。轉貼于

人的視覺過程是視覺生理活動與相應心理經驗聯系起來互相起作用的，它不是一種被動的接受，而完全是一種積極探索。“它是有高度選擇性的，不僅對那些能夠吸引它的事物進行選擇，而且對看到的任何一種事物進行選擇。”因此，我們在觀看一個物象時，并不是把視點平均投向畫面的每一部分，而是“有選擇性的”集中于某一點。這種集中來自主觀選擇時的興趣。由此可見，具有刺激性和趣味性的視錯覺藝術，正是以其主動出擊的視覺形式，為它們成為視覺選擇的重點提供了機會，從而增強了觀者視覺生理和心理的刺激程度，同時也為在紛繁蕪雜的圖片信息海洋中實現快速有效地傳播創造了前提和條件。例如福田繁雄在1975年京王百貨舉行個展的宣傳海報，巧妙地利用圖底反轉的錯覺原理令作品中圖形的視覺效果妙趣橫生，產生了奇特的心理效應。這種將現實與幻想、主觀和客觀有機地統一，以營造視覺沖突，深化傳達內涵的圖形形象，自然會在眾多平淡的圖形作品中出奇制勝，最終體現出視錯覺圖形魔術般的視覺魅力和傳播效應。

三、從圖形空間設計觀的突破層面

空間是設計領域的永恒課題，人類在最初描繪物象時，就有了在二維平面上反映三維立體物象的意識。而在現代繪畫和視覺傳達設計中，有些畫家和設計家卻拋棄了古人留下的透視方面的遺產，又回到當初對透視沒有正確看法的迷惘狀態，進而形成了多維空間的構形方法。

視錯覺圖形作為一種多維空間形式的典型代表，打破了空間維度的界限，將不可能變為可能，將有限轉化成無限，從而創造出全新的混維空間形態。這種混維空間的設計觀念給圖形創意帶來了更多的啟發與靈感。歐洲“視覺詩人”派的代表人物——招貼設計大師岡特蘭堡曾經嘗試使用空間視錯覺手法進行創作，并取得了豐碩的成果。和福田繁雄相似，蘭堡的藝術觀也是視覺功能至上。戲劇表演《Hamle tmaschine》招貼中，懸空一本書，書的封面上有一只手，而這只手又同時拿著這本書，亦真亦幻，整個作品傳達了知識本身的力量是無窮的深刻內涵。當我們在觀看時，視角會不斷地在二維空間和三維空間之間轉換，進而看到一種真實空間中不可能存在的非現實狀態的空間結構，給人一種超越時空的奇妙感，產生視覺悖論，從而構成一個趣味無窮的幻覺圖形世界。對此，在教學中通過大量此類優秀圖形作品的賞析，讓學生體會與理解這種全新的空間設計觀念所帶來的視覺震撼，從而提升他們的學習興趣，拓展他們的創意思路。

結語

總之，圖形創意這門課程的教學重點在于培養學生的創造性思維能力，并能夠將其與今后的專業設計很好地進行銜接。因此，在講授內容的同時，更要注意上升到對學生設計思維的引導層面，使學生懂得從人的視覺與心理角度出發去創造新奇而豐富的視覺圖形世界，從而加深對圖形語言創作觀念與表達方式的理解與探索。