序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇平面形象設計范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

卡通形象設計是一種文化，更是一個具有無限潛力的大產業。卡通形象設計是品牌吸引消費群體的有效途徑，尤其是在相同類產品的相競爭的情況下，一個有優秀卡通形象設計的企業必然具備一定的優勢。卡通形象的成功開發，往往會涉及無數個行業并且延伸出各類周邊產品，具有小產品大市場的前景，最普通一般分為三個方面：

第一是代表企業形象，也稱企業吉祥物，屬于企業識別系統中視覺識別系統的基本要素之一。企業吉祥物設計目前在國內仍處于初級發展階段，一個小小的吉祥物往往容易引人注意，讓人和企業的發展相互聯系起來，并且優秀的吉祥物起到的作用就會更大。其實，吉祥物的形象設計就如同企業的標志一樣，是指為了強化企業性格、更形象更簡便地訴求產品特質，企業的吉祥物也有著它深遠的意義。

第二是為品牌代言，成功案例為可口可樂“酷兒”(A-02)。“酷兒”產品及形象便席卷了兩地的飲料消費市場。它有出生證明，有淵源，有性格，有愛好，有伙伴，有外在形象標準，有內在本質內容。它成功地表達了產品所要傳達的思想與理念，并且深入人心。它是一個有真正具有生命力的可愛卡通形象。卡通化的商品具有獨特的個性，新穎的設計，加上艷麗的圖案搭配，可愛的造型，多樣的用法，濃厚的個人風格等，使人們對其所代言產品更加情有獨鐘。一些以學生為主要消費對象的小食品店、玩具店、卡通書屋、動漫周邊店、飾品店等經營者都可以在原店基礎上添加卡通品牌的特色，利用卡通形象聚焦消費者目光，起到利用卡通形象提升營業額，樹立品牌形象，馬上轉型的效果。

第三是卡通形象自身做為品牌，延伸一系列產品。例如“藍貓淘氣”它就是將最初的“藍貓”（B-03）卡通形象品牌一直擴展到學習用品、生活用品、運動用品等方方面面。藍貓在很多方面創中國先河，輸出到了近20個國家，藍貓做的是知識卡通，而且具有鮮明的民族特色，因此它改變了中國父母們對卡通片的成見，以卡通片的播出為先導，專業開發卡通片的周邊系列產品，這種全新的推廣模式，已經成為眾多卡通品牌發展的主流和效仿的典范。因為對卡通形象的熱愛，很多人在購物時會選擇與卡通形象相關聯的周邊產品，藍貓的優點也是它的缺點，它的目標群體鎖定的是年齡較小的少年兒童，畢竟這個年齡段的兒童還要成長，而新的卡通形象又不斷涌進，設計一個普遍年齡段都能接受又能順應時展的卡通形象是這個時展必須要考慮到的。這一點在迪斯尼的系列動漫卡通形象它們在品牌推廣方面都起到了功不可沒的作用，并且經久不衰，一些老卡通形象已成經典，在人們心中根深蒂固，要順應國際潮流就要朝這個方向努力。這些運用動漫卡通形象的經典案例，都印證了卡通形象在確立品牌個性化形象方面的無窮魅力。卡通形象設計具有著巨大的市場潛力，它的設計，開發，運用，在經濟效益上有很大的發展前景。在企業與外界交往或者商品向消費者傳遞信息時，如果說大量的企業理念與廣告宣傳使人們對企業有一個初步的了解，那么卡通形象與人們的近距離接觸才真正拉進了企業或者商品與消費者的距離。

在中國，卡通形象設計作為一個剛剛起步產業而言成長迅速。消費者，商家都開始對卡通形象產生越來越大的關注以及更高的功能需求范圍，卡通產品消費新興市場正在日漸興起和完善起來。更重要的是，有越來越多的企業漸漸明白用卡通形象作為企業形象或者產品代言的重要性，從而使卡通的商業身價更是無限增值。所以，如今的卡通產業在未來幾年一定會是一個具有巨大開發潛力的大市場。但是，美國、日本、韓國的卡通、動漫產品現在仍處在充斥世界市場的地位，中國數億未成年人口在不知不覺中被灌輸了異域的文化及設計風格思想。近年來在玩具產業與卡通形象周邊產品的發展也是越來越多，并且越來越廣泛，周邊產品與卡通形象互相配合所產生的市場前景非常的廣闊。然而目前在中國玩具行業中，中國設計卻占很小一部分份額。這么廣闊的空間實際上有很大的發展空間，我們更應該利用起來，早日使中國的卡通形象設計領域壯大起來。卡通形象中的純、卡通形象中的美、卡通形象中的簡單、卡通形象中的輕松深深打動著我。中國需要創造自己的世界性卡通形象品牌，我們應該多關于世界設計領域的發展，只有抓住契機，優勢互補，就有可能將我國的卡通形象設計產業與世界共同發展，讓我們共同期待這一天的到來吧，未來掌握在我們手中。

篇（2）

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）06-0200-01

設計是現展不可或缺的一環，平面設計更是體現在方方面面。那么，平面設計到底對于我們的生活有多重要，對于各個企業的長久經營有多大的影響呢。

平面設計的基本種類分析：

1、我們就拿2008年北京奧運會來說，對于每一個觀看過北京奧運會的觀眾來說，那都是一場歷久彌新，不能忘懷的體育盛會。尤其讓人印象深刻的是兩千零八名奧運健兒一起擊缶的場景，那一場景讓許多外國來賓為之震撼，而設計這場開幕式的總導演，張藝謀，則是學攝影出身。何為攝影，就是把動態的生活以圖片的形式記錄下來，平面設計的主要表現形式就是圖片，他在設計這場節目的時候，拋去紀念意義不談，首先就是要給人以震撼，奪人眼球。在做平面設計的過程中，這也是最基本的，任何的包裝，書籍封面，平面廣告，都是以讓人印象深刻為主要目的的，如果達不到此目，那么做設計其實就沒什么用了，大家都用一張白紙，幾個字就能完成。

2、平面設計的重要性還體現在企業文化。很多大型企業，聘請專業的設計團隊，來對他們的公司進行形象包裝，例如食品公司，企業形象主要就是安全，放心。服裝公司，主打的是時尚，潮流。電子產品公司，主要是精確，快速。每個企業的形象定位不同，自然要求設計師按要求打造不同的企業形象手冊，這樣才能讓大眾更好更快的了解這個品牌，從而對品牌產生信賴感，這樣產品才能更好的銷售。例如現如今大熱的蘋果公司，在中國的銷售一路走俏，設計師們就是遵循了創新這一主要原則。拿蘋果手機來說，獨特的弧線形設計外觀，是蘋果一代到三代特有的產品標識。手機界面的設計，更是突破了以往手機的簡單化，用絢麗的色彩和直白的功能表示，贏得了一大批不懂手機，渴望簡單化操作運用的消費者。所以，做設計還需要嚴謹，每一筆都要有根據，有始有終，從細節入手。蘋果公司的成功，不僅僅是產品的成功，更是企業文化的延續，現在在大街上，蘋果手機隨處可見，蘋果公司從一個名不見經傳的小公司蛻變成了如今只要新產品一上市被人瘋搶的大企業，不得不說這是企業文化的成功。

3、平面設計看似容易，好像每個人都能做，但是要做好，卻難上加難，它是設計師綜合素質的體現，是每一種設計的基礎。我們在看一本書的時候，最先看到的是這個書的封面，裝幀。現如今，隨著網絡的普及化，平板電腦的大眾化，書籍市場好像慢慢淡出了我們的視線，但是即使紙質書并不像以前那樣多，但也絕對不會被網絡取締，相反，電子書刺激了紙質書籍的競爭，要想在成千上萬完本書中脫穎而出，其一就是內容足夠的引人入勝，其二就是封面足夠奪人耳目，有讓人翻開書去品讀的欲望。書籍封面的設計，要考慮到書名的排版，字體的設計，內容的風格，以及裝幀形式。設計作品的成型過程實際是痛苦并且不斷反復的。不停的推敲，才能使作品更加的完善。

平面設計對現代生活的影響及重要性：

篇（3）

在現代社會中,任何領域的設計都主張人性化設計、綠色設計,強調以人為本。以人為本即包括人的生理需求精神需求。設計到了今天,已不僅僅是一種形式,更是人們尋求內心需求的一個出口。

(一)呼應受眾深層次的精神文化需求

作為—種強烈的視覺語言,平面設計能給各種不同文化、不同教育和社會背景的人提供抽象的思維和一般信息。除了信息的物質形式之外,平面設計作品還是一般視覺形象,它體現美學、文化和教育的價值。今天的平面設計形式越來越花哨,卻忽視了最根本的目的———交流與溝通。我們生活在一個視覺刺激無處不在的讀圖時代中,對很多視覺刺激已經麻木,視線停留不過零點幾秒。因此,盡管在當代設計中的視覺圖像的消費特征已經泛濫,我們想象不到的各種吸引眼球的視覺圖像在不斷被加工出來,但由于這些視覺圖像愈發相似,充滿了人為的主觀加工,使得生活在如此文化生活中的人們感到某種視覺要求的貧乏和缺失,在如此充裕的視覺設計文化中產生相反的視覺體驗,希望體驗自然、簡潔、明快的人性化設計。

(二)強調設計者設計思維的人性化傾向

古往今來,任何一個以藝術創作思維為主的作品,它首要應該達到其應具備的功能性與美感的要求,這其中的意義,在人類對于精神文化需求的過程中一直占有舉足輕重的作用。平面設計也是如此,而且由于它與人類生活的密切相關,從設計運動發起到今天,一直都在強調以人為本的個性化和人性化。

首先,人們內在要求的階梯化上升趨勢。當設計師要透過設計將產品內在信息有效的傳播給消費者時,他首先要了解消費者如何認知此類產品。要了解受眾的真實需要,并根據此需求對設計產品做出客觀定位,做到為消費者量身打造的設計。隨著社會物品的富足,消費者對設計的要求也越來越高———包含了除實用之外更多的心理、精神文化的需求、感性的需要、內隱的情感。在從前因各種環境因素下做出的理性選擇終于占了下風,人們開始正視自己的需求,且此需求正在成為人們重要的生活主題。當一切生理、安全及社會需要得以實現時,人類需要的已是精神層面的自我實現需求,而作為人類生產方式的主要載體,設計物在達到呼應人們的情感需要的作用方面無疑是地位重要的。馬斯洛的需求層次論提到人們不斷上升的階梯化情感需求,因此對于平面設計的人性化傾向是人們從自身內心需求特點對設計的根本要求。

其次,社會經濟發展的必然規律。人性化的設計已成為人類的需要,設計的人性化趨向也是社會經濟發展的必然結果,人們希望解讀設計是一種娛樂,—種享受,而不是艱難的猜來猜去。設計其實就是—種理性的游戲,它以隨意大膽的想法加上理性的構成安排,以一種快樂的文化感加上設計師自身獨特的個性。設計活動向來被形容為“戴著鐐銬跳舞”,它不是單純的藝術創作,而是藝術加科學,是在一種特定環境條件因素制約下的一種創造活動。自由的、人性化的設計———也就是強調設計應以人的價值為基點,體現個性的存在和人的創造性意義,在科學技術高度發達的后工業時代的新人文主義設計觀,不僅是當代設計師的需要,更是需要這些設計的廣大消費者的需要。

二、設計人性化之表達

設計師在設計活動中對設計物功能、設計形式及外觀形態等方面融入“人性化”元素,為設計物賦予情感、靈魂和使命。這種“人性化”設計元素無法以形式標準來估量,它源于人們的內心的情感標準。人性設計化的表達方式就在于以有形的“物質態”去反映和承載無形的“精神態”。

(一)人性化設計的歷史淵源

從藝術中人性化設計的歷史來看,早在古埃及的時期,藝術便開始代表了人類精神中征服自然的渴望和追求。古典藝術體系在其強大的人文背景和崇高的精神指引下物化為建筑、希臘時期的雕塑,然后是更為精神的繪畫,以后向比較難以捉摸的音樂發展,而音樂又讓位于更接近純思維的詩歌。一切的出發點在于對美的追求和對生命的理解。這些遠離現代的人們以一種以心代腦的程式處理問題,追求虔誠的意志和情感本質,在這種思維形態下人類形成了一套復雜的表達模式,并產生了超越當時落后的技術的燦爛文化,這套復雜的模式便是古典文明所遺留下來的本領———修辭學,用在藝術創造中,叫做———隱喻。藝術是通過發現、制作和匹配來表達情感本質的,隱喻之美借助神話和隱秘宗教傳播于藝術之中,成為表達的本源。隱喻在平面設計中一直是很有用的方法。在作品中成功運用隱喻的設計師有德國的自由平面設計師約翰?格拉夫,約翰?格拉夫生于1960年,作為獨立的自由平面設計師,他從1988年起就開始為很多具有盛譽的戲劇院、歌劇院及出版社工作,對古典現代派的認識構成了他獨特的風格。約翰?格拉夫的海報很大一部分是運用隱喻及變換的手法,將各種標志轉成獨立的象征。它們使人們產生好奇心,并對此進行自己的理解和直接的分析。在其為德國著名劇作家弗里德里希?席勒的名劇《陰謀與愛情》設計的海報中,一塊涂滿深紫色丙烯的石膏板上繪著的一顆紅心,代表愛情。而在紅心上不相稱的繞滿了橫七豎八的白色鐵絲,由鐵釘固定在紅心的周圍,象絆馬索一樣牢牢的套住了紅心,使它不能沖出這個牢籠,暗示陰謀已將愛情完全斷送,美麗的紅心最終成了絕望的愛情。對古典作家的名作以戲劇化的、簡明扼要的圖形予以詮釋,使人一目了然,超越了語言和宗教的障礙,又能生出絲絲聯想、回味。

(二)插圖中的人性化表達

篇（4）

平面廣告是企業廣告宣傳的一種重要手段,計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計中的應用豐富了廣告設計的表現形式,為設計師在廣告設計過程中提供了更為廣闊的空間,已經成為廣告創意完美展現的關鍵性保障因素。

1平面廣告設計原則

在平面廣告的設計過程中,為了設計出更好的廣告作品,對廣告設計創意的目標原則、規范原則、關注度原則、簡約原則、情感原則等要有更深入的了解。目標原則的實質是保持廣告創意與企業經營目標的統一,以樹立企業品牌,提升企業形象,增加經濟效益為最終目的。規范原則指廣告創意符合國家法律法規的規定,遵循社會道德規范。

2計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的利弊分析

2.1計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的優勢分析

隨著計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的應用越來越廣泛,其優勢也越來越明顯。首先,傳統平面廣告的創作方式主要以人工方式進行,完成一幅作品往往需要大量時間,且作品完成后很難修改,而計算機圖形圖像軟件則不同,軟件內置了大量素材,在保障作品效果的前提下使設計內容更加豐富,素材方便調用的同時也節省了大量創作時間,作品完成后根據客戶要求隨時進行修改,與難以修改的手工創作相比,計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的優勢十分明顯。其次,采用傳統手工創作的平面廣告設計對于創意難以盡善盡美的展現,計算機圖形圖像處理軟件可以通過調整畫面色彩、色調等方式,有效增強設計的創意性,最大限度地提升平面廣告的價值。最后,計算機圖形圖像軟件在設計過程中應用的工具簡單,設計的作品可以更好地保存在計算機里,節約空間,方便調閱和修改,提高效率。

2.2計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的劣勢分析

雖然計算機圖形圖像軟件功能強大,但也不是萬能的,每款軟件都有優點和不足,例如photoshop,在處理圖片時最為常用,但對圖片像素的影響也相對較大,處理不當很容易出現圖片失真的現象;illustrator軟件在處理矢量圖時清晰度較高,但在表現色彩層次方面則差強人意。總的來說,沒有完美的軟件,最重要的是選擇最適合的,同時學會軟件間的交互使用,取長補短,達到預期的設計效果。

3計算機圖形圖像軟件在平面廣告設計過程中的應用

計算機圖形圖像軟件以其在平面圖像合成、相片處理、包裝設計等方面強大的功能、突出的優勢,能夠滿足不同客戶的不同需求。

3.1用計算機圖形圖像軟件可以增強平面廣告設計的表現力

廣告設計中,運用多元化的色彩來表達情感,可以大大提升廣告的視覺效果,使平面廣告更具吸引力,這正是計算機圖形圖像軟件的優勢所在。運用顏色的變換突出設計意圖,在軟件選擇方面,photoshop當仁不讓。photoshop在圖像的色彩處理方面進行校色調色是其基本功能中最為突出的,無論是亮度、色彩的校正與調整,還是色相、純度、色階、對比度、曲線等的調節,與其他同類軟件相比都更為突出,按照不同需求對圖像、照片進行合理、有效的裝飾、修改,例如校色調色、放大、縮小、漸變、層疊、加深、減淡等,不但可以對圖片進行修補、磨皮、祛斑等多種不同的編輯,達到美化圖片的目的,還可以對破舊、損壞的圖片進行修復、翻新,使平面廣告可以呈現更好的效果,例如在位圖的處理上,位圖由不同的像素、不同的色彩組成,可以根據設計需要對不同圖片做不同處理,選擇適合的分辨率,得到最佳的色彩效果。在矢量圖處理方面,illustrator軟件可以進行文字版式處理,通過藝術加工,使畫面主題更加鮮明,使受眾直觀的了解廣告主題,加深對廣告內容的記憶,illustrator軟件在平面廣告設計中可以依據具體情況對圖像進行放大或縮小,從而使出現在頁面上的圖形合乎比例,在制作企業標志時尤為常用。文字與圖像相互配合,彰顯設計主題意蘊,給消費者新穎審美感受的同時,達到企業宣傳、刺激消費者購買欲望的目的,帶動企業經濟效益的增長。

3.2運用計算機圖形圖像軟件可以增強平面廣告設計的創意性

圖形圖像是平面廣告最重要的組成部分,利用計算機圖形圖像處理軟件不但可以對圖片進行修復、翻新、色彩上的調整,還可以通過文字和圖片的相互配合為廣告創意增加亮點,增強平面廣告的創意性。計算機圖形圖像軟件憑借自身的強大功能,為設計者提供了展現自身創意性的平臺,使設計者能夠將更多的設計理念融入到平面廣告的設計之中,通過計算機圖形圖像軟件既可以通過仿人工的畫筆、橡皮擦等工具勾勒出自己創意的圖形圖像,透過鮮明的設計內容展現主題思想,還可以通過濾鏡、模式調整、焦點模糊等強大功能對畫面進行藝術效果處理,使設計者自身的創意性進一步展現。圖形圖像承載著設計者的情感,其表現力更為深邃,通過圖形圖像與文字的完美結合,吸引消費者眼球的同時,使消費者更深入的理解圖形圖像的內涵,充分展現平面廣告創意性的價值。以圖1為例,其設計理念是通過外在形式美體現亞洲傳統服飾的內在意蘊,設計過程中運用畫筆工具勾勒出發型輪廓,運用加深、減淡、模糊工具進行后期處理,服飾部分的領口和圍巾則利用選擇工具在素材庫中選取,直接進行拼接,圖片引領受眾感知傳統服飾的飄逸之美,體現了亞洲傳統服飾的深沉之美。

4結語

平面廣告設計過程中,計算機圖形圖像軟件經過多年的發展磨合,在運用過程中不斷完善,各軟件取長補短,使軟件自身的優勢更好的發揮,通過改變形態、色彩質感等方式,強化了畫面的視覺效果,不但增強了畫面的表現力、更突出了平面廣告的創意性,對平面廣告行業的發展起到了積極的推動作用,計算機圖形圖像軟件已經成為設計者不可或缺的專業技能。

作者:羅志選 單位:廣州市高級技工學校

篇（5）

二、剪紙藝術與現代平面設計的結合

南京是一座具有豐富歷史和文化沉淀的城市，是傳統文化和民族文化的聚集地，最具代表性的就包括地方小吃、剪紙、紙扎燈（秦淮燈彩）、木刻、石像、明城墻等等。南京因其獨特的地理位置而成為南北文化藝術交匯融合的所在，因此南京剪紙也在繼承蘇、浙等傳統剪紙藝術的基礎上，吸取了北方剪紙藝術的優點，形成了自己獨特的藝術風格。南京剪紙藝術的造型手法粗中有細，拙中顯靈，它摒棄了北方剪紙中規律性極強的圖案和高度程式化的特點，比較忠于自然原物，又不失歸整均衡的造型，顯得比較淳樸。將地方剪紙藝術和地方小吃內容結合進行宣傳展示和推廣，是非常具有應用價值和表現空間的。這是對剪紙形式的新運用，通過研究分析剪紙形式，并將南京特色“秦淮八絕”的宣傳內容運用新的形式進行設計展示和表現，使得剪紙藝術的傳達表現有了新的內容主題，同時又能很好地宣傳地方美食，推廣地方特色。在設計探究過程中，進行了步驟分解：首先，是基礎圖形的簡化概括表現，剪紙的圖形輪廓一般是使用二維化剪影的表現手法，所以搜集的實物圖片需要被加工和簡化。第二，是剪紙元素和剪紙構圖的重新組合，這需要對剪紙基本紋樣做一個查找和綜合，將剪紙紋樣進行分類，包括點狀紋樣、水滴紋樣、幾何紋樣、月牙紋樣、鋸齒紋樣等。接著，進行紋樣組合位置的分析，即哪種紋樣適合在構圖中心，哪種紋樣適合在圖形邊緣修飾，紋樣和紋樣組合過程中如何形成符合圖形輪廓的完整構圖。第三，創作和繪制剪紙元素表現的“秦淮八絕”的圖形和運用其到版面設計中，由于剪紙圖形的表現形式是傳統的，圖形表現細節較多，所以版面設計風格簡潔，運用簡潔的細圓字體和字體段落塊面，加上虛線和實線對于版面裝飾與分割，形成現代構圖和傳統圖形造型的共存。特別是在書籍（菜單）每個頁面設計中，也需要整體版面統籌。雖然內容簡潔，但是鮮明的剪紙風格以及獨特的線條感，卻給人一種精妙的感覺，每個頁面的紅與白相對相稱，形成節奏變化，大方而整潔。

篇（6）

二、幾何圖形化

在原始社會，人們在文字產生以前學會了用簡單的幾何圖形交流，記述他們的生活。那些幾何圖形簡單地記錄了他們怎樣在自然中頑強地生存下來。在那時這是唯一的記錄方式，也是后人了解先民生活的寶貴財富。如，先民制作的彩陶恰恰說明了他們對于美的感知和追求。從人類制造藝術的最初時期直到現在，幾何圖形之所以一直被人們使用，并且一直影響著人類追求美的整個過程，主要是因為幾何圖形具有簡潔明了的特點。人們生活中最常見的圖形，如矩形、三角形、圓形等，是按照不同的規則由曲線或直線構成的。這些圖形簡練、規則，讓人感覺到美和舒適，被藝術家贊為“簡約合宜的圖形”，也有人稱贊它們為“好的格式塔”。幾何圖形的優點使很多藝術大師鐘愛，他們通過不同的創作方式給受眾帶來不同的視覺感受。

篇（7）

一、漢字的發展演變過程

漢字是人類祖先為了記錄語言、 事物和交流思想感情而發明的視覺文化符號, 它自身經歷了形成、演變、成熟的過程，這一過程是漫長而復雜的， 隨著時代的發展和文化背景的改變，它將繼續不斷的發展變化。在此過程中漢字自始至終體現著自身的文化內涵和藝術魅力， 同時對社會文化起到傳承和積累的作用。 漢字作為最早的視覺文化形式， 大致經歷了造字、字體結構的完善和創意三個過程。原始圖像符號是漢字產生的前身。 經過演變脫離了最初圖畫的原形,變成了符號化的圖畫文字———甲骨文。 甲骨文模擬自然物象, 將物形簡化、融合, 提煉、概括出物象的輪廓，具有極強的寫意性和情感因素，從此, 漢字奠定了表象與表意的特有的形式基礎。 甲骨文的出現標志著中國象形文字形成的開始, 也標志著人類利用抽象的符號記錄事件和思想的開始。 后來漢字經過古代金、篆、隸、楷、草、行六大字體的沉淀，到宋朝出現印刷字體———宋體字，到了近代出現又一印刷標準字體———黑體。隨著文字體系的成熟,在現有印刷體（宋體、黑體）的基礎上又延伸創造出了具有各自特色的標準字體和字體庫。使文字體系趨向合理、完善。 這樣更加有利于現代信息的快捷、有效及準確的傳遞。

隨著現代社會經濟發展, 中國的設計行業逐漸發展、壯大和成熟起來， 漢字在發揮我國文字的民族個性方面有著不可替代的作用和意義。 它與現代設計理念相結合,在平面設計領域形成風格各異的現代漢字圖形。 作為設計元素之一豐富著我國平面設計領域的表現形式。

二、漢字圖形化設計及在現代平面設計中的應用

(一)漢字的 “視知圖形化 ”造型形態設計漢字視知化圖形的造型形態設計是利用漢字的字意進行再創造。依據漢字的字意或內容進行漢字變化的圖形設計, 這種方式是從文字筆劃構成中派生出半文半圖的圖形化文字,在字意和內涵上與最原始的象形文字并無區別, 但卻反映了不同的審美情趣和不同的時代文化特征。

(1) 漢字的圖形裝飾設計及應用漢字圖形裝飾設計是在不改變漢字基本結構和識別性的前提下對文字進行藝術再加工。 采用相關的或相近物象形象來替換需要置換的筆劃或部分字體。 使漢字產生豐富的內涵和情趣，漢字的內容與表意得到強化,同時又加強了漢字圖形的表現力。例如：中國書法家協會主辦的國家級書法大獎賽的標志設計，就是采用繁體字的 “書”字變化的圖形，其中主筆“豎劃”設計成一支毛筆貫穿其中 ，其它副筆設計成環繞著毛筆的書法線條，標志整體的構筑表現了王獻之書法中的“書”字盤旋、圍繞毛筆的圖形，其中隱藏著一種三維的現代感，同時又體現出賽事的較高層次和標準。

(2) 漢字圖形材質、肌理裝飾設計及應用漢字的材質裝飾是指模仿自然界中與設計內容相關的物像表面視覺及觸覺效果， 通過對材質的表現， 讓人產生聯想的視覺效果。這種設計能夠強化漢字字意表達，應用到平面設計中能夠強化設計主題，增強識別和記憶效果。例如對“浴泡”兩個字進行設計，就可以采用此法將字體輪廓變得圓潤光滑，比劃變成空心，同時將“點劃”都變成圓形，之后在空心比劃里面填充泡沫的圖案，再配上適當的色彩，會讓人產生沐浴的涼爽和舒適感。 這樣的文字圖形就可以作為浴室產品包裝的圖形元素，或是兒童浴室產品包裝的主體文字。

（二）漢字的“感知圖形化”造型形態設計漢字的“感知圖形”設計是通過對漢字圖形的聯想，賦予圖形以情感, 以某種主題形式表現出來, 表現的漢字原始寓意被轉移或升華, 漢字圖形形式上升為主導地位來傳達某種語意信息, 使其寓意更符合現代人的價值觀, 更能表現時代文化特征。

(1) 漢字圖形的同形同構設計及應用同形同構設計是指在漢字藝術設計中利用字義外形特征的相似, 以另一物象及特性把創意傳達出來。 例如：中國醫科大學附屬第四醫院的標識設計，標識設計中將救死扶傷 “十”和數字兩種元素作為設計造型基礎，運用同形同構的方法將“4”和“十 ”巧妙的結合在一起，作為視覺中心，體現了第四和醫院的行業特點，再配合其它元素，標識整體造型飽滿有張力極富有現代感。

(2) 漢字圖形的同義同構設計及應用同義同構設計是指漢字藝術設計中兩種或兩種物象之間外形結構相異而含義相同的表現形式。例如：中國醫科大學附屬第二醫院的標識設計，以象征生命的樹葉造型，代表著醫院視大眾生命如己，雙方親密相容，并巧妙的將字母、數字造型暗含其中，畫面充滿了現代感和親和力，設計元素葉子和漢字“十”在造型上沒有任何相似之處 ，因為他們他們在意義上都能代表醫院的功能和職責而被聯系到一起。

篇（8）

2傳統象形文字在現代平面設計中的應用

平面設計可以說是一種獨特的符號表達方式，它是一種對文化信息與情感的傳播方式。在現代平面設計中，傳統的象形文字作為平面形象的重要組成部分，通過巧妙的設計和完美的組合將平面作品創造成一種文字圖形化的藝術作品。現代平面設計中字體的設計與運用不只是簡單的對文字的加工和美化。文字在平面設計中的作用并不單純的只是信息的傳遞與表達，更是情感意念的交流與傳遞。象形文字以自身文字含義為主體，通過靈活的形態表達，使平面設計作品更具活力與靈魂氣息。通常設計師在平面設計中的主要任務就是圍繞設計的主題與要求，突出設計的個性色彩，設計出與眾不同的平面作品。而象形文字的應用不僅為平面設計設計增添了更大的設計空間與創作思維，更能給人們別開生面的視覺沖擊。象形文字本身就不僅僅是一種文字，更是一個線條勾勒的完美圖形。經過設計師的不斷探索，人們發現圖形和文字對現代平面設計的影響是非常深遠的，而一個好的平面設計作品就是要把文字和圖形完美的結合起來，二者缺一不可。而象形文字正是圖形與文字的有機結合，在象形文字中圖形與文字相互融合卻又相互獨立。也正是由于象形文字的這種特質使得其在現代平面設計中能夠靈活的運用。象形文字不像普通文字那樣刻板單調，即使不加任何修飾他的自身形態也會給人強烈的詩句沖突與美的享受。文字是平面藝術設計中的重要元素，象形文字作為歷史長河中記錄事件與情感的載體，經過時間長河的積淀，早已不再是簡單的藝術元素。通過在平面設計中的靈活運用，象形文字將以一個具有完美藝術形態的文字藝術出現在人們的視野中。平面設計融合了我們生活的方方面面，對于象形文字的融入早已成為一種既定的事實。與單純的文字表現形式相比，象形文字有著更深層次的表現形式和文化內涵。

3傳統象形文字對現代平面設計的作用與影響

在現代的平面設計中文字與圖形元素就是它的基礎，文字元素更是占據著至關重要的地位。象形文字包含了形態與字體，在平面設計中不僅發揮著不可替代的語言表達作用，更是一種生動活潑的圖形構造。象形文字由于他形式構造，往往在現代平面設計中充滿了趣味，能夠吸引大部分人的視線。文字圖形化不僅能夠豐富設計的表現形式，更是一種經由外在設計而呈現的思想精髓。象形文字在平面設計中的運用，使信息傳播與形象展示方面實現了統一。象形文字在平面設計中的運用能夠增強設計的針對性與準確度。象形文字在現代平面設計中的運用更是一種影響民眾情感改變輿論傾向的合理方法。傳統的象形文字是一種智慧的結晶，其在現代平面設計中的價值不止是藝術的表達，更是精神的表達與傳承。在現代平面設計中正是由于這種元素的存在，是平面設計作品充滿了活力與動感。

4對象形文字在平面設計中的發展展望

象形文字的運用不僅僅是一股平地而起的復古風，它表達了人們對傳統文化的發揚與繼承。而象形文字在現代平面設計中的運用，更是對古人文化結晶的發揚以及對現代平面設計的創新。隨著人們對平面設計的創新與發展，文字在平面設計中已經成為一種重要的設計元素。象形文字在現代平面設計中的運用已不再是單純的記錄那么簡單，更是一種情感的傳遞，因此象形文字不僅會在現如今的復古潮流中得到飛速發展，更會在以后的平面設計等藝術領域占據一席之地。

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二、夸張而絢麗

形象的夸張處理，可以有效的將形象進行夸大或者夸小處理，其失真性讓動漫形象在平面設計中具有更多的表現張力。其色彩更為絢麗，超出真實情況，充分運用人們對色彩的心理接受感，讓動漫形象的顏色具有多元化的變化，甚至其絢麗的色彩讓視覺形象更加的豐富，具有更多的感官刺激性。平面設計中的動漫形象運用是較為多元化的，可以單純的運用動漫形象，也可以充分的運用動漫形象做設計背景，其主體或背景的運用也可以導致整體平面設計感有更多的變化。

三、時尚感與現代感

當下動漫形象較為流行，雖然動漫形象已經有了較多年的發展歷史，但是總體來說，動漫形象更接近于現代文明，并沒有隨著時間累積而被人們所摒棄，反而隨著社會多元化的發展，動漫形象的運用更是成為潮流。特別是針對年輕群體而言，在相關產品或者事物的形象包裝中，運用動漫形象可以較好的吸引青年和幼年群體，具有一定受眾影響力。年輕群體心目中，動漫形象是時尚而富有現代感的，與以往的平面設計中運用的元素有一定的差異性。其夸張的處理讓青年群體有更多的視覺親近感。

四、平面設計中動漫形象的運用

運用動漫形象做平面設計的主體，將主要的包裝對象設計成動漫形象特點，例如對人物的包裝中，運用動漫形象來將主體設計人物更具有親切感、趣味性、幽默感的處理，可以將對象進行全部動漫式的處理，也可以將形象本身運用部分化的動漫形象處理，例如人物形象中頭部為原形象，而身體部分運用多種動漫形象的包裝設計。除了將平面設計中主體做動漫形象的設計，也可以將整個畫面全部設計為動漫元素運用，全部運用夸張活動動畫等形象的運用，不僅在線條或者形象結構上具有較大的夸張感，也可以運用整個畫面背景的動漫處理，運用夸張的線條、色彩以及結構特點，讓整個畫面處于一種虛構狀態，失真狀態，讓視覺感受整體的陷入到其設計模擬的情境中。此外還可以將平面設計中直接引用現有的知名動漫形象，這樣可以爭取更多的受眾群體的心理共鳴感。而動漫形象可以隨著不同的受眾群體心目中的經典形象進行有效的選擇，主要看平面設計的作品本身需要贏得哪一種受眾群體的關注。例如80后和00后受眾，其心目中經典動漫形象會有一定的差異，因此要首先確定受眾群體，而后進行動漫形象的選擇。經典動漫形象可以勾起受眾的某種回憶，動漫形象自身所代表的文化、故事、性格等都具有較為豐富的背景內容，讓受眾一看到動漫形象就會勾起某種形象感，同時將這種視覺形象感與平面設計所要表達的內容相聯系。

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二、服裝品牌形象中的標志設計

（一）服裝品牌標志的內涵

要使服裝品牌讓大眾認可，讓品牌形象個性化，首先要精心設計的便是代表整個公司形象的品牌標志。雖是一枚小小的品牌標志，或只是出現在在服裝的某一部位，但它的作用決不可小覷，其具有超越圖形符號的極強的視覺信息傳達功能。它與整個服裝企業的設計理念、設計風格相輔相成，甚至包涵著設計師業內地位、魅力以及企業文化、社會信譽等多方面內容。頂級時裝設計師喬治•阿瑪尼曾說過：“一枚標有設計師姓名的商標就是這位設計師的商業名片，它不僅體現了各次時裝展的靈魂和一貫性，還向消費者傳達了設計理念和設計風格。”看似簡單的品牌標志常常可以引導消費行為，甚至決定服裝企業的興衰。在某些情況下，一個知名的服裝品牌標志，很可能就是消費者購買這件服裝的根本原因，如果摘除這枚標志，同樣的服裝就可能身價大跌，市場反應出現天壤之別。

（二）服裝品牌標志的設計核心

一個優秀的服裝品牌標志必須力求單純，易于公眾識別、理解和記憶，強調信息的集中表達，同時具有賞心悅目的藝術性。由于標志與服裝本身的特殊關聯性，標志的設計首先應考慮到它是否與整個企業的一貫服裝設計風格、理念相統一、協調，將標志作為是服裝不可分割的一部分，讓平面的標志和立體的服裝成為一個有機的整體。換言之，優秀的服裝品牌標志需要設計師憑借自己的智慧，創造與眾不同、極富個性的圖形語言，從品牌氣質與精神出發，把抽象的概念形象化，以達到充分烘托該服裝品牌高品質感的目的。奢侈時裝品牌伊夫•圣•洛朗便擁有這樣一個完美、經典、持久的標志。它將Y.S.L三個大寫的字母巧妙地聯結在一起，造型優美，風格獨特，圖形語言極簡，呈現出與伊夫•圣•洛朗時裝一樣的優雅、性感、簡約的設計風格，也成為這位時裝設計大師一生藝術追求的精煉概括。由于標志的成功設計，也促使伊夫•圣•洛朗的服裝品牌成為世界服裝史上最輝煌的品牌之一，以至于對設計細節要求苛刻、極致的設計師湯姆•福特接手該品牌的時候，也未對這個標志做任何細微改動。當然，此類經典的服裝標志還有很多，以D&G、GUCCI、DIOR、CHANEL等這類奢侈品牌的標志為代表，他們所共有的特點是簡潔、明了、無過多修飾，設計語言經典不易過時，適合長久使用，并能夠準確地體現它所代表的服裝品牌的氣質。可見，標志設計的優秀與否是一個服裝品牌形象塑造成功與否的起點。

三、服裝品牌產品包裝設計

（一）服裝產品包裝的作用與設計要素

服裝成品的包裝也是一個不容忽視的部分。包裝設計不單是以保護商品為目的，而更具有增加商品品質感，提高商品知名度等外延作用。一個優秀的服裝產品包裝需要文字、標志、圖形、材質等視覺元素的綜合協調，它應具有信息內容充沛準確、外觀形象搶眼悅目、呈現品牌個性特色等素質。隨著商品競爭的日益加劇，包裝設計的視覺魅力已經成為激發目標消費者購買欲的重要因素。消費者在購物時，也往往會通過包裝設計的外觀形象去推測其內部的質量和信譽。因此，服裝產品包裝應是平面設計師對服裝品牌的一個延續性設計，它一樣具有宣傳、傳達理念的作用。在服裝產品包裝設計中，應以市場調查為基礎，從服裝企業自身、服裝產品和服裝的消費者三個方面進行定位，通過材質、色彩、字體、圖形、以及包裝方式的相應設計，將服裝產品的個性面貌完整地展現在包裝上，讓包裝真正成為服裝產品不可或缺的外延，這樣的包裝才有助于服裝品牌形象的提升。這也越來越要求設計師要具有更多的材料學、商品學、心理學、美學、社會學、人體工程學等知識的積累，對國外優秀的服裝包裝設計的學習也顯得尤為重要。

（二）成功案例分析

倫敦著名設計師安東尼和艾利森，他們對產品的包裝重視程度就絕不亞于其產品本身，他們從真空包裝的食品中得到啟發，將自己設計的T-shirt也用真空保鮮袋包裝，加上封印般的商標圖案，寓示產品的時尚性如同保鮮食品一樣持久、新鮮。獨特的包裝方式，也使其服裝品牌直擊消費者心靈，迅速串紅，成為經典的服裝包裝之一，至今仍被人模仿。同他們古怪的包裝風格相反，著名時裝設計師亞歷山大•麥克奎恩同名品牌的外包裝用灰色的裝訂書本用的粗紋機理織物做成手提袋主體，將AlexanderMcQueen的字母商標用嵌入的方式印在表面，低調、隱晦，并使用電纜線制作提手，整個包裝在高雅、精致中透露一絲叛逆感，與他一貫的高級時裝設計理念配合得天衣無縫。在這樣一個包裝中取出一件與其風格完美融合的高級時裝，會使消費者對這個品牌產生充分的滿足感和愉悅感。反觀國內服裝市場上，一些語言表達不夠簡練乃至語法有誤、字體背景不清、繪畫手法拙劣、印刷粗糙、品牌標志形態隨意變換以及標準色彩運用混亂的服裝包裝卻并不少見。

四、服裝品牌形象中的其它平面設計

（一）圖形設計

服裝品牌要鞏固其在市場上和消費者心目中的地位，還需要一系列的平面設計來輔助完成，如拓展圖形設計、海報設計、時尚手冊設計等等，知名服裝品牌還會邀請一些與其品牌氣質相符的平面設計師為其做主題設計。紐約著名服裝設計師安娜•蘇就曾邀請平面設計師迪安•蘭德里為她的品牌做了以她名字變型的系列小圖形，有天使翅膀、房屋、云霄飛車等等，它們出現在安娜設計的各式服裝上，這些圖案通俗、可愛，流行化，帶有一些波普風格和搖滾式樣。使安娜•蘇的雜亂、隨意的“鬧市”設計風格在這些別致小圖形的輔助下進一步深入人心。迪安•蘭德里還為安娜的品牌設計了眾多的安娜小人形象，從貓王到日本藝伎，每個人物都有自己獨特的個性，很快安娜小人成了安娜•蘇品牌的代言人，成為年輕人追逐的精神偶像。他們輔助安娜的服裝成為了紐約潮流的風向標，從而確立了安娜•蘇在消費者心目中的鮮明形象，成為有獨特視覺形象面貌的國際服裝品牌。

（二）宣傳品設計

同樣，世界各大時裝品牌每年兩次的時裝會的請帖、手冊也成了平面設計師盡顯才華的舞臺，它們不僅要與眾不同，而且需將會主題和感覺清楚地傳達給觀眾，同時保持品牌一貫的風格和品位。在關鍵時刻，可以說誰的請帖抓住了消費者的眼球，誰就贏得了優先展示的權利和獲得青睞的先機。各種設計新穎、印刷精美的請帖、手冊成了各大品牌在服裝設計和服裝標志、包裝設計之外的又一競爭內容。意大利D&G時裝公司在2001年春夏女裝會的請帖成為當年國際知名服裝品牌會請帖中最為搶眼的一張。方正的黑色卡片中央一個鮮紅的女郎唇印猶如剛剛印上去的一般，甚至能讓人感覺到體溫，沒有冗長的文字和做作的圖片，卻極顯明朗張揚。它恰到好處地體現了自己品牌和消費者的親密關系，將觀眾的胃口吊足，自然地提高期待值。這一成功的設計將D&G性感、精致、時尚的設計風格推向極致，不經意間為會贏得了良好的印象基礎。而被稱作是“朋克之母”的薇薇安•韋斯特伍德的品牌會的請帖則更加另類、詭異。其在1998-1999年秋冬“男人”系列時裝會的請帖就極具代表性，如同排筆隨意刷上的綠底和用史前巨石陣圖案組成的粗黑的“MAN”字樣充滿爆發力，中央一個站姿怪異的男人與周圍環繞的手寫的小文字形成了原始、神秘的感覺。整張請帖給人一種明確中產生不解的震撼感，與薇薇安•韋斯特伍德的時裝一樣讓人驚艷的同時又疑惑叢生。平面設計師將產品給人的心理感受準確地融入到設計中去，將觀眾自然引入到服裝設計師的內心世界，帶領觀眾去體會其深刻的設計內涵。

五、國內服裝品牌視覺設計現狀

目前，國內服裝品牌的視覺形象設計尚處發展不均衡階段，隨著國際化的接軌，國內消費者對服裝品牌要求也越來越高。從現今的市場競爭來看，中國的服裝品牌還暫時無法和國外知名服裝品牌站在同一平臺上。一件中國制造的衣服掛上國外知名商標時身價可以翻上數十倍之多，排除各種客觀因素不說，這與國內品牌服裝視覺形象塑造不鮮明，沒有個性不無關系。服裝品牌的視覺形象塑造已經成為國內服裝企業品牌發展的薄弱環節。商店里充斥著圖形相近的商標，制作粗糙的包裝，由照片拼湊起來的宣傳手冊。由于相近品牌太多，知識產權得不到法律保護，華倫天奴無奈曾經宣布退出中國市場的事情也層出不窮。國內服裝企業應該意識到我們要學習的不只是國際品牌表面的華麗，而是他們對品牌形象精心、系統、全面的策劃理念。只有將一流的平面設計引入到服裝品牌形象的塑造中來，國內服裝品牌才能擺脫單靠簡單模仿和抄襲來博取在消費者心中一席之地的滯后局面。