序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇沉浸式音樂教學范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

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音樂是人類的一種精神產品，是社會生活在人的大腦中反映的產物，是人類在社會實踐中自身不斷發展的產物。它來源于生活，再現于生活，創造于生活，是一種社會生活的審美性的主觀反映。目前，許多幼兒園大班在音樂教育教材、教法等方面進行了一系列的改革，但長期以來片面重視技能技巧、音樂集體活動等觀念依然難以改變，音樂教育始終跳不出幼兒圍著教師轉的怪圈，關注幼兒的生活，寓教育于生活、游戲中的教育觀難以真正進入幼兒音樂教育領域。因此，音樂教育更應以生活為源泉，注重幼兒自身的實踐與操作，重視音樂與生活的聯系，為幼兒創設適宜的音樂教育環境，讓幼兒的一日生活浸潤在美的音樂中，享受音樂生活。

一、奧爾夫音樂浸潤式教育的特點

1.體驗性——以幼兒作為教育主體的“體驗性”幼兒音樂教育。奧爾夫音樂浸潤式教育的核心是浸潤，而“潤”主要是以體驗的方式存在的。將體驗作為一切音樂活動的基礎。打破僅在音樂欣賞中重視體驗的誤區，在歌唱、韻律、打擊樂演奏以及幼兒的一日生活各個環節中，引導幼兒調動多種感知覺（音樂體驗應以聽覺為主，但多通道的參與體驗能有效增強幼兒的音樂感受），為幼兒創造多種機會讓幼兒充分感受、體驗音樂的美，讓幼兒“潤”在音樂中。使幼兒的審美體驗、情感體驗等與音樂產生共鳴，讓幼兒進入音樂的世界，理解和感悟音樂的美，從而自主地、創造性地表現音樂。

2.創造性——以創造為靈魂的“創造性”的幼兒音樂教育。傳統的幼兒音樂教育重視傳統音樂文化知識的傳授與技能的訓練，是偏重傳承的模仿性的音樂教育。它強調幼兒對現成音樂的模仿與再現，把音樂的重點放在表演能力和表演技巧上，把音樂教育等同于音樂“技藝教育”。教師常常為兒童學得像而高興。但兒童僅僅是眼里有教師的示范，耳邊又音樂，心里卻沒有音樂。兒童一旦離開了教師的示范和講解，聽著音樂就不知所措。而奧爾夫音樂浸潤式教育是以“體驗與創造”為特征的，不僅要求幼兒在生活中自由體驗、大膽表達音樂和在現生活，還鼓勵幼兒大膽自由地創造生活。

二、構建奧爾夫音樂浸潤化教育的有效策略

策略一：溯源——為幼兒提供貼近幼兒生活的音樂素材。

在奧爾夫音樂浸潤式教育中，我們應盡可能多地選擇與幼兒游戲、生活、學習、勞動、游玩密切相關的音樂作品。同時，在選擇這些音樂素材時應注意趣味性、再現性和多元性。發揮奧爾夫音樂教材的再現性特點。再現性要求音樂素材應具有生動性、意象性，也就是具有想象性。使幼兒能根據音樂在頭腦中再現音樂所表現的場景等。如下面這首搖籃曲的歌詞，那一個個意象使作品藝術味十足。對兒童器樂曲來說，想象性體現在作品中所刻畫的音樂形象要很容易讓幼兒‘看“到，音樂形式的“形態”要捕捉住音樂所刻畫的動物、人物、事物所刻畫的典型“形態”。

藍天是搖籃，搖著星寶寶，云兒輕輕飄，星寶寶睡著了。大地是搖籃，搖著花寶寶，風兒輕輕吹，花寶寶睡著了。媽媽的手臂是搖籃，搖著小寶寶，歌兒輕輕唱，小寶寶睡著了。

策略二：在生活中引導幼兒感受奧爾夫音樂的美好體驗

我們要利用一切機會，自然地、有意識地引導幼兒傾聽周圍生活的這些音響，讓幼兒從小對周圍聲音又敏銳的感覺、細微的辨別能力，使這種經驗成為幼兒理解音樂的基礎。例如，我園在長期的積累中形成了一套《音色、音響材料集》，在這套CD中我們收集了各類樂器、各種小動物的叫聲、生活操作活動的各類聲音等幼兒日常生活中能聽到、感受到的有趣的聲音，并進行了歸類。

策略三：沉浸——為幼兒營造一個奧爾夫音樂的小世界。

幼兒音樂素養的提高有賴于良好音樂環境的“沉浸”，我們應努力為幼兒創設一個充滿美好音樂的生活環境，讓幼兒在其中快樂、健康地生活和成長。音樂浸潤是鈴木教學法的重要思想，阿部桂是接受鈴木鎮一才能教育的一個普通日本孩子，她出生不久，母親就在她的臥室里播放莫扎特、海頓和其他音樂大師的作品，6個月時，每當她聽到熟悉的旋律時，就會發出咯咯格的笑聲。有資料表明，在這種“浸潤”式的環境下，許多10歲以下接受鈴木教學法的兒童都獲得驚人的音樂發展。因此，我們應努力為兒童提供一個充滿音樂的環境，讓兒童沉浸在音樂，不斷成長。幼兒園大班該如何為幼兒營造一個音樂的環境，讓幼兒沉浸在音樂中，享受音樂的美和快樂，展開無限的遐想呢？我園進行了以下嘗試；比如，開設專門的音樂活動區域，為幼兒創設與音樂自由“對話”、和同伴交流音樂感受的沉浸空間。我們在幼兒的活動區中設置了音樂角，放置一些有利于激發幼兒表演愿望的道具（頭飾、沙巾、面具、各種服裝等）、各種打擊樂器（或探索自制打擊樂器）等多種，讓幼兒與音樂一起玩，享受音樂生活的快樂，自主地用自己獨特的音樂方式進行表達、表現。

選擇貼近幼兒生活的音樂素材，幫助幼兒積累豐富的生活經驗和內在圖式，創設生活化的音樂情境，讓幼兒浸潤在音樂中，學會用音樂語言去交流、表達、表現。把音樂當成生活的好朋友，享受音樂生活。

參考文獻：

[1] 李文娟.淺談“奧爾夫音樂教學法”在農村幼兒園音樂活動中的運用[J].新一代（下半月），2013，（4）：236.

篇（2）

在《新課程標準》的指引下，在以學生為本的教學理念的指導下，課堂教學改革如火如荼，多媒體技術的運用，為課堂教學帶來了生機。多媒體技術能讓學生獲得視覺和聽覺審美愉悅，在潛移默化中受到審美教育，全身心的去感受音樂，獲得熏陶與感染，這就大大的提高了音樂課堂教學效果。舊的音樂課堂教學，教師彈琴、范唱是課堂教學常見的教學形式，學生學習音樂的興趣不夠濃厚，不能全身心地感悟音樂的魅力。久而久之，音樂課也就成了消遣課，學生獲取音樂知識也是被動的。多媒體技術運用到音樂課堂教學中，使得音樂課別開生面生機盎然。下面我就談一談對運用多媒體技術提高初中音樂課堂教學效率的看法。

一、多媒體技術的運用，能充分調動學生的主觀能動性，提高學生的參與度

多媒體技術所呈現給學生的畫面、旋律，視聽效果是傳統音樂教學無法比擬的，簡直是一種享受。在傳統中的音樂欣賞教學中，學生對單一的聽老師演奏（唱）或放磁帶錄音感到枯燥、單調，這樣往往使得學生在欣賞音樂時候顯得很被動，學生的注意力很容易分散，這樣老師的教學也達不到很好的效果。充滿美感的音樂、文字、圖片、動畫、影像等多媒體綜合信息，則能自然的調動學生欣賞音樂的積極性、主動性，學生會在老師的引導下主動去感受音樂力度、速度、情緒，學生在欣賞優美畫面和音樂的同時，腦海里產生種種生動的想象，好像身臨其境一般，并激發起了強烈的音樂表現欲、創造欲。

二、利用多媒體技術創設音樂情境，往往可以起到事半功倍的效果

根據初中音樂教材的內容，（欣賞的內容一般采用多媒體的手段）運用多媒體技術創設情境，會營造出濃厚的藝術氛圍，不僅能激發學生的學習興趣，調動學生欣賞音樂的積極性，而且能以趣激思、提高教學的效果。我在引導學生欣賞樂曲《春江花月夜》的開頭、、尾聲三部分片段音樂的教學中，欣賞之前我引導學生結合音樂和畫面去感受每段樂曲的力度、速度、樂曲音色及樂曲的情緒。學生在欣賞樂曲開頭部分音樂的時候，展現在學生面的是夜色朦朧、夕陽西下、日出東山的美好景致，聽到的音樂開始部分由一段自由節拍的引子，由黑管和大管奏出，黑管演奏主題音樂，長笛獨奏一段裝飾性樂句，這一部分的音樂力度自由、速度漸快、情緒抒情優美，將人們帶入優美夜色的意境當中；學生在欣賞樂曲部分的音樂的時候，展現在學生面前的是江濤洶涌、游客歡樂、野鴨戲水的生動畫面，聽到的音樂是采用多種配器手法，多種木管樂器合奏的方法將樂曲推向了，這一部分音樂的力度漸強、速度漸快、情緒歡快熱烈，此時學生的情緒很高漲、很激動。似乎感受到了江水的洶涌和游客的歡樂。學生在欣賞尾聲部分的時候，展現在學生面前的是歸舟遠去、野鴨憩息的優美畫面，這一部分音樂由黑管在低音區演奏主題旋律，輕柔而舒緩，再次使學生感受到幽靜的月色，沉浸在美得遐想中……學生在欣賞的時候，很投入的沉浸在優美的音樂和意境之中，腦海里浮想聯翩，將自己和畫面、音樂溶為一體。因此，多媒體為學生欣賞樂曲、創設了生動的意境，起到了很強的感染作用。每段音樂欣賞完以后，學生很容易區分每段樂曲的力度、速度、樂器音色以及樂曲所表現的意境和情緒。學生在完整的欣賞樂曲《春江花月夜》時候，可以結合生動的畫面、優美的景致去感受樂曲的速度變化、力度變化、樂器的音色。自然的產生美好的遐想。學生在不斷地藝術熏陶下，也會提高對音樂的鑒賞力。

三、 充分運用多媒體技術進行音樂課堂教學，多方面的培養學生的音樂能力

學生在獲得豐富的視聽美感的同時，大大增強了音樂學習的內驅力，學生會全身心的投入到音樂的學習中去。學生在欣賞過后能用生動、優美的語言將樂曲所表達的意境表達得淋漓盡致，生動形象。不少學生所描述的語言比音樂、畫面本身還要優美！比如：學生在欣賞完《春江花月夜》尾聲部分之后，是這樣說出自己的感受：“我在欣賞過程中思緒很集中，腦海里浮想聯翩，浮現出一幅幅生動的畫面，自己好像沉浸在幽靜的夜色當中。夜深了，江水平靜，在月光的映照下，顯得迷人。此時，勞累了一天的人們已經進入了甜美的夢鄉，沉浸在醉人的夜色當中……學生在賞析每段音樂的時候，能很容易地區分每一段樂曲的力度、速度、樂器音色以及樂曲所表現的意境和情緒。由此可見，多媒體的恰當運用發揮了重要作用，充分調動了學生的多種感覺器官，從視、聽、想等方面綜合的去欣賞音樂，從敘述的角度去分析音樂，極大的提高了學生的欣賞、感受、想象、理解及表達等多方面的能力。

篇（3）

對于音樂作品的體驗，對學生學習活動的開展是非常有益的，因此，在小學音樂教學中，如何應用體驗式的教學方式，應該是每一位小學音樂教師認真思考的問題。

一、以情景體驗教學的應用促進教學的有效實施

在小學音樂教學中，傳統的音樂教學方式更多的是以教師為主體的講授，所學的知識通過機械的灌輸來實現，這樣的教學方式難以有效激發學生的學習興趣。眾所周知，小學生正處在好奇心非常強的時期，這一時期的學生對新鮮的事物更為敏感，而那些枯燥的事情則很難調動起其參與的積極性，因此，上述教學方式是小學生難以接受的教學方式，這樣的教學方式長期存在，不僅不利于課堂效率的提高，對學生音樂學習潛力的挖掘也是極其不利的。而情景體驗式教學就很好地解決了這個問題，情景體驗式教學簡單地說就是在教學中教師有意識地設計一些情景，讓學生通過豐富的情景來開展學習活動，使原本枯燥的學習內容變得充滿生氣，在這樣的教學中學生的學習興趣會被有效激發出來，會使教學收到更好的教學效果，因此，在小學音樂教學中開展情景教學是非常必要的。在小學音樂教學中開展情景教學就要求教師根據教學內容以及學生的實際情況，設置一些貼近學生生活實際的情景，以情景的創設開展教學活動，以此促進教學的有效實施。

二、引導學生參與體驗，促進教學的有效實施

音樂的美不僅體現在音樂作品自身的美上，還體現在不同的音樂作品中所蘊含的情感內涵之美，因此，音樂學習不僅僅局限在音樂技能的學習上，還應該教會學生如何在優美的音樂中體驗作品的內在情感，只有這樣的音樂教學活動才是全面的音樂教學，學生在這樣的音樂教學中才能真正有所收獲，也只有這樣的音樂教學才能真正收到實效。因此，在小學音樂教學中，教師要雙管齊下，既要教會學生掌握必要的音樂知識，又要引導學生學會體驗音樂作品中所蘊含的深刻思想感情。例如：教師在講《動物說話》這一課時，要盡量讓學生進入音樂作品的角色之中，為了讓學生更好地體驗音樂作品中不同小動物通過聲音所表達出的豐富情感，教師在教學活動開展前可以先讓學生學會扮演不同的角色，要根據不同的角色進行分組，在此基礎上，教師在課前對不同角色的學生進行聲音的單獨訓練，當所有的準備工作都做好后，教師再組織學生分角色進行演唱表演，讓學生在扮演不同小動物的演唱中感受個性化的情感體驗，這樣的情感體驗使教學活動的開展更加輕松而充滿活力，學生的學習興趣也會變得越來越濃，教學效率也會得到有效提升

三、強化沉浸體驗，促進教學的有效實施

在教學中，教師要善于引導學生的思維活動，使學生學會體驗不同音樂作品所具有的內在含義，引導學生對音樂作品的內容深入感知與體驗，教師要學會運用富有感染力的語言，讓學生感受音樂自身所具有的獨特魅力，通過學生對音樂作品的沉浸體驗，促進學生音樂欣賞能力的提升。例如：教師在講《保護小羊》這課時，就可以根據這一教學內容，在教學中對小山羊的可愛與無助的特征運用豐富的教學語言進行渲染，小學生雖然沒有那么多的閱歷，但是對于弱者的同情、對于正義的追求還是存在的，通過教師生動的教學，學生對于小山羊也會充滿愛心。通過這種沉浸式的體驗，小學生的思維能力、良好情感都會有很大的提升，對小山羊充滿了憐愛之心，與此同時，對于音樂作品的體驗與感悟也自然變得更加豐富了。

四、開展創編體驗，促進教學的有效實施

小學生的年齡比較小，還不具備創編一個較為成熟的音樂作品的能力，但是，在小學音樂教學中，教師也可以通過體驗式教學，培養學生初步的音樂創編能力，這種能力的培養，有利于學生音樂創造性思維的發展。在不同的作品創編體驗中，學生也會充分感受到音樂所具有的獨特魅力，這有利于學生音樂學習興趣的提升，也會對音樂能力的可持續發展產生重要的促進作用。例如：教師可以在班級中定期開展以“生活中的音樂”為主題的音樂創編活動，在活動開展前，向學生布置一些資料收集的任務，讓學生學會收集生活中的各種聲音，在此基礎上，組織學生在課堂上展示自己創編的聲音，這樣的教學可以有效促進小學音樂教學的高效實施。

篇（4）

在初中音樂教學中，恰當地運用多媒體技術，可將艷麗的畫面、逼真的形象和美妙的音響渾然一體，充分調動學生的視聽感官，激發學生學習的興趣和豐富的想象力，培養學生獨立的音樂領悟力、鑒賞力，從而提高教學質量。

1 創設教學情景、增強教學效果

根據學生的心理和思維特點，恰當的運動多媒體教學，創設教學情景、營造良好氛圍，不僅能激發學生的學習興趣，調動學生欣賞音樂的積極性，而且能以趣激思、提高教學的效果。我在引導學生欣賞樂曲《春江花月夜》的開頭、、尾聲三部分片段音樂的教學中，欣賞之前我引導學生結合音樂和畫面去感受每段樂曲的力度、速度、樂曲音色及樂曲的情緒。學生在欣賞樂曲開頭部分音樂的時候，展現在學生面的是夜色朦朧、夕陽西下、日出東山的美好景致，聽到的音樂開始部分由一段自由節拍的引子，由黑管和大管奏出，黑管演奏主題音樂，長笛獨奏一段裝飾性樂句，這一部分的音樂力度自由、速度漸快、情緒抒情優美，將人們帶入優美夜色的意境當中；學生在欣賞樂曲部分的音樂的時候，展現在學生面前的是江濤洶涌、游客歡樂、野鴨戲水的生動畫面，聽到的音樂是采用多種配器手法，多種木管樂器合奏的方法將樂曲推向了，這一部分音樂的力度漸強、速度漸快、情緒歡快熱烈，此時學生的情緒很高漲、能激動。似乎感受到了江水的洶涌和家庭的歡樂。學生在欣賞尾聲部分的時候，展現在學生面前的是歸舟遠去、野鴨憩息的優美畫面，這一部分音樂由黑管在低音區演奏主題旋律，輕柔而舒緩，再次使學生感受到幽靜的月色，沉浸在美得遐想中……學生在欣賞的時候，很投入的沉浸在優美的音樂和意境之中，腦海里浮想聯翩，將自己和畫面、音樂溶為一體。因此，多媒體為學生欣賞樂曲、創設了生動的意境，起到了很強的感染作用。每段音樂欣賞完以后，學生很容易區分每段樂曲的力度、速度、樂器音色以及樂曲所表現的意境合法情緒。學生在完整的欣賞樂曲《春江花月夜》時候，可以結合生動的畫面、優美的景致去感受樂曲的速度變化、力度變化、樂器的音色。自然的產生美好的遐想。 在教唱歌曲《外婆的澎湖灣》時，我把整個黑板畫成美麗的澎湖灣，把歌譜和歌詞抄在水波蕩漾之中，學生一進教室，就被這強烈的視覺沖擊所吸引。上課時自然格外用心。如：在上京劇這一教學內容時，我要求學生回家尋找關于京劇的音像資料、人物臉譜等知識和材料，在課堂中進行交流。并根據學習內容，請學生相互協作進行表演。學生興趣十足，積極參與，課堂氣氛好極了。這樣的活動即滿足了學生的表現欲望，又激發了學生的學習興趣，同時還調動了學生的主動性。

2 多媒體在視唱教學中的運用

學生在欣賞的時候有了美好的視聽感受，能用生動、優美的語言將樂曲說表達的意境表達得淋漓盡致，生動形象。不少學生所描述的語言比音樂、畫面本身還要優美！比如：學生在欣賞完尾聲部分音樂之后，是這樣說出自己的感受：“我在欣賞過程中思緒很集中，腦海里浮想聯翩，浮現出一幅幅生動的畫面，自己好像沉浸在幽靜的夜色當中。夜深了，江水平靜，在月光的映照下，顯得迷人。此時，勞累了一天的人們已經進入了甜美的夢鄉，沉浸在醉人的夜色當中……學生在賞析每段音樂的時候，能很容易地區分每一段樂曲的力度、速度、樂器音色以及樂曲所表現的意境和情緒。由此可見，多媒體的家當運用發揮了他的作用，充分調動了學生的多種感覺器官，從視、聽、想等方面綜合的去欣賞音樂，從敘述的角度去分析音樂，極大的提高了學生的欣賞、感受、想象、理解及表達的能力。假如在欣賞《春江花月夜》的時候，學生只是單一的聽磁帶錄音，學生的注意力很容易分散，只憑單一的聽覺、想象去感受音樂，遠不及運動多媒體欣賞音樂的效果顯著；而利用多媒體進行欣賞教學則調動了學生的欣賞積極性，極大的發揮了他的作用，從多方面培養了學生的綜合能力。在音樂學科中，視唱是一門極為重要的學科，是音樂學習的基礎，它可以提高學生的識譜能力，培養學生較好的樂感，是學習音樂的必備前提。尤其是對于剛剛接觸到音樂學科中的學生來說，對此學科感到陌生又枯燥無味，不知在學習上從何下手。為此教師必須巧妙地運用行之有效的教學方法，使學生逐漸對此學科產生濃厚的興趣。如：在視唱教學中，要分析曲目中的每個樂句、每個樂段、每個小節的節奏型；要掌握曲目中的重點難點，如果是靠老師的講解、教唱，學生是很難清楚明白的，也很難掌握其中的難點、重點，更談不上把一首視唱唱準，唱好。教師若借取電教媒體把要視唱的曲子及其結構、節奏型、速度、表情等清楚地展現在學生面前，這樣，不僅幫助學生理解曲目中的難點、重點，還能提高視唱教學的效果。

3 滲透多元文化、豐富文化內涵

音樂是一種文化，滲透著本民族的歷史、地域、文化及風土人情的特點，要體會音樂的個性風格，必然要了解其文化背景。多媒體輔助教學，正是開通了這條道路，它用各種先進技術融各類人文科學于一體，大容量展示教學所需的輔助內容，為全方位鑒賞音樂作品做好了文化鋪墊。如在《今夜無人入睡》的歌劇音樂欣賞課中，將所有音樂資料制作成課件。首先出示介紹有關歌劇音樂的文字，讓學生了解歐洲歌劇藝術的魅力及其發源與發展；然后介紹歌劇《圖蘭朵》的故事梗概，再結合歌劇《圖蘭朵》表演的資料圖片，使學生對其音樂背景有更好的理解；同時播放中國民歌《茉莉花》，了解歐洲歌劇音樂融入中國民歌《茉莉花》，使學生了解本土音樂與多元文化的聯系。最后欣賞男高音歌唱家帕瓦羅蒂的演唱，從歌聲中感受歌曲中主人公卡拉夫所表達的熱情和信心，相信自己定會贏得公主的愛情的情感。學生通過綜合的方式，全方位地了解了歌曲的歷史背景和情感，擴大了學生的知識面，豐富了學生的文化內涵?？梢姸嗝襟w創設的意境，能把學生吸引到作品特定的情境氛圍中，使學生從中挖掘音樂作品的內涵，從而提高審美能力，對欣賞的音樂留下了深刻的印象。

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在傳統中的音樂欣賞教學中，學生對單一的聽老師演奏（唱）或放磁帶錄音感到枯燥、單調，這樣往往使學生在欣賞音樂時顯得很被動，學生的注意力很容易分散，這樣老師的教學也達不到很好的效果，運用充滿美感的midi音樂、文字、圖片、動畫、影像等多媒體綜合信息，則能自然的調動學生欣賞音樂的積極性、主動性，學生會在老師的引導下主動去感受音樂力度、速度、情緒。在欣賞課《春江花月夜》的樂器簡介教學環節中，為了讓學生更快的認識并熟悉四種西洋木管樂器的音色和形狀結構特點時，我通過電腦播放每一種音樂midi片段，然后利用電腦將各種樂器的圖片，展示給學生看，學生對每種樂器從音色到形狀，都有了一定的感受和認識。這樣，學生在欣賞樂曲的過程當中，就能自然分辨出不同樂器的音色，從而更進一步感受樂曲所表現的意境和情緒。

二、 創設教學情景、增強教學效果

根據學生的心理和思維特點，恰當的運用多媒體教學，創設教學情景、營造良好氛圍，不僅能激發學生的學習興趣，調動學生欣賞音樂的積極性，而且能以趣激思、提高教學的效果。我在引導學生欣賞樂曲《春江花月夜》的開頭、、尾聲三部分片段音樂的教學中，先引導學生結合音樂畫面去感受每段樂曲的力度、速度、樂曲音色及樂曲的情緒。學生在欣賞樂曲開頭部分音樂的時候，展現在學生面前的是夜色朦朧、夕陽西下、日出東山的美好景致，學生在欣賞樂曲部分音樂的時候，展現在學生面前的是江濤洶涌、游客歡樂、野鴨戲水的生動畫面，聽到的音樂是采用多種配器手法，多種木管樂器合奏的方法將樂曲推向了，這一部分音樂的力度漸強、速度漸快、情緒歡快熱烈，此時學生的情緒很高漲、很激動。似乎感受到了江水的洶涌和家庭的歡樂。學生在欣賞尾聲部分的時候，展現在學生面前的是歸舟遠去、野鴨憩息的優美畫面，這一部分音樂由黑管在低音區演奏主題旋律，輕柔而舒緩，再次使學生感受到幽靜的月色，沉浸在美得遐想中……學生在欣賞的時候，很投入的沉浸在優美的音樂和意境之中，腦海里浮想聯翩，將自己和畫面、音樂溶為一體。因此，多媒體為學生欣賞樂曲，創設了生動的意境，起到了很強的感染作用。

三、 發揮媒體作用，培養學生能力

學生在欣賞的時候有了美好的視聽感受，能用生動、優美的語言將樂曲表達的意境表達得淋漓盡致，生動形象。不少學生所描述的語言比音樂畫面本身還要優美！比如：學生在欣賞完《春江花月夜》尾聲部分音樂之后，是這樣說出自己的感受：我在欣賞過程中思緒很集中，腦海里浮想聯翩，浮現出一幅幅生動的畫面，自己好像沉浸在幽靜的夜色當中。夜深了，江水平靜，在月光的映照下，顯得迷人。此時，勞累了一天的人們已經進入了甜美的夢鄉，沉浸在醉人的夜色當中……學生在賞析每段音樂的時候，能很容易地區分每一段樂曲的力度、速度、樂器音色以及樂曲所表現的意境和情緒。由此可見，多媒體的運用發揮了它的作用，充分調動了學生的多種感覺器官，從視、聽、想等方面綜合的去欣賞音樂，從敘述的角度去分析音樂，極大的提高了學生的欣賞、感受、想象、理解及表達的能力。假如在欣賞《春江花月夜》的時候，學生只是單一的聽磁帶錄音，學生的注意力很容易分散，只憑單一的聽覺、想象去感受音樂，遠不及運用多媒體欣賞音樂的效果顯著；而利用多媒體進行欣賞教學則調動了學生的欣賞積極性，極大的發揮了它的作用，從多方面培養了學生的綜合能力。

四、 運用多媒體有利于多元文化的滲透

音樂的多元化不僅在于它的表現形式、演唱方法、創作手法，同時它本身也有豐富的文化背景，就拿中國民歌來說，各民族就有各不相同的風俗、建筑、語言、服裝、舞蹈等等，許多文化都滲透于音樂中。在教學中教師用語言、圖片等方式傳授給學生是遠遠不夠的，也達不到目的，而運用多媒體，教師可以把所有的資料做成課件，讓學生去體會，這樣既真實又自然，學生也不僅是學會了一首歌，而是了解了這個民族。學生的知識面得到了擴展，而音樂也真正是作為一種文化讓學生接受。例如，我在教《青春舞曲》這首歌時，把新疆維吾爾族的建筑、歌曲形式、風俗、服裝做成課件，讓學生充分了解了這一民族的文化，通過這些，學生對歌曲的內容與怎樣表現歌曲也就自然明白了。

篇（6）

1.表現形式的體驗，即各種音樂要素、表現形式、風格特征面貌的聆聽、感知與辨識。

2.情感、美感的體驗，即各種音響條件帶來的內心情緒、感覺的反應與捕捉。

在日常的音樂教學中，每個音樂老師都了解審美體驗的重要性，但如何將真正的“審美體驗”有效地落到實處，卻還缺乏深入的思考與研究。因此，在我們音樂教學中經常出現“非審美體驗”或者“偽審美體驗”現象。本文通過幾個不同教學片段的對比分析，闡述如何在音樂教學中落實“審美體驗”的思考與實踐。

一、從“感覺式的觀察”中進入

“對于音樂作品中的有表現力的品性，從非概念的角度觀察時，才是真正的審美體驗?！边@決定了審美體驗不是先從概念化的認知開始，而是從審美主體以積極、投入的狀態，憑著感性、帶著感情，融入并沉浸到音響的表現力中開始。因為，音樂是體驗感覺尺度的一種直接呈現。

例如：《沃爾塔瓦河》主題

拍、弱起小節、連續的“X X　X X ”節奏使旋律寬廣并具有很強的律動感，將深情、奔涌向前的沃爾塔瓦河呈現在我們面前。我們以“體驗節奏在音樂中的表現作用”為教學點，通過兩種不同的設計對比來說明什么是從“感覺式的觀察”中進入。

【教學設計一】

（一）初聽感受

1.初步聆聽并思考：這是一條怎樣的河流？

2.學生交流后答：寬廣、深情、奔涌向前。

（二）分析交流

1.師設問：為什么音樂帶給我們這種感覺，是什么音樂要素在起作用？

2.復聽主題音樂。

3.教師出示曲譜，示范演唱。學生跟著鋼琴哼唱主題。

4.教師啟發學生從譜例中觀察音樂的節奏有什么特點？（弱起拍和一連串“X X　X X ”節奏型）

5.再次聆聽，用同樣方法分析力度、旋律等其他音樂要素的作用。

【設計分析】

教師引導學生欣賞音樂的目的很明確—理解音樂要素的表現作用，但是也很“功利”，很“概念化”。在學生初步聆聽的基礎上，教師就拋出了一個很理性的問題—“是什么音樂要素在起作用？”可見，所有的聆聽只為分析音樂要素而服務，由此，學生很難通過聆聽收獲情感與美感。另外，在體驗的過程中，除了演唱，教師采用的主要方式是問答式。所以，當教學一進入分析環節，便開始陷入僵局：教師的分析是那樣的蒼白無力，學生的表現是那樣的不盡如人意。盡管教師努力想用自己投入的歌唱、深情的語言、細致的分析去帶動感染學生，但是學生依然是默默地坐著，靜靜地聽著，被動地回答著老師的相關問題，音樂要素的表現作用只是語言的告知而已。這種從“概念式觀察”進入欣賞的方式并沒有使音樂在學生心里引起多少審美的反應。

【教學設計二】

（一）初聽感受（同上）

（二）體驗表現

1.初步體驗。

①師：想象自己的手就是這條河流，你會用什么動作來表現它？

②學生自由地表現。（有的上下起伏，有的前后起伏，有的快，有的慢）

③師：就讓我們用自己的動作到音樂中去尋找這種奔流涌動的感覺。（學生隨音樂律動）

（音樂一播放，先前學生各種快慢不一的動作自然地與音樂的節拍韻律感相吻合并統一起來了）

2.對比體驗。

①教師改變音樂的節奏演唱主題：

②要求學生跟著老師的哼唱再次律動，發現了什么問題？

③學生交流：河流動不起來了。

3.探究分析。

出示曲譜，教師再次哼唱，第二遍時引導學生加入哼唱并律動，體會奔涌的原因來自哪里？

學生交流：每句都是從弱起開始，每個強拍上的音都是長音，帶有很強推動感的節奏型“X X　X X ”貫穿始終。

4.深入體驗。

跟著音樂再次做河流奔涌向前的律動并細細品味節拍節奏的表現作用。

篇（7）

[中圖分類號]G633.951 [文獻標識碼]A [文章編號]2095-3712（2013）36-0075-02

音樂是情感的藝術，是人類最富感染力的藝術形式之一。審美教育是音樂教育的核心。通過音樂教育，學生的審美能力、審美感情、審美情操會得到良好的發展，最終形成良好的個性、健全的人格。讓美在音樂課堂上律動應該是所有音樂老師的必然追求。

一、讓“美”吹動心靈

音樂課堂要讓學生“感受美”“熱愛美”“追求美”“體現美”。美是人類永恒的追求，除了美，我們還能熱愛什么呢？不能空洞“說美”，而是要靠良好的教學藝術手段來組織。

《納西篝火阿哩哩》是一首具有民族特色、充滿生活氣息的歌曲，描繪了納西人載歌載舞、歡聲笑語的生活場景。納西族主要生活在云南麗江納西族自治縣，他們曾經經歷過漫長的游牧生活，現在以從事農業生產為主。納西人純真質樸、熱情好客，在節日里有豐富的民間音樂及舞蹈活動。教唱時筆者首先請學生欣賞云南的美麗風光，欣賞納西族的民間音樂，然后采用對話的方式與學生共同了解云南的地方特色和風土人情。接著再請學生欣賞節日篝火的歡慶場面，立即將學生引入歌曲的藝術氛圍。在老師的引導下，學生很受到歌曲熱烈歡快的曲風，和著音樂哼唱起了歌曲中大量運用的襯詞部分――“阿哩哩，阿哩哩”，時而清晰明亮，時而輕巧跳躍，仿佛置身于大美云南的篝火節日中，身臨其境。

在教學《桑塔露琪亞》一課時，在導入新課環節中筆者做了精心的設計：利用旅游時在威尼斯人酒店拍攝到的視頻畫面來呈現――藍天白云、蕩漾的水面、歌唱的船夫和貢多拉。當充滿濃郁威尼斯風情的畫面猶如畫卷般展現在我們面前，學生看得入神，聽得陶醉，體會著藝術帶來的美好感受。

坡說：“詩中有畫，畫中有詩?！倍姼枥L畫又被人稱為凝固的音樂，教師應打通詩歌、音樂、繪畫的聯系，從音樂的意境出發為學生在三者之間搭建一座橋梁。這樣他們就能通過各種感官更好地理解音樂，從而去感受音樂的美、發現音樂的美，甚至創造音樂的美，學生的心靈在美的春風吹拂中會一天天蘇醒，一天天綻放。

二、讓“美”激感

音樂教材中有不少涉及愛國主義教育、熱愛家鄉、熱愛生活的優秀作品。教師要充分發揮音樂旋律優美、感染力強的特點，帶領學生深入音樂，感受音樂的獨特魅力，在音樂的熏陶中培養他們良好的個性、健全的人格及對生活、對家鄉、對祖國深厚的感情。

“音樂欣賞教學是通過對古今中外音樂作品的欣賞，培養學生健康的情趣，開闊視野，提高鑒賞能力，培養高尚的情操。”中國音樂歷史悠久、種類豐富，地域特色鮮明。當古老的編鐘敲響時，每個學生心中都會涌起無比的自豪感；悠長馬頭琴一拉響，學生就會被帶到遼闊的大草原；侗族大歌優美的和聲就像高原上連綿起伏的山山水水，木卡姆的蒼涼悲壯則宛如無邊的戈壁和那古老胡楊……作為音樂老師，要充分利用豐富的音樂資源和不可替代的感染力去影響學生、熏染學生。

在欣賞《黃河大合唱》這部作品時，筆者先請學生欣賞《黃河大合唱》第一樂章《黃河船夫曲》的片段，請學生用語言描述所看到的情景和所聽到音樂的特點，結合所看到的情景說出歌曲的情緒、速度、力度等方面的變化。學生仿佛看到黃河上的船夫與驚濤駭浪搏斗的情景，聽到船夫們那整齊有力的號子。此時筆者說道：“自古以來，黃河被稱作中華民族的搖籃，她養育著一代又一代中華兒女，她象征著一種偉大的精神，歌頌黃河就是歌頌我們偉大的中華民族?！饵S河大合唱》就是這樣一部不朽的作品。今天，就讓我們一起來欣賞分析《黃河大合唱》，了解這部中國音樂史上不朽的著作?！痹诮酉聛淼男蕾p過程中，學生身臨其境，沉浸在美妙的音樂之中，激發了愛國熱情。

音樂就是這樣神奇，《義勇軍進行曲》激勵無數中華兒女走上了抗日的戰場，《國際歌》讓無數前輩即使面對死亡也毫不退縮，而一曲《二泉映月》讓所有人聽到阿炳心中深沉的嘆息、傷心的哭泣、激憤的傾訴、倔強的吶喊……實踐證明，只要我們把學生帶進音樂中，音樂就能幫我們完成想要完成的教育任務。

三、讓“美”傳承文化

《高山流水》氣定神閑，《陽關三疊》千回百轉，《十面埋伏》金戈鐵馬，氣吞萬里如虎……中國傳統音樂文化歷史悠久，內涵豐富，對培養學生對中華民族傳統文化的理解、熱愛有著不可忽視的作用，對涵養學生中華民族的血脈、性格有著不可替代的效力。

中國戲曲是世界藝術寶庫中的一朵奇葩，也是世界藝術寶庫中最豐富的一種藝術形式，全國三百多個劇種，成千上萬個不同的曲牌、唱腔，可謂相當豐富。而目前學校音樂課堂的教學雖豐富多彩，但卻對傳統音樂文化的傳播氛圍創設不夠濃厚。我們作為一名音樂教育工作者，有責任有義務將這美妙的民族精粹音樂發揚光大。

中國的戲曲知識豐富，形式多樣，僅僅京劇的知識就多得像浩瀚的海洋，我們在教學中要避免因為課的容量大而進行“走馬觀花”式的學習，教學內容要有一定的針對性 ，找準切入點展開教學。因此，本節課著重以“戲曲的表演形式”“傳統戲曲中人物行當”“了解常見的戲曲種類”入手，在教材提供的京劇、豫劇和黃梅戲等基礎上，還選擇了一些經典的戲劇片斷，如：《都有一顆紅亮的心》、《天上掉下個林妹妹》等。另外，對京劇常識作適當的補充，引導學生感受和體驗戲曲的魅力，以拓寬學生的知識，增添學生的趣味，激發學生對我國民族傳統藝術的熱愛，讓學生在傳統音樂文化上扎下一個比較深厚的根。

音樂是美的化身，讓學生沉浸在音樂中，就是沉浸在無限美麗中。在音樂的包圍下，學生的情感細膩了、豐富了，眼睛敏銳了、明亮了，對傳統文化理解了、喜愛了，于是他們就越來越離不開音樂了。這樣，學生就永遠生活在美的世界里，永遠用美的心靈去感受世界，用美的目光去打量世界，于是周圍的世界就更美，他們的人生就更美。

篇（8）

小學音樂教學中培養創新能力是非常重要的，教師首先要培養小學生的創新意識，然后再去慢慢培養他們的創新思維，最終達到培養小學生的創新能力的目的。

一、小學傳統音樂教學的弊端

1.教學方式過多地關注政治性和智育性

傳統的音樂教學將目標過多地放在了音樂教育的政治性和智育性上，忽視了培養學生的藝術細胞，小學音樂教學最本質的東西是審美教育，應將審美教育擺在首要位置，而傳統音樂教學卻不是這樣的，它把審美教育放在了次要位置。比如，傳統的小學音樂教學重視學生掌握音樂知識和音樂技能，對小學生進行灌輸式的樂理知識教學，訓練他們的發聲和視聽，忽略了培養小學生的音樂欣賞能力、音樂鑒賞能力和審美能力。小學階段的教育最重要的是要全方面地培養人才，讓他們成為合格的人才，而傳統的小學音樂教學沒能突出這點，讓他們喪失了對音樂學習的興趣。

2.沒有突出小學生的主體地位

傳統的小學教育觀念認為，教育應是教師向學生傳授知識和經驗的，在音樂教學方面，教師指導地越多，學生則會學得越好。這樣的教學理念使得小學生處于被動的狀態，老師講課，學生聽課成為一種必然和最常用的教學模式。學生在課堂上聽什么樣的音樂，對作品該如何理解，這些都取決于教師，由此導致了學生主動參與和主動交流的機會減少，失去了他們應有的主體地位，沒有凸顯出他們自己的特點。

3.教學評價不全面

長期以來，傳統的小學音樂教學評價都單方面地重視對小學生音樂知識和音樂技能的評價，忽視了提升小學生的綜合品質、德育情感和教師的教學效果等，教學評價方式也單一。有很大一部分教師認為，教學評價就是考核，只重視學生的成績，忽視了對學生評價的整個過程。比如說，運用的語言是否豐富，評價的切入點是否合理等。小學教育的改革并沒有真正深入，力度也不夠，這些都說明傳統的教學評價很難與現代教育接軌。

二、小學音樂教學的創新策略

1.為學生營造良好的教學環境

教師要想培養小學生的創新能力和創造力，就必須要讓他們感覺到心理安全和心理自由，創造性活動就是要與眾不同，要民主，讓小學生從心理上感覺到安全、民主，和諧、自由的教學環境是創新能力培養不可缺少的，只有在這樣民主的教學環境中，才會讓小學生的思維活躍。教師在音樂教學活動中要努力為學生營造和諧民主、生動活動的學習氛圍，培養學生的求知欲和好奇心。在音樂課堂上，音樂教師要注意把微笑留給學生，語言要親切，態度要和藹，多與學生用歌聲和舞蹈來交流，逐步拉近與學生間的距離。比如，在學習歌曲《誰會叫》時，小學生會說“老師，我會學很多動物的叫聲，我也能唱出來”。在寬松民主的教學環境下，學生愿意大膽地表達自己的想法，教學才會不斷創新。

2.激發小學生學習音樂的興趣

興趣是小學生想學習的第一表現形式，也是最好的老師，只有當小學生轉變了傳統的學習觀念，樹立“我要學，我想學”的思想，才能從根本上掌握教學知識，才會有利于小學音樂教學的開展。小學音樂教師在實際教學過程中要適時適當地插入一些符合小學生審美情趣和審美心理的教學內容。比如，在小學音樂教學活動中，教師要挑選那些適合他們認知水平的耳熟能詳的歌曲，像《春天在哪里》《小螺號》《童年》等歌曲。通過讓小學生欣賞這些歡快的歌曲，喚起他們對美好生活的表達和對美好夢想的向往。在小學音樂教學過程中，音樂魅力的展現是不可缺少的重要教學內容。小學生受年齡、認知水平等的限制，對音樂知識的理解和對樂理的把握以及上課的注意力集中情況都不如初高中生。因此，教師對教學方式的引導是至關重要的，如以《小螺號》這首歌為例，小學音樂教師在課上可以為學生播放CD、MP3等，讓他們認真研究歌中的歌詞，讓讓他們了解大海的美妙，然后再讓小學生想象一下在海邊吹螺號的情景。

3.拓展小學生的想象空間

想象是創新的基礎，創新是想象的升華。小學音樂教師在教學過程中要利用一切教學方法和各種教學手段、教學工具，根據教學要求和教學目標，為學生想象空間的拓展創造條件。比如，為學生講“綠色的祖國”時，播放《天與地》，伴隨著騰格爾的歌聲，讓學生對美麗的大草原展開聯想，并站上講臺結合自己對大草原的理解，大膽地說出自己心中的大草原形象。有的同學會在黑板上畫出自己認為美麗的草原，還有的同學會沉浸在自己的講述當中，沉浸在自己認為的那種美麗草原中，這些都是能拓展學生想象力空間的好辦法。培養學生的想象力還可以通過其它方式，比如，教師可以讓小學生學習歌曲，在學習的過程中欣賞音樂，感悟歌詞的內涵和其中包含的意義以及體會歌曲中的情感，這些都是有助于培養學生豐厚想象力的。比如，在欣賞《眾人劃槳開大船》時，學生會是什么樣的情緒，以什么樣的方式再現音樂，都是拓展他們想象力的重要方式，達到培養學生想象力的目的。

4.將音樂課與其它非藝術課程結合起來

藝術課程涉及的門類較多，而音樂是其中最重要的，音樂與其它范圍領域內的文化密切相連，所以與其它非藝術課程進行結合是非常有可能的。比如，音樂與語文的溝通結合，與詩歌、戲劇等的結合；音調、節奏等與數學課的數量知識進行結合；音樂與體育課的廣播體操進行結合，與地理、歷史等的結合。比如，《小雨沙沙》這堂課，形式可以是多樣的，將音樂課擴展到表演和樂器，在課堂上，為小學生創造情景，由學生來表演和參與，在音樂的伴隨下，朗讀課文、背誦古詩；也可以讓小學生在音樂當中欣賞自己畫的畫，從而擴展教師自身的教學思路，培養他們的創新能力和觀察力，激活他們的愛好興趣。

三、結語

小學音樂教學中培養小學生的創造力和想象力是非常有必要的，教師必須從學生的實際情況出發，確立學生的主體地位，鼓勵學生創新，不斷培養他們大膽創新的意識，也要鼓勵他們勤于創新和勇于創新。教師在培養學生創新力和想象力的同時，要注意完成基本的教學技能，啟發他們研究問題，發現知識，提高他們發現問題和解決問題的能力，培養他們的創新能力。

篇（9）

中圖分類號：G623.23 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2015）32-0086-01

小學語文是學生在初級教育階段開始系統性地接受人文課程的開端，對于學生的成長、成才具有積極的意義。閱讀是語文教學的重要環節，是整個課程設計的核心所在。故而，教師在授課過程中，應該本著熏陶學生人文情趣、拓寬學生視野、加深學生對語文相關知識的理解等理念，給學生傳授知識。語文課程新標準中提到“語文教學要‘培植熱愛祖國語言文字的情感，養成語文學習的自信心和良好的習慣，掌握最基本的語文學習方法’”。為此，教師在課堂上，務必要讓學生在學習過程中體驗到課文本身的魅力，更要領會作者的情感、文章的中心思想及寫作手法等。只有這樣，才會在課堂上有限的時間內最大限度、最完美地完成教學任務，達成育人目標，實現語文教學課堂所應有的價值。

一、閱讀體驗過程中使用音樂渲染，引起學生心靈的共鳴

音樂是讓人的情感得到升華的工具，可以陶冶人的情操，催發人的想象力。在語文閱讀教學過程中，教師采取音樂渲染的方式，可以讓學生沉浸在學習的情境中，讓他們的心靈與文章產生共鳴，將他們心底潛藏的情感激發出來。閱讀與音樂相結合的一個重要優點，在于讓學生的聽覺與視覺可以相互補充、強化與滲透。在帶領學生進行語文閱讀學習時，我會針對每篇文章的不同風格，選擇一些與文章相吻合的音樂或歌曲來激發學生的學習積極性，進而營造出愉悅的課堂氛圍，陶冶學生的性情，讓學生的創造力與想象力得到充分的發揮。當然，教師不能盲目播放音樂，而是要恰到好處，找準時間。通過視聽，為學生營造出與課文基調完全相符的環境和意境，為閱讀做出恰當的情境渲染，就能達到學生與課文產生情感共鳴的目的。文學是語言的藝術，而散文則是藝術中的精品。在語文教學中，經常遇到一些優美的散文。例如，在教學散文《日月潭》時，為了讓學生能感受到優美的日月潭風光，僅靠教師的授課是不夠的，我先讓學生自讀課文，然后播放一些我國臺灣地區的民俗音樂。學生沉浸在悠揚的樂曲中，深受感染，迅速被拉入情境，仿佛置身于日月潭。同樣，在帶領學生欣賞課外文章――余光中的《鄉愁》時，為了讓學生感受到作者寫這首詩的基調，我用哀傷婉轉的二胡曲《江河水》作為教學的背景音樂。學生通過樂曲，用心感受，加上教師的講解，就不難從內心感受到作者深深的鄉愁。因此，在閱讀體驗過程中使用音樂渲染，是讓學生情感得到升華的一種手段，只有引起學生心靈的共鳴，才會使他們對文章的理解、記憶更加深刻。

二、加強學生對課文的朗誦，讓學生在誦讀中體驗文章思想

學生思想單純，好奇心強，性格還處在塑造階段。在小學語文教學中，朗讀可以加強學生對課文的理解，可以讓學生感受文學的美妙。更重要的是，通過一遍又一遍的誦讀，學生可以逐漸領會文章的中心思想，還能讓他們在課堂上保持旺盛的精力，以飽滿的熱情投入到學習中。眾所周知，小學生在性格上最大的缺陷是意志脆弱、缺乏刻苦精神，而通過對課文的朗誦，在某種程度上可以鍛煉學生的意志力。因此，教師在課堂教學中，需要大力鼓勵學生進行課文朗誦。例如，在教學《福爾摩斯的推斷》時，我先是帶領學生集體預習，而預習方式就是讓學生一起朗讀，因為這篇課文的邏輯性比較強，只有具備一定的推斷能力才能很好地理解文章。通過朗誦，學生會逐漸陷入到故事情節中，會逐漸理解課文。這時，教師再進行授課，學生學習的難度就會變小。此外，在古詩詞教學中，教師可以采用讓學生朗誦的方式進行學習。如《望廬山瀑布》《贈汪倫》《過故人莊》等，這些詩詞本身不具備太大難度，學生通過朗誦，不但可以提高他們理解詩詞的速度，還可以加深學生的印象，讓學生的思想與作者的思想相融合，為進一步深入細致地探討中心思想，打下了基礎。

三、強化學生閱讀體驗后的練習，激發學生想象力的拓展

眾所周知，入選課文的文章，不論是作者的文筆，還是文章的主旨，以及可讀性和鑒賞性，都是非常值得學生學習的。在語文教學中，與其說是培養學生的人文素養，不如說是鍛煉學生聽、說、讀、寫等素質綜合發展的過程。閱讀與寫作之間存在著非常密切的聯系，一個真正會教學的教師，從不會將兩者割裂開來，而是有機地融合在一起。教師在授課中，強調學生與文本、與作者之間心靈上的碰撞，當學生達到這個層次的時候，教師則應該讓學生將感受到的情感用自己的方式表述出來，寫作則是最好的表述方式。通過寫作來論述，一方面可以幫助學生認識文章的中心思想和主旨大意，另一方面也有利于激發學生想象力的拓展。例如，在課文《牛郎織女》中，完成教學任務后，學生依然回味無窮，沉浸在故事的情節中。于是，我留些時間讓學生結合自己的認識和感受，對文章進行開拓性的改寫或續寫。可以說，在授課中，很多學生其實對文章的一些情節提出了質疑，他們感覺反派人物太愚昧，正派人物太聰明，這不符合事實，等等。據此，我鼓勵同學們進行大膽創作，鼓勵他們順著自己的思路展開想象，用手中的筆盡情表達、描述出來，從而提高學生的語文素養。

四、結束語

語文是一門人文性極強的學科。在語文教學中，閱讀是其中的重要環節，也是對學生進行人文教育的重要手段，是語文教育的重中之重。在授課時，采取閱讀體驗式教學策略，可以有效提高學生的學習熱情，發揮他們學習的積極性，更好地完成課堂教學目標。

篇（10）

以往小學教師在進行鑒賞課教學的時候，經常會讓學生聽一兩遍，聽完了象征性地提問幾個學生，然后將所謂的標準答案讓學生記下來，起不到提高學生音樂方面能力的作用，學生也不會真正地喜歡上音樂鑒賞課。所以必須對其進行改革，改變以往落后的教學觀念和教學方法，讓學生更好地進行鑒賞，提高學生的音樂鑒賞能力。

一、進行情景創設，培養學生對于音樂鑒賞的興趣

很多小學生，對于音樂了解不多，在上音樂鑒賞課的時候缺乏興趣，老師可以采取情景創設的方式，提高學生對于音樂鑒賞的興趣，從而更好地進行音樂鑒賞。鑒賞到某首音樂的時候，老師先進行一些相關的語言描述，讓學生沉浸到某種意境中去，然后播放相關的音樂，這樣學生聽完之后，便很容易產生共鳴，有自己的想法，能夠更好地和老師進行交流，提高自身的能力。

二、進行教學方法的創新，讓學生主動學習知識

以往音樂鑒賞課上課的時候，老師總是讓學生聽，然后再詳細講相關的音樂知識，學生在鑒賞的時候都是處于比較被動的局面，學生鑒賞音樂的熱情很難提高，課堂氛圍也不會真正的輕松愉快，學生也很少真正說出自己的想法，只是按照老師的引導思考問題，這樣不利于提高學生的鑒賞能力。

現在，根據實際需要，老師應該將課堂還給學生，讓學生意識到自己才是教學的主體，從而更加積極主動，老師也可以提出一些問題和學生一起探討，引導學生說出自己真實的想法，加深學生對于鑒賞音樂的理解。

三、充分發揮好流行音樂的作用

小學生在生活中，接觸的流行音樂比較多，往往會對一些鑒賞的主流歌曲有一定的抵觸心理，在進行音樂鑒賞教學的時候，老師可以通過流行音樂聯系到需要鑒賞的音樂上來，這樣能夠充分激發學生的興趣和求知欲，更好地進行音樂鑒賞，提高自身的鑒賞能力。

更好地進行音樂鑒賞教學，提高小學生的音樂鑒賞能力對于學生的全面發展是非常有必要的，所以必須進行教學方式和方法的創新，采取多種方式進行教學，在提高教學水平的同時，提高學生的音樂鑒賞能力。