時(shí)間:2023-03-22 17:33:56
序論:好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過(guò)程,我們?yōu)槟扑]十篇陶瓷藝術(shù)論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質(zhì),帶來(lái)更深刻的閱讀感受。
二、民族藝術(shù)在陶瓷藝術(shù)品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用
我國(guó)民間藝術(shù)的形式多種多樣。其對(duì)陶瓷藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有著很大影響和促進(jìn)作用。比如:剪紙、漆器工藝、編制、繡花、彩繪等等都是我國(guó)五千年?duì)N爛文化遺留下來(lái)的瑰寶,我們必須加以傳承和發(fā)展。民間藝術(shù)中有非常多的圖案,每種紋樣,每一幅畫都不是單單存在著的,其能夠流傳至今,不僅僅是因?yàn)槠涿利惖纳蕡D案,而是蘊(yùn)含在其中很厚的文化氣息,在中華民族幾千年來(lái)的歷史文化中,其不斷被傳承和發(fā)展,一路上記錄了中華文化發(fā)展的坎坷經(jīng)歷,與外部民族交流的成果。就像一本歷史劇值得人們細(xì)細(xì)品味,其所負(fù)載的各種信息和文化內(nèi)涵還需要廣大的科學(xué)工作者挖掘。在陶瓷藝術(shù)品的創(chuàng)作過(guò)程中,設(shè)計(jì)人員通常將剪紙、年畫等民間藝術(shù)圖案植入其中加以利用,以提高其文化內(nèi)涵和藝術(shù)韻味,通過(guò)刻、劃、剔、釉色等傳統(tǒng)工藝程序,讓陶瓷藝術(shù)品呈現(xiàn)出更為豐富的藝術(shù)感召力。這種將民族美術(shù)語(yǔ)言與價(jià)值實(shí)踐統(tǒng)一起來(lái)的活動(dòng)是一種裝飾藝術(shù),是民族藝術(shù)圖案的傳承和創(chuàng)造應(yīng)用,充分體現(xiàn)了本民族對(duì)自身文化的傳承和發(fā)揚(yáng)精神。所謂剪紙藝術(shù),其包含的領(lǐng)域非常廣泛,有著很多的表現(xiàn)手法,比如:陽(yáng)剪法、陰剪法、剪影法等,有著悠久的歷史和一些美妙的神話傳說(shuō)。剪紙藝術(shù)中多樣的題材包羅萬(wàn)象,其中很多不單單是對(duì)生活現(xiàn)象的再現(xiàn)和描繪,而是具有很多特定的含義,有著很豐富的文化內(nèi)涵。將剪紙藝術(shù)運(yùn)用到陶瓷設(shè)計(jì)中,最早是出現(xiàn)在晚唐時(shí)期。通過(guò)兩次釉色而燒制成的陶瓷制品,呈現(xiàn)出有層次感的花紋,具有剪紙的效果,其畫面有層次感,視覺(jué)效果很好。現(xiàn)代藝術(shù)家們通過(guò)一些新的方法將剪紙和陶瓷結(jié)合到一起,然后融入現(xiàn)代時(shí)尚元素,創(chuàng)造出的新的藝術(shù)表現(xiàn)形式,巧妙結(jié)合了時(shí)代特色和傳統(tǒng)文化,為民間藝術(shù)的發(fā)展開(kāi)辟了一條很好的思維途徑。民間藝術(shù)是生活的語(yǔ)言更是藝術(shù)的語(yǔ)言,人們可以將感情寄托其中,將生活中感情物化。成為勞動(dòng)者和造物者通透的橋梁和紐帶,把人類的創(chuàng)造通過(guò)各種藝術(shù)形式表現(xiàn)出來(lái)。民間藝術(shù)是一種和人們生產(chǎn)生活緊密相關(guān)的創(chuàng)造方式,可以豐富和充實(shí)我們的社會(huì)生活。民族藝術(shù)的創(chuàng)作和思維方式、語(yǔ)言風(fēng)格、情感表達(dá)方式也獨(dú)具特色。一般來(lái)說(shuō)陶瓷藝術(shù)和民間藝術(shù)史同根的,在原始社會(huì)中陶片上的各種圖案、符號(hào),具有標(biāo)記某種意義的作用。由于民間藝術(shù)所涉及的范疇十分廣泛,其可以為陶瓷藝術(shù)品的設(shè)計(jì)提供極其豐富的養(yǎng)分和經(jīng)驗(yàn)借鑒。
三、吉祥圖案的寓意
羅伯特·奇美爾曼在《美學(xué)》中說(shuō)過(guò):“具有審美精神的人與非審美精神的人的區(qū)別在于想象、概括、思維(的形式)如何,而不是在于它們(的內(nèi)容)是什么。”日用瓷的獨(dú)特造型的形式美正是反映了人們的生活,反映了人們對(duì)美的追求。
一、日用瓷造型的形式美感法則
(一)統(tǒng)一與變化這里所說(shuō)的統(tǒng)一,就是日用瓷各組成部分的關(guān)系能夠和諧統(tǒng)一,形成視覺(jué)美感。達(dá)到調(diào)和統(tǒng)一,也就是外形中必須有共同的因素存在。統(tǒng)一使人感到整潔,而變化給人帶來(lái)刺激。如果只注意整體統(tǒng)一,日用瓷的造型就會(huì)顯得呆板、單調(diào)、乏味、枯燥。所以,在整體和諧一致的情況下必須要有適度的變化,這種變化體現(xiàn)在對(duì)細(xì)節(jié)的處理。
(二)對(duì)比與調(diào)和
對(duì)比又稱對(duì)照,對(duì)比關(guān)系是通過(guò)視覺(jué)形象色調(diào)的明暗、冷暖,色彩的飽和與不飽和,色相的迥異;形狀的大小、粗細(xì)、長(zhǎng)短、曲直、高低、遠(yuǎn)近;形態(tài)的虛實(shí)、黑白、輕重、動(dòng)靜、隱現(xiàn)、軟硬、深淺、銳鈍、方圓、冷暖、強(qiáng)弱、光滑與粗糙......多方面的對(duì)立因素來(lái)達(dá)到的,以及通過(guò)重心、空間、有與無(wú)、虛與實(shí)的關(guān)系元素的對(duì)比,給人以強(qiáng)烈、鮮明的感覺(jué)。它體現(xiàn)了哲學(xué)上矛盾統(tǒng)一的世界觀。對(duì)比法則用在增強(qiáng)日用瓷造型的形式美感上有實(shí)用效果。對(duì)比強(qiáng)調(diào)了個(gè)性,調(diào)和則強(qiáng)調(diào)了事物間的共同因素,它與統(tǒng)一的概念有相似之處,只是它的表現(xiàn)更加的委婉、寧?kù)o。
1.對(duì)稱與均衡
對(duì)稱是完美形態(tài),對(duì)稱的視覺(jué)感受是莊嚴(yán)、秩序、安靜、平和。對(duì)稱是有機(jī)生命的完美的形式體現(xiàn),如:人,各種動(dòng)物大多都是對(duì)稱的形態(tài),普遍地存在于自然界當(dāng)中,所以在設(shè)計(jì)時(shí)間中具有永久的生命力。日用瓷的造型的形式美感大多延續(xù)了古瓷的風(fēng)格,對(duì)稱的原則體現(xiàn)殆盡。
均衡是形式美的重要因素,它來(lái)源于自然事物在力的狀態(tài)下穩(wěn)定存在的視覺(jué)感受,所以均衡是力與量的視覺(jué)平衡。在日用瓷的設(shè)計(jì)中是日用瓷要素在總體配比中的平衡統(tǒng)一,是利用設(shè)計(jì)要素的虛實(shí)、氣勢(shì)、量感等相互呼應(yīng)和協(xié)調(diào)的整體效果。在日用瓷設(shè)計(jì)中的整體形狀構(gòu)想方面均衡是首先思考的設(shè)計(jì)要素,因?yàn)樗哂袠?gòu)成的完整趨向,也是日用瓷的形式美感的完美體現(xiàn)。
2.節(jié)奏與韻律
正如歌德所言:“美麗屬于韻律”,“韻律”的“韻”是變化,“律”是節(jié)律,造型要素有規(guī)律的重復(fù)為節(jié)奏,節(jié)奏的變化才有韻律之美。如圖日用瓷壺的流暢的外形線條產(chǎn)生了節(jié)奏和韻律感,使壺身有運(yùn)動(dòng)感,并有變化豐富的效果。
二、日用瓷造型的形式美感的概括元素
(一)概念元素
所謂的概念元素是那些實(shí)際不存在的,不可見(jiàn)的,但人們的意識(shí)又能感覺(jué)到的東西。概念元素包括了點(diǎn)、線、面和其他的視覺(jué)元素,例如日中瓷壺造型的輪廓,感覺(jué)上是有邊緣線的存在,這個(gè)看不見(jiàn)的邊緣線決定了日用瓷壺的外形特征,它的形式美是日用瓷壺造型形式美的直接體現(xiàn)。
(二)視覺(jué)元素
視覺(jué)元素包括產(chǎn)品的大小、形狀、色彩等。對(duì)于大小而言,一般情況下,尺度大的東西容易吸引人的注意,但是從日用瓷方面考慮,精致則是最吸引人的;對(duì)于形狀而言,從古至今日用瓷的形狀并沒(méi)有多大的改變,所以全新的奇特的形狀是從視覺(jué)方面要考慮的;對(duì)于色彩,暖色比冷色更引人注意,現(xiàn)代時(shí)尚的生活人們把視線多轉(zhuǎn)移到了有色彩的瓷中壺,這是時(shí)尚色彩形式美的表現(xiàn)。
(三)關(guān)系元素
關(guān)系元素指的是視覺(jué)元素在產(chǎn)品上如何組織、排列。包括方向、位置、空間、重心等。例如圖案在日用瓷上的表現(xiàn),圖案是日用瓷造型的一部分也是體現(xiàn)日用瓷形式美不可或缺的,它的方向是要與日用瓷的形狀相呼應(yīng)的,跟著瓷中壺的外形走;它的位置不一定非要是在日用瓷顯眼的位置,但一定要是恰當(dāng)?shù)奈恢茫凰目臻g感是與日用瓷默契的融合的;它的中心也一定要是根據(jù)日用瓷的外形而定奪。
(四)實(shí)用元素
實(shí)用元素指產(chǎn)品設(shè)計(jì)所表達(dá)的含義、內(nèi)容及設(shè)計(jì)的目的和功能。顧名思義日用瓷的造型體現(xiàn)著我們的民族精神,也表達(dá)著人們?cè)跁r(shí)代中的精神,它的形式美也同時(shí)被體現(xiàn)了。它造型的目的和功能不僅要滿足人們對(duì)日用瓷的使用,而且要滿足人們對(duì)它的在審美上的欣賞。:
三、日用瓷造型的形式美感的體現(xiàn)
由于日用瓷是一種機(jī)械化的大生產(chǎn),受到工藝技術(shù)上的制約,因而在造型上不可能有太過(guò)怪異或夸張的設(shè)計(jì)出現(xiàn),在裝飾上不能太過(guò)繁瑣復(fù)雜。這在一定程度上導(dǎo)致目前市場(chǎng)上所售產(chǎn)品造型特點(diǎn)不鮮明,趨于雷同。工藝技藝上的客觀條件是阻礙日用瓷創(chuàng)新的一個(gè)重要因素。我們?cè)O(shè)計(jì)的任務(wù)其中也包括了對(duì)于工藝技藝與造型法則的調(diào)節(jié)。在可實(shí)現(xiàn)的工藝技藝條件下,盡可能地對(duì)造型做一些突破性的創(chuàng)新,以達(dá)到豐富效果。另外,在一種造型、材質(zhì)不變的情況下,可以嘗試通過(guò)幾種不同的裝飾手法以產(chǎn)生不同的變化。這一點(diǎn)說(shuō)明了形式美感對(duì)于造型設(shè)計(jì)的輔助作用。
結(jié)語(yǔ):
美國(guó)認(rèn)知科學(xué)與心理學(xué)家唐納德·諾曼雖然率先提出產(chǎn)品的可用性,但同時(shí)也提出不能因?yàn)樽非螽a(chǎn)品的易用性而犧牲產(chǎn)品的藝術(shù)形式美感。這樣人們對(duì)產(chǎn)品產(chǎn)生的情感就與審美對(duì)象融為一體。形式美的基礎(chǔ)不僅培養(yǎng)知性美,也培養(yǎng)形式的愉悅感。日用瓷造型的形式美感本著給人愉悅感的態(tài)度緊隨著時(shí)代的步伐穩(wěn)健的前進(jìn)。
2明清陶瓷繪畫中的民間藝術(shù)精神
2.1明清陶瓷人物繪畫中的民間藝術(shù)精神
明清陶瓷可以分為官窯和民窯,不管是官窯還是民窯,其陶瓷繪畫中均體現(xiàn)著民間藝術(shù)精神。在明清時(shí)期,青花非常受歡迎,在陶瓷紋飾中以人物為主進(jìn)行繪畫的陶瓷工藝品非常少見(jiàn),但是也有一些例如高士圖、仕女圖、嬰戲圖等。我們以嬰戲圖為主進(jìn)行分析,嬰戲圖中的主要內(nèi)容是對(duì)嬰幼兒的嬉戲玩耍進(jìn)行描述,將嬰幼兒的天真爛漫體現(xiàn)呈現(xiàn)出來(lái),嬰戲圖具有深刻的意義。明清時(shí)期,民窯陶瓷繪畫中的人物簡(jiǎn)單而有神,表情生動(dòng),民窯陶瓷人物繪畫,富有民間意趣,將百姓淳樸的生活真實(shí)的反映出來(lái),同時(shí)又呈現(xiàn)出人們對(duì)美好生活向往的積極力量,這種民間自然和諧的藝術(shù)精神、思想精神,在官窯陶瓷繪畫中非常少見(jiàn)。
2.2明清陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中的民間藝術(shù)精神
花鳥(niǎo)繪畫類型的陶瓷在明清時(shí)期非常的常見(jiàn),在陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中,不僅有靈動(dòng)的花蟲(chóng)鳥(niǎo)獸,還有代表地位、貴族氣質(zhì)的龍鳳獸等。在明清時(shí)期官窯陶瓷繪畫中,生產(chǎn)最多的是帶有龍紋飾的陶瓷,龍是中華民族的圖騰象征,將龍栩栩如生地呈現(xiàn)在人們的面前,死后人們對(duì)民族圖騰的崇尚,也體現(xiàn)著民族精神。官窯陶瓷繪畫中的龍紋來(lái)源于民間藝術(shù),是百姓對(duì)生命需求的寄托,在官窯陶瓷中龍紋繪畫,體現(xiàn)著富有創(chuàng)造性民間藝術(shù)精神。明清民窯陶瓷繪畫中,花鳥(niǎo)的繪畫,多體現(xiàn)在靈動(dòng)、自由、活潑等方面,在民窯陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中,體現(xiàn)出來(lái)的是狂野的生命力,將最淳樸的民間藝術(shù)精神體現(xiàn)出來(lái)。在民窯中,動(dòng)物題材的陶瓷非常多,龍鳳是百姓最喜歡的動(dòng)物,龍、風(fēng)是生命力的象征,百姓的對(duì)龍鳳的喜愛(ài),也是百姓對(duì)生活美好、幸福的向往。在民窯陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中,體現(xiàn)著積極向上的民間藝術(shù)精神。
2.3明清陶瓷山水繪畫中的民間藝術(shù)精神
從明清兩代陶瓷繪畫的發(fā)展進(jìn)行分析,人物繪畫、花鳥(niǎo)繪畫的發(fā)展相對(duì)較早,而山水繪畫的發(fā)展起步較晚,所以明清時(shí)期的陶瓷山水繪畫工藝品較少。在明清時(shí)期官窯中的山水陶瓷繪畫主要在永樂(lè)和康熙時(shí)期,在康熙時(shí)期的發(fā)展,有較高的成就。明朝永樂(lè)時(shí)期產(chǎn)生的官窯陶瓷山水繪畫代表作品有青花海水江崖紋三足爐,該件官窯中的山水繪畫呈現(xiàn)出來(lái)的是翻滾洶涌的海浪,結(jié)合三足爐自身的特點(diǎn),呈現(xiàn)出一種雄偉氣魄的景象,具有雄視天下江山的寓意,將當(dāng)時(shí)皇室的盛世、審美、精神需求等進(jìn)行充分的體現(xiàn)。在康熙時(shí)期的官窯山水繪畫,富有文人氣息,山水景物的取景具有廣闊的視覺(jué),在皇室使用的陶瓷中,山水繪畫圖案,具有吉祥如意的意思,例如山石、海浪等,其代表著長(zhǎng)壽多福,在官窯山水繪畫中這些意象來(lái)自民間,體現(xiàn)了富有創(chuàng)造力的民間藝術(shù)精神。在民窯山水繪畫中,山水風(fēng)景是一種繪畫裝飾,是百姓對(duì)休閑、安逸生活的一種向往。民窯陶瓷上的山水繪畫,是百姓對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的一種映射,是百姓對(duì)自由生活的憧憬。民窯山水繪畫發(fā)展較晚,而且大部分山水繪畫是文人對(duì)自己情感的抒發(fā),將其心聲向往的自由世界呈現(xiàn)出來(lái),也將民間藝術(shù)精神進(jìn)行了體現(xiàn)。
3民間藝術(shù)精神對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的啟示
中國(guó)有著上下五千年的文化歷史,在悠久的歷史長(zhǎng)河中,民間藝術(shù)是重要的組成部分,是中國(guó)民族傳統(tǒng)文化,包含著中國(guó)人民的智慧和文化底蘊(yùn)。民間藝術(shù)它是一個(gè)多概念的詞語(yǔ),可以將其理解為勞動(dòng)人們的美術(shù),還可以將其理解為大眾美術(shù),民間藝術(shù)是有普通老百姓自己創(chuàng)造的一種美術(shù)。隨著歷史的發(fā)展,民間藝術(shù)在創(chuàng)作的過(guò)程中,不再是簡(jiǎn)單的審美,民間藝術(shù)的創(chuàng)作開(kāi)始融入功利實(shí)用的動(dòng)機(jī),所以民間藝術(shù)作品大多為工藝品,而且這些工藝品在生活中,具有自己獨(dú)特的不可缺少的實(shí)用性。民間藝術(shù)的實(shí)用性體現(xiàn)在兩個(gè)方面,一個(gè)是精神實(shí)用,一個(gè)是物質(zhì)實(shí)用。在民間藝術(shù)精神中,最為突出的有三點(diǎn),第一,祈子延壽;第二、驅(qū)魔辟邪;第三,招財(cái)納福。民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神是勞動(dòng)者智慧的結(jié)晶,是其精神追求和期望,在長(zhǎng)期的發(fā)展和時(shí)間中,逐漸地形成民間傳統(tǒng)藝術(shù)思想,民間藝術(shù)精神是中華人們智慧的本質(zhì),是中國(guó)文化發(fā)展中,無(wú)法替代的一種文化精神,是勞動(dòng)審美、藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù),充分地展現(xiàn)了民間藝術(shù)精神,在陶瓷繪畫中,不僅講究繪畫的工藝技巧,材料的表現(xiàn)性,還需要強(qiáng)調(diào)陶瓷繪畫藝術(shù)的形式美、表達(dá)性,民間藝術(shù)精神在陶瓷繪畫中的融入,呈現(xiàn)出了陶瓷繪畫的不同藝術(shù)風(fēng)格。中國(guó)擁有優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化和歷史,明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)中的民間藝術(shù)精神,不僅對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的欣賞和學(xué)習(xí),也是為了更好的宣傳和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。在中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中,民間藝術(shù)精神發(fā)揮著重要的作用,促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展,民間藝術(shù)精神,是中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的支撐,是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式多樣的重要影響,也是傳統(tǒng)文化藝術(shù)形成的靈感源泉,發(fā)展傳統(tǒng)文化藝術(shù),研究民間藝術(shù)精神,在傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承的過(guò)程中,具有重要的意義。通過(guò)對(duì)明清時(shí)期陶瓷繪畫藝術(shù)中民間藝術(shù)精神的作用、體現(xiàn)進(jìn)行研究,也讓我們認(rèn)識(shí)到中國(guó)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的民間藝術(shù)精神的重要性,讓我們知道民間傳統(tǒng)藝術(shù)在陶瓷護(hù)繪畫中精神之美,知道中國(guó)民間文化藝術(shù)精神,在中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展中存在價(jià)值和意義,讓我們不斷地傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)民間文化藝術(shù),發(fā)揚(yáng)民間藝術(shù)精神,保護(hù)民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)。保護(hù)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
一、傳統(tǒng)陶瓷裝飾的特色
中國(guó)的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)就像一部中國(guó)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),在這樣一個(gè)漫長(zhǎng)的時(shí)空中我們也只能是藝海擷貝。
宋瓷的發(fā)展,深受宋文化審美的影響,在其裝飾風(fēng)格上,和宋畫一樣追求一種細(xì)節(jié)的真實(shí)和詩(shī)意的“靈氣”,畫面多為飄逸瀟灑,一氣呵成。在宋的五大名窯中,以磁州窯、耀州窯的裝飾為上品,折枝蓮花、花葉、卷草、纏枝、牡丹、蓮瓣飛鳥(niǎo)銜草、鳳穿牡丹等等,題材內(nèi)容廣泛,造型飽滿,構(gòu)圖生動(dòng),尤其稱道“刻劃法”的裝飾手段,它集裝飾、工具材料的美為一體,在瓷土上行刀自如,腕力頓挫抑揚(yáng),最后的一層青釉把裝飾美與工藝美完美無(wú)瑕地結(jié)合體現(xiàn)了出來(lái)。瓶、碗、盆邊腳在連續(xù)紋樣裝飾上,此時(shí)也達(dá)到了一個(gè)頂峰,它既襯托了主紋飾又豐滿了器皿的整個(gè)造型。此外,民窯在裝飾風(fēng)格上的較為隨意,從而坯體刻劃裝飾形式,為陶瓷美學(xué)開(kāi)辟了一個(gè)新的境界,它不但追求質(zhì)地之美,還體現(xiàn)材料間交合之美,釉與坯體、坯體與裝飾的劃痕跡美。它們都體現(xiàn)了這一時(shí)期的美學(xué)特征,對(duì)這一時(shí)期裝飾藝術(shù)的推動(dòng)起著不可估量的作用。如龍泉窯綠而晶潤(rùn)的梅子青,耀州窯的蔥綠,磁州窯的黑白化妝土等,都是坯體裝飾與表釉結(jié)合的經(jīng)典代表。
傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)雖歷經(jīng)千年的衍變,確未在變遷中暗然失色,反而愈加有東方民族的特色,歷經(jīng)時(shí)間長(zhǎng)河的沖刷,更顯出其獨(dú)有的魅力。科技革命已經(jīng)把人類帶到一個(gè)前所未有的空間中,生活的多元化、意識(shí)的寬泛化,使藝術(shù)的傳承薪火相傳。
陶瓷藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中的繼承性,是一個(gè)歷史的揚(yáng)棄與發(fā)展的過(guò)程,從裝飾題材到內(nèi)容和形式,從創(chuàng)造方法到技巧,我們今天無(wú)一不是在繼承了前人的優(yōu)秀成果的基礎(chǔ)上,發(fā)展起來(lái)的。優(yōu)秀的裝飾紋樣如“牡丹紋”、“蓮花紋”、“卷草紋”等等在繼承和改良的基礎(chǔ)上,仍然被今人認(rèn)為是極具民族特色的裝飾紋樣而廣泛地運(yùn)用,正是這種歷史的積淀使這些“紋飾”大受歡迎。具有民族性,也就是具有世界性,傳統(tǒng)的陶瓷裝飾藝術(shù)在經(jīng)歷了千年之后,仍然具有強(qiáng)烈的感染力,藝術(shù)在時(shí)代的變革中發(fā)展,在發(fā)展的過(guò)程中容納百川,囊括經(jīng)典,匯成了變異多彩的藝術(shù)長(zhǎng)河,在流淌過(guò)程中,產(chǎn)生了繼承性和統(tǒng)一性。
我們今天的陶瓷裝飾藝術(shù)行為,無(wú)不是站在古人的肩上,在先人已奠定的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造的,在所謂“前人栽樹(shù),后人乖涼”的基礎(chǔ)上繼承與借鑒其有益的東西上發(fā)展起來(lái)的。
二、傳統(tǒng)陶瓷裝飾在現(xiàn)代陶瓷中的運(yùn)用
在現(xiàn)代陶瓷裝飾上,追求藝術(shù)上的獨(dú)創(chuàng)性和鮮明的個(gè)性風(fēng)格,是中國(guó)陶瓷藝術(shù)家長(zhǎng)期堅(jiān)持的優(yōu)良傳統(tǒng),各個(gè)地區(qū)的不同窯場(chǎng),甚至各個(gè)窯場(chǎng)不同作坊,在保持傳統(tǒng)形式、民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上各自發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì),努力創(chuàng)造和發(fā)展自己藝術(shù)個(gè)性,使得現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)百花齊放。
1.民族風(fēng)格在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的反映
在陶瓷裝飾方面,先人們給我們留下了豐富的藝術(shù)寶庫(kù)。現(xiàn)代的陶瓷藝術(shù)家在繼承民族優(yōu)秀的陶瓷裝飾經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),結(jié)合現(xiàn)代人的審美情趣和先進(jìn)工藝創(chuàng)造出許多裝飾上具鮮明時(shí)代特征,意蘊(yùn)美好的陶瓷藝術(shù)作品。
既有傳統(tǒng)特色,又有時(shí)代新意。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家在注重傳統(tǒng)的同時(shí),力求作品完美的藝術(shù)效果,永恒的藝術(shù)魅力。例如,景德鎮(zhèn)巴德偉設(shè)計(jì)制作的“楚樂(lè)”臺(tái)燈,就是作者運(yùn)用了多年積累的有關(guān)歷史、文學(xué)、書畫等方面的知識(shí)及各種專業(yè)技能,在造型上借助了青銅編鐘古樸、深厚、氣度恢宏的民族風(fēng)格,在裝飾上主體畫面采用三面漢磚刻畫像:收獲、弋射、導(dǎo)車,畫面填上青花色科,用刻刀剔去空白部分,任其自然斑駁的痕跡,刻刀留下的凹凸不平的澀胎與青花形成色調(diào)與光澤的對(duì)比,畫面之間豎直凹起部分,采用陽(yáng)文篆刻書:“致廣大,盡精微,融古今”,圍繞房篆刻陰文書“讀書破萬(wàn)卷,落筆超群英”,并填上瓏釉,畫面的上下綠邊飾以乳釘,其它部分帽粘上一層細(xì)碎的泥顆粒,從而增強(qiáng)了整個(gè)裝飾的粗獷、質(zhì)樸風(fēng)格,通體施青釉,使青花色料在青綠釉下顯得格外沉著、莊重,達(dá)到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結(jié)合。又例如瓷板畫“冬”,它是以景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)刷花工藝來(lái)表現(xiàn)的,裝飾內(nèi)容以表現(xiàn)自然界冬天雪景的氣氛,展現(xiàn)出的是一幅寧?kù)o舒展和秀美的鄉(xiāng)村雪景圖畫。作者在表現(xiàn)形式上,把現(xiàn)代人們的審美趣味與愛(ài)好通過(guò)色彩內(nèi)容有機(jī)地融合在一起,不僅使傳統(tǒng)刷花技術(shù)得到充分的發(fā)揮,也使傳統(tǒng)刷花藝術(shù)重新展示了新的精神風(fēng)貌。
2.傳統(tǒng)藝術(shù)在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的具體體現(xiàn)
一般來(lái)說(shuō),民間藝術(shù)最富有傳統(tǒng)色彩,各民族藝術(shù)家往往都是從民間藝術(shù)中吸取營(yíng)養(yǎng),就好像孩子吸取乳汁一樣。我國(guó)是一個(gè)民族眾多的國(guó)家,民間藝術(shù)豐富多彩,剪紙、年畫、泥塑、木雕、蠟染等等。我國(guó)當(dāng)今陶瓷裝飾巧妙的吸收和借鑒了流行了兩千多年的民間剪紙藝術(shù)。傳統(tǒng)的剪紙其表現(xiàn)內(nèi)容極為豐富,花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú),山水樹(shù)石,人物走獸等應(yīng)有盡有。題材也相當(dāng)廣泛,有寓意吉祥的,有借喻長(zhǎng)命、富貴的,有企盼招財(cái)進(jìn)寶等等。民間剪紙?jiān)谘b飾上的簡(jiǎn)煉、流暢、連續(xù)、概括性和表現(xiàn)形式上的多樣性等特點(diǎn),也形成了剪紙作品從創(chuàng)作構(gòu)思到制作成品之速度快、時(shí)間短的特色。因此,它應(yīng)用起來(lái)很靈活,適應(yīng)性強(qiáng)。出于上述的種種因素,剪紙被陶瓷裝飾吸收與借鑒,并得到廣泛應(yīng)用,這不僅增添了器物的美,同是也表達(dá)了現(xiàn)代陶藝術(shù)家們的崇尚美、向往美的純真、善良的情感。色釉綜合裝飾“京劇臉譜”就是作者采用民間剪紙的形式在瓷瓶上表現(xiàn)京劇臉譜的上乘之作,作者運(yùn)用剪紙的形式,使臉譜的面塊和線條用色塊根據(jù)藝術(shù)構(gòu)思加以組合,并輔之以名貴的色釉裝飾,更加突出了臉譜的色彩感和立體感,這種集剪紙藝術(shù)、臉譜藝術(shù)和現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)于一體的藝術(shù)作品,進(jìn)一步表現(xiàn)了濃郁的傳統(tǒng)審美情趣。
三、小結(jié)
現(xiàn)代陶瓷裝飾的形成和發(fā)展,一方面要立足中國(guó)傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的成就,另一方面要善于融匯吸收外來(lái)文化中的有益營(yíng)養(yǎng),發(fā)展自身的現(xiàn)代陶瓷裝飾。吸收外來(lái)文化,不是照搬,更不是消失自己的藝術(shù)特征,相反是為了進(jìn)一步弘揚(yáng)中華民族文化和優(yōu)秀傳統(tǒng)。
只有認(rèn)真研究傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)、總結(jié)和繼承中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)這一份珍貴遺產(chǎn),應(yīng)用并吸收、融匯現(xiàn)代科技技術(shù)的新成就、新工藝,充分發(fā)揮現(xiàn)代陶瓷裝飾善于表現(xiàn)傳統(tǒng)審美情趣之特長(zhǎng),才能使中國(guó)現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)在世界藝術(shù)中重放異彩,在世界市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中永遠(yuǎn)立于不敗之地。超級(jí)秘書網(wǎng):
參考文獻(xiàn):
[1]楊永善.說(shuō)陶藝論.黑龍江美術(shù)出版社.
(1)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)是傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的傳承和發(fā)展
當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作早已突破傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的界限,在藝術(shù)創(chuàng)新的基礎(chǔ)上,以實(shí)用為設(shè)計(jì)目的,用來(lái)反映現(xiàn)今時(shí)代與社會(huì)現(xiàn)實(shí)。正是由于當(dāng)今現(xiàn)實(shí)文化的發(fā)展,使得一些文化藝術(shù)的觀念慢慢滲透,這些都與陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展息息相關(guān)。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)突破傳統(tǒng)陶瓷框架的束縛,將之前較為單一的陶瓷藝術(shù)手段和藝術(shù)模式進(jìn)行了相應(yīng)的改變,超越傳統(tǒng),融合了這個(gè)時(shí)代所特有的創(chuàng)新手法。例如,創(chuàng)新的工藝技法、意象派圖畫、抽象派視覺(jué)語(yǔ)言,并且重視不同的配色和選料,這些手段的契合促進(jìn)了一種潛意識(shí)形態(tài)的陶瓷藝術(shù)潮流的誕生。在繼承傳統(tǒng)精華的同時(shí),當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作不僅大膽吸收外來(lái)文化。例如,一些現(xiàn)代西方文化對(duì)其造成了深遠(yuǎn)的影響。再加上東方文化的底蘊(yùn)不斷滋養(yǎng),使得當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家有了不斷試驗(yàn)、不斷完善、不斷改進(jìn),從而完成一件特別的藝術(shù)品的底氣。這種通過(guò)不斷努力來(lái)達(dá)成特別藝術(shù)效果的過(guò)程也體現(xiàn)出了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家的全新創(chuàng)作理念和審美情緒。
(2)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的差異
當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作是一個(gè)完整藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造性審美活動(dòng),其創(chuàng)作觀念的差異與表達(dá)方式的區(qū)別是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)最大的差異。正因?yàn)樵谒囆g(shù)界,無(wú)論何種藝術(shù)品的誕生都需要其體現(xiàn)整個(gè)時(shí)代的精神。因此,當(dāng)代陶瓷藝術(shù)通過(guò)體現(xiàn)當(dāng)代這個(gè)時(shí)代現(xiàn)實(shí)的開(kāi)放性思維和綜合交叉的多向思維方式,從而賦予了自身更加強(qiáng)烈的個(gè)性追求與現(xiàn)實(shí)迫切需要。從這一點(diǎn)上來(lái)說(shuō),當(dāng)代陶瓷藝術(shù)相較于傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)力方面顯得更為重視,尤其是注重當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)力、對(duì)現(xiàn)實(shí)心靈的揭示能力以及當(dāng)今現(xiàn)實(shí)社會(huì)精神的感染力和思維創(chuàng)造力。
1.2科技與當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作
在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中,工藝是十分重要的。既然陶瓷藝術(shù)是取之自然造福人類的藝術(shù),而在陶瓷藝術(shù)成品成型的過(guò)程中需要人類的手工實(shí)踐活動(dòng)進(jìn)行磨合,這種手段稱為“工藝”。只有技術(shù)水平有保障的、運(yùn)用高新科學(xué)技術(shù)的、能夠運(yùn)用理性判斷得到大家認(rèn)可的工藝,才是真正能夠符合當(dāng)代審美、合乎目的性、具有實(shí)用價(jià)值的合理有效的科技工藝。從工藝方面來(lái)說(shuō),當(dāng)代陶瓷藝術(shù)使用大自然所給予人類的泥和火進(jìn)行鍛造和揉捻。原本形態(tài)各異的、柔軟的泥土,在藝術(shù)家的巧手惠心之下進(jìn)行精心的雕琢之后,放入爐火之中進(jìn)行燒制,才能夠變成滿含陶瓷藝術(shù)家心血的藝術(shù)品。這種藝術(shù)品不僅富有情感,而且能夠給人們帶來(lái)視覺(jué)的沖擊和愉悅的享受。現(xiàn)在隨著科技的發(fā)展,數(shù)學(xué)理論和數(shù)字技術(shù)在陶瓷的制造過(guò)程中被大量的使用。這種高科技手法的使用加速了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展,也開(kāi)拓了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的新視野。
(1)數(shù)學(xué)理論在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用
一些陶瓷藝術(shù)品創(chuàng)作者通過(guò)運(yùn)用數(shù)學(xué)理念對(duì)陶瓷藝術(shù)進(jìn)行了完美的詮釋。例如,日本京瓷公司所開(kāi)發(fā)出來(lái)的高科技陶瓷刀,完美地運(yùn)用了陶瓷的耐腐蝕度高、化學(xué)穩(wěn)定性好等特點(diǎn),使得這種產(chǎn)品的性能遠(yuǎn)超一般的金屬刀片。而在藝術(shù)作品方面,將陶瓷這種原料做成三角錐或者圓錐等幾何拼接的圖案進(jìn)行鏤空的加工和雕琢,讓這種材料的材質(zhì)得以完美地展現(xiàn)。或者只是將陶瓷做成立方體,之后再進(jìn)行加減法的切割工藝,顯得十分整潔和干練。或者是加工成圓形和弧形之后再進(jìn)行相應(yīng)的組合,使之曲線分明,簡(jiǎn)單明快,充滿欣喜的律動(dòng)感。再或者使用更加高科技的工藝讓陶瓷的表面產(chǎn)生扭曲的質(zhì)感,采用數(shù)學(xué)曲線的理論,充滿趣味性的將陶瓷延展成為一個(gè)曲面,讓陶瓷那種脆生生的質(zhì)感與數(shù)學(xué)曲線的柔美進(jìn)行完美的結(jié)合,并且在燒制的過(guò)程中注意高科技的時(shí)間控制,讓陶瓷工藝品的性能更加良好和完善。
(2)數(shù)字技術(shù)在陶瓷圖案制作中的應(yīng)用
除去其他的光環(huán),陶瓷藝術(shù)還可以稱為是繪畫和雕塑相加的藝術(shù)。在這種藝術(shù)形式之中,繪畫是指陶瓷的圖案制作方面。既然是二者相加的藝術(shù),那么圖案所能夠展現(xiàn)出的陶瓷藝術(shù)魅力自然也不必多言。在傳統(tǒng)意義上來(lái)說(shuō),陶瓷藝術(shù)品的誕生可以分為兩半。第一半人為因素的控制,另一半是指陶瓷工藝品在進(jìn)窯燒制過(guò)程中是無(wú)法預(yù)測(cè)的,因?yàn)闊聘邷氐木壒识撾x了人類的束縛范圍,導(dǎo)致燒制結(jié)果無(wú)法控制。為了減少在燒制過(guò)程中的損失,以及工藝品圖案經(jīng)過(guò)高溫之后變色的不可抑制性,數(shù)字技術(shù)就應(yīng)運(yùn)而生,被應(yīng)用于陶瓷的圖案之作過(guò)程中。傳統(tǒng)釉料需要高溫窯變形成最終的顏色。因此,難以直接地進(jìn)行圖案設(shè)計(jì),尤其是當(dāng)代一些科技圖案或者一些抽象的圖案印到瓷器上就有很大的難度。可以通過(guò)借助現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)的方法,利用數(shù)字技術(shù)輔助設(shè)計(jì)陶瓷圖案。最常用的方法是熱轉(zhuǎn)印技術(shù),即在計(jì)算機(jī)里設(shè)計(jì)圖案,這種圖案是由一些十分精密的數(shù)學(xué)圖案構(gòu)成的,其細(xì)膩程度遠(yuǎn)非人工繪畫所能達(dá)到的。然后再使用噴墨打印機(jī)進(jìn)行處理,最終采取熱傳因技術(shù)印制到陶瓷工藝品表面。這樣有利于保持圖案的色澤和光鮮度。
陶瓷展覽四處開(kāi)花,各種陶瓷藝術(shù)的群展和個(gè)展、教育年會(huì)的不斷舉辦,各種媒體、媒介在不斷涉足報(bào)道傳播,國(guó)際性的展覽和交流也日益增多,已具備了開(kāi)放性和兼容性的良好基礎(chǔ)環(huán)境。進(jìn)入這個(gè)世紀(jì)以來(lái),許多學(xué)術(shù)的陶瓷藝術(shù)展覽得到舉辦。1998年杭州舉辦了首屆《中國(guó)青年陶藝家作品雙年展》,2000年舉辦第二屆,到如今雙年展已經(jīng)成功舉辦了八屆。2001年北京舉辦了《首屆中國(guó)美協(xié)陶藝展》,2001年,江蘇省舉辦了《2001中國(guó)宜興國(guó)際陶藝研討暨陶藝展》,2004年《中法文化陶藝交流展》,2005年陜西西安舉辦首屆《國(guó)家陶藝教育年會(huì)》,2006年舉辦《第八屆全國(guó)陶瓷藝術(shù)與設(shè)計(jì)展》,2007年中國(guó)美術(shù)館舉辦了《景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院師生陶藝作品展》2008年成都舉辦了《隱藏的和諧———成都2008當(dāng)代陶藝家邀請(qǐng)展》,2009年第十一屆全國(guó)美術(shù)作品展覽開(kāi)幕,當(dāng)代陶藝第一次進(jìn)入全國(guó)美展的展區(qū)。
而當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)以質(zhì)薄色潤(rùn),光致精美的白度和透光度高的陶瓷聞名于宋朝時(shí)期的陶瓷界。宋朝時(shí)期由于經(jīng)濟(jì)得到空前的發(fā)展,文化藝術(shù)崇尚素雅和簡(jiǎn)潔的色彩裝飾,讓宋朝時(shí)期的陶瓷色調(diào)優(yōu)雅并以單色釉著稱。由于宗教文化得到當(dāng)時(shí)統(tǒng)治者的重視以及民間的廣泛利用。宋朝時(shí)期的陶瓷藝術(shù)相對(duì)帶有宗教文化色彩。譬如釉里紅的出現(xiàn)能很好說(shuō)明這一點(diǎn),這是受到中國(guó)喜紅傳統(tǒng)習(xí)慣的影響,陶瓷顏色顯紅而且穩(wěn)定醇厚,深受當(dāng)時(shí)人們的喜悅。
元朝是一個(gè)結(jié)合草原文化、黃河文化以及長(zhǎng)江文化碰撞的多民族文化的朝代。文化藝術(shù)上激起燦爛繽紛的火花,繪畫藝術(shù)也不再局限于人物花鳥(niǎo),也為各民族文化交流發(fā)展制造了有力的環(huán)境條件,使得當(dāng)時(shí)陶瓷藝術(shù)更加多民族性。元朝時(shí)期出產(chǎn)的青花瓷著名中外。當(dāng)時(shí)的青花瓷體型厚重,裝飾花紋由于構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),線條工整,描繪精細(xì)而得到人們廣大的喜愛(ài)。
二、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的研究
1.藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展
從原始社會(huì)人類開(kāi)始使用生產(chǎn)工具起,設(shè)計(jì)就與人們的生活密切相關(guān)。隨著人類思維能力的不斷發(fā)展,審美意識(shí)也越來(lái)越強(qiáng),設(shè)計(jì)更具有了象征性。如,從遠(yuǎn)古陶器的紋樣中可以看出人類對(duì)當(dāng)時(shí)所見(jiàn)所聞的記錄和對(duì)美好生活的向往。設(shè)計(jì)也具有抽象性,這些紋樣都是人們從現(xiàn)實(shí)生活中創(chuàng)造出來(lái)再對(duì)其進(jìn)行抽象化而得到的。設(shè)計(jì)首要的是功能性,其次強(qiáng)調(diào)美感與裝飾性。這時(shí)的藝術(shù)設(shè)計(jì)還只是單一的存在。在世界范圍內(nèi),各種文化運(yùn)動(dòng)層出不窮,人們的思想得到了跨越式的進(jìn)步,各種藝術(shù)流派不斷發(fā)展,這時(shí)的藝術(shù)設(shè)計(jì)就更具有了多元化的氣息。
2.現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的多元化
藝術(shù)設(shè)計(jì)具有時(shí)代性、民族性和地域性。設(shè)計(jì)是伴隨著生活而來(lái)的,由于地域性差異,世界各地形成了生活、文化、設(shè)計(jì)的多元化格局。藝術(shù)設(shè)計(jì)多元化的內(nèi)涵既是靜態(tài)的,又是動(dòng)態(tài)的。而現(xiàn)在的藝術(shù)設(shè)計(jì)大都側(cè)重動(dòng)態(tài)多元,是對(duì)靜態(tài)多元的繼承、發(fā)展和再創(chuàng)造。藝術(shù)設(shè)計(jì)的多元化發(fā)展是其歷史發(fā)展過(guò)程中的必經(jīng)之路,不僅符合這個(gè)時(shí)代多元化發(fā)展的規(guī)律,而且符合人們多元化的生活需求,更符合藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的進(jìn)程。
3.現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的價(jià)值內(nèi)涵
現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)還有利于提高人們的生活質(zhì)量。設(shè)計(jì)的目的不僅是讓商家適應(yīng)當(dāng)今的市場(chǎng)需求,謀得利潤(rùn),而且是要完善人們自身的審美,提升人們的生活品質(zhì)。人們的思想影響著設(shè)計(jì)的方向,而藝術(shù)設(shè)計(jì)作為一種文化積累,也在影響著人們的思想和自身生活的質(zhì)量,這兩者是相輔相成、密不可分的。可以說(shuō),藝術(shù)設(shè)計(jì)衍生于生活、反映生活、服務(wù)生活、超越生活,最終回歸生活。
三、現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中融入陶瓷繪畫的價(jià)值
人們當(dāng)前面對(duì)的是不斷創(chuàng)新的世界,國(guó)外的各種藝術(shù)思潮也在不斷沖擊中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù),全新的思想和觀念的涌現(xiàn),使中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)受到影響。陶瓷繪畫也逐漸被認(rèn)為是一種單純的傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式。而如何在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中融入陶瓷繪畫,是值得我們研究的問(wèn)題。陶瓷繪畫在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的意義重大,它是陶瓷藝術(shù)面向現(xiàn)代化、緊跟時(shí)代步伐的重要體現(xiàn)。其價(jià)值體現(xiàn)為:第一,文化價(jià)值。就陶瓷繪畫而言,其發(fā)展體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)特點(diǎn)和文化內(nèi)涵都具有一定的時(shí)代性和民族性,既繼承了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù),又使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)有了更寬廣的發(fā)展空間。第二,審美價(jià)值。隨著藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展,陶瓷繪畫藝術(shù)在藝術(shù)市場(chǎng)的份額也越來(lái)越大,而陶瓷繪畫融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì),會(huì)使更多的陶瓷收藏愛(ài)好者、藝術(shù)領(lǐng)域的經(jīng)營(yíng)機(jī)構(gòu)關(guān)注陶瓷繪畫。所以,人們對(duì)陶瓷繪畫的審美與價(jià)值判斷也應(yīng)該隨著時(shí)代的不斷變化而有所更新,將陶瓷繪畫融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì),更能體現(xiàn)其價(jià)值。第三,經(jīng)濟(jì)價(jià)值。隨著近年來(lái)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的不斷繁榮,消費(fèi)者的審美觀念也隨之不斷更新。彼得•德魯克在《管理實(shí)踐》中提到了“顧客至上”這一理念,而現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)融入陶瓷繪畫,更貼合消費(fèi)者的心理,從而帶動(dòng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。
作為土生土長(zhǎng)的景德鎮(zhèn)人,我們是聽(tīng)著瓷都的美名長(zhǎng)大的,可能就是由于我們生在這樣文化底蘊(yùn)濃厚的城市,從小對(duì)景德鎮(zhèn)的瓷器有著非常深的感情,所以在考上大學(xué)選擇專業(yè)的時(shí)候我們義無(wú)反顧選擇了最深愛(ài)的陶藝專業(yè),從此,開(kāi)始了我們的藝術(shù)生涯。回想當(dāng)年,為我們的選擇感到慶幸,現(xiàn)在身處這個(gè)古韻悠揚(yáng)的藝術(shù)殿堂,感覺(jué)自身的靈魂也得到了升華。
景德鎮(zhèn)的陶瓷發(fā)展歷史可謂源遠(yuǎn)流長(zhǎng),他的存在不僅僅是藝術(shù)史上輝煌的一筆,更加是我們中華民族五千年傳承下來(lái)的最濃墨重彩的文化積淀之一,藝術(shù)陶瓷的歷史意義甚至在中國(guó)自古以來(lái)的外交史上都起到了不可小覷的作用。
說(shuō)到景德鎮(zhèn)制陶業(yè)的歷史,可追溯到東漢年間,但那時(shí)的陶器制品只能稱之為“質(zhì)甚粗,體甚厚,釉色淡而糙”,只能自產(chǎn)自用,并不遠(yuǎn)銷,所以那時(shí)陶瓷的影響非常有限,幾乎并不為外人所知。然后經(jīng)過(guò)南北朝、隋唐時(shí)期的不斷發(fā)展與創(chuàng)新,景德鎮(zhèn)的陶瓷燒制技術(shù)漸漸凸顯出來(lái)。
到了五代時(shí)期,景德鎮(zhèn)成為了當(dāng)時(shí)南方最早燒造白瓷之地,并且憑其在白瓷高超燒制技術(shù)而奠定了自己在制瓷界的地位,從而打破了青瓷在南方的壟斷局面和形成“南青北白”的格局。也為以后景德鎮(zhèn)陶瓷的崛起奠定了基礎(chǔ)。
時(shí)光荏苒輾轉(zhuǎn)到了宋代,隨著那時(shí)封建經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展,陶瓷業(yè)的生產(chǎn)銷售也出現(xiàn)一派蓬勃景象。那時(shí),宋代全國(guó)有宮、哥、汝、定、鈞五大名窯,而景德鎮(zhèn)窯獨(dú)創(chuàng)青白瓷的燒造,并以景德鎮(zhèn)窯為中心,形成了并列于定窯、磁州窯、耀州窯、鈞窯、龍泉窯等窯系的青白瓷窯系。當(dāng)年青白瓷窯系影響面之大,在宋代六大窯系中居于首位。景德鎮(zhèn)在宋代因創(chuàng)燒青白瓷器而獨(dú)樹(shù)一幟,而就是這時(shí),得以用皇帝宋真宗的“景德”年號(hào)為鎮(zhèn)名,從此“景德鎮(zhèn)”稱號(hào)享譽(yù)全球,也由此開(kāi)始逐步走向全國(guó)的制瓷中心。
這時(shí)的景德鎮(zhèn)制瓷也以近乎鼎盛時(shí)期,到了元十五年(公元1278年)間,元朝在景德鎮(zhèn)設(shè)立了“浮梁瓷局”,對(duì)景德鎮(zhèn)瓷業(yè)發(fā)展有著重要的影響。此時(shí)景德鎮(zhèn)在制瓷原料上已從原有的瓷土配方加以改進(jìn),提高了瓷器的燒成溫度,降低了瓷器燒成中的變形率,并為日后大型器物的燒制創(chuàng)造了條件。元代景德鎮(zhèn)瓷業(yè)發(fā)展的突出成就表現(xiàn)在青花瓷、釉里紅瓷、卵白釉瓷以及紅釉、藍(lán)釉、孔雀綠釉等新品種的燒制成功。在景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的發(fā)展史上,元代是一個(gè)承前啟后、技術(shù)創(chuàng)新的重要時(shí)期,到了元代后期,全國(guó)很多瓷窯已經(jīng)漸漸消失,而景德鎮(zhèn)窯真正成為陶瓷制造業(yè)的代表。
歷經(jīng)元代至明代時(shí)期,景德鎮(zhèn)已幾乎成為中國(guó)陶瓷制造業(yè)的一支獨(dú)秀。到明代中期以后,景德鎮(zhèn)的瓷器占據(jù)了全國(guó)的主要市場(chǎng),甚至外銷瓷的數(shù)量也是巨大的,近年來(lái)東南亞地區(qū),尤其像印度尼西亞等地,經(jīng)常有大批明代瓷器的發(fā)現(xiàn),數(shù)量驚人,中東地區(qū)同樣十分可觀。
明代晚期,中國(guó)瓷器遠(yuǎn)銷歐美各地,墨西哥在修筑地鐵時(shí)還發(fā)現(xiàn)了明代五彩瓷的碎片。而高質(zhì)量瓷器的代表便是宮廷所用的瓷制品,那時(shí)的宮廷御用瓷幾乎全部由景德鎮(zhèn)供應(yīng)。真正代表了時(shí)代特征的正是景德鎮(zhèn)瓷器。明代洪武年間設(shè)置了御器廠以后,為了滿足宮廷用瓷需要,為追求最高水準(zhǔn)的陶瓷制品,景德鎮(zhèn)的制瓷業(yè)不斷生產(chǎn)新品種,不惜代價(jià)提高產(chǎn)品質(zhì)量,因而也帶動(dòng)了民窯的進(jìn)一步發(fā)展。而民窯在此基礎(chǔ)上,同樣精益求精,到嘉靖以后,宮廷所需的御器——?dú)J限瓷器,實(shí)際上是由民窯中“官古器”戶燒造的。那時(shí)民間的中、上階層居民,幾乎都使用景德鎮(zhèn)民窯所產(chǎn)的瓷器,特別是青花瓷。
到了清代,景德鎮(zhèn)的瓷都地位比明代更為突出,清代康熙、雍正、乾隆三朝堪稱盛世,景德鎮(zhèn)不僅始終保持瓷都地位,而且瓷業(yè)生產(chǎn)在工藝技術(shù)和產(chǎn)量上都達(dá)到了歷史的高峰,晚清六朝時(shí)期,陶瓷當(dāng)數(shù)光緒御窯器最為精良。那時(shí)無(wú)論官窯還是民窯,仿古風(fēng)頗盛行,成為這一時(shí)期的特點(diǎn)。從清末到民國(guó),仿古瓷、美術(shù)瓷均有很高成就。仿古器沿襲舊制,繼承中亦有創(chuàng)新。清末民初興起的以程門、金品卿、王少維為代表的文人派淺絳彩瓷,一改前朝華縟濃艷的面貌,追求一種簡(jiǎn)約淡雅的清新風(fēng)格,令人耳目一新,從此開(kāi)創(chuàng)了陶瓷彩繪文人畫派的先河。至民國(guó)二十年(公元1930年)前后,文人派的新粉彩瓷便成為景德鎮(zhèn)美術(shù)陶瓷的主流。
說(shuō)到景德鎮(zhèn)陶瓷的發(fā)展歷程,就有必要舉例一些代表陶瓷種類。景德鎮(zhèn)的陶瓷至宋起發(fā)展壯大,其中宋朝以青白瓷為代表,這青白瓷晚清后又稱之為“影青”、“隱青”等,其特點(diǎn)是釉色如玉,白中泛青。青白瓷的制作水平已超出當(dāng)年其他南北名窯的制作水準(zhǔn)。據(jù)現(xiàn)代測(cè)試,宋景德鎮(zhèn)湖田、湘湖青白瓷標(biāo)本瓷胎的白度達(dá)到76.5%,釉面透光度達(dá)到1.19%。為此專家評(píng)價(jià):“宋代青白瓷不僅遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了越窯,使釉的質(zhì)感達(dá)到了如玉的要求,而且也幾乎具備了與玉器無(wú)別的質(zhì)地”。
而提起精品陶瓷就不得不提青花瓷了,青花瓷不僅料色青翠艷麗,釉質(zhì)瑩徹透亮,而且筆觸之間極富層次。青花瓷的發(fā)展至元代才趨于成熟,目前真正的元青花存世量極少,有著極其高的收藏價(jià)值。永樂(lè)和宣德時(shí)期是明代瓷器發(fā)展的第一個(gè)高峰,永樂(lè)瓷以青花、鮮紅釉和甜白釉最為著名,并新創(chuàng)了低溫黃、綠釉彩瓷的新品種。宣德器更為成熟,品種大大增加,其發(fā)色濃艷深沉的青花瓷成為明代青花瓷之冠。這時(shí)新創(chuàng)的品種有斗彩、青花填黃、青花填紅、灑藍(lán)、天青釉等。成化瓷器是明代瓷器發(fā)展的又一高峰,其瓷質(zhì)細(xì)潤(rùn)晶瑩,薄如蛋殼,品種以青花和斗彩著稱,此時(shí)青花呈色淡雅,別具一格,而斗彩在宣德基礎(chǔ)上達(dá)到了明代的頂峰,其代表的器物有雞缸杯、天字罐等。
中國(guó)的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)就像一部中國(guó)的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),在這樣一個(gè)漫長(zhǎng)的時(shí)空中我們也只能是藝海擷貝。
宋瓷的發(fā)展,深受宋文化審美的影響,在其裝飾風(fēng)格上,和宋畫一樣追求一種細(xì)節(jié)的真實(shí)和詩(shī)意的“靈氣”,畫面多為飄逸瀟灑,一氣呵成。在宋的五大名窯中,以磁州窯、耀州窯的裝飾為上品,折枝蓮花、花葉、卷草、纏枝、牡丹、蓮瓣飛鳥(niǎo)銜草、鳳穿牡丹等等,題材內(nèi)容廣泛,造型飽滿,構(gòu)圖生動(dòng),尤其稱道“刻劃法”的裝飾手段,它集裝飾、工具材料的美為一體,在瓷土上行刀自如,腕力頓挫抑揚(yáng),最后的一層青釉把裝飾美與工藝美完美無(wú)瑕地結(jié)合體現(xiàn)了出來(lái)。瓶、碗、盆邊腳在連續(xù)紋樣裝飾上,此時(shí)也達(dá)到了一個(gè)頂峰,它既襯托了主紋飾又豐滿了器皿的整個(gè)造型。此外,民窯在裝飾風(fēng)格上的較為隨意,從而坯體刻劃裝飾形式,為陶瓷美學(xué)開(kāi)辟了一個(gè)新的境界,它不但追求質(zhì)地之美,還體現(xiàn)材料間交合之美,釉與坯體、坯體與裝飾的劃痕跡美。它們都體現(xiàn)了這一時(shí)期的美學(xué)特征,對(duì)這一時(shí)期裝飾藝術(shù)的推動(dòng)起著不可估量的作用。如龍泉窯綠而晶潤(rùn)的梅子青,耀州窯的蔥綠,磁州窯的黑白化妝土等,都是坯體裝飾與表釉結(jié)合的經(jīng)典代表。
傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)雖歷經(jīng)千年的衍變,確未在變遷中暗然失色,反而愈加有東方民族的特色,歷經(jīng)時(shí)間長(zhǎng)河的沖刷,更顯出其獨(dú)有的魅力。科技革命已經(jīng)把人類帶到一個(gè)前所未有的空間中,生活的多元化、意識(shí)的寬泛化,使藝術(shù)的傳承薪火相傳。
陶瓷藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中的繼承性,是一個(gè)歷史的揚(yáng)棄與發(fā)展的過(guò)程,從裝飾題材到內(nèi)容和形式,從創(chuàng)造方法到技巧,我們今天無(wú)一不是在繼承了前人的優(yōu)秀成果的基礎(chǔ)上,發(fā)展起來(lái)的。優(yōu)秀的裝飾紋樣如“牡丹紋”、“蓮花紋”、“卷草紋”等等在繼承和改良的基礎(chǔ)上,仍然被今人認(rèn)為是極具民族特色的裝飾紋樣而廣泛地運(yùn)用,正是這種歷史的積淀使這些“紋飾”大受歡迎。具有民族性,也就是具有世界性,傳統(tǒng)的陶瓷裝飾藝術(shù)在經(jīng)歷了千年之后,仍然具有強(qiáng)烈的感染力,藝術(shù)在時(shí)代的變革中發(fā)展,在發(fā)展的過(guò)程中容納百川,囊括經(jīng)典,匯成了變異多彩的藝術(shù)長(zhǎng)河,在流淌過(guò)程中,產(chǎn)生了繼承性和統(tǒng)一性。
我們今天的陶瓷裝飾藝術(shù)行為,無(wú)不是站在古人的肩上,在先人已奠定的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造的,在所謂“前人栽樹(shù),后人乖涼”的基礎(chǔ)上繼承與借鑒其有益的東西上發(fā)展起來(lái)的。
二、傳統(tǒng)陶瓷裝飾在現(xiàn)代陶瓷中的運(yùn)用
在現(xiàn)代陶瓷裝飾上,追求藝術(shù)上的獨(dú)創(chuàng)性和鮮明的個(gè)性風(fēng)格,是中國(guó)陶瓷藝術(shù)家長(zhǎng)期堅(jiān)持的優(yōu)良傳統(tǒng),各個(gè)地區(qū)的不同窯場(chǎng),甚至各個(gè)窯場(chǎng)不同作坊,在保持傳統(tǒng)形式、民族風(fēng)格的基礎(chǔ)上各自發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì),努力創(chuàng)造和發(fā)展自己藝術(shù)個(gè)性,使得現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)百花齊放。
1.民族風(fēng)格在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的反映
在陶瓷裝飾方面,先人們給我們留下了豐富的藝術(shù)寶庫(kù)。現(xiàn)代的陶瓷藝術(shù)家在繼承民族優(yōu)秀的陶瓷裝飾經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),結(jié)合現(xiàn)代人的審美情趣和先進(jìn)工藝創(chuàng)造出許多裝飾上具鮮明時(shí)代特征,意蘊(yùn)美好的陶瓷藝術(shù)作品。
既有傳統(tǒng)特色,又有時(shí)代新意。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家在注重傳統(tǒng)的同時(shí),力求作品完美的藝術(shù)效果,永恒的藝術(shù)魅力。例如,景德鎮(zhèn)巴德偉設(shè)計(jì)制作的“楚樂(lè)”臺(tái)燈,就是作者運(yùn)用了多年積累的有關(guān)歷史、文學(xué)、書畫等方面的知識(shí)及各種專業(yè)技能,在造型上借助了青銅編鐘古樸、深厚、氣度恢宏的民族風(fēng)格,在裝飾上主體畫面采用三面漢磚刻畫像:收獲、弋射、導(dǎo)車,畫面填上青花色科,用刻刀剔去空白部分,任其自然斑駁的痕跡,刻刀留下的凹凸不平的澀胎與青花形成色調(diào)與光澤的對(duì)比,畫面之間豎直凹起部分,采用陽(yáng)文篆刻書:“致廣大,盡精微,融古今”,圍繞房篆刻陰文書“讀書破萬(wàn)卷,落筆超群英”,并填上瓏釉,畫面的上下綠邊飾以乳釘,其它部分帽粘上一層細(xì)碎的泥顆粒,從而增強(qiáng)了整個(gè)裝飾的粗獷、質(zhì)樸風(fēng)格,通體施青釉,使青花色料在青綠釉下顯得格外沉著、莊重,達(dá)到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結(jié)合。又例如瓷板畫“冬”,它是以景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)刷花工藝來(lái)表現(xiàn)的,裝飾內(nèi)容以表現(xiàn)自然界冬天雪景的氣氛,展現(xiàn)出的是一幅寧?kù)o舒展和秀美的鄉(xiāng)村雪景圖畫。作者在表現(xiàn)形式上,把現(xiàn)代人們的審美趣味與愛(ài)好通過(guò)色彩內(nèi)容有機(jī)地融合在一起,不僅使傳統(tǒng)刷花技術(shù)得到充分的發(fā)揮,也使傳統(tǒng)刷花藝術(shù)重新展示了新的精神風(fēng)貌。2.傳統(tǒng)藝術(shù)在現(xiàn)代陶瓷裝飾上的具體體現(xiàn)
一般來(lái)說(shuō),民間藝術(shù)最富有傳統(tǒng)色彩,各民族藝術(shù)家往往都是從民間藝術(shù)中吸取營(yíng)養(yǎng),就好像孩子吸取乳汁一樣。我國(guó)是一個(gè)民族眾多的國(guó)家,民間藝術(shù)豐富多彩,剪紙、年畫、泥塑、木雕、蠟染等等。我國(guó)當(dāng)今陶瓷裝飾巧妙的吸收和借鑒了流行了兩千多年的民間剪紙藝術(shù)。傳統(tǒng)的剪紙其表現(xiàn)內(nèi)容極為豐富,花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú),山水樹(shù)石,人物走獸等應(yīng)有盡有。題材也相當(dāng)廣泛,有寓意吉祥的,有借喻長(zhǎng)命、富貴的,有企盼招財(cái)進(jìn)寶等等。民間剪紙?jiān)谘b飾上的簡(jiǎn)煉、流暢、連續(xù)、概括性和表現(xiàn)形式上的多樣性等特點(diǎn),也形成了剪紙作品從創(chuàng)作構(gòu)思到制作成品之速度快、時(shí)間短的特色。因此,它應(yīng)用起來(lái)很靈活,適應(yīng)性強(qiáng)。出于上述的種種因素,剪紙被陶瓷裝飾吸收與借鑒,并得到廣泛應(yīng)用,這不僅增添了器物的美,同是也表達(dá)了現(xiàn)代陶藝術(shù)家們的崇尚美、向往美的純真、善良的情感。色釉綜合裝飾“京劇臉譜”就是作者采用民間剪紙的形式在瓷瓶上表現(xiàn)京劇臉譜的上乘之作,作者運(yùn)用剪紙的形式,使臉譜的面塊和線條用色塊根據(jù)藝術(shù)構(gòu)思加以組合,并輔之以名貴的色釉裝飾,更加突出了臉譜的色彩感和立體感,這種集剪紙藝術(shù)、臉譜藝術(shù)和現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)于一體的藝術(shù)作品,進(jìn)一步表現(xiàn)了濃郁的傳統(tǒng)審美情趣。
三、小結(jié)
現(xiàn)代陶瓷裝飾的形成和發(fā)展,一方面要立足中國(guó)傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的成就,另一方面要善于融匯吸收外來(lái)文化中的有益營(yíng)養(yǎng),發(fā)展自身的現(xiàn)代陶瓷裝飾。吸收外來(lái)文化,不是照搬,更不是消失自己的藝術(shù)特征,相反是為了進(jìn)一步弘揚(yáng)中華民族文化和優(yōu)秀傳統(tǒng)。
只有認(rèn)真研究傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)、總結(jié)和繼承中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)這一份珍貴遺產(chǎn),應(yīng)用并吸收、融匯現(xiàn)代科技技術(shù)的新成就、新工藝,充分發(fā)揮現(xiàn)代陶瓷裝飾善于表現(xiàn)傳統(tǒng)審美情趣之特長(zhǎng),才能使中國(guó)現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)在世界藝術(shù)中重放異彩,在世界市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)中永遠(yuǎn)立于不敗之地。
參考文獻(xiàn):
[1]楊永善.說(shuō)陶藝論.黑龍江美術(shù)出版社.