序論：好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過(guò)程，我們?yōu)槟扑]十篇藝術(shù)舞蹈論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來(lái)更深刻的閱讀感受。

篇（1）

在這樣的物質(zhì)條件下，舞蹈的展現(xiàn)在創(chuàng)作中完全依靠人的身體來(lái)完成，所以技術(shù)技巧的難度自然成為區(qū)分高下的一個(gè)硬性標(biāo)準(zhǔn)。人們常說(shuō)，“藝中有技，技不等藝”，這雖然印證了技與藝的不同，但也著實(shí)強(qiáng)調(diào)了技術(shù)的至關(guān)重要。在如今的專業(yè)舞蹈比賽中，評(píng)審無(wú)不將目光著眼于演員的技巧難度，所謂“外行看熱鬧，內(nèi)行看門(mén)道”，這“門(mén)道”主要就體現(xiàn)在舞蹈編排中的難度系數(shù)和舞者的完成質(zhì)量。按照這樣的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，楊麗萍、黃豆豆、王亞彬等舞蹈家依靠高難度和獨(dú)特的舞蹈技巧成名，而《雀之靈》、《士兵與槍》、《秦俑頌》等舞蹈劇目也憑借著難度上的技高一籌而成為經(jīng)典。而“公眾審美”所關(guān)注的并非是編創(chuàng)能力和技巧的高深，而主要集中在對(duì)于舞蹈外在表現(xiàn)力的突出和音樂(lè)情感傳遞的直觀深刻。公眾的審美眼光是非專業(yè)的，但相對(duì)于專業(yè)評(píng)審對(duì)于舞蹈情感表達(dá)上的淡漠，普通大眾更注重舞蹈在與欣賞者情感溝通和傳達(dá)時(shí)的透徹。這種觀察的角度恰恰脫離了技術(shù)層面的難易，而著眼于文化層面的深淺。在“公眾審美”的范疇中，舞蹈音樂(lè)創(chuàng)編的重要性和其在藝術(shù)表現(xiàn)中的優(yōu)勢(shì)地位得到凸顯，在很多普通欣賞者的理念中，恰到好處的舞蹈音樂(lè)是激發(fā)受眾欣賞熱情和幫助受眾理解舞蹈的重要環(huán)節(jié)。在我國(guó)的現(xiàn)實(shí)藝術(shù)欣賞環(huán)境中，普通大眾對(duì)于舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)手法和信息傳播方式并不能達(dá)到充分的理解，因此，舞蹈音樂(lè)成為重要的輔助工具，通過(guò)舞蹈音樂(lè)配器、調(diào)式、節(jié)奏、風(fēng)格，人們能夠清晰地感受到舞蹈所表達(dá)的基本情感和內(nèi)涵精神，這相比晦澀的肢體語(yǔ)言，舞蹈音樂(lè)的直接性和簡(jiǎn)單易懂更易為人們所接受。綜上所述，我們可以清晰地了解在評(píng)判舞蹈作品時(shí)“專業(yè)審美”和“公眾審美”所關(guān)注的不同側(cè)面。一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品必須具備“新”、“難”、“深”的美學(xué)素質(zhì)。“新”指的是創(chuàng)作手法新奇，不能停留在固有的套路和思維中，不能被傳統(tǒng)的思想所禁錮，應(yīng)勇于突破，以新鮮的主題立意、新鮮的舞蹈元素、新鮮的編排構(gòu)思立足；“難”是指舞蹈音樂(lè)編配的別具匠心和技術(shù)技巧的精湛，以富含深厚功力的音樂(lè)創(chuàng)新能力和肢體語(yǔ)匯呈現(xiàn)出非同尋常的欣賞聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)“雙重效果”，從而滿足專業(yè)的審美需求；而“深”則指的是深厚的文化底蘊(yùn)和精神積淀，在舞蹈音樂(lè)和畫(huà)面中傳遞出抽象且深邃的意境，使人們?cè)谟^賞舞蹈的過(guò)程中達(dá)到感官和精神的“雙向”滿足感。

二、基于欣賞角度的舞蹈創(chuàng)作審美觀——“三層審美需求”的逐步遞進(jìn)

舞蹈隸屬于音樂(lè)藝術(shù)的范疇，它的表達(dá)不同于歌唱，可以通過(guò)歌詞來(lái)傳遞情感；也不同于器樂(lè)，可以用不同的音色和調(diào)式調(diào)性來(lái)體現(xiàn)情緒起伏。舞蹈匯集了多種音樂(lè)特性，既要通過(guò)舞蹈音樂(lè)的引導(dǎo)來(lái)創(chuàng)造舞臺(tái)表演的氣氛和“語(yǔ)境”，又要依靠抽象的肢體語(yǔ)言來(lái)傳遞內(nèi)容和表達(dá)情感。在這樣的藝術(shù)表達(dá)形式中，欣賞者對(duì)于藝術(shù)語(yǔ)言的理解和審美逐漸形成了多層次的、由淺入深的審美境界。在舞蹈音樂(lè)和肢體語(yǔ)匯的設(shè)計(jì)創(chuàng)作中，為使欣賞者能夠準(zhǔn)確感受到各種音樂(lè)語(yǔ)言所傳遞的信息，會(huì)不遺余力地思考多樣化的創(chuàng)編技巧，滿足欣賞者各種層次的精神需求。我們根據(jù)舞蹈藝術(shù)的表演方式和觀眾的審美角度和類型，將其分為“肢體動(dòng)作美”、“音樂(lè)結(jié)構(gòu)美”“精神內(nèi)涵”這三個(gè)審美層次進(jìn)行解析。

“肢體動(dòng)作美”是舞蹈所流露出的最為具象和直觀的美感，而動(dòng)作也是舞蹈藝術(shù)中最為核心的元素之一，對(duì)于舞蹈動(dòng)作的品味，應(yīng)從觀察舞蹈動(dòng)作開(kāi)始。肢體語(yǔ)言在舞蹈中既可以表現(xiàn)某種事物，也可以表達(dá)某種情緒，更能夠傳遞文化和人文精神。它通過(guò)舉手投足間閃轉(zhuǎn)跳躍的藝術(shù)化動(dòng)作，可以模仿出豐富的自然生態(tài)，體現(xiàn)出瞬息萬(wàn)變的情緒流轉(zhuǎn)。比如：在《天鵝湖》中，舞者通過(guò)動(dòng)作表現(xiàn)出白天鵝高傲的姿態(tài)；在《雀之靈》中，憑借著一雙手就可以生動(dòng)地刻畫(huà)出孔雀千變?nèi)f化的面貌；而《蒙古人》中用動(dòng)作表現(xiàn)出的“騎馬”，使欣賞者形象地感受到蒙古草原人民的獨(dú)特氣質(zhì)。這些動(dòng)作語(yǔ)匯來(lái)源于生活，經(jīng)過(guò)藝術(shù)化的提煉和加工，不僅還原了生活中的真實(shí)影像，同時(shí)也使舞蹈動(dòng)作更具生命力。

“音樂(lè)結(jié)構(gòu)美”是由舞蹈音樂(lè)引領(lǐng)下的欣賞層面，它是在一定的時(shí)間和空間內(nèi)由音樂(lè)結(jié)構(gòu)所構(gòu)成的舞蹈欣賞環(huán)境。“結(jié)構(gòu)”是時(shí)間藝術(shù)中不可或缺的一部分，無(wú)論是一首歌曲還是一部交響樂(lè)，結(jié)構(gòu)的安排都是音樂(lè)表現(xiàn)力的重要組成。舞蹈音樂(lè)結(jié)構(gòu)的創(chuàng)作通常體現(xiàn)在三方面：其一，段落結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)。不同種類和風(fēng)格的舞蹈所需要的段落結(jié)構(gòu)不同，一段式的音樂(lè)結(jié)構(gòu)是最小的舞蹈音樂(lè)單位，一般只會(huì)呈現(xiàn)單一的音樂(lè)主題內(nèi)容，但不會(huì)因?yàn)閮?nèi)容短小而影響樂(lè)思的完整表達(dá)；二段式和三段式的舞蹈音樂(lè)在詮釋大多數(shù)民族舞蹈時(shí)都游刃有余，既富于變化又方便故事的敘述，在眾多舞蹈作品中應(yīng)用和采納得最為廣泛。其二，旋律結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)。舞蹈旋律的創(chuàng)作可看作流動(dòng)的時(shí)間形態(tài)，曲作者的情感變化和音樂(lè)思想?yún)R集在旋律線中，形成起伏連綿的精妙旋律格局。當(dāng)然，為了體現(xiàn)舞蹈劇情的各種沖突，旋律會(huì)產(chǎn)生諸多變化，如：演繹式、對(duì)話式、對(duì)抗式、變化式等。其三，情感結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)。舞蹈音樂(lè)情感的布局往往會(huì)以舞蹈的主題為藍(lán)本進(jìn)行音樂(lè)編排，在適當(dāng)?shù)臅r(shí)間以適當(dāng)?shù)囊魳?lè)旋律變化產(chǎn)生情感效應(yīng)。有些舞蹈由始至終體現(xiàn)單一的情感，但在音樂(lè)表達(dá)時(shí)需要由弱到強(qiáng)，逐漸遞進(jìn)的表現(xiàn)，情感會(huì)有細(xì)微的變化；而在大型的舞劇項(xiàng)目中，音樂(lè)的創(chuàng)作則會(huì)充分融入各種喜怒哀樂(lè)的情感韻律，不斷變化跳躍，以配合舞蹈畫(huà)面的栩栩如生。

“精神內(nèi)涵”是舞蹈審美的第三層，也是最為深入的一層。它是指欣賞者通過(guò)對(duì)于舞蹈音樂(lè)和動(dòng)作畫(huà)面的認(rèn)知和解讀形成的主觀心理感受，屬于意識(shí)的范疇，體現(xiàn)著欣賞者對(duì)于舞蹈精神實(shí)質(zhì)的吸收和感悟能力。要使觀眾獲得良好的“精神內(nèi)涵”審美感受，取決于舞蹈創(chuàng)編的精細(xì)程度和觀眾欣賞水平的主客體雙方面。在兩方面因素都能夠達(dá)到最優(yōu)時(shí)，可以浮現(xiàn)出三層舞蹈意境：首先，是以舞臺(tái)實(shí)景構(gòu)成的精神感受。舞蹈動(dòng)作和舞臺(tái)布置會(huì)在舞蹈開(kāi)始的第一時(shí)間映入觀眾的眼簾，從而形成對(duì)舞蹈內(nèi)涵最直觀和最淺層的精神認(rèn)識(shí)，這種認(rèn)識(shí)是由舞蹈中的動(dòng)作和舞臺(tái)畫(huà)面構(gòu)成的，這對(duì)于欣賞者的審美品評(píng)構(gòu)成了最初的界定；其次，以舞蹈音樂(lè)延伸出的虛擬鏡像，逐漸構(gòu)成了欣賞者的第二層精神感受。隨著舞蹈音樂(lè)的進(jìn)行和故事的展開(kāi)，戲劇沖突和舞蹈所蘊(yùn)含的藝術(shù)魅力不斷凸顯，欣賞者逐漸從舞臺(tái)實(shí)景中抽離出來(lái)，思想中隨舞蹈音樂(lè)出現(xiàn)虛擬的畫(huà)面，這些畫(huà)面與舞蹈內(nèi)容相似，并將抽象的舞蹈動(dòng)作變得具象，此時(shí)欣賞者內(nèi)心的審美滿足感增強(qiáng)了許多；最后，當(dāng)視覺(jué)影像畫(huà)面和舞蹈音樂(lè)不斷深化交織后，形成了對(duì)于景象內(nèi)涵的思考，進(jìn)入到感悟精神實(shí)質(zhì)和文化品質(zhì)的境界。當(dāng)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力達(dá)到一定高度時(shí)，這種內(nèi)含的寓意會(huì)沖破表象傳遞給欣賞者，而當(dāng)欣賞者良好地吸收這些哲理時(shí)，自然進(jìn)入到了欣賞審美的最高境界。舞蹈藝術(shù)對(duì)于欣賞者來(lái)說(shuō)所具有的“三層審美”感受相互關(guān)聯(lián)、逐層遞進(jìn)，既有微觀層面的每一個(gè)舞蹈動(dòng)作，也有完整音樂(lè)創(chuàng)編營(yíng)造出的舞臺(tái)畫(huà)面，更有通過(guò)舞蹈音樂(lè)和肢體語(yǔ)匯所共同展示出的寓意和哲理。當(dāng)代欣賞者對(duì)于舞蹈的要求已不僅僅滿足于動(dòng)作難度高、音樂(lè)旋律優(yōu)美、場(chǎng)面宏大、舞臺(tái)絢麗等出奇制勝的噱頭，而更注重舞蹈所攜帶的深刻含義和文化精神。只有以欣賞者的審美需求來(lái)約束創(chuàng)作構(gòu)思，才能夠呈現(xiàn)出經(jīng)得起觀眾琢磨和推敲的舞蹈藝術(shù)精品。

三、基于音樂(lè)美學(xué)角度的舞蹈創(chuàng)作審美觀——“三要素”構(gòu)建出的動(dòng)靜虛實(shí)

篇（2）

1.舞蹈題材的選擇。藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。舞蹈題材來(lái)源于生活，并經(jīng)過(guò)精心提煉和加工才可以在舞臺(tái)上表現(xiàn)出來(lái)，舞蹈題材要具有積極的社會(huì)價(jià)值，弘揚(yáng)社會(huì)主旋律，能夠引起觀眾的共鳴，給現(xiàn)代人帶來(lái)精神鼓舞。同時(shí)舞蹈的題材還要適合舞臺(tái)表演，舞蹈演員通過(guò)優(yōu)美的動(dòng)作和飽滿的感情演繹出來(lái)，給觀眾帶來(lái)美的享受和震撼。

2.舞蹈主題的選擇。主題是舞蹈藝術(shù)作品的升華，不僅要體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)價(jià)值，還要彰顯時(shí)代意義。以廣受觀眾喜愛(ài)的舞蹈《絲路花雨》為例，該舞蹈主題非常鮮明，舞者用千姿百態(tài)的舞姿將敦煌藝術(shù)的魅力重現(xiàn)展現(xiàn)出來(lái)，觀眾在欣賞的過(guò)程中，不僅獲得了舞蹈本身的美感享受，也不由得將國(guó)人偉大的藝術(shù)成就與中華民族的滄桑巨變聯(lián)系在一起，主題得到進(jìn)一步的升華。實(shí)際上，即便是同樣的題材，主題不同也會(huì)給觀眾帶來(lái)截然不同的美感，悲劇是舞蹈編劇常用的主題營(yíng)造手段，正如魯迅先生所說(shuō)，悲劇就是將美的東西毀滅來(lái)否定丑的存在，因此悲劇主題在舞劇中往往更能給觀眾帶來(lái)美的震撼感。

3.舞蹈意蘊(yùn)的營(yíng)造，意蘊(yùn)是觀眾在欣賞舞蹈過(guò)程中所獲得的感官上的感受和反思，意蘊(yùn)的營(yíng)造一方面依賴于舞蹈的題材和主題，另一方面與觀眾的審美能力息息相關(guān)。隨著現(xiàn)代社會(huì)生活節(jié)奏的加快和工作壓力的增大，觀眾對(duì)舞蹈的情節(jié)設(shè)計(jì)要求不高。再加上人們對(duì)舞蹈藝術(shù)的欣賞水平還很低下，因此較難理解舞蹈作品的意蘊(yùn)。隨著人們審美水平的提高，相信人們會(huì)更加注重舞蹈作品的內(nèi)涵和底蘊(yùn)。

（二）舞蹈形式舞蹈的形式豐富多彩，與社會(huì)生活的豐富多變之間存在著內(nèi)在聯(lián)系。舞者用多樣化的舞蹈形式將舞蹈的內(nèi)容充分展現(xiàn)出來(lái)，達(dá)到舞蹈內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。舞蹈形式包括人體、舞蹈動(dòng)作等多個(gè)部分。

1.人體，人體是舞蹈藝術(shù)最基本的載體，觀眾在欣賞舞蹈藝術(shù)時(shí)，最先看到的就是舞蹈表演者，舞蹈表演者要有和諧的體形，男舞者身材修長(zhǎng)、身軀矯健，女舞者曲線優(yōu)美、氣質(zhì)出眾，能給觀眾帶來(lái)美的視覺(jué)享受。

2.舞蹈動(dòng)作，舞蹈動(dòng)作是舞者在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的人體動(dòng)作的造型和旋律，一名優(yōu)秀的舞蹈表演人員必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間、高強(qiáng)度的訓(xùn)練，才能掌握規(guī)范的舞蹈動(dòng)作，舞蹈動(dòng)作要體現(xiàn)美觀需要做到以下幾個(gè)方面：一是舞蹈動(dòng)作要講究規(guī)范性，盡管舞蹈是藝術(shù)家某種藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)，具有個(gè)性化的特征。但舞者并不能憑空來(lái)創(chuàng)作舞蹈動(dòng)作，不同風(fēng)格的舞蹈具有一定的共性，體現(xiàn)某種特定風(fēng)格。例如舞者在表演時(shí)都要做到動(dòng)作簡(jiǎn)潔、干凈、利落，動(dòng)作整體分明，不生硬板滯等規(guī)范要求。二是舞蹈動(dòng)作要有節(jié)奏感。舞蹈動(dòng)作的幅度大小、速度快慢等實(shí)際上都是節(jié)奏的掌控，所有舞蹈動(dòng)作都需要通過(guò)一定的節(jié)奏來(lái)呈現(xiàn)出來(lái)。正如我們上文所敘述的那樣，舞蹈的題材主要來(lái)自于生活，舞蹈動(dòng)作也從生活中的動(dòng)作提煉出來(lái)，但生活中的節(jié)奏不太鮮明而且較為零散，為了增強(qiáng)舞蹈的節(jié)奏感、體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的魅力，舞者會(huì)將生活中的節(jié)奏進(jìn)行抽象化和形象化處理，使其更適合舞臺(tái)演出。例如中國(guó)古典舞《踏歌》，就是將生活的踏足動(dòng)作進(jìn)行形象化處理，舞者用斂肩、含頜、掩臂、擺背、松膝、擰腰、傾胯等舞臺(tái)動(dòng)作，創(chuàng)造出整體劃一的節(jié)奏感，帶給觀眾美的體驗(yàn)。

3.舞蹈語(yǔ)言，舞蹈語(yǔ)言是舞蹈動(dòng)作的連綴。一般來(lái)說(shuō)，舞蹈語(yǔ)言要有飽滿的感情，要和諧流暢，富有表現(xiàn)力，如陳愛(ài)蓮的《蛇舞》，那個(gè)平躺在地上，彎旁腰成一個(gè)圓圈纏著獵人，身體像蛇一樣慢慢蠕動(dòng)的動(dòng)作，形象十分生動(dòng)，進(jìn)而揭示出像毒蛇一樣的惡人的陰險(xiǎn)性格，從而使舞蹈獲得了強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。

（三）舞蹈情感情感是所有藝術(shù)形式的核心部分，藝術(shù)的根本特征就是情感的表現(xiàn)。一部舞蹈作品只有飽含情感，才能在深度和廣度有所突破，才能獲得長(zhǎng)久不衰的藝術(shù)魅力。舞蹈表演本身并不僅僅是人體本身和舞蹈動(dòng)作的展示，更主要的是通過(guò)人體和動(dòng)作所表達(dá)出來(lái)的人物的內(nèi)心情感世界。一名優(yōu)秀的舞蹈表演者不僅要掌握熟練的舞蹈動(dòng)作，還要充分體會(huì)藝術(shù)作品中人物的內(nèi)在情感，舞蹈演員不能離開(kāi)舞臺(tái)角色去炫耀自己的舞蹈技巧，也不能在舞臺(tái)上隨性的展現(xiàn)自己的喜怒哀樂(lè)，而是要進(jìn)入到舞蹈作品的情境中去，以作品角色的定位去把握人物性格和情感變化，演員在舞臺(tái)上展現(xiàn)的不是自己的情感，而是所演繹角色的情感世界。例如舞蹈《祥林嫂》中，演員劉敏用整個(gè)心靈在體驗(yàn)角色的悲慘身世，在表演結(jié)束后，依然沉浸在人物的情感中不能自拔。需要指出的是，舞蹈的情離不開(kāi)理的制約和規(guī)范。一個(gè)舞蹈作品只有以情感人，它才有藝術(shù)感染力，才能吸引廣大觀眾，但是，這個(gè)情又不能不以理作為準(zhǔn)則。理是對(duì)物的客觀規(guī)律性的認(rèn)識(shí)在人的主觀世界的反映，只有合乎理的情，才是舞蹈作品所需要的情。舞蹈作品不僅要以情感人，還要以理服人。

篇（3）

二、河南廟會(huì)舞蹈技藝的現(xiàn)代傳承

廟會(huì)舞蹈相比于其他藝術(shù)形式，其傳承方式尤具特殊性。首先廟會(huì)舞蹈藝術(shù)形式較為簡(jiǎn)單，因此對(duì)藝術(shù)傳承人的要求并不高，藝術(shù)形式展示的要求也低于其他藝術(shù)形式，不需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)訓(xùn)練，就可以掌握廟會(huì)舞蹈的藝術(shù)要領(lǐng)，河南地方廟會(huì)的舞蹈藝人只要在節(jié)慶前進(jìn)行簡(jiǎn)單的訓(xùn)練，就可以進(jìn)行廟會(huì)舞蹈的表演。相比其他藝術(shù)形式，廟會(huì)舞蹈的傳承性要求較低。其次是廟會(huì)舞蹈雖然傳承性要求較低，但也面臨傳承人缺乏的困境。廟會(huì)舞蹈的受眾是與農(nóng)業(yè)社會(huì)定居的生產(chǎn)、生活方式相一致的，但是隨著農(nóng)業(yè)生產(chǎn)方式的轉(zhuǎn)變，河南鄉(xiāng)土社會(huì)的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)、生產(chǎn)方式發(fā)生了巨大的改變，最突出的表現(xiàn)就是農(nóng)業(yè)人口的流動(dòng)性增強(qiáng)，作為廟會(huì)舞蹈?jìng)鞒泻褪鼙姷娜丝诘倪w移，自然使得廟會(huì)舞蹈在傳承上難以找到確定的傳承人。最后就是廟會(huì)舞蹈面臨商業(yè)化的問(wèn)題。廟會(huì)舞蹈作為一種民間藝術(shù)形式，在傳統(tǒng)的社會(huì)中是不作為一種商業(yè)化的盈利形式存在的，而在當(dāng)代隨著一些非物質(zhì)文化的商業(yè)開(kāi)發(fā)，非物質(zhì)文化藝術(shù)形式商業(yè)化的過(guò)程中，必然會(huì)在藝術(shù)形式以及表現(xiàn)形式上進(jìn)行改革，以適應(yīng)商業(yè)化運(yùn)作的需求，這對(duì)非物質(zhì)文化藝術(shù)的傳承的影響是巨大的，一些非物質(zhì)文化也因此失去了其藝術(shù)價(jià)值，廟會(huì)舞蹈不同于其他的藝術(shù)形式，對(duì)其進(jìn)行商業(yè)性開(kāi)發(fā)，將其作為一種藝術(shù)表演形式，在河南一些地方已經(jīng)出現(xiàn)，過(guò)度商業(yè)化的傾向使得廟會(huì)舞蹈的藝術(shù)性正在降低。河南廟會(huì)舞蹈因其藝術(shù)形式傳承的特殊性，其在傳承上也具有其特殊的要求。首先民間藝術(shù)的傳承多采取口口相傳的方式，這種傳承形式能夠最有效地保證藝術(shù)的原汁原味，將藝術(shù)形式的準(zhǔn)確內(nèi)涵傳給下一代藝人，廟會(huì)舞蹈的傳承同樣需要口口相傳的培訓(xùn)方式，進(jìn)而將廟會(huì)舞蹈的藝術(shù)手法實(shí)現(xiàn)傳承。面對(duì)傳承人流動(dòng)性大的特點(diǎn)，傳承人的選擇是廟會(huì)舞蹈?jìng)鞒兄忻媾R的最大難題，廟會(huì)舞蹈可以在傳承方式上做出調(diào)整。廟會(huì)舞蹈由于藝術(shù)的傳承性要求較低，可以通過(guò)其他的傳承形式，諸如視頻教授等形式進(jìn)行的藝術(shù)傳承，這樣的藝術(shù)傳承形式可以不受地域和人口流動(dòng)性的限制。其次是保證藝術(shù)的前提下進(jìn)行必要的商業(yè)開(kāi)發(fā)，非物質(zhì)文化的過(guò)度商業(yè)開(kāi)發(fā)和完全不進(jìn)行商業(yè)開(kāi)發(fā)都會(huì)導(dǎo)致該藝術(shù)形式的發(fā)展困境，尤其是隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，市場(chǎng)作為一種有效的資源配置方式，在無(wú)法獲取經(jīng)濟(jì)利益的情況下，廟會(huì)舞蹈的藝術(shù)形式對(duì)傳承人的吸引力就會(huì)降低。因此需要對(duì)廟會(huì)舞蹈進(jìn)行必要的商業(yè)開(kāi)發(fā)，在保證廟會(huì)舞蹈藝術(shù)性的前提下，通過(guò)加入現(xiàn)代商業(yè)元素，既保證了廟會(huì)舞蹈的藝術(shù)性，又可以實(shí)現(xiàn)廟會(huì)舞蹈的商業(yè)開(kāi)發(fā)，保證廟會(huì)舞蹈能夠吸引到足夠的傳承人進(jìn)行學(xué)習(xí)。最后就是廟會(huì)舞蹈文化價(jià)值的提升，廟會(huì)舞蹈曾經(jīng)存在的基礎(chǔ)是廟和會(huì)，但現(xiàn)在很多廟會(huì)的展示地已經(jīng)沒(méi)有了廟，廟會(huì)舞蹈的文化內(nèi)涵自然也發(fā)生了較大的改變，對(duì)廟會(huì)舞蹈而言，需要在藝術(shù)特征上更加注重對(duì)廟會(huì)舞蹈本質(zhì)性內(nèi)涵的傳承，以保證廟會(huì)舞蹈的藝術(shù)特性。

篇（4）

1.理論與實(shí)踐緊密結(jié)合的課程體系“天馬”課程系統(tǒng)涵蓋實(shí)踐與理論兩方面，包括舞蹈基訓(xùn)、舞蹈表演、舞蹈創(chuàng)作實(shí)習(xí)等專業(yè)技能課程，舞蹈史等專業(yè)理論課程，古曲、國(guó)畫(huà)、詩(shī)詞欣賞等藝術(shù)修養(yǎng)課程，哲學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、文藝?yán)碚摰热宋耐庋诱n程。其中舞蹈基訓(xùn)課程以“人體自然法則”運(yùn)動(dòng)為核心，以“現(xiàn)代舞蹈的基本技術(shù)和理論”為先導(dǎo)，使學(xué)生科學(xué)地了解身體的結(jié)構(gòu)關(guān)系、力量對(duì)比、運(yùn)動(dòng)規(guī)律，自由地表現(xiàn)人體力學(xué)上的自然美與運(yùn)動(dòng)線條。舞蹈表演課程由呼吸節(jié)奏和表演訓(xùn)練兩部分組成，使學(xué)生在呼吸的長(zhǎng)短、輕重、緩急、抑揚(yáng)和動(dòng)作的力度、速度、能量、沉浮中，體驗(yàn)情感與呼吸的關(guān)系，理解并掌握“舞情”、“舞律”。舞蹈理論課程由舞蹈三要素、舞蹈美與舞蹈思想、舞蹈模式化與創(chuàng)新等內(nèi)容組成，以理論聯(lián)系實(shí)際的方式，加深學(xué)生對(duì)舞蹈特性、功能的認(rèn)識(shí)。創(chuàng)作實(shí)習(xí)課是一門(mén)發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性的課程，有機(jī)融合了舞蹈理論與舞蹈技術(shù)，同時(shí)要求學(xué)生具備文學(xué)、音樂(lè)、繪畫(huà)等修養(yǎng)，“在學(xué)員中播下創(chuàng)造性的種子”。“天馬”理論與實(shí)踐緊密結(jié)合的課程體系，還表現(xiàn)在吳曉邦廣泛借助社會(huì)資源邀請(qǐng)客座專家進(jìn)行短期授課，包括昆曲、京劇名師的水袖、翎子、扇子等戲曲舞蹈技巧課程;金藝華的朝鮮族舞蹈課程;劉恩伯的東北秧歌課程;太極、四平拳、長(zhǎng)拳等武術(shù)課程;美籍現(xiàn)代舞蹈家陳西蘭的現(xiàn)代舞課程;楚辭專家文懷沙的中國(guó)古代文學(xué)課程;溥松窗的水墨畫(huà)課程;古琴大師溥雪齋的古琴文化課程，音樂(lè)家鄭律的音樂(lè)理論課程等。舞蹈基訓(xùn)課程與舞蹈表演課程解決形體訓(xùn)練與藝術(shù)表現(xiàn)中身心統(tǒng)一、形神兼?zhèn)涞然締?wèn)題，是順利開(kāi)展排練、創(chuàng)作實(shí)習(xí)的保證。舞蹈理論課程增強(qiáng)學(xué)生對(duì)舞蹈學(xué)科范疇、屬性、本質(zhì)規(guī)律的理性認(rèn)識(shí)，促進(jìn)學(xué)生理論指導(dǎo)實(shí)踐的能力。藝術(shù)修養(yǎng)課程與人文外延課程擴(kuò)充學(xué)生知識(shí)儲(chǔ)備，全面提升學(xué)生的文化藝術(shù)涵養(yǎng)，為舞蹈創(chuàng)作實(shí)習(xí)課程奠定良好根基。這些具有關(guān)聯(lián)性的課程涵蓋了學(xué)生形體、節(jié)奏、呼吸、身體表現(xiàn)力、想象力、創(chuàng)造力、藝術(shù)修養(yǎng)等，有效彌補(bǔ)了傳統(tǒng)舞蹈課程設(shè)置中重技術(shù)輕文化、重實(shí)踐輕理論的不足，體現(xiàn)了“天馬”課程設(shè)置的系統(tǒng)構(gòu)架。

2.課堂與社會(huì)緊密結(jié)合的課程組織形式“天馬”的課程設(shè)置不僅類型豐富，形式上也較為靈活開(kāi)放。“天馬”承擔(dān)著教學(xué)、創(chuàng)作、演出、交流等多重任務(wù)，工作室的特殊性使其容易受到時(shí)間、環(huán)境、突發(fā)事件的影響，故吳曉邦打破以往課程組織形式的封閉與單一化，將工作室的年度工作計(jì)劃與實(shí)際情況相結(jié)合，創(chuàng)造性地融入采風(fēng)、觀摩、演出、生產(chǎn)實(shí)習(xí)等社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，超越課堂、教材、學(xué)校的局限，在課程時(shí)空上向自然環(huán)境、生活和社會(huì)活動(dòng)領(lǐng)域延伸。如旅行演出時(shí)，吳曉邦因地制宜，靈活地將舞蹈基訓(xùn)課與舞蹈表演課等室內(nèi)課程放在廈門(mén)鼓浪嶼等戶外場(chǎng)所進(jìn)行，在廣闊天地間鍛煉學(xué)生的感覺(jué)與意識(shí)，體驗(yàn)身體與自然的關(guān)系。吳曉邦以“吸天地精華，養(yǎng)浩然正氣”作為“天馬”的學(xué)習(xí)理念，開(kāi)啟了舞蹈面向生活的大門(mén)，有效地將學(xué)生身心從教室的小課堂中解放出來(lái)，以大自然為“教室”，以社會(huì)為“課堂”，以生活為“課本”，使學(xué)生在廣闊天地中感受名山大川的萬(wàn)千氣象，觸摸世代相傳的歷史文明，從而在時(shí)代與社會(huì)的熔爐中練就觀察生活、體驗(yàn)生活、捕捉生活的本領(lǐng)。

(二)教學(xué)內(nèi)容的創(chuàng)新

1.“呼吸、節(jié)奏、想象”貫徹下的身體動(dòng)作訓(xùn)練呼吸是藝術(shù)表現(xiàn)的重要樞紐，人在呼吸的支配下形成不同幅度、力度、速度的動(dòng)作，由此引發(fā)節(jié)奏、表情的變化。而“想象和情感是主宰舞蹈家呼吸和動(dòng)作的最高意念。”缺乏呼吸、想象的動(dòng)作是僵硬呆板的，不能充分詮釋出舞蹈節(jié)奏與表情的對(duì)比。因此，身體動(dòng)作訓(xùn)練不僅是四肢的純技術(shù)訓(xùn)練，還應(yīng)包括對(duì)呼吸、節(jié)奏、想象、身體表情的訓(xùn)練。在“天馬”舞蹈基訓(xùn)教學(xué)中，吳曉邦主要通過(guò)對(duì)“‘出進(jìn)出’、‘進(jìn)出進(jìn)’、‘進(jìn)進(jìn)進(jìn)’”等多種呼吸方法的傳授，引導(dǎo)學(xué)生從內(nèi)心情感出發(fā)，將呼吸、節(jié)奏、想象貫穿進(jìn)人體肩胸、脊柱、四肢、頭頸等身體部位弛緩硬直的練習(xí)中，用墊步、跑跳步、踢毽步等步伐練習(xí)使學(xué)生感受呼吸的升降、控制，體會(huì)呼吸與身體節(jié)奏、動(dòng)作質(zhì)感、想象的關(guān)系。在舞蹈表演教學(xué)中，吳曉邦則通過(guò)單一的節(jié)奏練習(xí)，將情感與想象做“舞律”上快慢、虛實(shí)、輕重、圓滑風(fēng)和頓著風(fēng)等處理，強(qiáng)化學(xué)生的節(jié)奏意識(shí)，使學(xué)生掌握動(dòng)的韻律與自由。再通過(guò)人物內(nèi)心情感與人物外形的表演性訓(xùn)練，如喜怒哀樂(lè)等“單詞式”情緒表達(dá)練習(xí)，“‘行路’、‘過(guò)河’、‘摘花’”［等日常情境想象練習(xí)，“‘嬉戲的頑童’、‘步履艱辛的龍鐘老者’、‘莊重自持的婦女’”等人物形象塑造練習(xí)，“非正常人和動(dòng)物怪異形象”練習(xí)，訓(xùn)練學(xué)生動(dòng)作與呼吸通暢，節(jié)奏與表情和諧，提高學(xué)生的表演能力。為了使學(xué)生更好地掌握呼吸和表演，吳曉邦還“研究和部分地吸收了民間巫術(shù)中迎神驅(qū)鬼的一套表演技法，作為教學(xué)上講授呼吸和表演的基礎(chǔ)”。吳曉邦時(shí)刻強(qiáng)調(diào)著“‘舞起于心，而止于心，’，‘情由心生，形隨心起’”，在“呼吸、節(jié)奏、想象”貫徹下將“舞情”的心理契機(jī)與“舞律”的生理機(jī)制緊密相連，從而建立起合乎人體運(yùn)動(dòng)規(guī)律的身體動(dòng)作訓(xùn)練，使學(xué)生在舞動(dòng)中身心統(tǒng)一、形神兼?zhèn)洹?/p>

2.開(kāi)發(fā)創(chuàng)造力的創(chuàng)作訓(xùn)練在吳曉邦看來(lái)發(fā)展舞蹈教學(xué)的關(guān)鍵就在于“啟發(fā)和開(kāi)拓學(xué)生的智力，引導(dǎo)學(xué)生從模仿階段進(jìn)入創(chuàng)作階段”［。“天馬”中無(wú)論是解放形體與思想的舞蹈基訓(xùn)課，還是啟發(fā)想象力的舞蹈表演課，都圍繞著創(chuàng)造力的培養(yǎng)而展開(kāi)。尤其是創(chuàng)作實(shí)習(xí)課，以學(xué)科、術(shù)科相結(jié)合的方式探索了舞蹈教學(xué)的新內(nèi)容，如同一把鑰匙，開(kāi)啟了智慧的大門(mén)。在教學(xué)上，吳曉邦主要從回憶生活片段、音樂(lè)的主題動(dòng)機(jī)、繪畫(huà)的色彩、構(gòu)圖分析上引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行習(xí)作，使學(xué)生完成造句、編舞到舞劇編創(chuàng)的初、中、高級(jí)階段。期間配合“哲學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、文藝?yán)碚摗⒁魳?lè)、繪畫(huà)”［等基礎(chǔ)知識(shí)與舞蹈表情、節(jié)奏、構(gòu)圖等舞蹈理論的學(xué)習(xí)，為創(chuàng)作提供靈感與理論支撐。他將主動(dòng)權(quán)交給學(xué)生，使學(xué)生在即興作舞或命題習(xí)作中自由聯(lián)想，勇于創(chuàng)新。筆者認(rèn)為創(chuàng)作實(shí)習(xí)是真正推動(dòng)和發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性思維的活動(dòng)。整個(gè)過(guò)程中學(xué)生需要開(kāi)動(dòng)腦筋，綜合運(yùn)用智慧、情感、想象將知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行重組、整合、學(xué)以致用。吳曉邦正是借助“觀察力、思考力、想象力、分析綜合力”［的合力，鍛煉學(xué)生將知識(shí)與技能轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造力，從而“以心靈的教育帶動(dòng)身體的教育”，鑄就學(xué)生靈活的肢體、自由的頭腦，實(shí)現(xiàn)學(xué)生專業(yè)技能、創(chuàng)新能力的協(xié)調(diào)發(fā)展。

3.身心一體化的人格訓(xùn)練“教育之為教育，正是在于它是一個(gè)人格心靈的喚醒，這是教育的核心之所在”。“天馬”教學(xué)內(nèi)容的創(chuàng)新，還在于吳曉邦以前瞻的眼光依據(jù)學(xué)生身心特點(diǎn)融入高起點(diǎn)的人格訓(xùn)練內(nèi)容。“天馬”學(xué)生年齡在16—22歲之間，其情感、社會(huì)認(rèn)知、人生觀、價(jià)值觀尚處于走向成熟的過(guò)渡期，作為發(fā)展中的人，可塑性很高。基于此，吳曉邦注重環(huán)境、情感在舞蹈教學(xué)中的影響，除了培養(yǎng)學(xué)生無(wú)產(chǎn)階級(jí)的立場(chǎng)和道德品質(zhì)，更以愛(ài)國(guó)主義、集體主義、民族情懷、革命理想等德育內(nèi)容，藝術(shù)美、自然美、社會(huì)美等美育內(nèi)容，促進(jìn)學(xué)生的思想道德、審美理想與時(shí)代相適應(yīng)，與中華民族傳統(tǒng)美德相承接，實(shí)現(xiàn)學(xué)生完整人格的塑造。學(xué)生蒲以勉對(duì)“天馬”教學(xué)的回憶:“最使我們難忘的是第一堂課，老師教我們做第一個(gè)動(dòng)作的情景。他要我們把兩臂從胸前打開(kāi)到兩側(cè)，他一邊示范一邊說(shuō)這個(gè)動(dòng)作最美，因?yàn)樗故玖四闾故幍男貞选＿@句生動(dòng)的語(yǔ)言，幾十年后仍然清晰地留在我的記憶中。每當(dāng)我作這個(gè)動(dòng)作時(shí)，都會(huì)意識(shí)到自己是在展示對(duì)待人生的態(tài)度，是在表現(xiàn)民族傳統(tǒng)上一種理念的美。”又如手位練習(xí)中吳曉邦使用了佛手造型，“從手的無(wú)名指向拇指扣攏、拇指與中指微合，食指柔和向外伸展的形態(tài)里，流露出東方民族善和美的情操。”做動(dòng)作時(shí)，吳曉邦會(huì)配以傳神的解說(shuō):“做人要有菩薩心，想著把苦難留給自己，把幸福撒向人間。”于是，“學(xué)員們舞蹈時(shí)的心態(tài)是慈悲的，動(dòng)作的神情是安詳?shù)摹Ｔ倥渲鄳?yīng)的傳統(tǒng)民樂(lè)為動(dòng)作組合伴奏，給學(xué)生潛移默化的是舞蹈中所蘊(yùn)涵的傳統(tǒng)氣韻，是含蓄安詳?shù)膶徝廊∠颍遣┐髮捄甑闹腥A民族情懷。”此外，吳曉邦還用“威武”、“神氣”等命題訓(xùn)練學(xué)員的表演意識(shí)，以“富貴不能，貧賤不能移，威武不能屈”等民族格言塑造學(xué)生的人格、氣節(jié)，創(chuàng)造性地將舞蹈訓(xùn)練與人生態(tài)度、人格操守、真善美的追求緊密相連。吳曉邦不僅從藝術(shù)思想上給予學(xué)生啟迪與熏陶，更注重教育學(xué)生做一個(gè)“有理想，有追求，有高度責(zé)任感，敢于直面社會(huì)、直面人生的人”。樹(shù)立格調(diào)高遠(yuǎn)的人生觀、價(jià)值觀、審美觀。吳曉邦正是在言傳身教中，為人師表，以“‘慎思’、‘慎獨(dú)’、‘慎小’、‘慎微’”的作風(fēng)，使學(xué)生格物致知、正心、修身。“天馬”學(xué)生床頭那些如“‘過(guò)規(guī)律的生活，做合理的動(dòng)作’、‘勤勤懇懇學(xué)舞，坦坦蕩蕩做人’、‘藝術(shù)即人生，生活即舞蹈’、‘師法自然、回歸自然’、‘厚積薄發(fā)、天道酬勤’”等不斷變換的格言，墻上掛著的竹節(jié)、松枝、瘦石、殘荷等書(shū)畫(huà)，無(wú)不顯示出“天馬”“吸天地精華，養(yǎng)浩然正氣”的學(xué)習(xí)理念，滲透著吳曉邦對(duì)學(xué)生品行操守、尊嚴(yán)、信仰的啟蒙。

(三)教學(xué)方法創(chuàng)新———“啟發(fā)式”的教學(xué)方法吳曉邦認(rèn)為傳統(tǒng)教學(xué)方法以主觀灌輸為主，缺乏民主與交流，是單向、封閉且封建的教學(xué)方法。因此，他提出舞蹈教學(xué)“要提倡啟發(fā)式，廢除注入式”，即根據(jù)教學(xué)任務(wù)和學(xué)習(xí)的客觀規(guī)律，從學(xué)生實(shí)際出發(fā)，以啟發(fā)學(xué)生思維為核心，使學(xué)生主動(dòng)質(zhì)疑、探究，獲得思維能力的發(fā)展。在“天馬”“啟發(fā)式”教學(xué)的實(shí)施上，吳曉邦堅(jiān)持鼓勵(lì)、循序漸進(jìn)、因勢(shì)利導(dǎo)等原則，綜合運(yùn)用理論貫穿實(shí)踐、學(xué)問(wèn)結(jié)合、手腦并用、因材施教等多種教學(xué)法，并開(kāi)拓性地引入討論、座談、情景模擬、指導(dǎo)自學(xué)、探索發(fā)現(xiàn)、互助合作、單元作業(yè)總結(jié)等具體方式。如在形體訓(xùn)練中以“現(xiàn)代舞蹈的基本技術(shù)和理論”指導(dǎo)實(shí)踐，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)運(yùn)動(dòng)路線與動(dòng)律，由忘至化，化為己用。在創(chuàng)作實(shí)習(xí)中，貫穿模仿與創(chuàng)新的說(shuō)明性講解，鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)新。以座談形式與各類文藝團(tuán)體交流經(jīng)驗(yàn)，鼓勵(lì)學(xué)生大膽發(fā)言，聽(tīng)取不同意見(jiàn)。演出觀摩后，引導(dǎo)學(xué)生從題材和藝術(shù)手法上進(jìn)行評(píng)價(jià)。請(qǐng)優(yōu)秀學(xué)生擔(dān)任老師或工作助手，情景模擬，進(jìn)行教學(xué)見(jiàn)習(xí)。排練劇目時(shí)，與學(xué)生共同討論、協(xié)商、尋求解決方法，發(fā)揮集體智慧。創(chuàng)作實(shí)習(xí)時(shí)，審視學(xué)生差別，并以互助合作方式引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用所學(xué)知識(shí)進(jìn)行創(chuàng)造。創(chuàng)作實(shí)習(xí)進(jìn)行到一定階段，啟發(fā)學(xué)生對(duì)習(xí)作進(jìn)行分析、總結(jié)、反思。在“天馬”中吳曉邦以導(dǎo)師、父親、朋友等多重身份，與同學(xué)們建立起新型的師生關(guān)系，并以敏銳的洞察力善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生優(yōu)長(zhǎng)，因勢(shì)利導(dǎo)，鼓勵(lì)大家勇于實(shí)踐、突破、創(chuàng)新。吳曉邦倡導(dǎo)的“啟發(fā)式”教學(xué)不僅是先進(jìn)、科學(xué)的教學(xué)方法，更是一種統(tǒng)領(lǐng)全局的教學(xué)指導(dǎo)原則。其優(yōu)越性體現(xiàn)在:有效調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)主動(dòng)性，讓學(xué)生手腦并用，學(xué)以致用;因材施教，保護(hù)和發(fā)展學(xué)生個(gè)性，培養(yǎng)學(xué)生舉一反三、融會(huì)貫通的能力;發(fā)揚(yáng)教學(xué)民主，促進(jìn)教學(xué)互動(dòng)，建立人格對(duì)等的師生關(guān)系。吳曉邦“啟發(fā)式”的教學(xué)方法樹(shù)立的是人本、科學(xué)、民主、主體性的教育精神，并由教師啟發(fā)逐步轉(zhuǎn)向?qū)W生自我啟發(fā)，實(shí)現(xiàn)學(xué)生由“學(xué)會(huì)”到“會(huì)學(xué)”的轉(zhuǎn)化。此外，吳曉邦不僅根據(jù)時(shí)代需要開(kāi)設(shè)了具有本科性質(zhì)的新舞蹈教育，還以預(yù)見(jiàn)性的眼光制定了高層次的研究生教育，期望完成初、中、高級(jí)階段的系統(tǒng)教學(xué)。盡管受時(shí)代政治氣候影響，吳曉邦的教育理想與藝術(shù)主張并未得到全面實(shí)施，但吳曉邦提倡全面發(fā)展的教育理念，關(guān)注后延性宏遠(yuǎn)目標(biāo)的人才觀，對(duì)“新舞蹈”教育之路的開(kāi)拓與探索，已表明他走在了時(shí)代前沿。

二、“天馬”對(duì)當(dāng)代舞蹈人才培養(yǎng)的啟示

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二、如何正確練習(xí)舞蹈技術(shù)

舞蹈藝術(shù)發(fā)展至今，用技術(shù)技巧去表達(dá)舞蹈中的情感和人物已成為必不可少的部分。如何將舞蹈中的技術(shù)技巧表現(xiàn)得更精湛，這就要靠舞蹈演員平時(shí)的訓(xùn)練方式。舞蹈學(xué)校的學(xué)生一般在12至13歲時(shí)就開(kāi)始進(jìn)入專業(yè)學(xué)習(xí)。首先訓(xùn)練的是學(xué)生的軟開(kāi)度，包括前腿、旁腿、后腿、肩、腰等身體各部位；其次，當(dāng)學(xué)生的軟開(kāi)度達(dá)到了一定的基礎(chǔ)以后，開(kāi)始進(jìn)行力量練習(xí)，包括腹肌背肌、小腿力度、腿部力度等。在軟度和力度都較為成熟以后，便可以開(kāi)始舞蹈技術(shù)技巧的練習(xí)。在練習(xí)技術(shù)技巧的時(shí)候要注意：1.放松神經(jīng)，不要過(guò)于緊張。緊張會(huì)使肌肉收縮，在練習(xí)技術(shù)技巧的時(shí)候，肌肉收縮緊繃很容易導(dǎo)致拉傷。2.在練習(xí)技巧前要將關(guān)節(jié)活動(dòng)開(kāi)，沒(méi)有熱身活動(dòng)之前，人體的關(guān)節(jié)不夠靈活，很容易在練習(xí)時(shí)受到一系列關(guān)節(jié)的損傷。3.練習(xí)技巧的同時(shí)要將整個(gè)人收緊，肌肉的質(zhì)量是舞蹈技巧完成的最關(guān)鍵之一，如果隨意松散肌肉，很有可能在練習(xí)的過(guò)程中產(chǎn)生舞蹈事故的發(fā)生。4.練習(xí)技巧時(shí)要注意練習(xí)強(qiáng)度，不能為了速成技巧而過(guò)大加強(qiáng)練習(xí)。總之，欲速則不達(dá)，練習(xí)技巧一定要循序漸進(jìn)，太過(guò)強(qiáng)硬的練習(xí)只會(huì)給肌肉和關(guān)節(jié)造成更多負(fù)荷，使人身體出現(xiàn)不適和疼痛，更不利于技巧練習(xí)。

三、如何在舞蹈藝術(shù)中合理體現(xiàn)舞蹈技術(shù)

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2中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)狀

中國(guó)古典舞傳承著中國(guó)的歷史文化，延續(xù)和保存了中國(guó)傳統(tǒng)文化的血脈，在過(guò)去的半個(gè)世紀(jì)多的發(fā)展歷史進(jìn)程中有著明顯的變化，卻具有強(qiáng)烈時(shí)代感。中國(guó)古典舞通過(guò)不斷創(chuàng)新和探索成為當(dāng)代舞蹈藝術(shù)體系一員。但是中國(guó)古典舞不可能離開(kāi)中華民族傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)。否則將造成古典舞的精髓大量流失，失去本來(lái)面目。中國(guó)古典舞首先要弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)民族文化，繼承傳統(tǒng)民族審美特質(zhì)。因此未來(lái)中國(guó)古典舞的發(fā)展之路是對(duì)民族傳統(tǒng)文化的認(rèn)知與返璞。為了更加適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的需要，古典舞也要取其精華棄其糟粕。中國(guó)古典舞學(xué)科繼承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)舞蹈中的風(fēng)格特征，更深刻的認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓。同時(shí)中國(guó)古典舞也可以吸收外來(lái)因素，完善中國(guó)古典舞。中國(guó)古典舞在當(dāng)代的舞蹈創(chuàng)作中，很容易直接“引用”現(xiàn)代舞技法，造成了大量古典舞劇目?jī)?nèi)容相似。忽略了古典舞要表現(xiàn)的人物思想和特征，甚至個(gè)別編導(dǎo)直接吸收西方舞蹈，減少了傳統(tǒng)民族文化和傳統(tǒng)美學(xué)中的審美特征，古典舞的藝術(shù)價(jià)值大大減弱，弄得中國(guó)古典舞千瘡百孔的。

3中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)的未來(lái)

中國(guó)古典舞藝術(shù)要傳承民族文化，堅(jiān)持民族化的審美，在面對(duì)異域文化沖擊時(shí)，守護(hù)好自己的文化疆域，必須堅(jiān)定自身的優(yōu)勢(shì)，才能在未來(lái)的道路上求發(fā)展。

3.1整合中國(guó)古典舞語(yǔ)言

語(yǔ)言是一個(gè)民族的象征，中國(guó)古典舞創(chuàng)作語(yǔ)言有其獨(dú)特的審美特征。完善與豐富中國(guó)古典舞的語(yǔ)言體系才能為古典舞的未來(lái)發(fā)展提供傳播的基礎(chǔ)。整合中國(guó)古典舞語(yǔ)言非常必要，并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)行鞏固以及再提煉，是傳承的要求。中國(guó)古典舞蹈語(yǔ)言具有古典舞審美特征的經(jīng)典語(yǔ)言，加強(qiáng)和完善語(yǔ)言系統(tǒng)，形成自身獨(dú)特性，特別是中華民族悠久文化和廣漠的土地上，給中國(guó)古典舞提供了全新的素素材。在傳承與整合中，要抱有謹(jǐn)慎的探索精神，挖掘出古典舞語(yǔ)言最精粹的素材。同時(shí)在如今的大量古典舞作品之中，許多現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞語(yǔ)言詞匯已經(jīng)滲透進(jìn)來(lái)。中國(guó)古典舞不斷傳承和發(fā)展變化，才能承載時(shí)代賦予的使命，克服重重困難，為創(chuàng)建古典舞學(xué)科打下基礎(chǔ)。

3.2繼承與開(kāi)拓創(chuàng)新

中國(guó)古典舞蹈藝術(shù)未來(lái)發(fā)展，不僅需要開(kāi)拓創(chuàng)新，更需要進(jìn)行有效的傳承，重視傳統(tǒng)文化，尋找一條屬于古典舞自己的獨(dú)特的道路。中國(guó)古典舞要與時(shí)代緊密接軌，只有在不斷地發(fā)展演變中，把立足點(diǎn)構(gòu)置于現(xiàn)當(dāng)代，建立中國(guó)古典舞學(xué)科，我們后來(lái)者要繼承他們的衣缽，通過(guò)不懈的探索與實(shí)踐，發(fā)現(xiàn)新問(wèn)題，解決新問(wèn)題，讓中國(guó)古典舞繼續(xù)輝煌在舞臺(tái)上。

3.3“和諧”發(fā)展

中國(guó)古典舞原則“和”是中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的品格，是中國(guó)文化中的整體體現(xiàn)，是自然與人的審美境界合之為一，它深刻影響了古代審美體驗(yàn)與生命體驗(yàn)。在當(dāng)今社會(huì)，中國(guó)古典舞遵循“和諧”發(fā)展的原則，建立在中國(guó)傳統(tǒng)審美基礎(chǔ)上，代表中國(guó)古典的形象。目前，中國(guó)古典舞學(xué)科正處于不斷構(gòu)建完善的狀態(tài)，需要我們以“和”的態(tài)度，開(kāi)放式的思想，接納新的元素，反復(fù)試驗(yàn)，最終為我所用。

篇（7）

傳統(tǒng)而言的舞蹈，主要是依托舞臺(tái)和劇場(chǎng)，借助舞蹈者的形體動(dòng)作表現(xiàn)一種舞臺(tái)藝術(shù)效果，這同時(shí)也是傳統(tǒng)舞蹈的基本特點(diǎn)之一。從舞蹈的傳播與受眾體來(lái)看，傳統(tǒng)舞蹈消費(fèi)還是傾向于小眾化的一種由特定群體的舞蹈藝術(shù)形式。但隨著信息技術(shù)的到來(lái)以及新媒體技術(shù)在舞蹈藝術(shù)中的滲透，舞蹈藝術(shù)改變以往保守的形式逐漸跨界躍入影像界，成為民眾藝術(shù)消費(fèi)的主要形式之一。影像技術(shù)對(duì)于現(xiàn)代媒體舞蹈的影響頗為深遠(yuǎn)——舞臺(tái)形式的多樣化、舞臺(tái)效果的現(xiàn)代化、舞蹈受眾群體的擴(kuò)大化，隨著這些影響力的逐漸加深，影像技術(shù)逐漸成為現(xiàn)代媒體舞蹈的必不可少的要素之一，21世紀(jì)新媒體舞蹈的受眾體逐漸擴(kuò)大，影像技術(shù)便成為現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)表演中最被廣泛應(yīng)用的主要技術(shù)之一。影像技術(shù)使舞蹈表演擺脫了以往簡(jiǎn)單死板的舞臺(tái)背景，化靜為動(dòng)，從舞臺(tái)背景入手，用影像技術(shù)制造出的動(dòng)態(tài)實(shí)物景象代替?zhèn)鹘y(tǒng)的靜態(tài)缺乏情趣的布景板，可以說(shuō)影像技術(shù)給舞蹈帶來(lái)了新的生機(jī)，美妙的動(dòng)態(tài)景觀，極富有情趣同時(shí)又兼?zhèn)浞諊倥浜仙衔璧杆囆g(shù)家曼妙的舞姿，可謂是搖曳生香，為觀眾奉上一場(chǎng)極佳的視覺(jué)盛宴。除了藝術(shù)美的升級(jí)，影像技術(shù)也極大地改變了以往舞蹈的表演空間，使舞蹈藝術(shù)借助影像技術(shù)從幕布投影發(fā)展到等離子屏、LED屏、全息激光投影等，這不僅擴(kuò)大了舞蹈藝術(shù)展示空間，還解決了以往幕布投影模糊不清的問(wèn)題，亮度、清晰度等都得到了根本上的提高，畫(huà)面質(zhì)感也是愈來(lái)愈好。現(xiàn)下，影像技術(shù)的成熟使其在舞臺(tái)表演中的應(yīng)用范圍逐漸擴(kuò)大，并隨之促進(jìn)了新媒體舞蹈藝術(shù)的發(fā)展成熟。總之在新技術(shù)與新媒體的共同作用之下，影像技術(shù)逐漸成為舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)手法與應(yīng)用技術(shù)的重要元素，這種獨(dú)特的舞臺(tái)演繹方式不僅拉近了觀眾與舞臺(tái)的距離，同時(shí)還傳達(dá)出了一種獨(dú)特的思維與審美方式，使現(xiàn)代舞蹈因鏡頭而改變，可謂是“為鏡頭而舞蹈”。

（二）虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)

虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)是現(xiàn)代數(shù)字化技術(shù)手段之一，隨著我國(guó)數(shù)字化媒介產(chǎn)品的不斷發(fā)展與應(yīng)用，虛擬技術(shù)在舞蹈藝術(shù)中的滲入更加全面，其產(chǎn)生的舞臺(tái)審美效果也是更加明顯，給觀眾一種極為強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。虛擬現(xiàn)實(shí)建構(gòu)，即利用計(jì)算機(jī)虛構(gòu)一個(gè)仿若現(xiàn)實(shí)的環(huán)境，利用現(xiàn)代計(jì)算機(jī)手段對(duì)人的感官進(jìn)行突破，使人在虛擬環(huán)境中感知真實(shí)的世界。現(xiàn)代虛擬現(xiàn)實(shí)構(gòu)建手段已經(jīng)成為舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)新形式之一，它利用三維軟件根據(jù)舞蹈表演需要，創(chuàng)造出一個(gè)與舞蹈情景相吻合的虛擬現(xiàn)實(shí)，然后借助投影儀等將這些影像投射在舞臺(tái)上，并根據(jù)舞蹈藝術(shù)家的動(dòng)作隨時(shí)調(diào)整虛擬畫(huà)面，使整個(gè)舞蹈情景更加立體逼真。在虛擬現(xiàn)實(shí)空間中，現(xiàn)實(shí)——比如說(shuō)舞蹈動(dòng)作，與虛擬——比如說(shuō)舞蹈情景相互交融、相互作用，利用虛實(shí)交接，創(chuàng)造出一種深層的沉浸感，借助這種意境對(duì)觀眾的情感進(jìn)行升華。

（三）交互技術(shù)舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)

空間在現(xiàn)代媒體技術(shù)的推動(dòng)之下，從以前固定的不可移動(dòng)的舞臺(tái)、劇場(chǎng)等搬到了電腦、電視、手機(jī)等可隨意移動(dòng)的熒幕之上，打破了以往的時(shí)空限制，變得便捷易于獲取。同時(shí)，隨著人們物質(zhì)文化的消費(fèi)，人民已不再僅將自己對(duì)于舞蹈藝術(shù)的欣賞放在觀看上，參與成為這個(gè)時(shí)代人們對(duì)于舞蹈藝術(shù)的新需求之一。交互技術(shù)的出現(xiàn)就很好地解決了這一問(wèn)題，使得與舞蹈藝術(shù)有關(guān)的所有參與者，比如舞蹈設(shè)計(jì)家、表演者、參與者、觀眾等都可以隨時(shí)參與其中，我們將這種有交互技術(shù)參與的舞蹈藝術(shù)形式稱為交互式舞蹈。交互式舞蹈借助現(xiàn)代計(jì)算機(jī)手段，在虛擬空間將真實(shí)舞蹈者與高科技配置下的虛擬身體實(shí)現(xiàn)感官與動(dòng)作上的交融，實(shí)現(xiàn)兩個(gè)身體上的對(duì)話。

篇（8）

二、舞蹈藝術(shù)思想的成熟化

從圖騰形成開(kāi)始巫術(shù)便分裂成為神話兩種形式，人類最早的標(biāo)志就是圖騰。宗教是將巫術(shù)中人對(duì)自然的感悟經(jīng)驗(yàn)，概念化為教義的過(guò)程中形成的，是將人類自然化理解的開(kāi)始。宗教的藝術(shù)思想性表現(xiàn)為運(yùn)用文學(xué)語(yǔ)言表達(dá)，是人的藝術(shù)思想基本概念，也是宇宙觀的概念性體現(xiàn)。藝術(shù)思想在理性思維的社會(huì)意識(shí)中轉(zhuǎn)變成為了倫理學(xué)，因?yàn)樗鼘?duì)人性體現(xiàn)的豐富性是理性思維無(wú)法一語(yǔ)盡言之的。在理性對(duì)藝術(shù)思想的局部把握中，人的行為被部分的規(guī)范為如倫理行為等的理性概念化行為。古代的中國(guó)禮和樂(lè)是一體的，這部分成為古代意識(shí)形態(tài)的基本內(nèi)容，倫理觀念便是其中之一。隨著人類理性思維的發(fā)展，宗教思想取代了人們的藝術(shù)思想。由于人類理性思維追求共性特征，所以人類經(jīng)驗(yàn)的同一性是宗教與政治思想意識(shí)形態(tài)的關(guān)系非常之密切。由于宗教對(duì)人類行為的規(guī)范與約束，使其往往與政治聯(lián)系在一起，成為統(tǒng)治者的工具。宗教強(qiáng)調(diào)鮮明的對(duì)與錯(cuò)、美與丑，一切行為都被冠以統(tǒng)一的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，這一特質(zhì)同樣深切的影響著人們的審美觀念和藝術(shù)思想。在此影響下的舞蹈形式更具有儀式性和所謂的規(guī)范性。同時(shí)舞蹈受到階級(jí)思想的影響，出現(xiàn)了審美需求的多樣化，如宮廷樂(lè)舞講究對(duì)稱、唯美、整齊、統(tǒng)一、程式化，內(nèi)容多為贊頌統(tǒng)治者的功績(jī)，場(chǎng)面大多盛大，服裝華麗，顯示皇家威儀。而生活在底層的下層階級(jí)，他們的舞蹈與其生活息息相關(guān)，多體現(xiàn)勞動(dòng)、現(xiàn)實(shí)生活及對(duì)美好生活的向往與追求，表現(xiàn)形式多樣，不拘泥于特定規(guī)范，帶有明顯的情緒宣泄，具有自?shī)市院偷赜蛐裕b、道具也多為生活用品，如手絹、扇子等。祭祀、宗教舞蹈更，講究?jī)x式性，程序化，更具規(guī)模。

篇（9）

如果有人問(wèn)：什么是舞蹈?我們將怎么回答呢?

用簡(jiǎn)明的話來(lái)說(shuō)，舞蹈是一種人體動(dòng)作的藝術(shù)。但是，這個(gè)人體動(dòng)作，必須是經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化了的人體動(dòng)作--舞蹈化了的人體動(dòng)作。另外，屬于人體動(dòng)作范疇的藝術(shù)也有許多種，如雜技、啞劇、人體雕塑、韻律操等等。所以，舞蹈不同于別的人體動(dòng)作藝術(shù)的主要方面是：它是以舞蹈動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段、著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表觀的人們的內(nèi)在深層的精神世界--細(xì)膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人感知的生動(dòng)的舞蹈形象，以表達(dá)舞蹈作者（舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員）的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。另外，由于人體動(dòng)作不停頓地流動(dòng)變化的特點(diǎn)，它必須在一定的空間（舞臺(tái)或廣場(chǎng)）和一定的時(shí)間中存在；而在舞蹈活動(dòng)中，一般都要有音樂(lè)的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞臺(tái)上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說(shuō)舞蹈是一種空間性、時(shí)間性和綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。

二、舞蹈的特性--舞蹈和其他藝術(shù)有哪些共同性?又有哪些區(qū)別?

藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門(mén)類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的，但是藝術(shù)的反映和表現(xiàn)、不是一般的概念的抽象的反映和表現(xiàn)，而是個(gè)別的具體的形象和審美的反映和表觀。所謂審美的反映和表現(xiàn)、就是藝術(shù)家根據(jù)自己的審美情趣、審美理想，對(duì)社會(huì)生活進(jìn)行選擇、概括、加工、并根據(jù)藝術(shù)的特點(diǎn)和規(guī)律予以創(chuàng)造性的反映和表觀。

在社會(huì)的歷史發(fā)展中，人們創(chuàng)造了各種藝術(shù)形式、這些藝術(shù)形式的主要區(qū)別就是各有其獨(dú)自的物質(zhì)載體和不同的藝術(shù)表現(xiàn)手段。文學(xué)的物質(zhì)載體是語(yǔ)言、文字；美術(shù)的物質(zhì)載體是紙張、畫(huà)布、顏料、油彩，它的主要表現(xiàn)手段是色彩、線條、構(gòu)圖和造型；音樂(lè)的物質(zhì)載體是聲音；戲劇的物質(zhì)載體是人們?cè)谖枧_(tái)上的行動(dòng)（表演活動(dòng)），除舞劇外，主要以語(yǔ)言、歌唱和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段。電影的物質(zhì)載體是人們的表演通過(guò)科學(xué)技術(shù)的方法攝制在膠片上，用電光在銀幕上放映出來(lái)；曲藝的物質(zhì)載體是一至二、三人在舞臺(tái)上的表演、其主要表現(xiàn)手段是說(shuō)和唱。雜技和舞蹈有著共同的物質(zhì)載體--人的身體是其主要的藝術(shù)表現(xiàn)工具，多數(shù)雜技品種和舞蹈一樣，是以人體的動(dòng)作、姿態(tài)造型和構(gòu)圖變化為主要表現(xiàn)手段。雜技也是一種表演藝術(shù)，演員也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那樣著重表現(xiàn)人物情感的發(fā)展過(guò)程，一般不具有情節(jié)事件，而是通過(guò)高難度的技巧表演，表現(xiàn)出一種概括性的勇敢、堅(jiān)毅、智慧的品格力量。因此，雜技具有更多的觀賞性和娛樂(lè)性。舞蹈作品中的舞蹈動(dòng)作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動(dòng)作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現(xiàn)人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內(nèi)容出發(fā)采選取相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會(huì)使舞蹈作品由于內(nèi)容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術(shù)的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術(shù)的基本品格。

三、舞蹈的起源--舞蹈藝術(shù)是從哪里來(lái)的?

據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語(yǔ)言以前，人們就用動(dòng)作、姿態(tài)的表情來(lái)傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語(yǔ)言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩(shī)歌和音樂(lè)。在勞動(dòng)中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫(huà)和雕刻。隨著人類的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識(shí)事物水平的提高，曲藝、小說(shuō)、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來(lái)。那么，舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來(lái)自哪里呢?

我國(guó)古代和古希臘的神話傳說(shuō)中說(shuō)，人類是從天帝那里學(xué)來(lái)的舞蹈、或是人類受到掌管舞蹈的女神的啟發(fā)才創(chuàng)造出舞蹈來(lái)。我們知道，古代的先民，對(duì)神和人的概念的理解，并不像現(xiàn)代的人分得那樣清楚。那時(shí)的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對(duì)于人類作出大較大貢獻(xiàn)的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。現(xiàn)在，我們知道，各種各樣的神都是人根據(jù)自己的影象為基礎(chǔ)，經(jīng)過(guò)想象而創(chuàng)造出來(lái)的。是神創(chuàng)造了舞蹈，歸根結(jié)底也就是我們?nèi)藙?chuàng)造了舞蹈。那么，人又是如何創(chuàng)造了舞蹈呢?

有的學(xué)者認(rèn)為，人由模仿的本能，舞蹈是人用有節(jié)奏的動(dòng)作對(duì)各種野獸動(dòng)作和習(xí)性的模仿。有些舞蹈還是對(duì)一些自然景物動(dòng)態(tài)形象的模仿，如柳枝的搖曳、海浪的翻滾、風(fēng)的飄蕩旋轉(zhuǎn)等等，人們都可以模仿它們進(jìn)行舞蹈。

也有學(xué)者認(rèn)為，在藝術(shù)的起源中，模仿雖然重要、但還不是真正的起因，藝術(shù)的起因是"游戲的沖動(dòng)"，游戲是自白的人性的表現(xiàn)。游戲也是人類最終脫離動(dòng)物界的標(biāo)志。這里的的游歡，是指人的審美需求，即以假象為快樂(lè)。如人模仿動(dòng)物的舞蹈、就是通過(guò)這種假象的游戲來(lái)獲得快樂(lè)和宣泄自己的情感。

還有學(xué)者認(rèn)為，由于原始人的思維分不清主客觀的界線、認(rèn)為一切自然物都和自己一樣是有靈魂的，由此而產(chǎn)生了圖騰崇拜、原始宗教、巫術(shù)祭祀等，而這些活動(dòng)都離不開(kāi)舞蹈，甚至舞蹈是巫術(shù)活動(dòng)的主要內(nèi)容和最主要的表現(xiàn)手段。因此，有人斷言"一切跳舞原來(lái)都是宗教的"。

不少學(xué)者從原始人為了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要約事情，而舞蹈是擇偶、求婚和進(jìn)行情愛(ài)訓(xùn)練的主要方式和手段，因此認(rèn)為舞蹈起源于活動(dòng)。而有的學(xué)者，認(rèn)為舞蹈不僅表現(xiàn)人的情愛(ài)，人們的各種激越的情感，人們生活中有重大意義的情感和活動(dòng)，都會(huì)用舞蹈來(lái)表觀。再?zèng)]有別的藝術(shù)行為，能像舞蹈那樣的轉(zhuǎn)移和激動(dòng)一切人類，我國(guó)古代樂(lè)舞理論中就有："清動(dòng)于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"這也生動(dòng)地說(shuō)明了舞蹈是表現(xiàn)人們最激動(dòng)的情感的產(chǎn)物。

我國(guó)有很多學(xué)者主張舞蹈起源于勞動(dòng)的理論，因?yàn)閯趧?dòng)是人生存和發(fā)展的第一需要，也是勞動(dòng)創(chuàng)造了人自身，是勞動(dòng)使人脫離了動(dòng)物界，是勞動(dòng)創(chuàng)造了人類社會(huì)。在原始人的舞蹈中，表現(xiàn)狩措和種植以及各種勞動(dòng)生活的占有最大的比重。

我們認(rèn)為以上各種舞蹈起源的理論，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因?yàn)槲璧富顒?dòng)是人類生活中的一種社會(huì)現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張"勞動(dòng)綜合論"，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)實(shí)踐和其他多種生活實(shí)踐的需要，如果再詳細(xì)一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、、健身和戰(zhàn)斗操練等活動(dòng)的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動(dòng)和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動(dòng)的需要。它和詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。

四、舞蹈有哪些種類?

藝術(shù)，是由各個(gè)不同的藝術(shù)品種所組成的。作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)；藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈。

生活舞蹈包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自?shī)饰璧浮Ⅲw育舞蹈、教育舞蹈等。

習(xí)俗舞蹈，又可稱為節(jié)慶、儀式舞蹈，是我國(guó)許多民族在婚配、喪葬、種植、收獲及其他一些喜慶節(jié)日所舉行的各種群眾性的舞蹈活動(dòng)。在這些舞蹈活動(dòng)中，表觀了各個(gè)民族的風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)風(fēng)貌、文化傳統(tǒng)和民族性格特征。

宗教、祭祀舞蹈，是進(jìn)行宗教和祭祀活動(dòng)的舞蹈形式。主要用以祈求神靈庇佑、除災(zāi)去病、逢兇化吉、人畜興旺、五谷豐登，或是答謝神靈的恩賜；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一種禮儀性的舞蹈形式。過(guò)去人們用以表示對(duì)先祖的懷念或是希望先祖和神佛對(duì)自己的保佑和賜福。

社交舞蹈，是人們進(jìn)行社會(huì)交往、增進(jìn)友誼、聯(lián)絡(luò)感情的舞蹈活動(dòng)。一般多指在舞會(huì)中跳的各種交際舞。另外，我國(guó)許多少數(shù)民族在各種節(jié)日所進(jìn)行的群眾性的舞蹈活動(dòng)，多是青年男女進(jìn)行社會(huì)交往、自由選擇配偶的社交活動(dòng)，因此，也可以說(shuō)是各民族的社交舞蹈。

自?shī)饰璧福侨藗円宰詩(shī)首詷?lè)為唯一目的的舞蹈活動(dòng)。用舞蹈來(lái)抒發(fā)和宣泄自己內(nèi)在的情感沖動(dòng)，從而獲得審美愉悅的充分滿足。

體育舞蹈，是舞蹈和體育相結(jié)合，以藝術(shù)審美的方式鍛煉身體，使身心全面健康發(fā)展的舞蹈新品種。如各種健身舞、韻律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈，以及我國(guó)傳統(tǒng)武術(shù)中的舞劍、舞刀和象征模擬各種動(dòng)物、特定形象的象形拳、五禽戲等均是。

教育舞蹈，是指學(xué)校、幼兒園等進(jìn)行審美教育的舞蹈活動(dòng)，以及開(kāi)設(shè)的舞蹈課程，用來(lái)陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培養(yǎng)人的團(tuán)結(jié)友愛(ài)、加強(qiáng)禮儀，以及增進(jìn)身心健康、都能起到潛移默化的作用。

藝術(shù)舞蹈，是指由專業(yè)或業(yè)余舞蹈家，通過(guò)對(duì)社會(huì)生活的觀察、體驗(yàn)、分析、集中、概括和想象，進(jìn)行藝術(shù)的創(chuàng)造，從而創(chuàng)作出主題思想鮮明、情感豐富、形式完整，具有典型化的藝術(shù)形象，由少數(shù)人在舞臺(tái)或廣場(chǎng)表演給廣大群眾觀賞的舞蹈作品。由于藝術(shù)舞蹈品種繁多，根據(jù)各個(gè)不同的藝術(shù)特點(diǎn)、大致可分為三類。

第一類、根據(jù)舞蹈的不同風(fēng)格特點(diǎn)來(lái)區(qū)分，有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞。

古典舞蹈：是在民族民間舞蹈基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工創(chuàng)造，并經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，流傳下來(lái)的，被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈。世界上許多國(guó)家和民族都有各具獨(dú)特風(fēng)格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。

民間舞蹈：是由廣大人民群眾在長(zhǎng)期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造，不斷積累、發(fā)展而形成的，并在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和愿望。由于各國(guó)家、各民族、各地區(qū)人民的生活勞動(dòng)方式、歷史文化心態(tài)、風(fēng)俗習(xí)慣，以及自然環(huán)境的差異，因而形成了不同的民族風(fēng)格和地方特色。

現(xiàn)代舞蹈：是19世紀(jì)末和20世紀(jì)初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學(xué)觀點(diǎn)是反對(duì)當(dāng)時(shí)古典芭蕾的因循守舊、脫離現(xiàn)實(shí)生活和單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾過(guò)于僵化的動(dòng)作程式的束縛，以合乎自然運(yùn)動(dòng)法則的舞蹈動(dòng)作，自由地抒發(fā)人的真實(shí)情感，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)要反映現(xiàn)代社會(huì)生活。

當(dāng)代舞蹈(新創(chuàng)作舞蹈)：即不同于上述三種風(fēng)格的新風(fēng)格的舞蹈，它常常是根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風(fēng)格、各種舞蹈表現(xiàn)手段和表現(xiàn)方法，兼收并蓄為我所用，從而創(chuàng)作出不同于已經(jīng)形成的各種舞蹈風(fēng)格的具有獨(dú)特新風(fēng)格的舞蹈。

芭蕾舞：是一種經(jīng)過(guò)宮廷的職業(yè)舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場(chǎng)舞蹈。"芭蕾"這個(gè)詞本是法語(yǔ)"ballet"的音譯，意為"跳"，或"跳舞"，其最初的意思只是以腿、腳為運(yùn)動(dòng)部位的動(dòng)作總稱。法國(guó)宮廷的舞蹈大師們?yōu)榱酥亟ü畔＝杖谠?shī)歌、音樂(lè)和舞蹈于一體的戲劇理想，創(chuàng)造出了"芭蕾"這樣一種融舞蹈動(dòng)作、啞劇手勢(shì)、面部表情、戲劇服裝、音樂(lè)伴奏、文學(xué)臺(tái)本、舞臺(tái)燈光和布景等多種成份于一體的綜合性舞劇形式，在西方劇場(chǎng)舞蹈藝術(shù)中占統(tǒng)治地位達(dá)300余年，至今已歷四個(gè)多世紀(jì)。1958年北京舞蹈學(xué)校建立引進(jìn)俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。

第二類，根據(jù)舞蹈表現(xiàn)形式的特點(diǎn)來(lái)區(qū)分，有：獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。

獨(dú)舞，由一個(gè)人表演的完成一個(gè)主題的舞蹈，多用來(lái)直接抒發(fā)人物的思想感情和揭示人物的內(nèi)心世界。

雙人舞，由兩個(gè)人表演共同完成一個(gè)主題的舞蹈。多用來(lái)直接抒發(fā)人物的思想感情的交流和展現(xiàn)人物的關(guān)系。

三人舞，由三個(gè)人合作表演完成一個(gè)主題的舞。根據(jù)其內(nèi)容可分為表現(xiàn)單一情緒和表觀一定情節(jié)，以及表現(xiàn)人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。

群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現(xiàn)某種概括的情結(jié)或塑造群體的形象。通過(guò)舞蹈隊(duì)形、畫(huà)面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、造型的發(fā)展，能夠創(chuàng)造出深邃的詩(shī)的意境，具有較強(qiáng)的藝術(shù)感染力。

組舞，由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個(gè)舞蹈有相對(duì)的獨(dú)立性，但它們又都統(tǒng)一在共同的主題和完整的藝術(shù)構(gòu)思之中。

歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結(jié)合的藝術(shù)表演形式。其特點(diǎn)是載歌載舞既長(zhǎng)于抒情，又善于敘事，能表觀人物復(fù)雜、細(xì)膩的思想感情和廣泛的生活內(nèi)容。

歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段來(lái)展觀戲劇性內(nèi)容的綜合性表演形式。

舞劇，以舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，并綜合了音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等，表現(xiàn)一定戲劇內(nèi)容的舞蹈作品。

篇（10）

舞蹈是一門(mén)古老的身體語(yǔ)言藝術(shù)，具有悠久的傳統(tǒng)。從其產(chǎn)生看，其產(chǎn)生在尚沒(méi)有文字的遠(yuǎn)古時(shí)代，是伴隨先民圖騰崇拜和祭祀活動(dòng)的需要而產(chǎn)生的。早期舞蹈往往在祭祀性場(chǎng)合表演，成為先民祭告神靈、傳達(dá)神意、表達(dá)情感的一種重要方式。現(xiàn)存各民族民間舞蹈中，有許多舞蹈就具有濃厚的原始宗教色彩和極強(qiáng)的儀式性特點(diǎn)，這是各民族早期思維方式和生存方式在舞蹈中的遺存。隨著歷史的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步，舞蹈的社會(huì)功能和文化性質(zhì)也不斷地發(fā)生變化，成為一種具有極強(qiáng)審美價(jià)值的欣賞性藝術(shù)，具有娛樂(lè)、表演、抒情等多種藝術(shù)特性，但是這些特性都是從舞蹈最早存在的儀式性中漸漸衍生出來(lái)的。在這一意義上，可以說(shuō)舞蹈的根本屬性是儀式性。

一、何謂儀式

郭于華在其《儀式與社會(huì)變遷》一書(shū)中說(shuō)：“儀式，通常是指具有象征性、表演性特征的由文化傳統(tǒng)所規(guī)定的一整套行為方式。它可以是神圣的，也可以是凡俗的活動(dòng)。這類活動(dòng)經(jīng)常被功能性地解釋為在特定群體或文化中溝通（人與神之間、人與人之間）、過(guò)度（社會(huì)類別的、地域的、生命周期的）、強(qiáng)化秩序及整合社會(huì)的方式。”紀(jì)蘭慰認(rèn)為“儀式就是通過(guò)一定的時(shí)間、地點(diǎn)、對(duì)象、形式再現(xiàn)社會(huì)習(xí)俗（生活）的一個(gè)過(guò)程；通過(guò)歲歲重復(fù)、交替的程式化、制度化的儀式行為，實(shí)現(xiàn)某一時(shí)刻儀式所意味著的一切。”前者主要從儀式的社會(huì)功能角度對(duì)其進(jìn)行定義的，后者主要從儀式的過(guò)程性角度定義的。雖然側(cè)重點(diǎn)不同，但皆揭示了儀式的基本內(nèi)涵，即儀式的程式化、制度性和象征性。《說(shuō)文》曰：“儀，度也。從人，義聲。”墨子·天志》：“置此以為法，立此以為儀，將以量天下之王公大人、卿大夫之仁與不仁譬之猶分黑白也。”又《說(shuō)文》曰：“式，法也，從工，弋聲。”《詩(shī)·大雅·下武》“成王之孚，下土之式。”毛傳：“式，法也。”可見(jiàn)，“儀”和“式”的本義皆是法度、準(zhǔn)則、規(guī)矩的意思。中國(guó)古代“禮儀”連稱，其實(shí)就是指各種禮俗儀式，這是古代早期儀式的主要內(nèi)涵。儀式行為者往往通過(guò)姿勢(shì)、舞蹈、吟唱、演奏等表演性活動(dòng)和對(duì)象、場(chǎng)景等實(shí)物性安排營(yíng)造一個(gè)有意義的儀式情境，并從這種情境中重溫和體驗(yàn)這些意義帶給他們的心靈慰藉和精神需求。因此，一個(gè)儀式，就是一個(gè)充滿意義的世界，是一個(gè)用感性手段作為意義符號(hào)的象征體系。所以，象征人類學(xué)家特納認(rèn)為，和動(dòng)物的儀式化相比，人類儀式的原理是象征性的，儀式中的象征符號(hào)具有組合和重組的類似語(yǔ)言的能力，儀式就是“一個(gè)符號(hào)的聚合體。”儀式符號(hào)大致有：(1)語(yǔ)言形式的符號(hào)，如頌辭、詩(shī)文、韻白、咒語(yǔ)以及歌詞等；(2)物件形式的符號(hào)，如道具、服飾、用品、繪畫(huà)、塑像、樂(lè)器等；(3)行為形式的符號(hào)，如行動(dòng)、姿勢(shì)、手勢(shì)、舞蹈、歌唱行為、演奏行為以及儀式角色的扮演等；(4)聲音形式的符號(hào)，如呼叫聲、吶喊聲、吟誦聲、歌唱聲、響器敲擊聲、舞蹈節(jié)奏聲、音樂(lè)演奏聲等。可見(jiàn)，舞蹈是儀式符號(hào)中比較重要的一種，它既可充當(dāng)行為形式符號(hào)，還可充當(dāng)聲音形式的符號(hào)。

二、先秦儀式的文化內(nèi)涵與社會(huì)生活

中國(guó)上古時(shí)期的各種社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)是以禮俗儀式為核心展開(kāi)的。“禮”之本義乃指祭神之器，而后引用為祭神的宗教儀式，再而后才泛指人類社會(huì)日常生活中的各種行為儀式。《說(shuō)文解字·示部》：“禮，履也，所以事神致福也。從示從豊。”所謂“豊”，《說(shuō)文》曰：“行禮之器，從豆，象形。”可見(jiàn)，禮是淵源于上古巫祝事神活動(dòng)的。孔子曰：“禮，經(jīng)國(guó)家，定社稷，序民人，利后嗣者也。"（《左傳·隱公十一年》引）可見(jiàn)，禮俗儀式在早期社會(huì)生活中的重要作用。歷代王朝建國(guó)之初最重大的文化舉措莫過(guò)于制禮作樂(lè)，也說(shuō)明禮樂(lè)在古代政治文化中的重要性。從本質(zhì)上說(shuō)，禮是為了從自我約束的層面讓人們?nèi)プ杂X(jué)遵守社會(huì)道德，從制度的層面來(lái)維護(hù)社會(huì)等級(jí)。而禮的外在形式則是儀式，即通過(guò)各種儀式行為和過(guò)程規(guī)范社會(huì)的各種秩序，再現(xiàn)禮的精神內(nèi)核。祭天祭祖、歲時(shí)祭典和其他政治儀式?jīng)Q定著國(guó)家的政治秩序；禮儀中的等級(jí)規(guī)則決定了集體內(nèi)部的交往秩序；生老病死，婚喪嫁娶儀式及其他各種人生禮儀和節(jié)日慶典儀式?jīng)Q定著人們的生活秩序；春祈秋報(bào)及其相關(guān)節(jié)候性祭典與各類生產(chǎn)儀式，構(gòu)成了農(nóng)業(yè)社會(huì)中的經(jīng)濟(jì)秩序。由此可見(jiàn)，儀式是上古時(shí)期生產(chǎn)生活各領(lǐng)域的中介環(huán)節(jié)，也是社會(huì)秩序的表征性符號(hào)和文化事項(xiàng)的聯(lián)結(jié)點(diǎn)。它表征著上古時(shí)期整個(gè)社會(huì)生活和文化生活的節(jié)奏。儀式在社會(huì)生活中的功能，一方面，體現(xiàn)為儀式使生產(chǎn)生活的各方面有秩序地開(kāi)展；另一方面，儀式還承載著集體意識(shí)如生命觀、死亡觀、倫理觀、禁忌觀等民族文化的深層心理內(nèi)涵。三、中國(guó)早期的儀式及其類型

意大利學(xué)者維柯《新科學(xué)》認(rèn)為每個(gè)民族的誕生和發(fā)展中大致經(jīng)歷了互為銜接的三個(gè)時(shí)代，即神的時(shí)代、英雄時(shí)代、人的時(shí)代，我國(guó)早期先民的認(rèn)知觀念和儀式活動(dòng)也可從維柯所分的這三個(gè)時(shí)代進(jìn)行分析。

所謂神的時(shí)代即人類的史前社會(huì)。從現(xiàn)存文獻(xiàn)記載和考古學(xué)成果證明，中國(guó)早期的儀式活動(dòng)可以追溯到舊石器時(shí)代的山頂洞人。山頂洞人已經(jīng)有鬼魂崇拜觀念和與此相關(guān)的喪葬巫術(shù)儀式，新石器的仰韶時(shí)代已經(jīng)有社祭的考古遺存，龍山時(shí)代已經(jīng)有祭祖的考古遺存。夏朝之前的顓頊、堯、舜、禹等方國(guó)時(shí)期，從大量而成套的祭祀儀器的出土可見(jiàn)，此期已經(jīng)形成了一定規(guī)模的祭祀禮儀。這些禮儀是原始宗教的產(chǎn)物，是在先民自然崇拜、圖騰崇拜以及祖先崇拜等原始的支配下進(jìn)行的。早期先民對(duì)這些看不見(jiàn)的力量或以臣服與膜拜的方式進(jìn)行祭祀，或借助某種神力進(jìn)行干預(yù)、制服以達(dá)到目的，于是產(chǎn)生了巫術(shù)思維和巫術(shù)儀式。

所謂英雄時(shí)代即夏商時(shí)期。這時(shí)候的祭祀儀式是圍繞英雄崇拜和祖先崇拜進(jìn)行的。夏禹治理水患當(dāng)為中華民族英雄崇拜觀念最早的表現(xiàn)。他死后被奉為社神，人們制禮作樂(lè)歌頌其功德，《大夏》樂(lè)舞就是為祭祀夏禹而作的。當(dāng)然，大禹還具有祖靈的性質(zhì)。商代祖先崇拜觀念占據(jù)主導(dǎo)，現(xiàn)存甲骨卜辭中有相當(dāng)數(shù)量是商人祭祀鬼神的記錄。《禮記·表記》曰：“殷人尊神，率民以事神。”殷人所尊之神，除自然神、英雄神以外，還主要是祖先神。甲骨文中“帝”、“上帝”等字樣，不是后來(lái)抽象意義上的帝，而與“祖”的意義是相同的。《大濩》樂(lè)舞就是表彰商湯滅夏之功的祭祀儀式樂(lè)舞。

所謂人的時(shí)代，即西周及以后的祖神分離和以德配天的祭祀儀式。西周重人事而輕神事。其宗族崇拜觀念強(qiáng)調(diào)道德教化和政治秩序，傾向于人事和倫理的經(jīng)營(yíng)。其祭祀儀式無(wú)論祭祖還是祭天，都有意識(shí)突出禮儀制度的性質(zhì)，其《大武》、《大象》樂(lè)舞，是這種觀念在意識(shí)音樂(lè)中的體現(xiàn)。

以上勾勒了中國(guó)古代早期儀式發(fā)展的基本面貌和特點(diǎn)。下文對(duì)中國(guó)早期的儀式類型作簡(jiǎn)要勾勒。

1、巫術(shù)儀式

巫術(shù)是人類童年時(shí)期，對(duì)人自身和人以外的自然的認(rèn)識(shí)還處于蒙昧狀態(tài)時(shí)對(duì)神秘的異己力量有所感受和體驗(yàn)的時(shí)候，自然產(chǎn)生的言辭和行為，并使其固定化的結(jié)果。原始時(shí)代的人們相信人與自然存在著的某些神秘聯(lián)系的觀念，幻想人可以通過(guò)某種特殊的方式影響自然和他人，于是產(chǎn)生了巫術(shù)。巫術(shù)儀式一般包括巫術(shù)行為和與此相關(guān)的一整套巫術(shù)觀念。通常形式是通過(guò)一定的儀式表演來(lái)利用和操縱某種對(duì)象影響人類生活或自然界的事件，以滿足一定的目的。巫術(shù)的儀式表演常常采取象征性的歌舞形式，并使用某種據(jù)認(rèn)為賦有巫術(shù)魔力的實(shí)物和咒語(yǔ)。中國(guó)大約在舊石器時(shí)代晚期，隨著氏族社會(huì)圖騰崇拜的出現(xiàn)，也出現(xiàn)了相關(guān)的神話和巫術(shù)。中國(guó)早期巫術(shù)涉及古人社會(huì)生活的各方面。除個(gè)體巫術(shù)外，還有公共巫術(shù)，如禳災(zāi)巫術(shù)有《山海經(jīng)》中的驅(qū)旱魃巫術(shù)，《呂氏春秋》中的湯禱桑林的止旱求雨巫術(shù)；順祝巫術(shù)有《呂氏春秋》祈求農(nóng)業(yè)豐收的“葛天氏之樂(lè)”；詛咒巫術(shù)有《尚書(shū)·牧誓》中的克敵巫術(shù)等。2、占卜儀式

占卜儀式起源于原始范疇中的前兆迷信。史前的先民們相信事物發(fā)展的趨勢(shì)與一些特定的事象諸如氣候、天象、夢(mèng)境、卜兆等出現(xiàn)之間存在必然的聯(lián)系。這樣便產(chǎn)生了根據(jù)特定事象推知事情結(jié)果的占卜儀式。主要有龜卜、筮占、謠占、夢(mèng)占等儀式。《史記·龜策列傳》曰：“聞古五帝三王，發(fā)動(dòng)舉事，必先決蓍龜。……自三代之興，各據(jù)禎祥：涂山之兆從，而夏啟世；飛燕之卜順，故殷興；百谷之筮吉，故周王。”《禮記·表記》曰：“昔三代明王皆事天地之神明，無(wú)非卜筮之用。”西南各少數(shù)民族現(xiàn)在還保留著一些古老而原始的占卜儀式。如藏族、云南羌族、四川彝族、貴州苗族、湘西土家族等皆有各種占卜儀式。

3、祭祀儀式

史前社會(huì)的祭祀儀式種類繁多，說(shuō)明祭祀儀式在中國(guó)早期社會(huì)生活中的重要地位。祭祀儀式中最古老也是最重要的儀式當(dāng)屬蠟祭、社祭與祖祭。張光直先生認(rèn)為：“仰韶時(shí)期農(nóng)村里最要緊的儀式是祈豐收，拜土地；在他們儀式用的器皿上畫(huà)幾個(gè)象征繁殖力的女子性器的紋樣，正說(shuō)明我們祖先祭祀時(shí)的虔誠(chéng)，并吐露作為這片誠(chéng)心之原動(dòng)力的耕作生活之艱苦。這就是后來(lái)的蠟祭。所祭之神有八種，又稱八蠟，是在十二月時(shí)索求四方百物之神而祭之，以求得農(nóng)業(yè)豐收。社祭是對(duì)社神的崇拜儀式，源于史前時(shí)期對(duì)土地的崇拜，后來(lái)演變?yōu)槿烁窕耐恋厣耢`崇拜。而且，社神具有自然神、農(nóng)業(yè)神與部族神混合的特征。祭祖儀式最早可能在龍山期新石器時(shí)代就產(chǎn)生了。在仰韶村（龍山時(shí)期）出土的陶祖，很象一尊男性性器模型，據(jù)張光直先生推斷，這是中國(guó)史上拜“祖”的最早實(shí)證。他認(rèn)為：“中國(guó)古代的‘祖’字，本來(lái)是個(gè)性器的圖畫(huà)，亦即祖先牌位的原形。

4、儺儀式

“儺”據(jù)說(shuō)產(chǎn)生于黃帝時(shí)，儺祭開(kāi)始時(shí)只限于宮廷，謂“大儺”、“國(guó)儺”。逐漸遍及于鄉(xiāng)村，謂“鄉(xiāng)人儺”。殷商時(shí)起就可見(jiàn)此宗教儀式，周代舉行最為盛大。傳說(shuō)方相氏可以驅(qū)鬼逐疫，最遲在漢代，驅(qū)儺已與蠟祭發(fā)生聯(lián)系，在蠟祭前一日，宮廷中要舉行大儺。《后漢書(shū)·禮儀志》對(duì)此有比較詳細(xì)的記載。舉行儺祭時(shí)，巫師就要裝扮成方相氏，身上穿著熊皮，頭戴留有四只眼睛的面具，一邊開(kāi)路，一邊喊:“儺!”率領(lǐng)十二個(gè)戴著面具、裝扮成各種野獸的人--戴面具所具有的戲劇性已為人們所公認(rèn)，后跟一百多個(gè)扎紅頭巾、穿黑衣服、手執(zhí)撥浪鼓的少年兒童，到宮室、房舍、各處跳躍、呼喊，并合唱祭歌《趕鬼歌》以驅(qū)逐“疫鬼”，最后，把鬼趕到河里，把火炬丟進(jìn)水里，表示鬼全部被河水逐走了——人們歌唱、舞蹈、打斗，場(chǎng)面甚為壯觀，也極其富于戲劇性。據(jù)《論語(yǔ)·鄉(xiāng)黨》記載，每逢年三十孔子老家舉行儺祭儀式時(shí)，孔子就“朝服而立阼階，觀鄉(xiāng)人儺”。

5、人生儀式

人生是人的一生從一個(gè)階段過(guò)度到另一階段的重要標(biāo)志，通過(guò)儀式強(qiáng)化人生轉(zhuǎn)折時(shí)期的標(biāo)志，表明先民對(duì)人生的獨(dú)特理解和對(duì)生命的珍愛(ài)。有誕生儀式、冠禮、葬禮等。其中，冠禮最重要。冠禮源于氏族社會(huì)的“成丁禮”或“入社式”。

以上僅簡(jiǎn)要羅列了中國(guó)早期社會(huì)儀式生活的發(fā)展演進(jìn)和最為重要的幾類儀式生活。

可見(jiàn)，上述儀式內(nèi)容已經(jīng)涉及到早期先民生活的方方面面。不僅體現(xiàn)了先民的生活內(nèi)容，也反映了先民的思維觀念，而這些儀式大多數(shù)都要借助樂(lè)舞的形式進(jìn)行。從這個(gè)意義上可以說(shuō)舞蹈藝術(shù)是伴隨著早期先民的各種儀式而產(chǎn)生的藝術(shù)形式，其直接目的是為先民的儀式活動(dòng)服務(wù)的，也是整套儀式活動(dòng)的不可分割的重要部分。正如張本楠先生所說(shuō)：“原始宗教儀式的進(jìn)行過(guò)程就是原始舞蹈的創(chuàng)作和表演過(guò)程，原始宗教儀式的發(fā)展歷史就是原始舞蹈的發(fā)展歷史。無(wú)妨說(shuō)，原始舞蹈就是宗教儀式。”

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《維柯·新科學(xué)》朱光潛譯，人民文學(xué)出版社1997年版，第17頁(yè)。