序論：好文章的創作是一個不斷探索和完善的過程，我們為您推薦十篇初中音樂課程教案范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

一、音樂課教學中存在的問題

1.教學主體價值歪曲，學生參與度不高。經調查研究發現，我國大部分初中學校音樂課堂教學沿襲傳統教學模式，主體價值歪曲現象普遍。在初中音樂教學課堂上，部分學校依然是以音樂教師為主體，忽視了學生學習的主動性。在這種傳統的教學模式下，教師課堂教學的一切行為都是圍繞教案展開，不允許任何違背“備課本”教學計劃情況出現。過分強調教師主體地位，夸大教師主觀價值，教師神化、權威化現象嚴重，學生個性得不到發展，能力得不到提高。如部分教師在音樂作品欣賞課的教學課堂上，談及對該作品的理解，教師備課時已經有了自己的思路和答案，傳統教育模式下的課堂里，學生回答問題如果與教師“意見”吻合，就會得到表揚；相反，一旦學生觀點與教師“意見”相左，就會被認為是錯誤的、不可取的。這種課堂教學的危害是極大的，過分強調教師的主體價值，答案“標準化”、“唯一化”，遏制學生想象力和思考力發展，教學內容理解單一膚淺。

2.部分教師對音樂欣賞認識不到位。長期以來，在應試教育體制下，許多中學教師過度追求升學率，在學生文化課成績上關注較多，往往未能將音樂欣賞課放在相應位置，對音樂欣賞認識不到位，在教學過程中重理論、輕欣賞，為了應對考試，壓縮欣賞課課時的情況時有發生，在教學實踐中，部分教師甚至直接取消音樂欣賞環節，未能發揮音樂課程學習對培養學生審美情趣和欣賞意識的作用。

二、互動合作教學，提升課堂實效

1.轉變教學主體，加強師生互動。新課程標準要求充分發揮學生在音樂教學中的主體地位，加強師生互動，關注學生在音樂課程學習中的情感體驗，未來的初中音樂課堂，應當是以學生為主體的樂園。在課堂教學中，高度重視學生能動性，鼓勵學生個性發展。與過去音樂環境不同，隨著社會經濟的發展，音樂課不再是學生接觸音樂的唯一場所，電視、廣播、互聯網等無時無刻不在輸出音樂。通過日常生活音樂的積累，初中生已經形成了一定的自我音樂喜好和修養。音樂教師應充分認識到新形勢下自身角色定位的轉換，教師不再是單純的音樂理論知識傳授者，更是學生音樂興趣及審美情趣形成的引導者。在課堂教學活動中，充分發揚民主，巧妙創設提問，鼓勵學生自由表達對音樂作品的認識和見解。此外，還可以通過在課堂上對音樂做適當延伸，利用多媒體播放一些具有教育意義和欣賞價值的流行歌曲，調動學生參與課堂互動的積極性。

如在教《青春舞曲》時，教師充分發揮學生主體性，對全班學生進行分組，要求學生以小組為單位明確分工，分別對該樂曲故事背景、內容情節和欣賞做好基本了解，進入課堂教學后，教師選出部分小組代表按照課程設計對該樂曲進行分析，教師與學生角色互換，學生代表在臺上提問時，教師也參與回答，將臺下學生的討論逐步引向深入，最后對樂曲欣賞作出總結和升華，并對課堂中學生的表現給予高度肯定。師生之間通過互動，加深了學生課堂學習中的情感體驗，教學效果顯著。

2.有效互助合作，營造教學氛圍。鑒于音樂本身的特殊性，教師可以將其融入到學生日常生活的各個角落，營造出“時時有音樂、處處有音樂”的教學氛圍，加強師生之間的互助合作，取長補短，共同協作欣賞音樂之美。例如，教師可通過指導學生制作音樂小報、音樂明信片等方式幫助學生從另一種角度理解音樂；充分利用校廣播臺的作用，播放一些學生喜聞樂見且富有欣賞價值的音樂作品，并對作品加以解析，在寬松的環境中達到音樂教育與欣賞的目的。

初中生多處于13―15歲，這一年齡段學生群體活潑好動，記憶力與模仿力都極強，對音樂學習充滿了熱情；音樂教師作為活躍在教育事業第一線最重要的因子，音樂理論素養較高，新型的課堂教學應加強師生合作，取長補短，將學生的青春活力與教師的知識理論緊密聯系起來，體現音樂教學的生活性和趣味性。學生應積極向音樂教師推薦教學素材，將生活中接觸到的好音樂、好作品介紹給老師，豐富音樂課程教學內容，突出音樂課程教學的時代特色；教師應注重對學生課外音樂生活的引導，通過建設班級群的方式實現現代化管理，為師生互動合作提供一個交流平臺，無論是教師還是學生，都可以在班級群和朋友圈中分享音樂，營造出良好的教學氛圍。

3.重視欣賞環節，培養審美意識。音樂本身是一門高雅藝術，欣賞音樂有助于培養學生的審美情趣和道德情操，具有其他學科不能代替的教育意義，是素質教育的重要內容。重視欣賞環節，通過傾聽音樂，引導學生發揮想象力，透過作品理解作者的創作意圖，走進作者創設的情境，感受作者思想情緒，培養學生審美意識。值得注意的是，對音樂作品的欣賞僅僅停留在聽音樂上是遠遠不夠的，在現實生活中，由于過多時間聽音樂而耽誤學習的做法偏離了音樂欣賞的本質，不利于學生音樂素養形成，甚至還可能影響學生其他學科學習。重視欣賞環節，教師的指導十分重要，可通過觀看音樂紀錄片、專題片，寫鑒賞小品文等方式將音樂欣賞落到實處，培養學生審美意識。

三、結束語

隨著我國改革開放的不斷深入，社會主義現代化教育事業得到飛速發展，新課程標準頒布實施以來，我國基礎教育發生了一系列變革，工作在教育事業一線的部分教師積極響應新課改要求，在教學實踐中不斷創新教學模式，取得了可喜成績。然而，縱觀我國整體基礎教育，依然有很大一部分教師無法適應新課改下全面普及素質教育的要求，教學模式單一、傳統、封閉，存在明顯問題。初中音樂教學作為素質教育的重要內容，在教學模式上也亟待改革。面對日新月異的社會現實，轉變教學模式，開展互動教學、合作教學十分必要。

參考文獻：

篇（2）

音樂是初中課程的重要組成部分，它并不是一個無足輕重的替代品，可以說，音樂給學生帶來的影響是我們所無法預估的。具體來說，初中音樂教學主要包括歌唱、欣賞、音樂知識及創編與探索四個部分，如何激發學生的學習興趣是音樂教師需要研究的重要課題。初中音樂教學的主要目標是突出音樂學科的特點，增強學生的審美意識，促進學生全面健康地發展，提高學生的音樂興趣，并使其掌握基本音樂知識和技能，使初中生成為具備音樂情趣的人。下面，我就這一問題談談自己粗淺的看法：

一、提升教師個人素養

現代社會需要的是德、智、體、美全面發展的人才，音樂課作為一門具有綜合性育人功能的課程，是培養學生藝術氣質的主載體，對于學生創新精神和實踐能力的培養具有重要作用。在音樂活動的開展中，教師起著主導作用，學生則是音樂課的主體，音樂教學要發揮的是師生之間的雙向互動作用。因此，要激發學生的學習興趣，教師就需要提升個人素養，為學生樹立榜樣，起到示范作用，在音樂教學中落實言傳身教的教學任務。由于音樂課對于教師的專業性要求較高，學生對教師的依賴性相對較強，例如音樂賞析和音樂創編等，學生剛剛接觸這些內容，需要教師的引導，如果教師無法理解音樂的內涵，缺乏專業的音樂知識，那么對學生而言，音樂課的學習將變得無比乏味。首先，教師只有具備良好的專業能力才能寫出一份優秀的教案。其次，教師要具備一定的彈奏能力，在歌曲演唱環節中，除了教師范唱、欣賞錄音等手段，有時教師還需要借助鋼琴為學生伴奏，幫助學生校對音準，避免“跑掉”等情況的發生，如果教師的彈奏能力不過關，將會直接影響學生的演唱情況，而且無法對學生的演奏情況做出適時指導。另外，有些曲目要求配合舞蹈，教師如果將這類多領域融合的課程變成單一的演唱課，學生的學習興趣勢必會降低。很多學生都存在“因為喜歡一個老師而喜歡上一門課”的現象，教師要提升個人素養，成為學生所喜愛的教師，將音樂教學滲透于自身的一言一行中，促使學生將對教師的喜愛轉化為對音樂的喜愛，幫助學生感受音樂的魅力。

二、巧妙進行課堂導入

音樂是反映人們生活情感的一種藝術，音樂本身具有豐富的內涵，它也是一種美，能夠給人帶來聽覺的享受，讓人“賞心悅目”。可以說，音樂是一門生機勃勃的學科。但在傳統教學模式的禁錮下，音樂這一學科逐漸喪失了自身的活力，對學生的吸引力逐漸降低。為了改變這一現狀，教師要巧妙地進行課堂導入，借助導入部分，為接下來音樂教學活動的開展奠定基礎，吸引學生的注意力，教師要抓住學生的好奇心，準確把握學生的心理，這是激發學生學習興趣的有效途徑。具體來說，教師要通過新穎的導入方式給學生以全新的體驗，使學生始終保持一本新鮮感，保持對音樂的熱愛。我們以《西部暢想》這一歌曲為例，教師可以在教學活動開始前借助與《西部暢想》有關的古詩句進行導入，例如學生耳熟能詳的《使至塞上》中的詩句――大漠孤煙直，長河落日圓。教師可以朗誦這首詩并提問學生：“這首詩描述的是哪里的自然風光？”借助詩歌概括西部的燦爛與優美之處，實現多學科的融合，讓學生先通過詩詞領略西部壯闊的自然風光、燦爛的壁畫藝術、獨特的地理環境和特有的風土人情，導入后再播放歌曲，這樣可以營造一種音樂氛圍，使學生準確抓住歌曲特點，“讀”懂音樂，感受音樂，引導學生在疑問中產生學習興趣。

三、借助現代信息技術

初中音樂教學要與現代信息技術相結合，教師要學會借助多媒體等手段為音樂課增添魅力，激發學生的學習興趣。多媒體技術具有便捷靈活、生動形象的特點，學生可以通過多媒體圖文并茂的形式更加直觀地感知音樂內容，調動多種感官參與到課堂學習中，與傳統教學模式中教師“滿堂灌”的方式比，這種方式更能夠吸引學生的注意，提高音樂教學的效率和質量。電教手段是現代化教育背景下教師應該掌握的教學技術，具體來說，教師可以借助多媒體，創設教學情境，以此激發學生的求知欲。例如在學習《絲路駝鈴》這一樂曲時，教師可以為學生播放電影《臥虎藏龍》的片段，因為《臥虎藏龍》這部電影中采用了這首樂曲中的兩段。通過觀看電影的形式，可以快速激發學生的學習興趣，使學生自然而然地進入樂曲學習的狀態。除了觀看電影，教師還可以為學生播放與古絲綢之路相關的圖片，如絲綢之路上的駱駝隊、漫長的跋涉旅途、人們慶祝時跳的舞蹈等，配合播放《絲路駝鈴》這首樂曲，使學生能夠視聽結合，感受樂曲中所描繪的絲路駝商行進的情景，這種方式更具感染力，能夠更好地將這首樂曲古樸清淡的韻味傳遞出來，幫助學生在聽音樂時感受和理解音樂。此外，這首樂曲是一首輪響懸殊、起伏大的大阮獨奏曲，由新疆手鼓和碰鈴伴奏，教師還可以針對樂曲中用到的樂器展開介紹，幫助學生拓展音樂知識，使音樂教學的內容更加豐富。

四、結語

音樂是人們生活中不可或缺的一部分，它是人們現實生活情感的表達，音樂教學不僅可以幫助學生陶冶情操，凈化心靈，還可以為學生帶來愉悅的心理感受，使學生在音樂中實現自我發展。教師要大膽創新，使音樂課重新煥發生機，激發學生的學習興趣，使學生成為音樂的主人，讓音樂課成為學生釋放自我的舞臺。

參考文獻：

篇（3）

21世紀，是全球性教育改革的世紀，尤其是近些年來，我國音樂學科的改革也正以新的姿態和理念出現，并且取得了顯著性的成就。教育事業不斷發展和進步的內在驅動力就是教育改革，而課程改革則是基礎教育改革的核心，音樂課程改革是課程改革的重要內容，隨著上海音樂新課標的實驗和推廣，音樂課堂教學面貌煥然一新。初中音樂課堂教學是學校音樂教育的基本組織形式，是實施音樂新課標的重要途徑，在最新的歷史形勢下，如何發現初中音樂課堂教學中存在的問題，并且積極探索合理的教學途徑，以下內容將作出比較具體性的說明。

一、初中音樂課堂教學存在的問題

1.課堂中沒有凸顯出學生的主體地位。新課改要求課堂中以學生為中心，注重學生綜合素質的提高，但是從目前的初中音樂教學發展情況來看，課堂中仍然存在“填鴨式”或者“放羊式”的單調教學形式，教師僅僅根據教學需求進行課堂內容的講解和灌輸，忽視了促進學生全面發展的初衷。而且教師與學生之間的交流不夠頻繁，使得教學進程沒有切實地結合學生的個性成長特征以及最新的學習動態等因素，在忽略了學生的主體地位的情況下影響了學生綜合素質的全面提高。

2.教學觀念和方法落后、陳舊。學生對音樂課的興趣的高低與課堂教學觀念以及方法密切相關。由于受到傳統意義上的教學理念的影響，不少音樂教師在課堂中都會采取“講知識、識歌譜、練鞏固”等的僵化模式，教學中沒有適時地調動學生參與到課堂中來的主動積極性和熱情。還有，在教學手段上，不注重科學合理地運用現代化信息技術創新教學方式，致使很多寶貴的教學資源沒有發揮出應有的價值，在一定程度上也阻礙了學生主動學習能力的培養和鍛煉。

3.教學目標缺乏實際性。教學的目標是教學的出發點和歸宿，隨著新課改的不斷深化，初中音樂教學被賦予了更多的內涵和目標，教學目標是否符合教學實際以及新課改的要求，直接關系到課堂效率的高低以及學生的綜合素養。從目前的初中音樂課堂教學發展情況分析來看，“照抄教案和參考資料”等備課行為仍然存在，缺乏對學生實際能力的把握，只重視所謂“尖子生”的培養而忽視了大多數學生能力的提高。而且很多教學任務的編排只是為了應付短期考試的需求，沒有進行教學目標的長遠規劃，久而久之，目標的不實際和不清晰將會給教學帶來不可估量的后果。

二、提高初中音樂課堂教學水平的良好途徑

1.營造良好的音樂課堂教學氣氛。教學可以看成一種特殊的人際交往，在初中音樂的教學過程中，教師要隨時調度自己的教學情緒，在課堂中營造良好的音樂學習的氛圍和環境，在實現音樂課堂互動的前提下為學生音樂素養的提升作好鋪墊。教師是課堂教學情緒的引導者和輸入者，教學思維、行為以及學生學習情緒等的活躍都與教師有著至關重要的聯系，因此，在初中音樂教學過程中，教師要在精神飽滿的狀態下進行以情授學，要注重音樂情緒的調動和渲染，從而改變學生對該課程學習的抵觸情緒，獲得良好地教學成效。比如，在欣賞鋼琴協奏曲這首優秀音樂作品時，教師首先通過一段無聲視頻的放映，將夜色中寧靜，遼闊，神秘的山林展示出來，讓學生幻想黑暗中的山林中即將要發生的故事，教師再簡單介紹作曲家簡歷和創作詞曲的背景，特別強調時代背景，為后面的賞析做好鋪墊。因為此曲為交響音樂的范疇，篇幅較長，讓學生能在老師的引領下，被無聲的視頻所吸引，能積極參與到欣賞活動中，與此同時，教師可以以生動性的語言將視頻中所反映出來的大自然無窮魅力以及人們積極樂觀的生活態度渲染給學生，之后在音樂的欣賞中學生不僅可以更加深刻的體會這部作品的韻味，而且總結了生活的道理和意義。還有，要想營造良好的音樂課堂教學氣氛，教師要注重激發學生學習音樂的興奮焦點，教師要把握好教學的“度”，由易到難，在不斷地鼓勵中引導學生進行分析和思考，比如在進行節奏訓練中，可以嘗試采取讓學生進行模仿式練習、游戲式練習以及合作式練習等手段，讓師生間的熱情在課堂中得到極大的釋放，使得課堂成為學生提升自我的歡樂平臺。

2.合理運用信息化手段，進行情景化教學。在現代信息技術飛速發展的今天，多媒體信息技術在教學中的運用已經逐漸成為炙手可熱的教學事實，在初中音樂教學中合理地運用信息化手段，將會在情景化教學的氛圍下為教學方式的不斷創新提供更多的活力。詳細一點來講，首先，所謂“情景化教學”，就是教師通過圖片、音樂以及視頻等媒介將課堂教學內容展示出來，讓學生在仿若身臨其境的氣氛中培養對音樂學習的興趣，打好自身的音樂基礎。比如在學習“中國民族音樂的成就”的相關音樂內容時，可以選取在中國音樂史上有一定地位的音樂作品《歌唱祖國》，教師在教授之前要結合學生的個性成長特征以及教學需求，收集既能反映教學內容又符合學生興趣和追求的圖片、聲音以及視頻等，將其整合成生動豐富的多媒體課件，在課堂中予以展示，在學生彷如身臨其境的教學環境中培養學生對音樂的靈敏嗅覺和感悟能力，潛移默化中提升了學生的音樂素養，為綜合素質的提升打下堅實而有力的基礎。其次，在進行信息化教學手段的運用之時，要注重與傳統教學方式的完美契合，摒棄教條主義中的“人云亦云”等不良教學現象，促使情景化教學方式能夠真正發揮作用。再者，初中音樂教師要經常性的深入到學生的日常學習和生活中去，加強與學生之間的溝通和交流，鼓勵學生積極地說出自己對信息化教學手段的看法和建議，集思廣益，為初中音樂教學水平的提高提供強而有力的催化劑成效。

3.發揮分組合作學習的魅力。初中是人生中的重要階段，音樂教師義不容辭的責任之一就是培養學生的集體意識和團結精神，在初中音樂教學中運用分組合作學習的教學新式，不僅可以有效地滿足這一使命的要求，而且為初中音樂教學手段的不斷創新提供了不可或缺的重要活力。具體來說，教師要將學生在學習音樂的進程中所展現出來的各方面的素質進行分析和整合，使得所形成的學習小組能夠實力均衡。在課堂教學進程中，要盡可能將更多的時間交由學生去處理和掌握，使得他們在這樣的學習氛圍中形成和鍛煉良好的自主學習能力。舉一個簡單的例子，在進行中國現代民族歌劇的核心內容學習之時，可以將《洪湖赤衛隊》當做教學素材，并且鼓勵學生以小組的形式進行新穎性的學習，即通過引導學生在課外時間看書、討論、上網查資料等形式了解該學習內容，充分地發揮他們的聰明才智，以不同的生動表演形式在課堂中進行情景再現，并且教師要積極地參與其中，為各個小組的表現進行評價和打分，如此一來，學生在更加深刻認知教學素材內容的前提下深化了對該音樂劇的認識，從而加深了自己的學習印象，為自己音樂天賦的培養作好了搶而有力的鋪墊。同時，在進行分組學習的過程中，教師要經常性的針對學生的學習情況開展一些趣味性的課外活動，在此進程中培養學生之間的合作與協調能力，拉近師生之間的距離，以便更順利地開展音樂教學。

結束語

進行大眾化的基礎教育，讓每一個學生享有學習音樂的權利，在音樂能力上有所提升和發展的基礎上促進學生的全面發展，是上海音樂課標的基本內涵。初中音樂教師要不斷地總結實踐經驗和借鑒精華，探索更多的利于音樂教學得以改革和創新的良好途徑和方式，提高初中音樂教學水平，讓音樂的魅力在更加寬闊的舞臺上得到更輝煌的閃耀。

參考文獻：

[1]李強.音樂課堂教學方法初探[J].新課程（中學），2011，（07）.

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一、音樂教學與素質教育脫軌

音樂課堂教學的觀念落后，方法陳舊，手段及模式單一，教學設施跟不上社會發展的步伐。現如今，一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接；而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論不休。這令第一線的音樂教師們無所適從，還大有望不到窮盡之態。

二、難以激發學生興趣

當前，在我國現行教學體系中，初中音樂教育多被賦予了德育、政治教育和思想教育的功能，并被片面夸大，而忽視了初中音樂教育應該以美育為其宗旨，是音樂文化素養方面的教育這一基本職能。在教學過程中過分關注音樂教育的外在價值，特別注重知識、技能等非審美的體驗，而忽視情感、興趣、想象、創造等審美體驗，種種誤區導致初中音樂課程審美性、藝術性缺失，教學理念落后，難以激發學生興趣。

三、不能突出學生主體地位

在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩，指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣？也就無從說“我喜歡音樂課”了。

策略一、針對老師的策略

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標，在教學中，我們必須引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，積極引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還必須引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。

1.轉變教學的觀念

緊緊圍繞學科性質和價值把培養音樂興趣、愛好、學習音樂的態度，豐富情感體驗，培養審美意識和情趣，促進個性和諧發展，擴大文化視野等作為重要的方面構建素質教育式的音樂教育。

2.突出學生主體性

增加實踐活動培養學生的思考習慣，并且鼓勵音樂創新，教學中應努力鼓勵學生解放思想，獨立思考，敢于求疑。學校的一切教育、教師的辛苦教學說到底還要通過學生自己獨立思考。此外，我們還要把握好使用新課改倡導的教學方法的“度”。在音樂教學中，針對學生的特點、教材的情況以及教學方法的優勢，合理利用自主、合作、探究等學習方式，避免濫用對音樂教學造成的負面影響。

3.樹立教師新形象

上述問題是客觀存在的現實，我們既不能將其任意夸大，但也絕不能聽之任之。新時期的“音體美”課無例外制度，技能抽測，中考音體美測試都為我們提供了新的機遇和挑戰，我們將會盡量爭取為廣大音樂教師提高進修學習的機會，努力協同相關部門及學校完善考核方案，提高音體美教師待遇。但我們既不能急于求成，幻想一蹴而就地解決問題，也不能抱著等、靠、要的思想，消極應對。廣大的音樂教師嚴格要求自己，要以良好的敬業態度，加倍的努力提高自身素質，增強職業幸福感，強化終身學習理念，全力營造教師師“會教、樂教”的“健康教育”氛圍，真正樹立新時期音樂教師形象。

4.促進教師專業化發展

音樂學科是一門專業性很強的學科，這也正是其他學科教師難于從事音樂教學的一個障礙。而很多教師在離開院校走上課堂之后，卻忽視了專業知識的學習和專業技能的練習，致使自己專業知識的匱乏和專業技能的生疏。而音樂教師的備課除了可以看見的教案外，更多的是隱形的備課內容。對于歌曲的演唱、演奏、自彈自唱、指揮等的準備是一節成功的有效課堂的關鍵。

因此作為音樂教師只有做到“曲不離口，琴不離手”， 堅持勤學苦練，不斷的加強業務學習，吹、拉、彈、唱樣樣要通，使自己在保持原有音樂技能的基礎上不斷提高，才能真正做到“教學相長”。而音樂教師的專業化成長是一個長期的過程，除了通過接受專業訓練和教育之外，還需要音樂教師自己在工作中，不斷學習、不斷積累經驗，不斷總結提升，轉變課堂教學方式和教學行為，這是一個終身學習的過程。本學年將組織音樂教師進行技能技巧的大比武活動，以此加強音樂教師自身的業務素質的提高，并為參加省、市級比賽打好基礎。同時督促學校搞好三隊訓練活動，為迎接市級大型文藝比賽做好充分準備，以活動來促進教師專業發展，促進學生能力的提高。

策略二、針對學生的策略

1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美能力。

2.對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。

3.利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。

篇（5）

關鍵詞 初中音樂課堂；合作與學習；引導

中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：A 文章編號：1671-0568（2015）21-0114-01

初中是一個美好的學習階段，是告別六年小學生涯迎來人生中的一個轉折點。學生對各門學科滿懷期待的同時對音樂課更加充滿向往，因為音樂是具有神奇力量的美妙旋律，能緩解疲勞給人以振奮。在緊張的學習氛圍中，怎樣讓學生既能感受到音樂的美妙，又能充分調動其積極性來參與到課堂中呢？筆者認為，可以采用目前流行的課堂互動的方式，讓學生在合作中學習音樂知識、增進彼此之間的感情，使整個課堂氛圍更加活躍。

一、當前初中音樂課堂教學合作學習互助的問題

1.“穿新鞋，走老路”，沒有實現真正的教學變革。大部分中學課堂已經采用師生互動的教學方式，但配合度不高，總是出現教師在課堂上講教案而學生開小差或漫不經心聽講的現象。教師提問時，無人積極舉手回答問題，沉默幾分鐘后，教師就會迫于無奈地講解答案或在黑板上抄答案，讓學生照做，或者對著樂譜進行教學。其實，這樣的形式無異于以前的“填鴨式”教學，根本沒有體現出合作共享的學習過程。

2.學生在課堂上的參與互動不夠。在初中音樂課堂上，教師提出一個問題讓學生參與到互動合作的過程中時，讓學生進入良好的合作狀態需要一定時間，往往學生討論問題正激烈時上課時間不夠，為了完成本節課的教學目標教師會強制中斷討論。例如，在一次教口風琴的課堂上，提出“口風琴的由來是什么？它的演奏方式有哪幾種”時，學生興致勃勃地討論這個問題，但正當大家提出各自的見解時，教師卻因為趕時間就自己解決了而并非學生解答，這樣就大大挫傷了學生討論合作的積極性，在以后的課堂中也不會積極思考，學生認為最后教師會給出正確答案，這樣的心理會阻礙合作學習方式的展開。

3.教學工具落后，缺乏吸引力。在目前的音樂教學中，即使采用合作化的學習模式，學生的學習興致也不能被最大限度地開發，因為音樂需要伴奏和聲音，當美妙的音樂從多媒體里播放出來時，無疑會使學生在單調的學習環境中煥然一新，更加積極地參與到合作學習中來。

二、解決對策

1.實現合作互助學習的真正變革。如何讓新型的互動式合作共享教學真正地被運用到課堂中來呢？以學習樂器和唱歌為例：首先分小組進行樂譜辨識，使學生辨認長音、短音、高低音，接著進行組與組之間的較量，讓各組派代表進行歌唱比賽，這樣的小比賽既不傷大雅，也不會影響教學進程，反而會增加學生的學習興趣；接著，教師對歌唱環節進行評論，增強學生的信心，為下一環節做好鋪墊；再接著就是樂器的使用了，教師可以通過多媒體播放歌曲，讓學生享受音樂的同時，還可以對自己的發音進行修正；最后，讓各組成員自行練習，此時教師可以走下講臺，對學生隨機指導，實現真正的合作學習目標。

2.給予足夠的合作學習時間。音樂教師在課堂上要有耐心地指導學生，學生積極討論時，教師可以和學生互動，盡量不要因為時間問題而隨意中斷討論，避免打擊其學習合作的積極性。同時，教師要客觀地對討論結果進行評價，消除學生心中的疑惑，做到合作互助出結果，讓學生更喜歡這樣的課堂氛圍。

3.更新教學工具，采用現代化的多媒體教學。在課堂上盡量利用多媒體，通過聲像結合的傳播手段來活躍課堂氛圍，讓學生在享受多媒體播放的動聽音樂時，還可學習歌曲的旋律、思考歌詞的含義，做到勤思考、學會體味詞語搭配的妙處，也有利于學生在音樂課堂上理解歌詞，把握歌曲的基本主調，這樣才能更好地把握整首歌的情感主題。最后，教師積極開導，引導學生該往哪個方向思考，還要時不時地教導學生轉換角度思考旋律的搭配，引導學生試著改變歌曲的旋律，嘗試創新和突破。

三、合作學習在音樂課堂中的作用

1.活躍課堂氛圍，提高學習效率。合作學習就是讓同桌或前后桌一起參與音樂課堂的學習，以小組的形式對教師講的音樂知識進行討論，然后共同商討答題對策，個人就是代表整個團隊的榮譽，使學生更在乎每個人的想法，在如此自由的環境中，學生的創新意識是最容易被激發出來的，這樣也大大減少了教師的教學任務，效率更高。以初中音樂教學為例，以前的學習只是單純地認識樂譜和樂器，提高修養，但現在的教學方式是在活躍課堂氛圍的前提下提高學習質量，讓學生能夠積極自主地學習課堂內外的知識。

2.開放性的合作教學能激發創新意識。合作性的教育方式更加具有開放性，合作學習的主要途徑是分小組的方式。在音樂教學過程中，讓學生理解到團結的作用，意識到集體的奇思妙想不僅能快速完成任務，或許還能有所創新。所以，在合作學習的氛圍中，學生的創新意識能夠最大限度地被激發，也為學習其他課程做了比較好的鋪墊。

3.團結班級，體現個人價值。小組學習的方式對于學生來說，不論是音樂理論知識，還是歌唱方法練習或竅門的掌握，都要求以小組為單位進行訓練，這樣個人的才能在每個小組中能夠更好地展示出來。在小組中，個人才能被尊重，其能力也能被無限放大，這樣就能增進了學生之間的關系，能在思想交流中傳播音樂知識。同時，還可鼓勵學生在平時的生活中互相推薦優秀歌曲，發表對歌曲的不同見解，提高音樂欣賞水平，交到更多的好朋友，整個班級也更加團結。

當教育面臨教學方式的改革時，要努力迎接挑戰而不是打著創新的幌子“穿新鞋走老路”。在初中音樂課堂上采用合作互助的學習方式，這種依靠集體的力量來改善學習環境的好方法是值得采納的，要繼續探索既能提高教學質量又能活躍課堂氛圍、促進合作交流的方式。音樂是世界上共通的語言，上好音樂課是非常重要的。音樂無國界，在音樂教學中培養學生學習音樂的興趣，提高音樂教學水平是很有必要的。

參考文獻：

[1]殷璐.淺議初中音樂教學的創新[J].黑龍江教育（理論與實踐），2014，（12）：25-26.

[2]杜建萍.談初中音樂教學中的小組合作學習[J].藝術教育，2013，（4）：69-70.

篇（6）

關鍵詞：初中音樂；存在問題；改革創新；教學方法

伴隨我國教育改革的逐漸深入，我國的應試教育正不斷向著素質教育轉型，因此，人們對學校藝術教育的認識也越來越高。而作為藝術教育的重要內容之一，音樂課堂教學也日益豐富起來。隨著人們生活水平的不斷提高，人們對藝術教育的組織形式及方法手段的需求也越來越高。然而，目前，我國的音樂課堂教學中還存在課堂內容過于單調、學生缺乏表情、教學模式太過陳舊，教學設施陳舊等等一些不足。這就需要我們適當地對傳統的教學理念加以改革創新，從中找出更加有效的教學方法，以提高音樂課堂的教學質量。

一、目前初中音樂課堂教學中存在的問題

1.大多數初中音樂課只選擇教材里的歌曲，缺乏新意

目前，在許多初中音樂課教學中，教師只是簡單地選擇教材里的歌曲進行教學，導致多數初中生都是不帶情感而“有口無心”地進行哼唱，因而大多數人覺得音樂課堂太過枯燥乏味。因此，部分學生在課外尋找那些他們所喜好的流行音樂，甚至要求老師在課堂上教流行歌曲，使得音樂課堂教育遠遠達不到教學要求。

2.大多初中音樂課過分注重語言文字解說，卻忽視了挖掘音樂藝術情感

許多老師在上音樂課時試圖將自己對音樂的理解向學生傾囊相授，一定要將自己對音樂的感悟盡數向學生表達清楚明白，反而卻沒有留給學生太多的時間去思考、領悟和聆聽音樂所激發出的想象。這就使學生不能充分體會“音樂需要感悟”這一真理，導致他們對音樂作品的積累和感悟過于淺薄，久而久之，就對音樂課失去了興趣。

3.大多數初中音樂課將教師作為主體，致使學生很難發揮自身的主觀能動作用

在許多初中音樂課堂教學中，部分教師在教學時，時刻保持端坐于琴凳上的姿勢，只是簡單地依照時間表進行已備教案灌輸工作，卻很少去聽取學生的意見或建議。這種教學是教師處于絕對的主宰地位，學生與教師之間是不平等的受教育的關系，學生根本難以發揮出自身的主觀能動作用，因而很難對音樂課產生

興趣。

4.大多數初中音樂課考核的形式過于單一

多數學校在考核初中生的音樂成績時，或者是讓學生清唱一首歌，或者是利用文化課的試卷考試機制，導致絕大多數學生對吹奏、演唱、樂理及音樂常識只專一項，就出現有些學生唱歌好卻不識譜、有些學生吹奏俱佳卻不能唱全五音等問題。

5.大多數學校教學設施陳舊，沒有跟上社會發展的步伐

部分音樂課堂教學依然用的是簡易錄音機與劣質磁帶的陳舊設備，從而導致音樂教學質量難以提高。或者也有部分學校音樂課堂上配備有多媒體，然而因為這些設備太過陳舊，播放質量很差，因此，大多只起擺設的作用，而在課堂上根本不能使用。

二、對傳統的教學方式提出的幾點改革創新

1.采取各種教學手段，培養學生學習音樂的興趣

由于中小學生的心理尚未成熟，因此，一旦令他們對某種事物產生了興趣，就會立即讓他們表現出積極肯定并學習的態度。例如，在初中音樂課堂教學中，利用電化輔助設備，就能充分將學生的手、眼、耳、口等器官調動起來，進而對他們的大腦產生作用，并在腦中留下深刻的印象，如此便可有效地刺激學生對音樂產生濃厚的興趣，培養他們學習音樂的積極性。同時還要讓學生多看、多聽音樂，并注重培養他們鑒賞音樂、感受音樂、表現音樂以及創造音樂的能力，鼓勵學生破除音樂神秘感并大膽參與音樂的學習和創造，從而有效地提高學生學習音樂的能力。

2.充分發揮音樂課堂語言教學的藝術性

作為一門藝術，課堂教學的語言無疑在教學內容成功實施上具有舉足輕重的作用。“教師的語言修養在極大程度上決定著學生在課堂上腦力勞動的效率”。因此，作為一名音樂教師，要想提高自己的教育水平，一方面要注重教材的深度鉆研，另一方面還要注重自身的語言修養，充分發揮出音樂課堂語言教學的藝術性，將語言的直觀美、意境美及韻律美等淋漓盡致地體現出來，以便能更進一步提高教學的效果。

3.將多媒體應用在音樂課堂教學之中

學校應該加大對音樂課堂教學設備的投資，真正為音樂教師創建可用的現代多媒體條件，將那些無聲和圖像不清晰的陳舊設施用質量優良的多媒體加以替代，讓音樂教師能夠充分利用多媒體的功能來形象鮮明地表現出音樂的情景，使學生在生動、愉快并充滿活力的課堂氣氛中真實又自然地體會一首歌的真正內涵，從而不斷提高學生自身的音樂素質。此外，作為音樂教師，還要學會并善于對課堂教學的效果進行反思。

三、初中音樂課堂中嘗試應用多首歌曲的教學方法

隨著新課程改革的不斷深入，初中音樂課堂教學也發生了很大的變化，為了進一步提高音樂教學的有效性，實現培養學生音樂藝術素養是教學的基本目標。但是，由于傳統的音樂課堂教學大多采用的是教師逐句逐段口授的教育方法。其基本過程是由學生先識譜后跟唱，最后聽錄音。而且多數老師在一節音樂課上只教授學生學會清唱一首歌曲，這種方法雖然能夠讓學生深入掌握所學的內容，卻在教學過程中顯得太過單調乏味。由此，引出一種在初中音樂課堂中嘗試應用多首歌曲的教學方法。其實，很多一線的老師早已經在這樣做了，可就是沒有人來欣賞，比如：我在教學《采茶舞曲》的時候就以茶為主線，先教新歌《采茶舞曲》后拓展教學浙江民歌《順采茶》，最后，結合本地資源東白山創作詞后進行短小的越劇教學，在初中音樂教學中實施這種教學方法，不僅效果非常好，而且學生興趣高，對豐富內容，擴展教學資源也具有重要的意義。

在初中音樂教學中應用多首歌曲教學能夠避免單一歌曲教學的單調性，充分體現了采取各種措施培養學生學習音樂興趣的思想。其次，應用多首歌教學也充分體現了教師與學生的互動性；并能從多角度、多方面、多層次對多種音樂的音譜、韻律加以分析，從而充分發揮音樂課堂語言教學的藝術性。再次，應用多首歌教學還充分體現了音樂教師對課堂教授效果的反思作用。最后，應用多首歌教學，還能使學生有效地選擇自己所喜好的歌曲，從而激發他們學習音樂的興趣，以便進一步提高音樂教學的教學

質量。

隨著我國的應試教育正不斷向著素質教育轉型，人們對學校藝術教育的認識也越來越高，音樂課堂教學也需要對傳統的思想和教學方式加以改革和創新。如：采用各種教學手段來培養學生學習音樂的興趣、充分發揮音樂課堂語言教學的藝術性、為音樂教師提供一些高質量的多媒體設備、鼓勵音樂教師對教學方法的創新等等。由此，本文提出的這種在初中音樂課堂中嘗試應用多首歌曲的教學方法，不僅能夠充分體現出教師與學生的互動性，還能更進一步激發學生學習音樂的興趣，從而提高學生的音樂

素質。

參考文獻：

[1]楊志每.關于提高初中音樂課堂教學有效性的幾點思考[J].學周刊，2012（6）：156-157.

篇（7）

長期以來，由于家長和學生，甚至部分教師都認為音樂課是一門無關緊要的學科，以及教材內容、教師的教學方法的枯燥乏味，逐漸導致學生失去了學習音樂的興趣，一味地只學習考試學科。這種現象固化了學生的思維，使學生越發感到學習的疲憊，從而產生了厭學的想法。而現代素質教育制度強調了音樂教育的重要地位，并要求在初中必須普及音樂教學。審美教育在音樂教育中處于核心的位置，所以在整個初中音樂教學中教師應該以音樂的美來感染學生，以音樂中表達出的豐富情感來感染學生，從而使學生慢慢形成好的審美觀念。根據音樂教育的教學目標，教師首先要指導學生對音樂的各個要素、各種方式產生反應，積極地指導學生學會感受、表達音樂中蘊含的豐富情感，此外還要堅持引導學生鑒賞、體會音樂表現出的美，進而讓學生終身受益。

一、改變初中教學模式，在課上分析驗證

課堂教學不是一成不變的，往往同樣的教學方法對不同的學生會有不同的影響。因此，教師在課堂教授的過程中需要不斷地調整方法，不斷地分析驗證教學教案設計的合理性，不斷進行反思并對癥下藥。課堂教學可以說是一門藝術，再好的教學方法也有它不足的地方，需要進一步改進優化。因此在課堂上出現的各種意外就可以成為很好的分析材料，為教師不斷地實踐探索提供幫助。在改變傳統課堂教學模式的同時，我們還應當努力去構建互動課堂，打破傳統的灌輸呆板的學習方式，比如大多數學生都沒去過非洲，當我們給學生欣賞非洲音樂的時候，很多學生都感到陌生，此時教師就需要把非洲一些部落的歷史、風土人情以及非洲音樂的發展過程講給學生聽，并且為學生示范一些非洲音樂特有的動作，比如用手打鼓等等，并讓學生進行模仿參與，從而增加課堂互動性，活躍教學氣氛。

二、取長補短，不斷對音樂教學進行改善

年輕一輩的音樂教師仍有很多不足的地方，在教學時應吸取年長教師的經驗，取長補短。在新課改下，音樂教師在教學過程中應注意到以下幾點。

1.教學內容通常與教材息息相關，絕不能為了追求課堂效果而疏忽了音樂知識的傳授，因此，教師要認真備課并仔細設計教學內容。

2.注意學生在課堂上的反應，按其個性氣質對其進行個性化教育。

3.注意師生之間的交流互動，積極發揮學生的主體性，和學生一起探索音樂的奧秘。

三、明確音樂課堂上的教學重點

長期以來，初中學生一般認為音樂課僅僅只是唱唱歌曲而已，誰唱的歌多，誰的音樂課成績就比較優異。所以音樂教師必須幫助學生明確音樂課的教學重點，提高學生學習音樂的意識。音樂課的重點是在學習音樂基礎知識的基礎上，認識各種器樂，欣賞前輩們的創作各種樂曲，在各個方面感受音樂的價值，從音樂中感受生活的意義。教師應該在教學的過程中引導學生對音樂世界的好奇心，激發學生的興趣，為學生營造一種快樂的學習氛圍。

四、激發學生的興趣，帶領學生學習

如果學生不具備興趣意識，學生學習知識就好像攀爬珠穆朗瑪峰，困難重重。所以在音樂教學中，教師能夠把握好學生的學習情況和心態，是教好音樂的一門技巧。音樂教育可以促進學生綜合素質的發展，它不僅可以讓學生學會唱歌，而且還可以讓學生的智力得到進一步的開發和提高。因此在音樂教學中，教師首先應該引導學生的探索欲望，激發他們的興趣。學生如果對音樂產生了學習興趣，便會積極地探索音樂知識，不會再覺得學習音樂是一種無關緊要的事。如果學生對音樂產生了深厚的興趣，其思維也會變得更加靈活自由。此外，教師還可以采用各種方法進行教學，例如，教師應該善于抓住學生獨特的心理特征，利用學生擁有極強的團隊榮譽感的特質，組織學生進行小組比賽，充分調動學生參與課堂教學的積極性，不斷鼓勵學生勇于表現個人才藝，讓學生真正體會到學習音樂課程的樂趣，激起學生對音樂學習的興趣。同時，教師應該善于利用現代先進的科學技術，帶領學生身臨其境地感受音樂的氛圍，不斷活躍課堂氣氛，激發學生對音樂的學習愛好。

五、設立情境模式，引導學生萌生音樂情感

音樂情感可以通過情境的磨練來萌生，它是在實踐生活中不斷積累豐富、不斷完善提高的。在初中的音樂教學中，教師需要設立音樂教學情境，根據所處環境調整音樂教學模式，以便開發學生的音樂情感。例如，在組織郊游時，教師可把環境所襯托出來的情感融入到音樂教學中去，還可以把音樂教學的過程與各種郊游活動或節日相結合，利用學與玩的教學模式，開發音樂情感，最終讓音樂教學模式得到優化。教師設立音樂情境，在情境中實現師生互動，可以培養學生健康的審美心態，吸引學生的注意力。學生審美能力的發展，可以讓學生更好地實現自我完善。比如，教師可以讓學生在課堂中以小組的形式來演繹一段音樂劇，讓學生更好地體會到音樂作品的極大魅力，深切感受到音樂潛在的內涵，并不斷激發學生對音樂的深切情感。對音樂的良好感受與認知，可以幫助學生提高自身修養與素質，讓學生的情操得到不斷的陶冶。

六、以學生為中心，因材施教

不同學生的音樂潛能有著明顯的差異，對音樂的理解與感受也各不相同。所以音樂教師就不能以同一個標準來看待學生，要堅持以學生為中心，調動學生的積極性，尊重學生之間的各種差異，并要分析學生的個性特點，以此作為基礎，因材施教，讓每個學生都有機會以自己的方式學習音樂，參與音樂，積極肯定每一位學生，讓他們感受到學習音樂的樂趣。

總之，現代音樂教學方法的運用，可以讓學生自己感受到音樂的美，獲得美的體驗，引發學生濃厚的學習興趣，激發他們的想象力，使學生在美妙的音樂里放聲歡唱。

參考文獻：

篇（8）

一、制定精準的教學目標，教學設計圍繞教學目標進行

一堂高質量的音樂課首先要求教師掌握教材內容，因此課前教師必須對教材有透徹的了解和認知，這樣才能準確的擬定教學目標，把握教學中的重難點，完成教學任務。音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受和體驗音樂，因此，無論是唱歌課，還是欣賞課，都不要忽視“聽”的環節。音樂課堂中的“音樂性”要結合教學設計，并在教學中加以強調和體現，這樣才能保證音樂課堂的教學效果。

二、巧妙設計教學中的“提問”，順利達成教學目標

教學目標的達成是衡量一節課成功與否的關鍵，教師的教學設計和上課的每個環節都應緊緊圍繞著教學目標進行，教學中“提問”的環節也是達成教學目標的一個重要的方面，在運用“提問”這一環節時，教師課堂語言的組織和表達必須準確、精煉，切合教學目標。在組織教學的過程中，關于提問的設計方面，我有以下一些感受：課堂中盡量避免無效的提問，所有的提問應圍繞教學目標的實現為目的，所用語言要規范、簡潔、明了；提問的過程中避免出現過于深奧的專業術語；若遇到卡殼的情況，要及時啟發，不要一個答不上來再來一個，結果是同樣的效果，浪費了時間；遇到學生無法作答的情況，教師應給予適當的引導或者運用選擇題的方式讓學生解答；提問的設計要嚴謹，不得有原則性的錯誤，以免誤導學生；問題的答案或概念性的陳述要求是：相對準確的答案，不一定是唯一答案。

三、教師通過自身的親和力和感染力，引導學生投入課堂

教師的親和力來源于一個教師對教學工作的領悟和對學生的關愛。教師的感染力來源于教師自身的文化修養和藝術素質以及教師個人扎實的基本功。俗話說“名師出高徒”，學生的可塑性是很強的，通過教師的示范、引導和啟發，學生唱得還真有點味道，突然讓人感覺到這節課很成功：激發了學生的興趣，逐步把學生帶入了音樂的殿堂，音樂的種子在學生的心里生根發芽了。教師的感染力逐步形成了影響力、個人魅力，這樣的教學效果是很好的。在器樂方面（包括除了鋼琴的其它樂器)比較突出的可以把器樂的演奏融入課堂教學，例如學習江蘇民歌，可以把笛子、二胡等樂器運用于教學，記得有一位教師在上《江南好》這個單元時，導課用了竹笛的演奏，由于他演奏技巧非常嫻熟，學生很快就被吸引了。總之，教師只要有心、用心，練好基本功，就能有效地引導學生投入到音樂課堂，你的課堂教學就會與眾不同，效果突出。

四、策劃獨特新穎的教學設計，提高教學效果

根據新課標的要求，初中音樂教學過程中，教師應注重讓學生在音樂氛圍中體驗美、表現美和創造美，從而拓展學生的創造性思維，因此，我的教學設計圍繞了學生對音樂的感受、欣賞、表現、創造四個方面進行。初中音樂課包括唱歌課和欣賞課兩大類型。簡單談一談欣賞課：首先教師課前準備要充分，根據初中生的年齡特點、生理和心理特點策劃欣賞教學設計中的活動方案，課件制作要切合課題，若要使得整個課堂的氣氛歡快活躍，教師在課堂上應精神飽滿，激情洋溢，教態親切自然，容易跟學生親近、互動；獨特新穎的課件，能激發學生學習興趣、調動學生的主動積極性，教案設計應整體化、系統化，能根據學生的知識水平和現狀設定明確的教學目標，并能盡力在課堂上完成教學目標，音樂欣賞課中運用動靜交替的原則：課堂中有唱、有律動、有旋律的創編，盡量讓學生去展示，以多種方式去全方位地感受音樂、表達音樂，并在活動中掌握音樂知識技能和體會音樂的樂趣。這不但讓學生掌握了音樂知識，增強了自信心，也提高了學生的創新能力和音樂鑒賞能力。

五、課堂中運用小樂器，促進音樂教學的有效性

合唱教學是初中音樂教學中一個比較重要的組成部分，從平時的教學實踐得知：小樂器進課堂不但激發了學生的學習興趣，還促進了合唱教學的開展。小樂器（豎笛）進課堂給我最深的感受是：鞏固了學生的音高概念，輔助了合唱教學。教學中音高概念的形成是一個長期訓練的結果，除了教師具備科學有效的教學方法，還需要學生密切的配合才能完成，例如在合唱教學中，要想讓學生唱好兩個聲部，學生必須有一定的音高概念，否則無法完成合唱任務。一首二聲部的作品在一節課中完成可能有一定的困難，若嘗試讓學生用中音豎笛吹奏二聲部，并嘗試與一聲部的配合，讓學生對合唱的效果產生一定的印象，這樣對二聲部的旋律掌握就比較容易些。因為豎笛的吹奏不會產生音準問題，只要通過練習掌握吹奏技巧就可以了。因此，當學生逐步對二聲部產生了印象和概念后，再和一聲部配合就比較容易、輕松了。例如七年級上冊《念故鄉》和八年級下冊《劃船曲》兩節課，都是合唱的教學，第一課時都是用豎笛吹奏二聲部，與一聲部配合，第二課時再讓學生演唱二聲部，這樣學生對二聲部就有了一定的印象，接受兩個聲部也不會太困難了，豎笛的吹奏使學生在音準、節奏方面掌握的更快、更牢固。因此，“豎笛進課堂”能激發學生學習的興趣和全身心地投入合唱，有利于合唱教學的有效和高效的開展。以上是我在初中音樂課堂中實施有效性教學的一些探索和感悟。課堂教學是向學生傳授音樂知識技能、培養音樂修養和提升藝術素質的主要渠道，課堂教學的效果也直接影響著音樂教學的質量，在今后的教育教學生涯中，還將不斷作深入的探索和研究，以進一步提高音樂教學的質量。

篇（9）

初中音樂教學總結1音樂的魅力在于您給人們一個馳騁想象的空間。一首好的音樂作品或是蘊含著一個美好的寓意，或是抒發一種溫馨的心曲，或是襯托出一個美麗的夢幻，或是展現一片灼熱的情懷。這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。

作為一名音樂教育教師，曾夢想著自己要在熱愛的音樂教育沃土中盡情揮灑如今這扇門已向我開啟心中滿是激動與歡喜。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中并萌發成長應是每為老師最大的愿望，當然我也不例外。在實際的工作中自然遇到各種不同的狀況以我現在能力也許對教學的御駕不能達到收放自如的境界但我會努力，通過學校前輩、老師及自身的不斷學習來提高教學水平。

音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。

《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當“以生為本”，把“關注學生的個體發展”作為根本的教育目標，于是“把學習還給學生的”呼聲四起。《中國音樂教育》副主編吳斌說：“中小學音樂教育既不僅僅是通過音樂來進行教育，也不僅僅是通過教育來學習音樂;既不僅僅是為了學生今天的享受而學音樂，也不僅僅是為了學生明天的發展而學音樂。”

音樂教育應該通過引導學生主動參與音樂活動，提高學生的音樂表現和鑒賞能力，使其獲得審美的體驗和享受成功的歡愉，以培養學生的音樂興趣和愛好，并奠定其終身學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的堅實基礎;與此同時，通過音樂教育，著力培養和發展學生的創造力和創新精神，并為其他方面的學習創造有利條件，以促進學生的全面發展。于是我們呼吁“把音樂還給學生，把藝術還給學生”，新課程理念下的音樂課堂應該是一種有組織、有目的、師生平等參與的課堂。

時間飛逝，一學期的教學工作現已結束在此對其進行如下總結來自我反思、發現不足以求進步，這學期我被安排上初二年級的音樂課，為了更好的完成教學任務達到教學目的，培養學生懂理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操。

初中音樂教學總結2忙忙碌碌的一學期又過去了，這一學期我擔任初一至初二年級音樂科教學工作。作為專職音樂教師的我，回顧本期的教育教學工作，有成績，也存在一定的不足。現將這一學期的教學工作作如下總結，以便今后更好地開展教育教學工作，彌補不足，使自己的教育教學工作做得更好。

在教育教學工作上，努力做到“把學習還給學生”。在課堂中讓學生有表現自己的才華的機會，給予了他們充分表現自己的機會，增強他們的表現欲，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。我也能夠把自己當作學生的朋友，感受他們的喜怒哀樂，讓美的音樂去觸動他們的心弦，讓音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都按照自己的方式去愛好音樂，喜歡音樂。

1、課堂教學

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。在音樂欣賞課還加入了一些讓學生自己收集了解、介紹音樂、表達自己藝術見解的實踐活動，使學生的能力得到了鍛煉。

2、課堂管理

努力做到用好的課堂設計牢牢抓住學生的注意力，使學生在課堂中能夠積極參與課堂教學活動。著力對學生進行了課堂常規的訓練，使課堂常規正常化，有利于課堂教學的有序進行，對于破壞課堂秩序的行為也進行了的批評與糾正。

3、教研方面

積極參加教研組活動和學校組織的公開課等活動，注重提高自己的教育教學水平。能夠堅持對自己的教育教學工作進行認真的總結與反思，汲取經驗教訓。

在今后的工作中我會再接再厲，揚長避短，不斷學習，爭取更好的成績。

初中音樂教學總結3這一學年我擔任的是初一音樂教育教學工作 。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西，或是寄予一個美好的寓意;……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。

一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。

努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。

二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學——我想學——我要學”這一過程進行轉變。

為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了本學年各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高。

我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。

四、努力學習，加強修養。

我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網查找有關教育工作站，與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。

當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現為：

1、課堂教學不能針對3個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。

2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。

但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優化課堂教學，關注第二課堂。

初中音樂教學總結4一年一度忙碌的音樂教學工作已接近尾聲，現將這段時間的教學工作總結如下，以便在以后工作中彌補不足，精益求精。

一、課堂教學

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣，愛好及情感，努力做到通過音樂教育陶冶情操，啟迪智慧，激發學生對美的愛好與追求，注重以學生為主題，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現，去探究，去感受音樂，理解音樂，表現音樂，并在一定基礎上創造音樂，初中音樂，欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己對藝術簡介的實踐活動，這也使學生能力得到了鍛煉。

不足之處是側重了情感，興趣的`培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授，畢竟三者是相互作用，相互促進的，掌握了樂理知識才能更深層次地感受，理解音樂。

二、課堂管理

為了使學生能輕松，愉快地上音樂課，多用鼓勵方式，使學生表現出良好的品質。努力做到用好的方法抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行善意的批評與糾正。

三、其他：

元旦將至，學校要求辦一場精彩演出，因此我們三位音樂老師要組織并排練演出，盡量學以致用，讓學生充分把握這次演出機會，好好地施展下自己的才藝。

總之，就目前而言，本人做事還算負責任，對學校交代的任務也認真完成，但有的方面還是存在不足之處，我會積極聽取大家意見，不斷改進，希望在以后的工作和學習中不斷進步。

初中音樂教學總結5作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到考試，但是作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量還是非常重要的。音樂課堂作為人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性。它撥動著人們的心弦，觸及著人們的靈魂，對人的心靈有著積極的陶冶作用。

現時，音樂又是一種表現藝術，音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，通過對音樂的表現，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悅。因此，培養孩子的自信心，音樂課堂有著得天獨厚的條件，而孩子們有了對音樂有了自信，那么上音樂課也就更加有興趣了。所以，在音樂課上我非常注意培養學生的自信心。

一、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。

本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑒賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。

教學中，努力實踐以音樂學習為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎么教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。

二、立足課堂，促成教師教學行為的轉行

1、真誠的贊揚對于那些缺乏自信的學生，真誠的贊揚他們取得的每一點成績能激起他的學習熱情，我總是仔細尋找他們的閃光點，并且及時、適當的給與贊揚，如：你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。

2、多提供嘗試的機會在課堂上我盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供戰士自我的舞臺，使他們感受到自己的前能，體驗到成功的快樂。

3、設計的要求不必過高在音樂課堂上，我會有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅，如：幾個音的高低聽辨，幾個小節的旋律規模唱等，動能有效地鼓舞學生，從而更好地幫助克服自卑，產生自信。

4、隨時鞏固學生的信心當看到學生們因不斷成功而取得了寶貴的自信時，我還是不斷地支持，鼓勵以及鞏固他們的自信心，在音樂課上，我以自然，親切的微笑棉隊學生，經常用”你真棒，你能行”等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨，和諧，愉快的音樂課堂氛圍，學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課堂的效果也就越來越好。

三、課堂不足與反思

篇（10）

前言

在舞蹈藝術的觀念中，音樂占據重要地位，伴有音樂的舞蹈，顯得更美麗動人，融入音樂的舞蹈，可以使表演者更能夠發揮自身的才能，表演者通過音樂把自己的真實情感表現出來，這使得舞蹈更加生動形象。舞蹈獨特的氣質、藝術，只有音樂才能把它淋漓盡致的表現出來。本文筆者將對初中舞蹈教學中融入音樂教學的意義進行分析。

一、初中舞蹈教學融入音樂教學的作用

1.增加學生的情感表達能力

舞蹈在眾多藝術表演中具有獨具特色的美，表演者通過優美的舞姿，使觀眾能欣賞舞蹈、熱愛舞蹈，但是舞蹈離不開的音樂的伴隨，失去音樂的舞蹈，就像是一個無聲電影，只具有表達能力，而不能產生動聽的聲音。因此，在初中舞蹈教學中要融入音樂教學，要使學生通過音樂對舞蹈產生更深的情感，在表演時發揮自身的情感表達，從而把自己的情感與舞蹈的意義融合在一起，這樣表演出的舞蹈才更吸引人[1]。

2.使觀眾融入到舞臺當中

如果沒有音樂作為舞蹈的背景，那么表演者在舞臺表演時，會顯得單調，觀眾也很難理解表演者所表演的舞蹈，不能夠感受到舞蹈的含義。因此，舞蹈教學離不開音樂教學，帶有音樂的舞蹈，可以使觀眾融入到舞蹈中，體會舞蹈所表達的情感與意義。

二、初中舞蹈教學與音樂教學相融合存在的問題

1.教學形式的缺失

部分初中音樂教師不注重把舞蹈教學與音樂教學相融合，而且音樂教師的觀念是音樂就是音樂、舞蹈就是舞蹈。所以造成音樂教學形式單一，尤其音樂教師不能結合現代科技進行教學，顯得音樂課程古板、無趣，教師不能把音樂的旋律與舞蹈的動作結合在一起，使得學生在跳舞時顯得機械化，動作、表情都顯得僵硬，沒有美感，學生在整個音樂學習中都處于被動形式，無法舞蹈進行創新，致使舞蹈沒有藝術魅力，學生對音樂的知識也不能深刻的理解[2]。

2.教學手段的缺失

對于初中音樂教學，學生在舞蹈的認識中，沒有形成一致看法，教師在教學過程中，只運用傳統的歌曲進行教學，沒有運用舞蹈教學，而且在編排舞蹈時，動作單一，沒有系統化，教師在教學時沒有把舞蹈藝術融入到音樂藝術中。

三、針對初中舞蹈教學融入到音樂教學中提出的措施

1.明確音樂教師的教學觀念

要想使舞蹈融入到音樂中，首先就要改變教師的教學觀念，只有教師認識到舞蹈教學融入到音樂教學的作用和意義，才會在教學中把舞蹈融入音樂，同時音樂教師也會帶領學生學習舞蹈，音樂教師的教學觀念影響著每一位學生在音樂道路上的發展。

2.在教學模式上進行創新

音樂教師在教學過程中要打破常規的教學方法，要有效的開展教學活動，在教學內容、教案設計、教學活動、教學組織形式上的要有所創新，并合理安排教學，教師做好學生的引領者，要把舞蹈教學與音樂教學相結合，使整個教學過程都融如舞蹈的創意和音樂的節奏，教師要在教學過程中，播放音頻，在結合舞蹈練習，使學生由被動學習轉化為主動學習，積極學習，讓學生在課堂上處于主體地位[3]。例如：教師在教學中，通過播放音樂，帶領學生一起跳舞，邊唱邊跳，從而活躍課堂氛圍。

3.音樂教師要結合現代科技進行教學

傳統的教學方式是“教師教，學生學”，所以學生早已習慣這種教學方法，而利用現代科技進行教學，可以吸引學生的注意力，激發學生的興趣。例如：歌曲《憶江南》，學生在語文學習中，早已熟悉歌詞的內容，所以教師就不用在歌詞上浪費時間，由于學生已經熟悉歌詞，就會歌曲產生興趣，學習歌曲會節省許多時間，教師可以在多余的時間里，給學生播放視頻，讓學生欣賞歌曲《江南好》的MV，這樣可以使學生感受到江南的魅力，通過情景與音樂的相融，把學生帶入美麗的江南中。在現代科技的影響下，學生能夠主動學習，學生也會提高思維創造力和想象能力，這對學生未來的音樂發展都起著至關重要的作用。與此同時，結合舞蹈教學也可以使學生掌握舞蹈技巧，并能夠運用舞蹈技巧。

4.培養學生的合作精神

舞蹈教學與音樂教學有效的融合在一起，可以提升學生的合作精神，教師要堅持舞蹈與音樂的合作，形成音樂教學與舞蹈教學的整體性，要讓學生在舞蹈教學中掌握音樂的技巧，使學生能夠有效的交流，在教學過程中，教師也要合理的設計教學內容，要有吸引學生學習的點，讓學生通過合作的方式，進行交流，培養學生的合作精神。例如：音樂教學《茉莉花》，教師可以分組教學，使每個組自編舞蹈，然后教師播放音樂，讓學生表演；教師也可以讓部分小組合唱，另一部分小組表演舞蹈，這樣音樂與舞蹈的結合，可以提高學生的綜合素質。

四、結束語

總而言之，教師在教學過程中，要把舞蹈教學與音樂教學有機的融合在一起，讓學生通過對音樂的情感把舞蹈充分的表演出來，要使學生在學習中，提升自身的情感素養和思想價值。音樂教師也要通過舞蹈教學與音樂教學的相結合，改變傳統的教學方法，使音樂教學更加新穎，從而激發學生的學習興趣，是音樂課堂的教學效果得到提升，只有這樣，才會為學生未來的音樂之路打好基礎，使學生在未來成為優秀的人草，為國家未來的音樂發展做出貢獻。

參考文獻：

[1]吳瓊茜.初中音樂教學中存在的問題及對策之微探[J].新課程(上)，2013，(10)：34-45.